枪声俱乐部

纪实传记片。以纪录片的真实反映出战地记者的危险从业状况，为了一张震撼人心，反应真相的照片不惜在枪林弹雨中穿梭，不顾危险，高举相机，甚至不顾个人安危，深入内部与发生冲突的人们直面，了解冲突的真相，不禁让人崇敬起这帮为了扬名立万，实现自我价值而奋力前行，不管不顾的人们。当然影片也从上帝或是旁观者者的身份去看待非洲战事的混乱，人们的困苦无奈，只能在眼泪中接受一切的现实，就是因为肤色就要身陷冲突之中，没有选择，也没有逃避的可能，要么死，要么战斗，粗鲁而可悲。当然影片也对战地记者的从业现实进行了人性的拷问，当你高举相机，面对一切的残酷和悲悯时，你是应该伸出援手，匡扶正义，还是冷眼旁观，只为了一张照片而选择沉默。我觉得很多战地记者，包括枪声俱乐部里的五位记者，他们虽然也有血性，也想为这些困苦的人们做些什么，但是真的当事件发生时，他们还是本能地拿起相机，以拍摄为主，并没有冲上前去，全力救助，或是大声疾呼，谁对谁错。其实这些战地记者和那个拍《秃鹫和女孩》的战地记者并没有什么记者。很喜欢战地记者们在危险面前试炼自己运气的洒脱和豪迈，我并不惧怕危险，就算死去，也不过是一次运气不好的经历而已，蛮喜欢这样的心境的，觉得蛮爽的！

男主一开始是个跑来拍摄非洲战乱的愣头青，因为比较勇猛，被当地几个资深的战地记者看中，并成为了一个拍摄当地战乱的记者小组，一起为报社工作。与这些资深记者一起工作，男主学到了很多，慢慢成长，很快成为这个小组的骨干成员，还赢得了报社女编辑的芳心，好在了一起。因为男主胆子大，常常深入战乱的村子，直面战乱的人们，并与他们结交，所以他常常可以得到很及时的情况，然后拍到很多一线的实况照片，所以他很快声名鹊起，并成为了各大报纸争相用照片的记者，并通过一张黑人被当场烧死的照片赢得了普利策奖，从此这个拍摄小组也越来越有名气，被人们爱称为“枪声俱乐部”。于是有很多人想加入俱乐部，甚至有人会跟踪他们进行拍摄。虽然他们一直喝止，也劝慰他们不要参与，但是还是有很多人趋之若鹜，乐此不疲。其中有人就因为参与进来，经验不足，中枪身亡了。这时小组也开始不稳定起来，有人因为吸毒被开除出这个小组，但是这个人跑去了一个地方，拍出了有一个获得普利策奖的照片《秃鹫与女孩》，但是他获得殊荣的同时，也被人拷问，有没有去救这个被秃鹫窥视随时准备被扑食的女孩？这让这个记者受到了内心的谴责，最后自杀了，另一个主力也因为被枪击死去了，这个小组剩下的人也命运多舛，可见战地记者的生存环境还是很恶劣的，让人嘘吁，但是这些在刀尖上起舞，在枪林弹雨中冲杀的记者们，必将因为他们不朽的照片让世人铭记和敬仰，我觉得是值得的。

从男主角度反映战地记者的日常和工作质态，蛮真实的。为了新闻照片，随叫随到，抛家弃子，真心很辛苦，但是与痴迷的心态相比，真心不算什么。很喜欢抢去买可乐那一段，但是也因为太过自信，身受重伤，甚至撒手人寰，真是让人哀叹，让人永远铭记的小组，很有历史的沧桑感。

继【科伦拜校园杀人事件】、【无法无天】之后，又一部以枪枝氾滥为出发点的警世电影。【性手枪俱乐部 Dear Wendy】 ，初闻此题可不要想歪了，毕竟手枪暗含的双关语，跟性兜在一块，实在很容易让人联想为声色享乐的引导，这个俱乐部沦为情色的代言？其实不然。 性手枪，性成了动词，和手枪达到高潮， 一上膛就难以掌控，是一种魅惑如女人敞开的胸襟，于是和手枪约会只能玩玩，熟识每把枪与生俱来的性格、背后故事，却不能当真做爱（爱人），因为一旦真的爱人（杀人），所有爱甜蜜的一面都将瞬间烟灭，继之而起的爱情风暴绝对难以想像。

整齣戏以青少年角色为主体，年少轻狂、寻求自我认同的年纪最容易擦枪走火，这样的角色设定，刚刚好合乎情理，拿枪的是缺乏自信、寻求自我认同的莽撞少年，以为可以掌握所有未来的情势。在美国东南方的矿区，电杆广场即使虚拟地存在于影像艺术者精密架构出来的轮廓裡，那看似真实的存在却从未停止呼应著现实。在矿区的高处，状似摩天轮的转动机器，成为冷眼旁观的常态，自始至终都没有停止运转，嘎吱嘎吱地喧譁著，就像一切都理所当然的嘲讽者，站在高处一目了然地讽刺著这一齣看似玩笑的小镇风云发生。死亡却依旧在不明所以的无数小镇上演再上演。

即使到了对决的时刻，当血腥换来那一幕幕如X光透视扫描片，不停地佐证俱乐部成员学术性的放映、还有片始情书旁多刺又鲜红的玫瑰不著痕迹地开启血腥的引导、变身俱乐部成员的化妆扮相，以及地底祕密聚会的荒废矿区佈景。美术设计在整齣电影中居功阙伟，加上殭尸合唱团 The Zombies 摇滚乐风，伴随著主唱轻柔独特的嗓音悄悄佈局，每个看似不经意的段落衔接，那些隐藏在性爱欢愉底下的暴动，在巧妙安排下，转化释出另一种舒缓的空间，而剑拔弩张的情势裡，观众反而像在看一齣荒谬娱乐动作片，恰好反讽了现实社会裡隐藏在安和乐利天空底下的假象。画面带到表面上再简单不过的两分钟路程，彷彿暗喻著社会正常运作底下的一触即发。

整部电影所营造的意境：爱上她的日子裡，销魂至欲仙欲死，让我想起一首【非关男孩】裡出现的老歌“Killing Me Softly With His Song”， 歌词裡的每个辞彙，彷彿由每把枪大小不一的口径中齐射，温柔却刻骨铭心地杀死你，中Wendy毒太深的青少年只是一个楔子，如果枪枝氾滥仍旧，杀死的不会只是科伦拜校园内的学生，也不会只有【无法无天】中巴西上帝之城的黑人子民！

当自由女神像一手抱著独立宣言的同时，也许象徵和平自由国度的另一隻高举火把的手，正握著枪枝日益侵蚀。聪明的编导，把枪枝高举著，以自由女神的姿态暗讽拥枪自重的国度，一部部以此为题的电影，电影初起话题不断，但电影下档，真不知会有多少人因而惊醒？

1990年到1994年，南非处于腥风血雨中，各个政党支持者发生的暴力冲突。实施种族隔离的南非政府通过诱骗鼓动暗中利用祖鲁族为主的黑人民族主义政党“因卡塔自由党”与曼德拉领导的非国大党斗争，疯狂的右翼分子制造的血腥报复导致成千上万人死亡。

影片讲述了这一背景下，还原了“枪声俱乐部”四个战地摄影记者（葛雷格、肯、乔、凯文）冒着生命危险深入战地与战营探访、记录真相的历程，也还原了他们工作之外用酒精、音乐甚至毒品释放紧张情绪以及在外界压力下的生活状态。

—贡献—

他们用战地摄影记者专业态度与忘我精神探究南非内战的矛盾根源、获取了斗争下惨绝人寰的真相、甚至触碰到挑起黑人内部决裂的幕后黑手。

葛雷格对索韦托南斯福尔德工人营地的因卡塔自由党的采访，了解到因卡塔自由党的暴动原因，对于破除因卡党妖魔形象、最终平息非国大党和因卡塔自由党斗争具有十分积极的意义。

葛雷格对因卡塔自由党对旁同镇图盖拉街袭击的采访，掌握了政府军幕后操纵的证据。

同时，他们四人也共同见证了因卡塔自由党对科萨族人以及非国大党对祖鲁族人的迫害，党派间的斗争在种族隔离政府阴谋下已经升级为黑人各民族间的敌对。

—代价—

“枪声俱乐部”拍摄的珍贵照片得到了新闻界最高荣誉普利策奖的肯定，但也给他们带来了难以承受的代价——质疑、误解、内心挣扎。

葛雷格那张获得了普立兹奖的照片反应的是非国大党在索韦托镇依拉任火车站附近烧杀一名祖鲁族黑人。

这张照片获奖前让葛雷格遭遇警察传唤，要求其出庭作证否则将被逮捕，然而一旦出庭雷鲁格将在这场斗争中“站队”，也就是说带来斗争敌人，因此葛雷格经历了一段时间的隐匿。

当照片得奖后他成为公众人物避免了逮捕危机，然而被指责为实施种族隔离的南非政府的间谍，用照片讽刺黑人之间的内斗。就这样，一张用生命换来的事实成为政治斗争的工具，而葛雷格也成为其中的牺牲品。

凯文在苏丹哈姆雷特镇拍摄的女孩与秃鹫照片也获得了普立兹奖。

这张照片表达的饥苦、无望、等待死亡让看者动容……然而并不是所有人都喜欢照片中的残酷，“凯文是否对照片中女孩施救？”成为公众关心的问题。“如此接近苦难，为什么不去做些什么帮助那些弱者？”质疑声将事实记录者们推向道德审判的高台。

在人性上这的确是个艰难的问题，但对于那些为和平做出巨大贡献的战地记者们，真不懂那些毫无作为的看客们是哪里来的勇气与心安理得去批判与指责？

—Then—

凯文在无处容身、负债累累、毒品幻觉、尸体的记忆、愤怒、痛苦中，倒在舆论枪口下。

肯在一次对索扣沙镇库马洛街附近暴乱的采访中不幸中弹身亡，把自己万万全全献给了南非和平事业。战地摄影记者就是这样用生命换取真实，也许很多人不理解在枪林弹雨中他们考虑的为什么还是光圈与构图。用凯文的话大概可以解释“对于一件不好的事情，你们也许考虑的是尽份力做些什么，而我们则是拍张照片呈现给世人。”

1994年4月27日南非举行首次不分种族的大选，产生了制宪议会和新政府，同年南非终止了种族隔离制度并通过保障黑人权利的法案，后再度加入英联邦。和平降临在这片战火肆虐的土地上。

乔和葛鲁格在需要和平的地方继续着拍摄与记录。而我们是否也该给这些用生命追逐和平的英雄们一方和平的舆论空间呢？

饰葛雷格

饰凯文

饰肯

饰乔