恋恋师情

这部影片似乎没有怎么样的大热，也受到很多的质疑。可能师生恋本身就是争议的，再加上Lesbain，就似乎更让人难以接受了。然而，看过之后，心里变得很温暖。虽然，结局并不是喜剧。

什么才是爱情？
太多人说了太多。我们谁也不能准确地给出爱情的定义。也许，当你遇到那个人，才会知道。
压抑的天主教老师，遇到叛逆却内心柔软充满野性的女学生，似乎一下子，一切都变成喜剧电影的元素。以为会像是《When Night is Falling》一样的进程，缓慢，但却可以看得见结局。
原来不是。

其实也对。并不能因为都是神学老师就以为，她们的内心会是一样的。我以为，老师（汗，忘记她的名字了。）也会像Camile 一样挣扎于同性恋会不会是罪恶的，违反自然的。因为她看上去更严肃。可是，没有。从开始到结束，她痛苦的，只是情感本身。

当老师提醒安娜贝丝不要在课上语出惊人只为获得重视，安娜回答“也许，我只是受到了诱惑。”“为什么？”“因为你啊！”面对直指人心的青春无畏，老师只是以慌乱但却克制的眼神回应。没有责备，也没有鼓励。

她是爱这个张扬的女学生的。虽然，她一直在逃避。也许是因为老师的身份，也许是因为之女朋友的伤害，也许是因为那个无时无刻不在监视她的校长（个人认为，那个校长也是喜欢老师的。），每一次面对安娜的靠近，她在心慌意乱的同时，也在默默的回应。

当安娜抱住她。“你可以不用谈这件事，但是我不会放你走。”其实，真的感动了。

这样的恋人，是值得老师在最后离开的时候，带着无悔的笑的。

其实一切都不是问题，只是，确定自己的心。去爱，就可以了。

我总是以为写影评的应该是很厉害的，所以这个，不算影评，算感受，每个人都有每个人的感受，我们一样。

在这个周末我花了两天时间来看很多Les片，大概有6,7部，恋恋师生情是我这个周末看的第一部，也是我这个周末最喜欢的。我不是一个有逻辑的人，总结不来，只能说感受：干净，压抑，真实，坚韧，爆发。在细节的把握上，我很能入戏，能把自己的切身体会在戏里都感受到。作为一个70后的les，生活，时代，社会教给我们很多，但是骨子里有些东西你自己是无法否认的，但是社会又不承认，怎么办？！影片里simon作为一个老师，有着自己看似所谓的恋爱，也有自己清晰知道的以往，已经很努力的在改变，改变成所有人都需要的，演成所有人都想要的，可是，唯独没有自己，没有心灵的回应。所幸，生活是你不能计划，不能理想的，该来就来了，谁也不知道这是对你的磨难还是TMD的天外飞仙。照我的理解，simon很幸运，碰上这么个流氓— annabelle，这么个也叛逆，也真诚，也善良，也勇敢的，是挑战，挑战的不是因为她好看，首先是自己的内心，你可以很乖的活一辈子，当女校的老师，有学校的亲戚，有现成的老公，有所谓的知书达理，有所谓的平坦坦的人生，可是，如果这些就是你，那么就不难了，那也不会因为那些过往铺成一个现在的自己：知道自己想要什么，也知道那时年代和环境要求什么，不是心有不甘，是过不过自己。

每个人的人生都一样的，或长或短，来过了，活过了，就是了。但每个人的人生谁也没权利评价。

喜欢影评对于细节的处理，我曾经找了很多骗，想找更多影片里的细节，因为细节让我感动，感动那些内心的挣扎，感动那种暧昧的抵抗，与社会，与世俗，与年代，与内心的抵抗。

眼神的交流，曾经是我人为最重要的，曾经靠着这个活了30多年，至今依然当成精神食粮。如果没有眼神，没有细节的交代，再看任何感情的发展都觉得凭空，都觉得无力。

影片说不出感动，但真实，内心的交代很清楚，最喜欢的是，simon是刚开始最躲闪的，但最后也是最勇敢的，去面对，去承认，我没有看很多最后的镜头，但我清楚的记得她告诉校长：I Love Her 。这个已经是对整个影片的交代，一那副！

同时在这个影片里怀疑两个问题：1，校长对于simon，个人认为，她心存异想，她说simon的老公怎么也配不上Simon，她看到Simon和Annabelle单独谈会很希望了解细节，她最后冷淡的发飙。

2，catharine对于Annabelle，神经病！！！爱没有这么表达的，如果不爱，那也没这么毁人的，你TMD的懂不懂爱，想亲人家亲人家，被拒绝了就开始玩阴的。。。孩子，张长大，好不好，学会用心向善，再说其他。

很神经的个人总结：一晚上看了几部片子，这个是印象最深的。其他的评论如下：

自梳：几年前看过的，没有太压抑，但依然伤感，不确定这个片子是否是les，还有，结尾，太商业化，无论如何，几十年之后，没必要再见，扯淡，伤演员，伤观众，伤内容。

<I'm not starght>：演员很养眼，但是没有太多内涵，太好看了反而不真实了，还有，对于内容的交代，更多的流于外表，如果是想看到内容的，细节的，感触的，请等个几年再看，可以消遣，但，个人认为除了演员好看，剩下的，没有真实感。

《李斯特的秘密日记》：英国的，中世纪的片子，据说根据真实人物改变，很敬佩有这么个人物，在那个年代，能这么认真，执着，幸运。女主角在现在看来就是个T的不能行的T，但和现代不同的是，她认真，执着，这一点现在有几个能比？巴特，再美一点更好。

《yes or no》：额，如果你还小，17，18岁看看无妨，27,28吧再看，有点坑爹，我呢，看完后觉得，哦，也，上当了。

《四角关系》：影评很好，看完感觉一般，没有太多细节的交代，更没有内心感受的处理就完成了挣扎，再细节一些会更美。

《如果墙能说话》：3个故事，我只看了前两个，第一个故事，刚刚看完时，有点沉重，朋友来电话了，装模作样的接电话，接到一半时，不行了，难受才上来。挂了电话，哭了，神经病啊，哭了10分钟，说不出来为啥，太写实了，也为了那个单独留下的老太太，压抑，最后留下一个空房间，她也不要了，她要的都带走了，都在自己的记忆里，人都走了，还能怎么办。还有影片这一部分处理最好的，老太太搬了个梯子去把小鸟送回窝里，她知道这是她朋友的最爱，处理的很好，导演用心去感受，感受到爱都一样。

《美少年之恋》：男男片，可以看一下的，养眼也不失对感情的理解。

Katherine Brooks去年导演的《Loving Annabelle》可以说是一部综合评分甚高的影片——Cynthia Pusheck摄影，Diane Gaidry和Erin Kelly主演，并且有奥斯卡提名、金球奖获得者Kevin McCarthy参与演出，在各大电影展上也极受欢迎。这是一个在“师生恋”与“同性恋”双重禁锢下的爱而不能的现代“被禁止的爱”的故事。年轻的女教师和转学来的女学生之间从萌动到明朗，从试探到决绝的恋爱过程，在今天看来依然充满争议，凛然得挑战着传统的道德观念。
Simone是曾经获得圣特丽萨奖的年轻教师，在学校里主讲文学、诗歌。在这所她曾经度过她的青春年少的女校里，她又在平静而有保障的生活之中伴随着别人的青春年少。Diane Gaidry对这个有着年少伤痛，又似乎天性敏感易伤的女子的表情把握极为精到。故事从她紧锁的眉头展开，她的眼神里就充满了躲闪和彷徨，可以想见对于这种表面上的安宁她的内心埋藏着多深的不安惶恐。Annabelle一出场，极不和谐的妆扮无疑已经预示着对Simone一直以来刻意营造并努力维护的生活秩序的摧毁。这个充满个性魅力的新生，曾以叛逆行为而名扬校园，因而在校长的安排在下Simone要对她进行特殊的关怀和管教。通过赠书与鼓励，信仰与背叛，发现与揭露，管教与反抗，关心与试探，情愫在懵懵懂懂中无法遏止。她无法不注意她，她无法不引起她的注意。片中似乎暗指女校中不只Annabelle一人被Simone身上别致的愁怨气质所吸引，而当她大胆的对Simone新解惠特曼的诗，将下沉解释为对爱的感受的表白时，Simone意志力才被她瓦解。在Annabelle的大胆追求下，她多年深锁在内心深处激情抽丝一般的吐露了出来。最终，海边小屋旁海风的歌唱，唱出了Simone被少年时的爱人——她宝贵相片中的女孩抛弃的真相。难过伤心澎湃而来，如同海潮汹涌，又怎么样呢？现实中的自我如此渺小，我们不得不妥协。故事并没有过多的交待Simone的爱人离去的原因，横亘在Simone与Annabelle之间的重重阻隔，其实早已经说明了一切。在这时候，爱达到交融，破碎也在所难免。
看这部片子很容易让人联想到麦婉欣的同题材电影《蝴蝶》。何超仪饰演的蝶和Simone一样是生活平稳丰裕的女教师，小叶(田原饰)在超级市场的突然出现改变了她的生活。蝶对于平稳现实的固守和Simone一样的无力，他们都曾尝试和身边的男人继续维持本来看似稳固的关系，却发现越是努力逃避，就越赫然涌现在眼前的回忆让她们无处可逃。在《蝴蝶》中，曾经的恋人真真也同样是女校时代的同学，他们的故事在蝶的意识中闪烁，投影在看片时对Simone那张女孩笑靥如水的黑白相片的猜测中。不同的是《Loving Annabelle》并没有过多的讲述Simone的过去，而是将全部的笔墨用在Simone和Annabelle身上，在西方基督教文化背景之下，将她们恋情的阻碍进一步扩展到超越世俗所不容的宗教禁锢，影片中不止一次的用各种镜头表现Simone对于十字架项链的复杂情绪，更通过基督教会学校对与Annabelle对佛教信仰的不容，暗示了对二人关系的禁止。《蝴蝶》与《Loving Annabelle》一样，既是写了一对师生女同性恋，也是在抒写平凡女人的生命，故事铺陈的过程中晕染到了其它很多女性的生命，在恋与欲中挣扎，在年轻的纯情幻梦和强大的残酷现实间沉沦，她们在主线故事之外折射出了女性群体在这一问题上的处境与感情纠葛。
被禁之恋似乎天生就具有吸引眼球的魅力。前些日子网络上红及一时的女教师与十五岁男学生的爱恋纠葛就是例子。很难想象男孩的家长会做出什么样的反应。虽然仔细捉摸也可以认同真爱可以跨越年龄的界限，但是，如果用具体到个人的眼光来看待这个事件，倒觉得因其隐匿的不可告人又拿来造势而显得不那么纯粹了。好在电影中的女子，始终是在对内心的拷问中挣扎着，通过导演的笔触，她们面对的问题都深入到对自我的审视，从而让问题具有了涵盖普遍意义的真实性和纯粹性。
《Loving Annabelle》中的情感细腻而精致，剔除了有力量对抗，而尽心表达内心的挣扎蜕变成长，和爱而不能这宿命般的哀伤。镜头仿佛慕着阳光，有种淡淡的悠扬的气息，音乐若有似无。最让人最无法忘怀的还是Simone的表情，结着愁怨的眉头，和平稳中始终隐忍的嘴角。这时一部适合一个人静静的看得片子。细节的深意不应该被打扰，而爱情，可以跨越一切的直面自我的爱情，因为欲的禁止而凝结于美好的爱情，暗藏在每一个镜头背后，需要静静的欣赏和细细的品味。

                很短的片，反而觉得这样的长度正恰到好处。

                从海报上两位主角的表情基本上就是整个片子的写照。开始简直无法接受Mrs.B眉头深锁，无论学生还是爱人面前永远一副苦大仇深的模样。而相比之下Annabelle虽然外表略朋克，抽烟、戴鼻环、玩
音乐，仍给人非常温暖的感觉。

                天主教学校的禁忌，最后为这段爱付出代价承担责任的是老师，That's the price you must pay for loving Annabelle.
        
                我喜欢你，可能最初仅仅是因为你的外表，你的style正是我的type，我正百无聊赖你正美丽。

                但一份持久的爱意，或者说爱情，外表从来无法作为保鲜剂使用。到后来，爱了就是爱了，我开始相信，喜欢一个人，就能忽略他的种种缺点，你还能从中学到包容、责任。

                要喜欢的人喜欢上自己真的好难。

                而爱上一个人，真的像里尔克说的，“That's perhaps the most difficult of all our tasks"？
 
                我并不认同。

                大概只需一秒，大概不费吹灰之力就情陷泥沼。

                爱情是魔鬼。

                我们唯一能做的，就是时刻做好准备。

                永远对勇敢去爱的人羡慕至极。

朋友问我这片子说什么的,我头也不回地回答:师生恋加同性恋,还是拉拉恋.

朋友回答:OMG!

可实际上的剧情是不值得这么大呼小叫的.规矩森严的天主教会学校,隐忍柔韧的老师,叛逆不羁的学生,在一群乍乍呼呼的少女和不苟言笑的修女之间,她们无疑有了动人夺目的光彩.

从拒绝到渴望到接收,老师的感情刻画的细腻感人,而学生火热的目光,寄托在歌中的热情,也令人无法拒绝.

故事的最后,东窗事发,老师被驱逐出校,她离开时的表情淡然平静,走的坦然而无惧.的确,爱情,没有害怕或退缩的理由.

有趣的是片尾信息和片花足足有18分钟,也是这片子缩短到不到70分钟的长度.整整60分钟都是师生间微妙的情感交流,最后10分钟,爱情的火花四溅,却已到故事的尽头.谁说不是一种比喻呢?

那么长久的积蓄,才有最后的光芒.即使一瞬,也是美好.