1 ) 失望
说实话 要不是看到有人说剪掉了 四十多分钟
还真的很失望 今天下午花了两个小时看完
虽然明白情节是怎么一回事了
但感觉没有灵魂 很生硬 很牵强
完全没感觉到 父子之间是一种什么样的情感
只是觉得 似乎在用一个孩子的视角讲述他爸爸的故事
讲述在他身上发生的一切
也并没有觉得有什么出彩的地方
不过片头那首歌到很喜欢 和狗咬狗结尾是同一首
看来今年流行用这歌 呵呵
还是去找个粤语版 完完整整看一遍
2 ) 清醒的感動
一個只有佔有慾而沒有責任感、還不懂反省的父親,失去妻子、兒子與及自己的人生將是一件必然的事。
一百六十分鐘的導演版把這個悲劇發展循序漸進而理所當然地展示了出來。
譚家明導演這十七年來的第一部電影作品,放棄了過往在新浪潮時代的電影語言探索,回歸到人生於社會中最基本的倫理關係描繪,交出一部並不催淚卻叫人看後久久難以釋懷的悲劇。
導演在影片開首打在屏幕上的幾個子表達了他對觀眾的期望:「...我希望觀眾在電影裡感受到的並不是沉溺的傷感,而是清醒的感動。」
白的說,如果你不能通過電影向自身反思,而只沉溺到悲劇情節裡面,那你將錯過了這部不論運鏡、人物與情節都平實不過的電影中最動人的一面了。
它動人的地方源於你將思及你的父親、母親、你對責任的態度、你對別人的倚賴以至你自己是否懂得反省、改過。
你作為觀眾凝視周長勝(郭富城飾)的視角也將會是你身邊的人凝視你的視角。
從電影開始的時候,你或多或少希望周的妻子不要離他而去、寄望周懂得反省改過、為兒子對父親的不離不棄而感動。到後來,你漸漸認同了妻子的離開,甚至想跳到影片裡面著她帶走兒子,使他免於父親的糟蹋。這是因為你對周長勝徹底失望,你知道這個不懂反省的人將不會改過。你知道了一切將以悲劇收場。
你這份對周長勝的失望過程,恰恰為你解釋了一些人怎麼從你生命中離開。你將無法避免地思及自己過往的一些生活應對,而這就稱作反省,周長勝所不懂得做的一件事。
這種反思,取決於你有多投入到角色,是否能把角色的行事投射到自己身上觀照。這有賴於影片對角色描寫的功力;《父子》一片則正好告訴了你,這件事能做到多精細。
畢竟,一個角色的生命力在於他能有多大程度喚起觀眾的生活經驗。其中必不可少的是性格上的複雜性、跟生活處境的矛盾(矛盾帶來爭扎,其過程具放大鏡之效,把人的不同性格特質凸顯)和其應對過程中的微妙變化。
於是耐性是不能或缺的,本片為此做了一個精彩的示範,展示了一部由人物帶動的影片如何一點一滴地累積味道同時提出問題,讓觀眾得來「清醒的感動」。
3 ) 《父子》:拜托,搞通了逻辑再来拍电影
谭家明在访谈里说:“要看就看160分钟的导演版。”我买的正是这个足本版,放了一个月了都没看——根据以前看到的评论和访谈,我怕我看了会哭。结果,昨天看完了,既没掉一滴眼泪,也没觉得“沉溺的悲伤”或者“清醒的感动”(导演在片首自吹自擂自摸自慰的话)。
看了之后第一感觉是,太差了吧!第二感觉是,郭富城杨采妮这两口子,真是一对活宝,除了会抛弃孩子,还会什么啊???
关于《父子》的硬伤,PSP之类,好多人都说过了。我只想从逻辑上说一下。
先说杨采妮扮演的母亲阿莲。
阿莲因对阿胜极度失望而抛家弃子,OK,很正常。再度结婚的阿莲对儿子阿BOY想念、牵挂,OK,也很正常。不正常的是,自那次和阿BOY见面之后,她居然就再也没有去见过或者找过儿子!她的新老公不允许?不像啊。她和阿BOY见面的时候,中间那位新老公来过电话,阿莲还笑眯眯对着电话讲:“嗯,是的,他到了。你要是有事就不用回来了。”挂了电话阿莲还对阿BOY说:“你来和妈妈一起吧。”可见,在她的新环境里,并没有不允许她拖油瓶的因素。那么是她不爱儿子?更不对了。在牵涉阿莲的所有戏份里,到处都是她如何爱儿子的细节。她还对秦海璐扮演的阿霞说:“阿BOY跟着阿胜,叫我怎么放心。”既然不放心,为何一点行动都没有?现在她有条件有能力了,居然连关心过问一下阿BOY的举动都没有,明知道儿子跟着那不成器的爸爸是不行的,居然也没有想过去争取抚养权?直到最后儿子都长大成人了,这个做妈的,都没有出现过,这么多年!阿BOY的下落,不是那么难找吧???无论从情的逻辑还是理的逻辑,都说不通。我不反对电影表现抛弃儿子,可是,也得有说得过去的理由啊。
再说郭富城扮演的父亲阿胜。
这是一个十足可厌的人物,没勇气没义气没人气。片首如何不敢剁手指,片尾也就如何不敢投湖自尽。看到他一步步走向湖水,我还在心里说:“去死啊,有本事就去死啊。”果然,丫没死,他哪有那个胆啊!这些都不说了,还是说逻辑吧。他是个厨子,说明他是有手艺的底层人。他烂赌,所以被妻子抛弃。OK,没问题。问题是,他带着阿BOY跑路以后,日子那么艰难,他都不肯去找一份工。因为他没手艺?不对呀,他不是炒一手好菜嘛。因为他怕吃苦?也不对呀。他一辈子都生活在底层,他应该习惯底层的生活方式。因为他烂赌?还是不对呀,跑路以后,就没见他赌过啊。说到赌,阿胜的表现,也不符合一个赌徒的特征。一个沉溺于赌的人,拿到一分钱都会直扑赌场的。他去坐邮轮的时候,不是就去赌了嘛。片首把他说得那么烂赌,他又怎么还会花钱去登报寻妻?他做了林熙蕾的皮条客之后,拿到的那两千多元佣金,有怎么不会扔进赌场?这些,影片统统都没反映。感觉上他好像一天到晚没事干。各位有没有试过连续三天什么事都不干?拜托,很无聊的!!!那种无聊,比死都难受,比烂赌都没劲哪。还有,他那么爱儿子,穷困潦倒都带着阿BOY,既然如此,被阿BOY咬了一次耳朵之后,就扔下儿子不管啦?他重新工作之后,难道也不去找儿子吗?回到前面的问题,阿BOY的下落,不是那么难找吧???阿BOY的要求很简单,就是希望爸爸回到正常的生活,自力更生。既然他都自力更生了,要获得儿子的谅解,不困难吧?就算他不识字,这个最简单的情分,他不会想不到吧?猪都知道啊!更可笑的是,片尾,长大的阿BOY隔着河面看到父亲,他身边的新老婆还挺着大肚子。这个镜头一点不让人觉得伤感,倒让人觉得,丫的性能力倒是超强啊!
导演为了煽情,没事就让郭富城哭哭啼啼,可是,在这个完全不通的逻辑底下哭,实在是太可笑了。听说还有人看这个片子看得泪水横流,那真是让我无话可说了。
《父子》这个片子,配角好,尤其是林熙蕾;摄影好;小阿BOY演得很好。真是可惜了,这么些好东西,搁在了一个连故事都说不圆的片子里。
听说郭富城为此成了演技派,这让我想起成龙在《新警察故事》里哭得大鼻子通红,也说是超越了以前的演技。原来,所谓演技就是会哭啊,嘿嘿,这什么逻辑,真他妈没劲。
4 ) 我们不懂他们的哀伤与忧愁
天色渐渐暗下
万家纷纷亮起灯火
小孩抬头望向夜空
夜空星光灿烂
--自《父子》官方网站
一、 无忧的梦境
黄昏,静谧的水面微微荡漾,深夜,蓝色夜幕中小船慢行,稚嫩的童声轻声吟唱“you are my sunshine, my only sunshine”,一点忧愁,一丝云翳,一段父与子的故事缓缓开始。
虽然空气略显燥热,虽然路边水渠是泥色的流水,但这不妨碍它成为一段美妙的梦境。父亲载着儿子穿过田野,一手风车无忧无虑的转,一手幸福的搂住父亲的腰,孩子的目光诉说着无忧的欢乐。欢乐的梦境总是容易破碎,人与梦一起摔倒在草丛中,醒来,一个马上就要破碎的家庭缓缓呈现。
父亲本该是一个家的阳光,给孩子光明与温暖,给母亲幸福与温存,而阿胜带给阿宝的,是一个阴霾遍布的童年,带给阿莲的,是无法回首的往事。剧情似乎从一开始就过于沉重,重的让人无法呼吸。那个萧瑟颓败的成人世界,犹如午夜浓稠的漆黑,让人睁开双眼也一无所见,而阿宝梦中的欢乐场景,却犹如正午过于明亮的阳光,让我们无法正视。
影片的结尾,阳光温煦,微风轻柔,浅蓝的水面倒映着天上的浮云,芦苇在风中轻轻摇摆,一段紧凑急切的钢琴独奏突起,如同阿宝纷乱的心绪。天,云,水,草,叶,一切突然变成了怀旧的色彩,一阵铃声想起,儿时的梦境再现,一对父子无忧无虑的穿过田野,孩子美美的攥着呼啦拉作响的风车,头紧紧依偎着父亲透着温暖气息的腰身。童年的种种伤与痛随之而来,在成年阿宝无法细致描摹的表情中戛然而止。
二、 一朵美丽的花
阿莲清秀,娴静,像一朵美丽的花,“仿佛风轻轻吹过,就能把她身上的香气,吹到遥远的山谷”。而生活有时就是过于残忍,它给了这个女人足够的美丽,也给了这个女人无法承受的哀愁。她只是阿胜名下的财产,情感的依赖,面对没有承诺的婚姻,面对不幸福的爱情,她一直默默追求美好的生活,却每每感觉无能为力,而一个女人的隐忍,总有尽头。
她不是不爱,不是想要离开,她跟与丈夫一模一样的男人偷情,她无法抵制阿胜在自己身上游走的双手,她屡屡在绝望中寻找残存的幻想,而无情的现实总是迫不及待的击碎这一切。只不过是改变一个男人,貌似很简单的梦想,却只能在想象中短暂停留,然后渐渐模糊,直到彻底消失。
如果爱情和幸福就像忽聚忽散的云朵,那我们的驻留和期盼又算什么呢。当她耐心的策划和等待离家出走,当她近乎义无反顾的投奔新生活,虽然对阿宝的亏欠会是永远无法挽回的哀痛,我还是想,让她自私一次吧,作为一朵美丽的花。
三、 气球先生
阿胜是个有情无义的男人,一个头脑简单而不清楚自己弱点的悲剧人物,他性格暴躁,萎靡颓废,有着男人最令人憎恶的劣根性,但又不时惹人怜悯,让人禁不住唏嘘。
哭有很多种,他总是哭,虽然不必每次都眉头紧皱,痛不欲生,但我还是被男人本质上的脆弱感动了;他身着破破烂烂的T-shirt,皱皱巴巴的裤子,趿拉着拖鞋,一副瘦小卑微的样子,却时时不忘男人的尊严,虽然那点自尊可怜的不堪一击;他对爱情,对儿子都无数次许下承诺,最后都如同黑夜里的万家灯火,各自熄灭;他嗜赌如命,全然不顾阿莲的感受,他逼迫儿子行窃,又在关键时刻只顾自己逃离,无情的自私让人痛恨;他缺乏自我拯救的能力,每次忏悔与改过都只如困兽斗,内在的懦弱惹人怜悯……
美丽如花的女人,纯净善良的孩子,足以求生的手艺,本该幸福美满的家庭被一个只有占有欲而没有责任感,又不懂得反省的父亲无情的毁灭。妻离子散,对于阿胜来说,不过是个应得的结局。也因此,一部演绎父子情仇的电影,我们只看到了恨,却找不到爱的理由。
虽然他主宰着一个女人与一个孩子的命运,虽然他狂妄倨傲,从不肯认错,但他却只是一个本质干瘪的气球,不管看起来多么的巨大与饱满,都禁不住针尖轻轻一碰。
四、 阿宝的爱与恨
阿宝本是个敦厚而且单纯的小孩,而生在不幸的家庭,他的一生注定是阴郁的。阿莲和阿胜都心疼阿宝,但他们的爱都有限度,他们显然更爱自己。阿宝只是个孩子,他只能生活在他们给的世界里,他无法摆脱这种封闭和残酷的命运,这似乎是谭家明导演骨子里的犀利与残忍。
人生有许多事情,是阿宝还弄不明白的,大人的忧伤与愁苦,只有大人自己才会懂。但小孩也有自己的爱恨。有家不能回,有学无法上,再嫁的母亲让他感觉冰冷,无心悔过的父亲更让他生出恨意,其间的愤怒,哀怨与无奈也不断累积,最终以激烈的方式爆发出来,他咬掉了父亲的耳朵。但由爱而生的恨,又岂是一只耳朵所能释放的。
在此之后,之前持续剧烈扭曲变形的内心世界,忽的平静下来,一种落寞,开始无边无际的蔓延。再混蛋的爸爸也是爸爸,阿宝始终无法忘记父亲,虽然他不知道该爱,还是恨。多年以后,虽然对观众而言不大可信,阿宝归还了多年前偷走的手表,用一颗纯净如初的赤子之心完成了对自己和父亲的救赎。当所有的爱恨再次浮现眼前,阿宝已成年。
水,在西方的宗教里,是孩子灵魂所在的地方。影片的开篇与结尾,都是微微荡漾的河水,高潮之后的急转之下也是阿胜站在水里,一动不动,在黄昏……让我们猜,一个让人不知该爱还是恨的父亲站在无边的水里,他会是像一根木头一样逐渐腐烂,还是像冰块一般慢慢消融。谭家明只是要阿胜在寻求死亡的过程中得到反省,势必没有对水本身做太多的考虑,而我宁愿把所有水的场景理解为父子关系的融合,理解成父子间达成的谅解,让阿宝所有的爱与恨,全都溶解在同一片水域中。
也许我们会同情,但有谁能真正懂得别人的苦难,以及那些在苦难之中做出的选择。如果一切能够假设,我希望时间从阿胜走入水中就永远停止,不要让我看到长大的阿宝,不要让我去想象一个破碎的人生。或者,就让一切都重回起初的梦境吧。在那里,阿宝不懂大人的哀伤与忧愁,一如我们不懂他们的哀伤与忧愁。但我不希望,人生果真抵不过一场香甜的美梦。
注:原文写与2007年1月,其实只是一篇解读,不算严格的评论。
5 ) 父与子
在看《父子》的时候,父亲的电话打来。父亲问买房子的事情,要不要过户土地证什么。父亲问我在干什么,我回答说看电视。我一般不太愿意去跟他们解释关于上网,玩电脑,看电影抑或是其他的区别。一个看电视,就是涵盖我没有在做事而是在玩。
《父子》中的周长胜不是个好爸爸。大概除了赌和做爱,他没有什么真正乐意的。他一次次的向老婆,向儿子寻求最后一次原谅的机会,可是,他的内心依旧没有真正悔过。片子大团圆结局,让寻死的周长胜改过自新。可是,我认为这是导演寻求大团圆结局一厢情愿的想法。周长胜这个人物的特质,是不会出现180度大转弯的,因为之前他拥有很多次的机会,可是他都放弃了。这个人物还知道自己去死,已经是他整个生命堕落之中的惟一一丝人性,所以他就该在那里死去,留给人们一点哀其不幸,怒其不争的叹息就好。
父与子是生命的传承。如果当这个社会不要过多宣扬个人主义,不要过多宣扬梦想追求,其实人生的本源就是一代一代把生命延续下去。延续的当然不只是生命,不只是香火,还有精神,还有力量。
阿宝如果换在另外一个父亲,一定会是另外一个人生。可是,父亲是没得挑的。你传承了上一代的血液,上一代的人生。这是人的不可抹杀的一个组成部分。我们每一个人自己的父母,自己生活的家庭,就是你身上若干属性之一。也正是有了这样一个一个属性,你才是你。
当我大四发现自己开始秃头的时候,我很紧张。我打电话告诉同样秃头的父亲,父亲也只是笑笑。后来,我渐渐接受了这个事实,我有那么些骄傲,或许这是个图腾,是个符号,提醒我自己,我是父亲的儿子,我遗传了父亲的基因。
十八九岁的时候,我大概就觉得自己很多事情已经懂得比父亲多了,我渐渐并不是很重视他的意见。等到自己快30岁的时候,我才发现,自己很多时候需要父亲来做决定。按理,快30岁的我读了很多书,上了班,能处理很多公司的事情和并且在很多同学中的事情做决断。可是,大了大了才发现父亲很多说的对,能够做决定,能够有担当。而我,还缺乏这个胆量。
60多岁的父亲在家,拿着微薄的退休金,却还在操心着怎么支持我在所谓“宇宙中心”上海买一套房子。要知道,他们毕生的存款大概在这里也就买个厨房或者厕所。当我告诉他们我看的房子的情况的时候,父亲总是盘算着能不能凑足钱,能问谁借点。老了老了,却顶着比儿子还大的压力,虽然,其实他什么也做不了。
老实说,长这么大,我也曾经羡慕过别人家的生活,尤其是在小学和初中的时候。那时候,单位里面的同学家里条件都比我们家好,挣得钱多,家里的文化也比父母都高。记得上小学二三年级的时候,一个学姐的父亲每天上学的路上跟学姐讲很多词语,句子。我经常跟在后面听,那时候觉得如果自己父亲也能讲给自己听多好。其实父亲自己也很明白自己能够帮到我的很少,于是尽管家里生活并不是多么宽裕,我所有学习的要求都能够得到满足。等到上了高中,发现班上和宿舍的同学家的条件还要艰苦的时候,我才懂事。高中时,我就自己主动放弃去武汉大学做物理竞赛实验培训的机会,因为需要1000多块的额外学费,我觉得那不是特别的必要。真正上了班,自己辛苦工作却仍然很大买房子压力的时候,也曾羡慕过别人有有钱的老爸。不过,这个时候的羡慕没有那么重,或许只是略为嫉妒而已。
可是,我一直很骄傲,是父亲的儿子,因为我继承了他的风骨。或许正是因为有这样的父亲,我才有今天这样的精神。其实,作为父亲,他已经很成功了。爷爷奶奶在他十一二岁的时候就撒手人寰,留下4个儿子。父亲只能辍学开始自己谋求生路。父亲的一辈子靠自己度过了灾荒年间,没有饿死,结了婚,生了2个女儿和一个儿子,取得了正式工作,把一家五口人都弄进了城,一直把我供上大学到了退休的年纪。
我不了解父亲。参加工作以后,每次过年回家,我总喜欢挽着父亲散步,父亲就会经常讲起他年轻的时候的事情,而那些连肚子都吃不饱的苦日子让我很不忍。不知道怎么,我并不发问,我只是静静的听。我其实很想知道父亲从小到大一步一步是怎么走过来的,可是听到的故事也只是支离破碎。很多过去辛酸的往事我也不愿意让父亲去触及,以免老来伤心。但是,我知道,父亲在最艰苦的岁月也有一个很强的信念,就是要带给我们全家更好的生活,让我能好好念书,将来过上更好的日子。
我在刚参加工作的时候对自己说,这是一个父子的接力。当年爷爷过世,父亲不得已早早的接下自己谋生的接力棒。我参加工作的时候,父亲已经退休了。我接过了父亲的接力棒,开始为自己的美好生活努力打拼。哪天,我也要有自己的孩子,哪天,我也要把接力棒交给他。
6 ) 生活是一声叹息
不是所有的人都能改变命运,而其中又有人不认命。
父子,改变不了的亲情。
如果选择来世,也许他还会选择做他的儿子。
多年过后,只记得那段大尺度的色情片段 ╮(╯▽╰)╭
小演员好可爱
13年前的作品,出自谭家明之手,这些年间,在电视看过数次不同的片段,很快转台,按捺自己,要从头开始看才好。到开始大量观影,每年都有看它的念头,不知为何搁置许久,可能看到评价并不好,可能需要等到夏天,各种不知名原因。今晚终于看了,摄影风格仍旧是最初看到片段掠影时的那种感觉,原来当时数次我看到的都是开头,马来西亚,情欲戏,而叙事偏弱,情感偏弱,对白偏弱,题目也应该为父而不该是父子,这种男性形象带来的家庭症结在最后也没有被好好处理,用同样的演员出演不同身份(如在一起却会是同样命运)带出偶然与必然这个是亮点,结尾导演说把这部电影献给他的学生,真打动人,而片头提词则显得自恋,还是《最后胜利》更愉快,谭家明是老师级别的人物,却只单独在剪辑或镜头等某一分工中取胜,实在没有印象里那么值得推崇。
开篇的美景和那首歌加一星
母亲走了以后才变得有意思了
回忆里小孩玩PSP是BUG
一次完全陌生的观影体验,整体风格上笼罩了太多传统台湾文艺苦情片的悲情色彩。
7.4;難離難捨,想抱緊些,茫茫人生,好像荒野
sound basic lecture..
说实在的,我不知道它想表现什么。
总算是看了
。。。想明白一些事情~
唉,我只有一声叹息。
父子
除了床戏,没什么好看的,而且床戏也不如去看日本动作片
不知道为什么总觉得这个故事不应该发生在香港,可能是因为不同于以往港片的感觉吧~~
7/10。以冲突和暴力的影像方式打破了家庭情节剧固有的体谅和煽情套路,但又十分清晰细腻。开头儿子手持一架风车依靠着骑单车的父亲,车子左右摇摆无法承载儿子的幸福,单车突然摔倒将梦惊醒,停摆的风扇和铁栏将景深中的儿子挤压,随后一个主观视角里封闭的铁窗叠化母亲忧思的侧身,儿子与父母的镜头总保持相当远的距离,被孤立甚至挤压。父亲想爱却没有爱的能力,剪辑对此种心理的延伸很微妙:阿胜和阿莲做爱的场面从开端到高潮的剪辑完整流畅,阿胜与妓女寻欢时剪辑却顺序错乱,代表阿胜爱的只有妻子,无论妓女如何挑逗,阿胜都无无法进入另一个女人的世界。教唆儿子偷窃的河岸背景,树叶撩动的空景和父亲含泪的近景交替,被咬掉耳朵象征父权的堕落状态,阿胜倚树痛哭后悔恨地走下河,河上浮木象征还有救赎可能,儿子长大赎回偷窃的表也赎了父亲的罪。
对那个结局有点无语
总有些纠结,无法原谅
一个烂仔父亲的传说。郭富城一人饰演两角,颇有两种选择两种人生的“镜面”映照,可惜一个着墨太少,不过也算正常,幸福的人生大多相似,不幸的人生才各有各的不幸。父子之间就是这样,要么成为你,要么成为你的反面。不幸的是电影里父亲总是走向错误的人生,而幸运的是孩子受够了一切走向了反面。看的导演剪辑版又看了花絮,演员都很不错谭家明功不可没。郭天王自不用说,小男孩非常棒,如果郭富城能拿金马影帝,那他也能。杨采妮和林熙蕾也很棒,和郭天王两场情欲戏,张力十足,使影片增色不少,清纯与魅惑,两种美。