一口气把大结局看完了。榴莲哭的那一段真的破防了。 前面挤压了11集的情绪，终于在这一刻，榴莲抱着花盆，在无人的小巷中哭得撕心裂肺。 但凡经历过亲人离去的人，都能懂那种滋味吧。 我真的太久没有追剧了，上一部追的剧还是在19年暑假追的《亲爱的热爱的》，但远没有这部剧来得如此合我胃口。 我喜欢吃榴莲，女主的名字也叫榴莲。正如有人评价这部剧所散发的独特气质一样，喜欢的人会很喜欢，不喜欢的人超级讨厌。 不得不说这部剧绝对是具有突破性意义的，是近年来大爆的电视剧中的一股清流。这部剧中看不到“青春就是恋爱，生活重点就是恋爱”这种烂俗主题，看不到傻白甜女主。它小而精，更多的是贴近现实，一定程度上运用了意识流的拍摄手法，有点偏向荒诞喜剧风，使得它超脱于现实，但在结尾处理得很棒，起到了一个升华的作用，兜兜转转又回到了现实。榴莲、山竹都跳出了社会对她们的性别期待，这样的女性在“充分满足社会期待的部分男性”眼里或许是令他们不舒服的，就像宁远抱怨榴莲不结婚就是缺少了基本的社会属性，在“充分满足社会期待的部分女性”眼里可能是不幸福的，因为无法获得“男性如对待孩子般的宠爱”，就像山竹的老同学阴阳怪气的嘲笑山竹在情人节的夜晚没有老公陪在身边而是在便利店做兼职。但榴莲和山竹，她们无疑都是勇敢的，她们可以去接纳自己，没有为了安抚和满足他人而装傻示弱的压抑自己的天赋、雄心、才华、能力。 有人说这部剧太抓马，太荒谬，毫无逻辑。但私以为电视剧是作为一部作品呈现在大众面前，期间需要通过多种艺术形式去体现导演想要表达的内核，当然不可能毫无保留的还原现实逻辑。作品是否虚构不重要，但唯有情感是真实的，才能达到打动观众的目的。这部剧做到了。每集开头的小剧场很得人心，而且每集都会有一个小标题，每集都是一个主题。看似分散，实则剧情紧凑。 无论剧中的主题曲还是片尾曲和插曲，极具浪漫气息，多段配乐都很点睛，配乐审美没得说。深情并不柔弱，反而很有力量。忍不住暗暗为这种审美点个赞。镜头运用的也很精妙，质感超级棒，复古情调经得起推敲。这部剧的拍摄地点选取在厦门——我最爱的城市。厦门自带的小资气息，给这部剧染上了几分浪漫色彩。 厦门的风景别有韵味，厦门的海，厦门的小巷，厦门的街头，厦门的老社区，每一帧截下来都带着复古又迷人的气息。 结尾，大哭过后，生活依然没有好好待榴莲，山竹被上司调去了北京总部，她身边的唯一慰藉也要离开了，她难过。但她学着释然，她和山竹自驾游，带上装着妈妈骨灰的花盆。她们把那盆花栽在了海边——年轻时榴莲妈妈与未曾谋面的“爸爸”合影的那片海。她希望妈妈也学会释然。 最深有感触的是榴莲和宁远分手前的对话，一个想要结婚生孩子，渴望安稳；一个什么都没准备好，向往自由。最终的结局便是无疾而终。 或许榴莲还觉得宁远还是她的，只要她想，他便在。但直到最后一集她想要重新开始时，宁远却要结婚了。没有人会在原地一直等着你，且行且珍惜。 很多人吐槽的一个点就是榴莲的三观问题，吐槽的无非是无法接受她过于依赖前任，三番四次的去找已经有了现任的前任。但我想导演在这里并不是想要刻画一个完美型女主，作为在单亲家庭成长起来的孩子，榴莲的性格是有缺陷的，所以导致她对于前任没有明显的分寸感。简介也说明“榴莲是一个不按常理出牌的30岁女性”，她的叛逆和狂妄，就是她的特点。国产剧并不缺乏完美型女主，缺的正是像榴莲这样的“不完美女主”，像托尔斯泰笔下的《安娜卡列尼娜》，安娜并不是一位循规蹈矩的女性，放在现代来说，她婚内出轨已经逾越了道德的界限，但并不妨碍《安娜》这部作品的声誉。生活不是爽文，没有那么多上帝视角的大女主。榴莲只是千千万万的我们的缩影。也正因她的另类的不完美，我们找到了更多情感上的共鸣。其次，分寸感不足是榴莲的一方面，在她身上我们还能找到更多的可读性——作为一名30的女性，她没有容貌焦虑、没有身材焦虑。喜欢穿什么样的衣服，她认为这是她的自由，坦坦荡荡。她坚守创作的初心（这里有受到妈妈从小对她教导的影响），为了版权问题不惜与好友闹掰，因为设计理念不合的问题公然向上司辞职，不为五斗米折腰，这是她的可贵之处。从来不让自己莫名受委屈，小时别人欺负她，她揍了欺负她的三个小男孩，长大后一言不合就回怼别人，这是她的可爱之处。 最后榴莲抱着花盆在小巷中哭得惊天动地，每个人都是有阈值的，榴莲的阈值就在此刻崩塌了。那时候，天地间仿佛只有她，她完全沉浸在孤独的世界里，没人能伸手救她，她被铺天盖地的悲伤包围。前面挤压的所有情绪，就在那一瞬间爆发出来了，这里阚清子的演技真的很棒，感染力极强。没有刻意卖惨，自然而然的便走到了那个点。 结尾导演的也处理的非常好，悲伤过后擦干眼泪生活还是要继续，即使一地鸡毛，即使身边已无人陪伴，但女主还是继续打起精神来，开了自己的工作室，走在自己理想的道路上。这个时候有没有爸爸，爸爸是谁的问题已经不再重要了，重要的是她已经学会与自己和解，与妈妈和解。 若这是世界的最后一日，与其掩面悲哭，不如笑着跳舞吧。

我喜欢的部分：节奏和话题很迎合b站年轻人的喜好，剧的表现手法有点意思，于贞唱的片头曲听了三遍后觉得还可以，阚清子这个疯疯癫癫的角色很可爱很飒，刘美含的角色很乖巧萌萌哒，倪虹洁还是那么漂亮，室内装潢和服装搭配我和喜欢，榴莲山竹cp我先磕为敬。

网络和现实是相互交叠的，也是平行的。有多少人天天看别人vlog里精致的生活就羡慕得不行，可是，那只是一段视频而已，只是剪辑了TA生活中的精彩部分而已。拍一整天vlog，最后花几个小时剪辑出来的高光部分也只有那10多分钟。剧里女主30岁，活得潇洒自在，但是那是因为她的工作工资房子都没有可以操心的地方，平时还有画画的爱好和特长，大部分普通人是没有这么轻松的生活氛围的。

第一集很好看，我还很弹幕一起笑一起哭。然后我就觉得有点无趣了，越看越窒息。三集弃

1.虽然远远算不上抄袭，但《伦敦生活》即视感很强。

2.没有短剧的尖锐，也没有精华的幽默。

3.抒情和煽情的片段并不动人。很大一部分原因是匠气太重，甚至都说不上是匠气，就是安排得很刻意很老套。譬如第十一集和丧女富豪爸爸的互相“沟通”，安排太刻意了完全猜得到剧情的发展。不过打动我的点是他们并没有彼此原谅，他们只是好好地送了彼此一程。

4.不要小作文不要小作文不要小作文。虽然导演尽了全力用配乐和画面让小作文显得不突兀，但小作文毕竟是小作文！我拒绝它存在于影视作品中，把价值观安排在台词里是对影视剧最起码的尊重！！！

5.有很多没必要的剧情和转折很突兀的台词，比如突然去山竹公司打上司那段剧情（风格突变仿若江郎才尽），还有最后一集小剧场里脱口秀的台词（号召太浓而转折生硬），简单来说就是出戏。

6.演员演技全员还行。就是宁远那个角色的台词听起来不太舒服，像没气一样。（感觉演员们的台词功底普遍需要加强，宁远观感最为不好。）

7.很多细节不够真实。如第一集挤公交车，谁把骨灰举头顶啊？一开始看到这里我是放弃的，觉得这又是磁悬浮电视剧，后来看评论还好才重新鼓起勇气继续看下去。

8.角色塑造功力欠缺。这点跟这剧有些部分的磁悬浮有关。比方说女主吧，她是一个究极无敌大矛盾体，她的人设就是“敢说”“矛盾”和“艺术家”，她“敢说”的人设被用来做段子了；“矛盾”的人设让她时而洒脱时而后悔时而相亲时而放弃时而殷勤讨好时而放弃工作——仿若一个为了推进剧情存在而设的工具人，而她转变的契机却并不明确；“艺术家”的人设是我觉得最磁悬浮的地方了——这年头哪个年轻人不想当艺术家？哪个年轻人不在自己的天赋和命运之间纠结，又想追逐理想又被迫回顾现实。这些讨论都是“有，但只有一点点，且非常空泛”，而最磁悬浮的就是，女主既然是个艺术家了，居然还有钱装修？？？（不是。这部剧一直说生活很艰难，然而女主的生活就是看似痛苦的玛丽苏凡尔赛文学：永远陪伴你亲人般的完美前男友、刚住进来不会有任何戒心还很快打成一片的好室友、超级照顾你又无偿帮你的五好领居、看起来很严格但却不蠢不坏的领导、就连跟你同台竞争的同事都是正常人……你说生活艰难吗？艰难了，但只艰难了一点点。国产编剧们，你们不懂真正的艰难——要让我写，她还可以再难过十倍。

9.编剧的台词给我一种卖弄聪明的感觉。感觉他读过书，但读的不够多，只能停留在引用和写出苍白无力的华美文字的层面上。说真的，这样的台词让角色失去了很大一部分的魅力。

10.我可以再说一遍吗？不要小作文。

总的来说，这是一部及格线以上的片子，感觉就是缺乏更精更细的磨练，比上不足，比下有余。说了这么多，当然是期待更好的进步。

英文名比较切题，Lady Tough，强悍女士，拒绝社会标签一丧到底，率性而为。

刘恋真的是国产电视剧里最丧角色了吧，没有之一，绝对是现在tang平精神的最佳代言人：即使工作室好几个月没有接单也拒绝把版权出卖给大公司、30+却坦然拒绝了多年男友的求婚……

这个让我想起《老友记》的菲比，坚持不把“臭臭猫”（歌）卖给大公司、做自由按摩师来对抗资本主义大潮，这在某种程度上，是个人对抗社会潮流、保留自我的一种方式。

这种丧，让刘恋成为了一个特立独行的人。

昔日好友/合作伙伴觉得她是一个简单得近乎固执的人、前男友觉得她做事不经过脑子、新任室友则被她这种一乍一乎脾气来得快去得快的作风搞得一头雾水……

特立独行的人设是需要强大的气场的，阚清子还年轻，还无法hold住如此强大的气场，但用在这里却刚刚好，这种有点儿“外强中干”的设定恰恰是刘恋这个角色的核心，完全折射出个体和社会之间的矛盾关系。

在强大的有形无形的社会压力之下，个体的独立追求之路常常显得是这样的力不从心，再坚强的内心，似乎都经受不住长年累月的、来自周围无时无刻的压迫。有时候，邻居或亲戚看似寻常的一句问候“30岁怎么还没有结婚啊”就能成为压倒骆驼的最后一根稻草。

刘恋在抵挡什么？

母亲的突然离世、好友/工作伙伴们背叛、男友的求婚都变成了对她咄咄逼人的压力。我们觉得她乖张，是因为我们潜意识里觉得她没有说不的能力，又或者说不配拥有说不的权利，甚至她自己都觉得是这样。

这时我们要清楚认识到生活无形中在我们身上加上的圈套，要勇敢说不，要走出社会加诸于我们身上的限制，释放出塑造生活的强大想象力。

刘恋把重新回到设计公司里上班当作是“失败”，因为她在和创业伙伴分道扬镳后没有继续自己画画的梦想。

其实，易祖竹说得没有错，人要追梦都是很贵的，而且还有现实的生计要维持，我觉得这也不能算是不得已吧，找到一种平衡就好了。

我们常常都是要走极端，要不就永远成为大公司的小螺丝，要不就置之死地而后生完全跳脱出常规朝九晚五的生活，但追求独立本来就不是一个线性的过程，它不是一种生活的静态表现，更像是一种精神状态，一种无论在何种环境之下都朝着既定目标努力的原始生命力。

相比起刘恋，看似懦懦弱弱的易祖竹可能更加懂得这个道理，正如她自己所说的，她正尝试着建立起一个新的平衡。

婚姻出现问题（暂时未知是啥问题）她并没有马上要离婚，而是先暂时搬出来冷静一下，也并没有一杠子打翻一船人，质疑所有婚姻的本质，她试图在自己的实际生活里寻找出一种新的平衡和解释，毕竟人与人之间的关系与相处都独一无二的，不能说一段关系的糟糕收场而对所有关系产生本质性的指责。

如果说刘恋是以tang平来抵抗社会无形压力的手段，易祖竹试图用动态的平衡来解释生活中的问题，林小姐则是用一个更为积极和直接的方式来抵抗社会的偏见。

她妈妈临死前最后一句话骂她一辈子不结婚，是一个不孝顺的假女儿，但她仍然我行我素，她可以随心所欲地在舞池里起舞，只为自己开心，全然不顾其他人的眼光，看到想要与之起舞的男士，也毫不掩饰心中的喜爱，径直走过去一起跳（虽然被对方以尊重现舞伴为由婉拒了）。

正如她所说的，人生除了自己，都是配角。别人的眼光再狠，终究也只是你人生的一个过场，要真正面对人生的，还是你自己。太在意别人的眼光，就很难活得好。

人生有太多不可预测性了，结婚生子就能保证不孤独终老了吗？正如萧伯纳说得多好，该结婚就结婚，该单身就去单身，反正最后都是会后悔的（最后一句话见人见智哈）。

率性而活吧~

虽然说目前三个主要角色（刘恋、易祖竹和林小姐）都是女性，但《突如其来的假期》却也没有很强烈的女性倾向，因为无论是tang平的刘恋、还是坚持单身的林小姐，又或者是逃避婚姻的易祖竹，所面临的问题其实都带有普遍性而不仅仅是女性问题。

尤其是第一集都特别明确的主题，第2集是生活动力、第3集深入挖掘孤独的本质、第4集质问着生活的目标是什么，第一集都用非常生活化的例子来带着观众探讨一个又一个看似寻常却又意义非常深远的现代生活困境。

尤其是每一集开局的“榴莲小戏场”，超级有梗，刘恋被曾祖父灵魂拷问三连击：成家没有？有男朋友没有？工资够不够？

哪个社畜听了不心肌梗塞啊……

《突如其来的假期》绝对是这个暑期档的一股清流，早看早爽~~

整部剧一共12集，每一集在故事开始之前都用一个脑内小剧场来引出本集的主题，用12个故事片段解释了女主刘恋（“榴莲”）30岁前的故事，很多情节都坠着沉甸甸的情感包袱，有些片段用记忆闪回的方式讲述了小时候她与母亲的过往，用这种回溯的方式解释了榴莲一些看似奇奇怪怪所作所为的动机和原因。

这种讲故事的方式，有点英美剧的感觉，但跟英美剧又并非完全相似，还蛮新颖有趣的。

看到失去母亲后“榴莲”的各种看似奇奇怪怪的行为，母亲死亡的ptsd看起来非常严重，忽然让我想起了曾经看过的一部美国电影《涉足荒野》，律政俏佳人的女主瑞茜·威瑟斯彭主演，她正是凭着在这部电影中的出色表演拿下了奥斯卡影后。跟刘恋一样，母亲死后，作家谢莉尔·斯瑞德的生活陷入了一团糟，婚姻触礁，她失去了老公，更可怕的是她陷入毒品和滥交的漩涡中无法自拔，生活失去了希望和快乐，沉迷于种种痛苦之中，然而内心深处最难过的苦楚却无从发泄，只能一直压抑在心里，之后她故足勇气，背上行囊孤身踏上了太平洋山脊的长途远足之路，在漫长的孤身跋涉中她不断地反思自己的过往生活，最后在肉体的磨练和痛苦中放下了往日的沉重苦痛，得到了解脱，重新开始了新生活。

虽然这部电影的故事发生在大洋彼岸，国度不同，种族不同，但女主在母亲的遽然离世之后，内心无力接受母亲离世的悲惨事实，但又无法排解、无处排解的经历又何其相似。虽然她们的生活表面上似乎无事发生，内心却变得极度的脆弱和无助，只要蝴蝶轻轻煽动一下翅膀就可以在内心掀起一阵可怕的狂风巨浪。原本风平浪静的人生失去了常态，女主不得不面对自己从此要孤身生活的现实，失去至亲之后那种深入骨髓的孤独感和无力感，透过镜头逐渐弥漫开来，无需言语就能让人感同身受。

人有生老病死，这是无可奈何的事情，随着年龄增大，每个人都不得不接受亲人逐渐变老、会病会死的事实，失去总让人容易伤心感怀。而人一旦切身体会过失去的苦痛，就不会再问他人为什么也会痛，无力抗拒失去只好努力地紧紧抓住当下，感受生活中的点点善意与美好，继而试图在某种不可能会得到的答案中寻求安慰，寻求自己的安身立命之所。

孤独是一场漫长的修行

每个人都是孤独的，榴莲尤甚。

因为从小没有父亲，榴莲一直都以为自己是个试管婴儿。也因为这个独特的身份，她的经历也与其它小朋友很不一样。从幼儿园起，她就一直都被同年级的孩子们嘲笑和排斥，常常被嘲笑为新闻媒体上那只著名的克隆羊“多莉”，与小朋友们一起出演话剧，她也只能分配到出演没有台词的小羊，但母亲告诉她“你是试管婴儿，你比他们都高级！”。她绘画创作的画风是她内心孤独的写照，她的艺术就是她本人内心的映射，可是与众不同的抽象绘画风格却让她在课外班学习画画时被指导老师嫌弃，幸好母亲找到老师为她鸣不平。一直以来，母亲一直都是她的守护者。

从小到大，她因为自己不合群的身份吃过多少苦，流过多少泪，只有她自己才知道，在这个世界上，她无法找到自己的同类。

就连曾经相恋八年的大学同学男友，也已经在半年前分手了，母亲死去后整整三天，她都没有人可以一起分担这个悲伤的消息。踌躇着，她捧着母亲骨灰盒去找早已分手的前男友，却无意中发现大学最好闺蜜、曾约定好一起结婚的朋友婚礼却都没有邀请她参加。榴莲在前闺蜜婚礼上的诸多失态行为，看起来很奇怪，似乎很不合理，但这并不只是她一时的情绪失控，而是因为长久以来的孤独、友谊的背叛以及突如其来的悲伤忽然交织在一起，呼啸着席卷而来，汇聚在一起爆发的结果。

家里处处都是母亲生活过的痕迹，榴莲急于从悲伤的泥沼中爬出来，醉酒之后她把母亲的骨灰埋在了母亲生前最喜欢的茶花树下，然后手脚麻利地把母亲的东西该扔的扔，该归置的归置，迅速地全都给收拾好了，并飞快地在网上把母亲的房间给出租了，因为她需要新鲜的空气、陌生的人来置换掉往日的旧生活，她不想一个人孤孤单单地生活在到处充满母亲影子的家里，以免睹物思情，她想要往前走，去寻找新的生活。

电视上播出的一则试管婴儿的新闻，让榴莲回忆起了从小母亲曾欺骗她自己是试管婴儿的事情。小时候为了查明自己是否真的是试管婴儿的真相，她做过很多仔细的调查，最后终于了解到在我国做试管婴儿，必须拥有结婚证、生育证、身份证这三个证件，三证齐全之后医院才会给安排试管婴儿的手术，而母亲一直未婚，所以她是试管婴儿这件事本身就是一个巨大的谎言。她有亲生父亲，只是一直以来不知何故，母亲都向她刻意隐瞒了父亲的存在。

多年来，她为母亲不肯告诉她父亲的事情而耿耿于怀，隐瞒亲生父亲这件事也一直是母女俩解不开的心结。大概是为了弥补内心的缺憾，因为缺憾本身就是一种完美的想象，在她的想象中她的父亲能够理解她，懂她，所以她一直都在默默地给父亲写电子邮件，把自己的心事向父亲诵读，那个遥远的、从未谋面的父亲成为了她生活中的倾诉对象，成为了她所有人生秘密的超级大树洞。

直到有一天，无意中从姥爷口中得知了父亲从她生活中消失的真正秘密，她才后知后觉地恍然大悟，母亲不告诉父亲的事情并不是为了要欺骗她，因为这种刻意的隐瞒从一开始就都是为了保护她，保护她敏感而脆弱的自尊心，保护她作为孩童的纯真世界，保护她可以不被这个世界的残酷真相所伤害。因为母亲一直以来的保护，也因为对残酷现实的茫然无知，她反而拥有了更幸福一点的童年和少年时光。就在知道关于父亲真相的那一刻，她终于理解了母亲从小对自己刻意隐瞒的意义所在，理解了母亲长久以来的良苦用心。

没有父亲是她的人生变得孤独的最初重要原因，然而在面对陌生富豪的死亡时，她终于有机会说出了心中一直想对父亲说的话。

人生仍在继续，她的孤独也仍在继续，因为孤独是她一辈子不得不继续的修行。

逃避可耻却有用

在榴莲的某个脑内小剧场里，她曾高声喊道，“为了爱，为了理想，奉献自己的人生吧！”

然而现实生活中，她却是一个不折不扣的逃避者。

1）逃避感情，不敢建立亲密关系

即使跟曾相恋八年的男友宁远分手后，榴莲一直依赖他，有什么事情总喜欢去找他，舍不得放不下，却又没有办法更进一步。

因为自身过于独特的成长经历，从小没有父亲的照顾，只由单身未婚的母亲独自抚养长大，她内心深处很难与他人建立起真正的亲密关系，于是在相恋多年的宁远求婚时，她没有欣喜答应，反而出人意表地选择了转身逃避，不仅如此，她也无法好好向宁远清楚地描述自己对他的感情，以及自己为何如此行事的真正原因。

2）失去著名作品的版权之后，逃避这一切而躲在设计公司里消磨时光，无法再度出发创作自己的作品。

因为对事业规划的理念不同，加之金钱上的沉重压力，她跟同窗好友兼工作室创业伙伴曼迪对于事业的发展前景出现了分歧，因为曼迪为了钱而把版权出卖的事情，两人就此决裂，并从此老死不相往来。失去自己作品版权后的榴莲，既没有锐意进取地开创新的产品，也没有策划新的作品线，更不会撕破脸皮去跟曼迪抢回原本属于自己的作品版权，她只是置之不理，任由她辛苦创作出来的作品被他人蹂躏，她一直在逃避因为朋友背叛和失去作品受伤的难过。

但也是在这日复一日的逃避中，她慢慢地学会了去了解自己，发现了自己内心深处的真正想法，看到自己的优缺点，在看似毫无进步的琐碎生活中她已经日渐一日地逐渐成长起来，变得益发成熟了，也开始变得更加理智和冷静，也足够成熟到敢于去直面自己的惨淡人生，最终与过去的一切和解，开始了新的生活。

是啊，在受伤最严重的时候选择逃避，其实等于给身上撕裂的伤口止血养伤，待到时光流逝，伤口慢慢愈合，身体才有希望变得健康起来。

谁又能说逃避没有用呢？

假期，就应该躺着。 吹冷气，吃西瓜，追剧到太阳落山就点一份外卖，凌晨再加一份宵夜。没有老板，没有老师，没有夺命追魂的微信电话，这是理想的假期。 但榴莲的假期，是从告别开始的。 告别她的妈妈：刘闵之同志。 榴莲和刘闵之（榴莲称呼她妈的方式）相处的模式，是典型的30+碰上50+的母女，一个全看不惯，一个嘴不饶人。妈妈觉得女儿的生活太不规律，女儿觉得妈妈管得太多，最关键的，榴莲觉得妈妈骗了自己，是自私的。 从小妈妈就告诉榴莲，她是试管婴儿。小时候或许还觉得妈妈很潇洒，但长大的榴莲知道了做试管婴儿要三证齐全，所以如果她是试管婴儿，那妈妈一定结过婚。另一种可能就是……她根本不是试管婴儿，她有爸爸。只不过妈妈从来不说那个人是谁，当他从来没出现过。 年轻时的刘闵之，漂亮、洋气、潇洒，在90年代穿着打扮和思维模式都很赶潮流。她不会对女儿在学校惹祸就谩骂批评，也不会因为这个家没有爸爸就心生埋怨。她雌雄同体，时刻坚强，家中大小事务有条不紊，自己穿戴干干净净，女儿可可爱爱偶尔和妈妈怼几句，一切都好。这是一个女人一生的努力，看似云淡风轻，其实背后付出了很多，只是她不说。 榴莲应该是继承了妈妈的这种性格，倔强有骨气，美丽不柔弱。但她和妈妈不同的一点，也是时常反问自己的一点是：跌倒了，就算真的躺一会儿，又能怎么样呢？ 是啊，能怎么样呢？累了，倦了，被伤害了，给自己放个假期，又能怎么样呢？人生不会停摆，只是躺下来歇一歇。可以吗？ 我们一直被各种价值观灌输着，你要坚强，要自立，要面对挫折，要扛要打要拼要群起而攻之。如果你停下，甚至只是心里有一个念头：我能不能不这样做？会不会有一个声音从心底冒出来：我这样对吗？我这样好不好？会不会有人指指点点，会不会跟不上别人？读书、毕业、工作、恋爱、结婚、生子，你都要跟着别人走，跌倒了不能趴，犯错了要掩盖，要告诉所有人：我很好，我很乖，我是最棒的。 可是你真的过得好吗？ 刘闵之年轻的时候或许在伪装自己，假装坚强，为什么这么说呢？因为观众看到她人到中年，女儿20岁，她也同样变成了一个唠唠叨叨的妈妈，会担心会挂念会招孩子烦。这还是年轻时的那个潇洒小姐吗？刘闵之从前潇洒现在唠叨，她是陷入生活的漩涡之中，随波逐流了吗？可以前半生潇洒，后半生羁绊吗？我们生活的标准究竟是谁来规定的？ 榴莲不想再被框在规则里，她放假，放肆，做一个没结婚也可以有性生活，没男朋友就去APP找的新时代女性，但谁又能知道几十年后，她会不会和妈妈一样，喜欢在阳台上安安静静摆弄花草呢？ 《突如其来的假期》告诉你最重要的一点就是，你想怎么活，就怎么活，随心。看完这部剧最大的感受就两个字：舒服。没有人按头，没有人说教，没有人规定你必须站直了，别趴下。你会发现，原来你心底那些小秘密，不必说出来让别人认同，你的那些与众不同，也永远，唯一，仅仅需要一个人来标榜。 那就是你自己。