猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 光阴的故事
杨德昌的是少年愁滋味的《期待》，懵懂萌动的少女，对面窗口的男生，邻家的大哥哥……虽然最后必定是没有结果，可是多年以后回忆起来都是一份最纯真的感情。
年轻人总是有无数的梦想却总也实现不了，有满腔的热情却总也释放不了……现实和理想总是差得太远，感情、未来……一切的一切似乎总是不尽如人意，幸好最后的结局是圆满的，只是可惜现实中很多人的梦想已经不知道丢到哪里去了……
人总要长大，就算多不愿意都得一步一步的走下去，工作结婚成家生子，人不都是这样一辈子的。最后一部是张艾嘉和李立群，里面惟一认识的演员，前几天又看了遍张艾嘉的《阿郎的故事》，一如既往的感动。那时候的她好年轻……是四部短片故事性最强的，故事发生在一个普通的早上，刚搬进新房的一对年轻夫妻，矛盾冲突都集中在一个早上，搬进的新家没有收拾，丈夫找不到报纸，妻子赶着第一天上班，结果丈夫穿着裤衩围着毛巾下楼拿报纸却被关在外面，没带钥匙进不去，现代都市的公寓邻居们互不相识还得防着小偷，到马路上打电话被误以为是色魔，而妻子呢，匆匆忙忙上班忘了带证件，第一天上班就被拒之门外，打的回去拿还跟司机生气，没办法，忙碌的都市人，什么事情都急急燥燥……繁忙的世界一刻都没有停下来的时候，人和人之间不再信任，没带钥匙连自己的家都进不去，更别说证件没带上不了班，人和人之间不再友好，各自为自己的事情奔走……如果把脚步放慢点会不会过得自如点呢？
故事虽然都挺简单，可是把人生四季社会百态都囊括进去了，那样一个时代，开始关注现实关注人自身的生存状态，需要多大的勇气和多敏锐的眼睛。
2 ) 成长的心事
大二上课的时候，老师cue我起来谈一谈关于《指望》的感受。我那时候谈了很多有的没的 ，有关于台湾历史，关于年轻人不知道该怎么面对现实之类的。当时我说“借由三个孩子的懵懂表达当时台湾年轻人的现状，就算是当代，年轻人一向都如此”那时更像是抽离在影片之外的人，联系了时代背景泛泛的讨论着。
今年疫情从成都回家，隔离期我疫情隔离在家我又观看了一次，反而更关注带帽子的小男孩，他说着自己的小小愿望“要是会学脚踏车多过瘾啊 上学几分钟就到了。平常爱去哪里就去哪里。 ”小芬回答“想会就要学啊 天天听你讲有什么用”高中的时候，我也有着对未来的憧憬，那时候也没有确切的答案要做什么，只是告诉自己 “我喜欢电影 希望以后可以从事相关的工作。”后来我考上大学，是和电影相关的专业，可是我却又动摇了，真是奇怪。就像影片里的小男孩当他终于学会骑自行车，却对小芬说：“小芬，你知道，我一直急着想学会骑车，我以为学会以后，爱去哪里就去哪里。现在会骑了，却又不知去哪里了。”现在，我也不知道该去哪儿了
电影里的小芬得角色刻画的很细腻。一家三口之中，小芬表面看起来是母亲站在统一战线之下，与母亲同坐在一起，姐姐坐在小芬得对面，画面之中，姐姐挡住了小芬，只存有母亲与姐姐的对抗关系镜头。客厅的餐桌方方正正，背景墙面确是干干净净 ，只有一盏灯悬挂在墙上，整体的氛围并不温暖。母亲一直碎碎念的时候，画完音是电视机里播放的新闻。在此，小芬与姐姐母亲的关系交代清楚。这是一个孤零零的家，少女的心事无人知晓无人在意，小芬的情感也无人过问。作为少女，小芬自我意识的展现来源对姐姐的好奇。小芬照着镜子，端详着自己的身体也充满了好奇，但处于青春期的小芬没人带领她正确地认识自己。初潮来临之时，家中却空无一人，小芬也就这样慌乱的迎接了自己的新的人生阶段。小芬的情感诉求一直得不到满足，一直到新房客的出现，小芬的情感这才寄托在他身上。新房客出现的后，影片风格开始变化，被风吹动的树叶，白衬衫 ，校服，家，一切都是美好的。小芬深夜在写字桌读书时，台灯微微闪烁令小芬进入到了神游状态。小芬盯着台灯几秒，横下心，身体后仰靠在椅子上，这几个动作代表小芬已经决定了。然而房门打开后，小芬在看到姐姐和自己喜欢的人接吻时的时，惊讶悲伤却无法表达也像极了大部分人的成长过程。
小芬手捧课本在黑暗之中行走，戴帽子的小男孩骑着自行车出现说“我完全是自己一个人摸着学会的哟” 大多数人的青春也完全都是自己一个人摸着学会的。小男孩摔倒在地也仿佛在告诉我们，自己一个人摸着学会的过程也是一直在摔跤。不停的摔倒爬起，好不容易学会骑自行车后却也不知道该去哪里。“回家”也并非是真的想回家，是因为不知道该去哪里。
练习完跳绳长到160后就去练习投篮，那投篮之后又该如何呢？
3 ) 《指望》大学一年级写的影评
该故事发生在台湾60年代的一座小镇上，一位母亲与两个女儿相依为命。大女儿由于高考失利在上补习班，小女儿小芬还在上小学，由于父亲过世，生活的重担都压在母亲的身上，并靠出租房屋来维持生计。
该片是以小芬的心理成长历程为线索的。在内容上用小芬的生活事件作为故事情节，并描写了她的心理状态与潜意识的活动，深刻地刻画了小芬这一人物形象。
无论是她看到姐姐成熟迷人的身体，还是看到姐姐时尚潮流的打扮、参加 party、与男生约会，都会无意识的使自己陷入深深的思考。
当她脱下上衣惊奇的看着自己镜中含苞欲放的“花蕾”时；当她因痛经肚子不舒服而求助于姐姐时；当她梦中醒来，惊奇地看到并感受到他并不清楚的月经初潮时，她的心理；惊讶、欣喜、羞涩、恐惧、迷惑、无助……然而，这就是她身体发育的履历表，每个女孩儿都经过的那段的心理长草的花季岁月。
由于渴望长大的愿望，促使她和同学一起去学习脚踏车，因为在孩子的眼中那是评定人是否长大的一个标准。也许是童心未泯，在鸟声悠然，阳光和煦的日子里，两个孩子欢快的练习单车，那轻快的钢琴曲伴随他们频频摔倒的镜头，无奈静坐的神情和撅起的倔强的小嘴，告诉我们成长是要付出下小小代价的……
也许是女性荷尔蒙的作用，也许是姐姐交男朋友的刺激，使小芬原本迟钝的嗅觉敏感到男人的存在，她不禁问姐姐什么时候开始喜欢男孩子的……
就这样一个男大学生走入了她的眼睛。这位新来得房客，占居了她所有的幻想空间 他健壮的肌肉，强壮的体魄，成熟、英俊、潇洒，赋有磁性魅力的一切无一不深深地吸引了小芬的眼睛和激发了她强烈的渴望……此时，音乐又响起，悠扬的钢琴曲，节奏是心情，那种痴痴的滋味是倚目驻足……
然而就在她鼓足勇气去靠近他时，夏夜蛐蛐的即兴演唱并没有让她成为她心目中“白马王子”的公主，当她即将叩开王子的房门时，她却叩开了自己青涩的心扉。那一幕——姐姐和她的王子贪婪的吻，不仅刺穿了她的眼睛，更刺痛了他羞怯的心灵。心跳加快却使她走出了家门，走在了夜里……
在昏黄的路灯下，只有影子伴着她的脚步，此时此刻她在想什麽那?一个被爱召唤的天使，就这样静默的从天堂走到了人间……她的脑际是一片空白，这时她的同学骑着她的单车晃晃悠悠在她面前停下，可她空白的思维却不能使她去注意她的同学，那种青涩幻想爱的突然死亡，并使它流产于她对同学的无视……
男同学的喃喃自语，莫名了自己对小芬的关切，孩子天生的自慰心理告诉小芬并告诉他自己，他要再去逛逛……随着“啪啦”一声响，静谧的夜将小芬唤醒，而他同学的自行车梦也在黑夜里结束了，他同样从天堂来到了人间。而小芬的空白却由那颗和同学同样遭遇失落心的吻合而获得了充实，使她快步上前，扶起了她的同学。面对两个人的迷惑，面对观众的迷惑，导演为我们找到了答案，并让小芬的同学告诉了你我他，同样告诉了小芬：“我以为学会自行后，该去哪里就去哪里，可是当我学会了之后，我又不知道去哪里了。”这句话是导演的点睛之笔，使观众和小芬都找到了人生的支点，平衡了每个人的心理。
最后的电影画面，有理由让我们和小芬他们继续走下去，继续成长……
深蓝色的天，群星闪闪， 昏黄的路灯，男生喋喋不休的成长话语，远去的背影，不禁使人联想到：夜更深了，舒服的床，温暖的被子，甜美的梦乡，再见，成长的烦恼……
该片的视觉画面柔缓恬静，虽然没有给观众带来视觉上冲击，但却可以陶冶观众那私处的真性情。故事情节稀松平常，仅仅是平常人的生活画面，没有那麽富丽堂皇，但却能够召唤沉迷于黑金政治中的人们回归生活，回归人本位。
就像影片的名字一样，《指望》，一语双关，不仅是女主人公的美好期待，也是电影导演对观众的期待，对这个社会的期待！
2007 年 1月 6日
4 ) 那年，台湾新电影在蓬勃
5 ) 46.琐碎的日常，平凡的人生
据说是台湾新电影发轫之作，台湾电影一向如此，充满着浓浓的人间烟火味儿和七零八碎琐碎又平凡的日常，台片尤其喜李安、杨德昌。
《小龙人》里两个小朋友去垃圾箱里翻被爸爸丢掉的恐龙，芭比抱恐龙的蜡笔画。都是我们童年最懵懂时候最朦胧的心事。
《指望》里的厚眼镜片小男孩认真的规划自己的人生，等我长到160的时候我……等我长到180的时候……，或许每个人都曾这么一厢情愿的规划自以为是的人生吧。“小芬，我努力学骑自行车以为学会了就可以想去哪里就去那里，可我学会了又不知道要去哪里了。”这句台词充满着隐喻，好多事情都是这样，以为得到了一个东西就得到了一切，然而真正得到却发现远不是想象里那个样子。同年纪的女孩总是要比男孩早熟一点，小芬拉着男孩回家的手回家的背影颇显温情，小芬的寂寞心事无人倾诉，只有让它烂在成长的路旁，等我们回望来时路才会发现这一朵不经意间开放的野花竟然是这一路上的辉煌。
《跳蛙》里，时联一腔热血的准备自己的活动，爸爸却一心让他转系学建筑。镜头和台词很玄妙，且不说爸爸把时联左胸前象征自由理想的野花换成一个锦标这一象征性极强的物象，单是窗外工人擦玻璃怎么都擦不掉的一处污渍，爸爸在屋里轻而易举的擦掉了配以台词：我白手起家……用你们的话说就是“有搞头”，实在是大有细细品读的空间。
《报上名来》看的心头堵，早起没有报纸看，没有厕所上，下楼拿报纸被邻居奚落，不穿衣服出门被小孩子关在门外……把中年的窘相刻画的淋漓尽致。然而这就是生活，这就是人生。
光阴的故事，我们踩着时光的脚步一路走来，总有一部电影的一个细节让你回想起自己的成长。台湾电影，琐碎的日常，平凡的生活，此为代表之作。
6 ) 人与社会的切片成长小史
「所有人都来自童年，但很少有人还记得。」
你还记得你是怎样从懵懂的小鬼，长成为现在的你的吗？
这部电影，《光阴的故事》，会是这样一个旅途，一步步将你带回那消逝的成长史。用童年、少年、青年最后步入社会，这样由四位不同导演所拍的四部命题短片，重走一遍成长的旅途。
它上映于1982年，在台湾电影史上有着重要地位，是台湾新电影运动的发轫之作，从这个角度来看，它代表的又是台湾新电影成长的童年。
四位导演中，有一位后来成为了回顾台湾电影时绕不过的大师，新电影运动的领袖之一——杨德昌。
四个故事：
1，小龙头
缺乏自由度的童年，什么样家长决定了拥有什么样的童年。
2，指望
结尾学会骑车了的小男孩的那句，
「我一直急着想学会骑车，我以为学会以后，爱去哪里就去哪里，现在会骑了，却又不知道要去哪里了。」
14年后，变成了《麻将》里的，
「这个世界上没有人知道自己到底想要什麽。他们就等着别人来告诉他们，所以，只要你用很诚恳的态度告诉他，他想要什麽就对了。知道为什麽吗？因为没有人愿意在失败的时候承认自己的错误，他们宁愿自己是上当被别人骗。」
发见自己的一样欲望，努力，得到想要的，短暂的满足过后，要么是空虚，要么是更大更多的欲求。
小时候，干什么都受到家长牵制与引导，满心期待长大，长大以后，能工作赚钱了，便能步入一种想买什么玩具就买什么玩具的美好生活。可直到长大后，才发现，玩具它也会长大。
还想到一件事，男生发育时的“敌人”，似乎经常不是同龄的其他男生。
想起我的初中，和好多男生一起（包括当时的年级第一）喜欢同一个女生，结果那个女生和高中体育班的学长搞在一起了。
3，跳蛙
长大后，想做成一件事，往往不只取决于自己。
4，报上名来
张艾嘉和李立群主演的轻松小品，未免太可爱太好笑了！
平静下来稍稍思索的话，发现它不只是想让人发笑而已，也是在说发展中的社会的变化：城市中的生活节奏加快，人口密度变大人与人之间反而却愈加疏离。
当然，这部电影的野心没有止步于在于拍人成长的“光阴的故事”，每一部短片中的道具和背景，其实也在讲述着台湾社会变迁的“光阴的故事”：
从小镇生活的留声机、收音机，慢慢到电视机、自行车，再到城市中大学生已普遍用上了录音机、纷繁的不同品牌牙膏，还有如日中天的房地产生意，最后到城市中的上班族快节奏的生活和疏离的陌生人社会人际关系。
而这一切，社会成长的印记、兴奋和烦恼，大陆社会在20年后，重走了一遍，这部将近四十年前的老电影，仿佛并没有过时。
喜欢跳蛙那段，里面一个教授讲西游的挺有意思，“孙悟空代表了心，猪八戒代表了性，沙僧代表了意，三藏有了心性意才为之真人，才能在自我意定的路途前行。”
塞满了一堆概念，包括杨德昌那段，仍是拷问多次的“你到底需要什么”。所谓台湾新电影开山之作，也不知新在何处？两相比较我觉得比其晚一年的《风柜来的人》才更具代表性。
这叫神马玩意。粗糙，虚伪，根本没有开创性。
2012修复版，画质感人。四个短片应该对应的分别是50，60，70.80年代。《小龙头》里移民的背景。杨德昌那段有明确时间标定（1966披头士武道馆演唱会），古典音乐确实用得漂亮，声音剪辑有想法（比如少女决定去敲门之前的那段），也能看出些日后[牯岭街]的视觉动机。但，杨德昌那段居然还不是里面最好的——柯一正那段《跳蛙》真是起点太高了，剧作、人物、表演都可圈可点，可惜后面主要当演员去了。之前看《白鸽计划》还记得张艾嘉对参演这个短片集念念不忘，不过《报上名来》水平也只能说一般。
《小龙头》那夜我们手牵手一起寻找小怪兽，童真的色彩记忆常伴左右。《指望》初潮戳动了春心的觉醒，对身体与情感的探秘如同学骑单车一路摇晃摸索，踏出青春的轨迹。《蛙跳》大学时你如沙僧一般隐忍坚韧，如八戒般春光灿烂，如悟空般大干一场，如唐僧般不近奶妈。《报上名来》这个男人真牛逼，裹条浴巾闯街区。人模狗样爬墙梯，仰面朝天认邻居。最喜欢的还是《小龙头》，因为会回想起小时候手牵手的女孩。其实我们每个人都有属于自己每个时间段的光阴故事，不需要刻意编排戏剧性，不需要配乐烘托情绪，不需要镜头营造视觉冲击力，只是自然的想起就自然的在脑海里放映。
曾经还以为罗大佑的那首歌是这部电影的插曲… 创意不错 大事云集 但感觉缺少些什么
《指望》：有披头士也有越战的沉闷压抑八十年代。除却庭院外观俯瞰镜头以外，将外景贯入室内的窗外镜头无一存在。暗淡灯光充斥整个室内外空间。无力的悲伤基调就像少女无表情的脸。少年是杨德昌，说着和“一一”一样哲思而沉重的话：我以为学会骑脚踏车就可以去喜欢的地方，现在学会了却没有想去的地方了。
第一个的歌曲好听 忧伤 第二个一般 萌动 杨德昌一直爱说教 第三个 迷乱 结尾好冷 拿错旗子了？第四个有意思 证明长大了就是一废物 结尾应该是摔死才完美
1.小龍頭：被遺忘的孩子，被放逐的童年，失語、冷漠與孤獨；2.指望，經痛，懷春，少女情懷總是詩；3.跳蛙，理想的現實之痛，如同瓶中的跳蛙，束縛與重壓；4.報上名來，一個早晨的細瑣，透視人與人之間的疏離與隔膜，現代生活中的另類孤獨和處境。四個故事，一段人生，如果來詮釋光陰，最好的是，死亡。
《小龙头》、《指望》、《跳蛙》、《报上名来》分别对应童年 少年 青年 壮年时期，看了不少台湾新电影时期的主要作品，感觉新浪潮就是借用孩童视角为外壳，本质还是对成人世界的探索与诉求。这么说的话，他们好像一直没有长大的样子。拍得最好的肯定是《跳蛙》，但个人最喜欢《小龙头》
最爱老杨的《指望》。第一部电影就让我春心萌动。小芬很漂亮，大学房客是陈晓东吗？《报上名来》很生动（张艾嘉和李立群原来这么多年来都没有变化）
1、小龙头和指望，严重契合共鸣了记忆，如携手偷逃寻模型、分别时眼波流动、旧式庭院布景、少女的温婉感伤、静夜朦胧的小巷。2、“我一直急着想学会骑车。我以为学会以后，爱去哪里就去哪里。现在会骑了，却不知道要去哪里了。”——人的一生，不断重复着这个过程，直至归于尘土。【★★★☆】【入】
台湾新电影开山之作，是对理想主义的尽情描绘，四阶段合一便是成年之前的散漫时光。镜头一直在描摹成长，以时间为线条勾勒出人物蓝图，消音处理则把人物缩小化，丧失本能后任其生灭。[指望](自行车与启蒙；大师范十足)≈[小龙头](怪力梦境之歌，情感的胜利)>[跳蛙](以闹钟声为背景，略沉闷)>[报上名来]
《指望》是里面最为成熟的一段。杨德昌从一开始就带着浓重的女性叙事视角，而他的影片中多半都是男人自杀。他似乎希望用女性的角度看待世界，但内心永远是个绝望的老男孩。
喜欢后三个故事！红色大门〜骑车的那个tracking shot很赞音乐也好。啊呀，小妹妹移情别恋了虽然剧情看来狗血，但杨导处理得很好，空镜头和家门口街道的几个镜头都很赞。好吧那几个镜头竟然想到杨树与路灯。。台词不多不少很合适哈哈！柯一正的出乎意料的好虽然节奏略奇怪。心里心外，蛤蟆的意象等
四段故事喜爱程度从前到后，都有对身体的关注和展示，修复版清晰。小龙头里少年成长中不被理解和委屈有被触动，尤其在操场上神游配When a Child is Born那段。而杨德昌的指望能看出其锋芒，视听语言极为细腻，眼镜怎么那么像我小时候。三四有趣但糙些了，看几位大咖年轻时的样子，有现在微电影的意思。资料馆
有趣 越看越好看的电影2010.6.27/没想到因缘际会的居然大银幕2刷了。上次看国修老师还在世。。。
最喜欢杨德昌的部分，精彩，中学时青春期的萌动，4星。《小龙人》3星半，《报上名来》3星，诙谐有趣；《跳蛙》两星半，无感。
杨德昌让其它三个黯然失色，原来和罗大佑的光阴的故事没有什么关系…20170709@广州奇遇书店
最喜欢的反而是陶德辰的《小龙头》，不被理解的童真和别离之愁都表现得恰到好处。杨德昌的《指望》是个少女怀春物语，超前九把刀三十年表达出“成长最残酷的部分,就是女孩子永远要比同年龄的男孩子成熟”。柯一正的《跳蛙》略乱了，张毅的《报上名来》是非常有趣的幽默小品。