1 ) 告别伤城
每个人心里都有一个伤心的故事。
阿头的故事是仇恨。童年遭遇灭门惨剧,失去亲人失去名字,活着的每一天就是为了复仇。
阿邦的故事是寻找。相恋5年的女友突然自杀,没有留下一字一句,瞬间的坍塌让曾经的好警官陷入酒精麻醉里,生活的全部便是寻找一个并不美好的答案。
淑珍的故事是欺骗。一个无可挑剔的丈夫,自小富足无忧的生活。而这一切都是幻境。外衣剥落后,内里的真实却是一个残忍的谎言。
好象只有啤酒妹的故事没有伤心。虽然住在破旧狭小的房子,每晚工作都要应付客人的骚扰,可那都是外物的烦恼。她的心简单透明,喜欢了,就去爱。爱了,就傻傻的向前,哪怕会受伤也不回头。
于是,当阿头和淑珍两个注定伤心的人碰撞在一起,结果只有毁灭。而幸运的阿邦遇到了啤酒妹,最终被抚慰了全部伤痕。
这样的故事发生在这个很大的城市里,就象电影里90%的夜色一样让人有点伤心,可没有人值得恨,在一旁观望着,都有些可怜,宿命的因果酿这一出悲喜,因此都可以原谅。
如果阿头放弃了复仇,他和淑珍便不会相遇。如果淑珍没有发现真相,那么醒来后,虚假的幸福也可以延续一辈子。如果阿邦不够聪明,啤酒妹不够天真,这一切便不会发生。而那样就成了另一个故事。没有死亡和欺骗,却难说没有伤心。
所以大抵这个电影在说的,是一座城市的悲喜。
二胡、低音钢琴、苍凉嘶哑的男声,灰蓝的清早,迷离的夜。黑白与色彩的擦肩而过,流水一样的镜头转接。所有的伏线都已埋好,只等层层剥茧逼近真相。而真相大白后,死者已死,生者继续。却念念不忘结尾时,阿头那滴稍瞬即逝的眼泪。它来的太迟,消失的太快,却象水晶,让人们看到了那颗来不及的心。
当阿邦和啤酒妹在露台举杯,希望的美正冲淡夜色。而那都是以后的事了。故事散场,或兴奋或沉默的起身,从四方聚在这个电影厅里的人们很快又都流散到城市的各个角落。故事总在上演,主角也许是你,也可能是我。唯一不变的是这个大大的城市,它永远沉默的观望着每一个故事的开始和结束。而那么久的黑夜之后,太阳总会照常升起。告别伤城,伤心过后,总还有很多很好的事。
2 ) 商城可以包装成伤城
破电影用学生证还骗了我30块钱,和诗人一起看的,结果还整个情侣座。进去人家都用异样的眼光看我俩,肯定觉得我俩是“拉拉扯扯”。
我为了金城武和舒琪才想看的。结果,哪想到整个电影看完出来就有严重的上当感觉,香港那些警匪肥皂剧哪个都比这个情结曲折复杂点儿。要不是仗着那四个大腕儿撑着,再投机取巧般的取了这么个小资产阶级味道十足的片名引人上钩,这电影实在没有任何看头!无间道可能真的就只是老刘的灵光一现而已。
整个电影除了金城武那性感的声音之外,竟然无一给我留下好印象。让舒琪演了那么一个2喝的吧女真是暴殄天物。舒琪已经不是当年的那个舒琪了,我真是越来越喜欢她,《最好的时光》我没看懂,但我唯独就看得懂舒琪那部分戏。而且喜欢得要命。可是在《伤成》里……我真是不忍心看她在那里没心没肺没棱角没大脑。
老徐说话那调儿根本就没当自己演港片儿,好像还在那照进现实呢。
“酒为什么好喝?因为它难喝!”好多人对这句话津津乐道,奉之真理。我看它都登上了无数MSN的签名了。我怎么想都认为这话说的挺别扭。我们可以用脚趾头想想啊:酒为什么好喝?因为难喝么?——酒好喝么?我们喝酒是因为酒好喝才喝的?——不是因为酒能醉人我们才喝的么?
有些电影,就是喜欢刻意推出几句四六不着的话来忽悠观众,从而迫不及待的跳出来向你证明它的有多深奥,它可不肤浅。然后像我这样的人看完没买帐,就可以叫争议影片。
由此可见,商城是可以包装成伤城的。
3 ) 台词《伤城》
如果用一句台词来形容《伤城》,你会选择哪一句:
不如我们重新来过?
因为难喝所以才喝。
我只是想把属于我的东西夺回来。
那一晚,和我在一起的究竟是不是你?
如果有多一张船飞,你会不会同我一起走?
没有人天生就是杀手,其实杀手也有小学同学的。
知不知道饮酒和饮水有什么区别?酒越饮越暖,水越喝越寒。
世界上有那么多的城镇,城镇中有那么多的酒馆,她却走进了我的。
想象一下活在你身边的一个人突然有一天消失不见了,那是什么样的感觉?
我曾经听人说过,当你不能够再拥有,你唯一可以做的,就是令自己不要忘记。
《伤城》是两年来香港拍得最漂亮的文艺片,尽管有个悬疑凶杀的背景,但是导演一早揭破了谁是真正的“第三人”,因此它并非重点。重点是那种文艺片的闷骚感觉,让观众的心情如同港岛上天空一般阴晴不定,等待着有雨最终落下。
刻意或者无意,每个人的命运在这城里纠结缠绕,疾奔向未知的方向。追寻复仇,最后可能成为了情敌的佣人,也可能发现自己最后毁掉了世间最后一个亲人。爱欲情仇,就像小狗追逐着自己的尾巴,非要到精疲力竭才能停止下来。影片想在这个方面着力描写,但是刘伟强终归不是王家卫。如果说王家卫有时候失之做作,那么刘伟强却失之肤浅,他甚至不知道应该如何表现醉鬼的痛苦和寂寞。
所以这个片子处处惊心动魄,它随时可能断裂开来,但是幸运的是每次其中的著名演员们都用演技和台词挽救了剧情。最复杂的部分莫过于徐静蕾的苏醒,这里只是用了一段眼神的交流就完成了全部场景,最后只需要那个拒绝的结婚戒指完成情节。最凶险的部分在于舒琪家门口的争吵,台词已经完全崩溃,完全靠演员的表现使得这一幕本属滑稽的场景变得感人,具有打动观众的说服力。
即使如此,我们如果反推回去,会发觉其实杜汶泽的存在和出现其实纯属多余。唯一的功效是给予私家侦探金城武的行动找到司法上的合理性解释,这又是何等的浪费?我们还能发现描写徐静蕾和父亲关系疏远的一段,又是何等笨拙和失败,以至于随后要用台词来讲解解释。
梁朝伟没有突破他在《无间道》里的表演,金城武也没有超越他的《不夜城》。徐静蕾若不是临去的那一眼,全片中她的表演完全不及格。而舒琪和多年前一样,除了张开大嘴傻笑,扮演天真无邪的少女之外,演技不见尺寸进步。但即便如此,这片子还是成立了,而且拍得很美,很漂亮。
也因为这样,看完这部电影出来,人心里没有苦涩的回味,不会觉得有哪个角色让人难以忘怀。在流畅和美感之外,《伤城》这个相当小资的名字远远大于电影本身。刘伟强的《伤城》用漂亮的银针扎破了都市生活的皮肤,入针深度达到了0.1毫米。连刺青都不够,更别说刺通城市人的心灵了。它足够精致,足够漂亮,但是不会让人伤感。即便有所心动,也仅只是因为最后那个别致的求婚。开始罗列的每句台词在片中都试图表现,但是最后得到的却是一份糖醋里脊,有些酸,但是基调却始终都是甜的。
4 ) 你是我的家人
昨晚看了《伤城》。去之前吃了三文鱼,芥末很辣,眼泪一阵又一阵,整个人也变得情绪化。
电影情节很老套,90年代的电视剧总喜欢用这个情节,为了复仇而和仇人的女儿结婚。原本也不想看。只因刘伟强。从《无间道》开始,他就一直给人惊喜。
电影开头很诙谐,一些小幽默,瞬间让人放松。很多人评价金城武很帅,大概是岁月可以磨炼一个人,记得他20出头的样子很一般,想不到现在竟然变得有味道。
梁朝伟还是一如既往,不过,这次的表演很有张力。顺便说他戴眼镜的样子和黎明很像。
20多年前,陈伟强的家人惨遭屠杀,仇人串通父亲的同事,害得他不敢报警,于是躲进孤儿院并改换姓名。后来跟随仇人到了香港,毕业之后做了警察,一直伺机报仇。
可是,当他报仇之后,误伤了淑珍,也就是自己的太太——仇人的女儿,他却开始不安。
在和阿邦(金城武饰演)推心置腹的聊天之后,说了一句:淑珍,她是我太太。
其实她就是他的家人,和妈妈、姐姐一样,是他的家人,如果她也离开,他又再次一无所有。
看的时候,我一直在思考,报仇,真的是最好的解决办法吗?如果放弃,那么这么多年的等待与坚持又是为了什么?
报仇之后呢?好像目标一下子就消失了。
瞬间失去亲人的感觉,我体会过。就是瞬间失去了全部。
当他最后开枪的霎那,我想他已经明白了自己的所为。
无论如何,不要伤害爱人的心。因为你是我的家人。
5 ) 最后只剩下一个悲伤的金城武
最后只剩下一个悲伤的金城武-------------《伤城》
给我印象很深刻的是梁朝伟饰演的刘正熙用佛头狠狠地砸死人的好几个镜头,梁朝伟在电影里的扮相很斯文,招牌的眼神被眼镜挡住犹抱琵琶更令人痴迷。有人说梁朝伟无论怎么演都不会让人讨厌,也许刘正熙这个角色本身就有一定的讨巧性,深藏不露永远是最适合梁朝伟的角色,再加上一点点因为家庭悲剧而来的忧郁气质。影片最开始有一个让观众奠定这部电影里的刘正熙是善人印象的镜头,面对着对女人施暴的变态杀手,梁朝伟抄起铁器狠狠地砸他的头,佛洛伊德说人儿童时代的遭遇会奠定他成人以后的所有潜意识,于是电影里的正熙警官脑海中永远无法忘怀那一幕亲人被残杀的镜头,更忘不了文叔和周元胜残忍地打爆父亲的头后烧死他全家的悲剧。
用佛头砸死人的设计很经典,是强调佛教里的因果轮回么,或许应该问问刘伟强吧,佛头砸死人的镜头很血腥,梁朝伟的脸冷峻而严肃,不得不承认这是一部此类题材片里很出彩的一部,不需要你过多地推理,因为一早就已经揭示了凶手是刘正熙,当观众背负着这个真相的时候注意力也许会集中到对内心的追逐中。我觉得《伤城》不是警匪片,而是人性片,人性的诡异和生死的奇情在弥漫整个灰暗的上空。
每个人都有自己的过去,灭门惨案促成了刘正熙的悲剧,而他带着仇恨去接近富家小姐淑贞,在遭遇了又一个也叫陈伟强的罪犯之后他策划了整个复仇案,而温柔贤淑的淑贞成为了他复仇计划中的牺牲品。那个叫做陈伟强的苦孩子曾经幸福,得了乒乓球冠军,本是蹦蹦跳跳,要给爹娘报喜,未想目睹的却是长头发叔叔们残忍的凶杀镜头,却在调查的警队里看见凶手泰然自若地谈笑风生,在修女院里可怜的孩子为了生存瞬间背弃了自己的姓名,从此变成另一个人,考上大学当上了警官的刘正熙是个阴沉杀手,与淑贞结婚以后看似幸福却永远也开心不起来,其实梁朝伟数次与徐静蕾扮演的淑贞热吻,甜甜蜜蜜的爱情在最后真相大白以后回想起来更令人发觉沉重。
金城武演的阿邦很迷人,相信所有女子看着他在街头醉酒摇摇晃晃行走的镜头心里都会隐隐作痛,本是正熙同事的阿邦,两人亦师亦友。阿邦在三年前失去了自己深爱的女友后性情大变,改行做了无牌照的私家侦探。影片最开始金城武只喝柠檬水,眼神透澈干净,回家之后看到女友在床上安睡,爱惜一吻后才发现女友已经割腕自杀……然后我们就看到这个男人像个孩子一样不知所措地坐在医院门口哭泣,白衬衣上沾着斑斑血迹。这一段恋情并没有着力刻画,但是你能感觉到阿邦对女友的挚爱,仅仅从他夜晚归家以后对安然躺在女友那一个值得千锤百炼回味的吻礼你就能感觉到,但是深爱却不能阻止他与女友的距离,深爱的人在瞬间消失的感觉是极为惨烈的,从此阿邦迷恋饮酒,开始夜夜坐在女友死前曾经坐的位置上饮酒买醉……没有人能拒绝金城武的眼睛,太脱俗,太神秘,刘正熙说:酒好喝的地方在于它难喝。一直沉迷于喝醉的阿邦在真相大白的最后说想东西的时候就想喝酒,喝得越多就想得越多,想得越多就喝得更多……正熙隐隐地说你永远都不懂那种瞬间一无所有的感觉。其实这两个男人都曾经一无所有,但却选择了不同的情感轨迹。
正熙是个充满智慧的杀手,他雇用了该死的黄明和陈伟强杀死了文叔和周元胜,而后又杀死了这两人,阿邦受淑贞之托调查此案,逐渐发现案情扑朔迷离,不是一般意义上的谋杀,而除了两个已死的凶手外还有第三个人,最初的那个变态杀手充当了第三个人的角色,在无数次跟踪淑贞,追杀阿邦后,变态杀手被正熙杀死,并伪造了淑贞爆炸案的现场……在这个天衣无缝的计划中为一个破绽是那个乒乓球拍,正熙毁灭了一切自己的过去却舍不得扔掉这个球拍,把它和枪一起放在家里,也许正熙是一个永远没有安全感的人,他失去了家之后一直渴望再有一个家,可是他却用家的代价去策划了这个谋杀案。
演淑贞的徐静蕾挺本色的,年底的时候因为某个活动近距离见过徐静蕾,她的造型跟片子里一模一样,很文气,也挺出彩的。我不知道淑贞在什么阶段就发现了正熙就是杀死爸爸的凶手,也许在阿邦说她知道正熙在汤里下药的时候就已经开始,可是女人为了爱情可以假装什么都不知道,淑贞与父亲的感情大概是很淡的,这段感情处理得比较刻意。
徐静蕾满身烧伤地躺在病床上突然醒来看着梁朝伟的那个眼神很悲哀,大概很难演吧。两人互相凝视,男人眼里充满了告白和忏悔,女人眼里却满是绝望,我觉得挺心酸的。这个时代爱情永远都是首先应该被牺牲的事情。明知道爱情一杯毒水,却依然含泪饮得无怨无悔。有一段对白让我很感动,正熙对阿邦说:“淑贞是谁的女儿已不重要了,她现在就是我的亲人,和我的妈妈、爸爸、奶奶、妹妹一样。”这段台词让我哭了。
在瞬间失去所有的悲剧背后,隐藏着两个男人柔软的内心。一个选择了复仇,成功之后却因为忏悔而自杀,另一个选择颓废和沉沦,在凶杀案的环节一点点被破解之后迎来了新生。这是一个双峰戏,两个个性男人是绝对主角。金城武最后放下那顶大绿帽子去照料已经变成植物人的女友的情人,仇恨其实是无力的,除非你能原谅别人。用光线透过不可测量的时间边缘,追寻消失踪迹的爱人,直至白发苍苍,《伤城》的最后很温情,舒淇演的啤酒小妹向一个不谙世事的天使降临金城武的悲伤之城,解救了他曾经乏力的内心。
《伤城》拍得很眩,这段时间感冒了,看了太多节奏拖沓的闷片之后躲在床上看伤城觉得很爽。片子开头那个香港夜景太美了,沉浸在夜色中的香港灯红酒绿,镜头俯拍下去,流光碎影的街道上车水马龙,这个城市的一切都好像泡在葡萄美酒夜光杯里,晶莹剔透却让人沉醉迷离。暴力场面有点血腥,鲜血都是暗红色的,不论是割腕自杀的阿邦女友,还是被捅死的周父和文叔,鲜血四溅的场景比比皆是,少年儿童观看的时候要做好指导教育(嘿嘿,呼唤一下电影分级吧。)镜头很开阔,你甚至能想象出镜头是怎么随着大摇臂前进的,演员都很好看,舒淇演得那个小啤酒女我尤其喜欢,我有朋友和我讨论过关于舒淇在伤城里的作用,她一开头就说了一句:“哎,舒淇是个多余的角色吧?”不,我觉得不是,舒淇带着傻气的可爱还有对爱情纯真的看法是感召阿邦的重要因素。
写到这儿的时候我又想起了金城武的两个镜头,第一个是他在医院门口哭泣,第二个是正熙自杀的枪声响起后他独自一人站在医院的楼下一动不动的镜头,那个镜头里他的表情很落寞,真相大白之后仍然辉之不去的忧伤。看到一半的时候我猜正熙一定要死,这个男人一定要死才完美,他死了他的一切感情经历:“沉痛-复仇-忧伤-忏悔”才完整才够震撼,而阿邦一定要好好的活着,活着才表示放下仇恨和罪恶的人生有希望。
其实我有个朋友很迷恋刘伟强,有段时间见人就问你看过《无间道》么,看过《古惑仔》么,穿衣服也都是一套全黑,说话语气很刘德华,看这个片子的时候我突然想起曾经看过的刘伟强的一段访谈,他说他早年中学毕业在邵氏打工的不尽如人意的经历,《伤城》里陈伟强说过这么一句话:“他也叫陈伟强,也有这么一个普通的名字。”其实陈伟强并不普通,这个人物身上有扭曲的人性也有肆无忌惮放射出来的善意,我觉得不论是陈伟强还是阿邦都有刘伟强本身的影子,从他拍过的那么多暴力的片子里我知道这个导演心里肯定有很侠气的一面,但是他对那些血腥的镜头的嗜好也许也暴露了他潜意识里对人性恶的迷恋。
《无间道》是让人绝望的,无间地狱永远无法脱身,而《伤城》却给人带来希望,宣传词里说每个人心中都有一座伤城。
影片的最后,正熙死了,淑贞死了。最后只剩下悲伤的金城武拥着舒淇在夜色的城市里相互依偎,这万恶的悲伤之城最终带给人重生的希望。
6 ) 伤而不绝-再看伤城
原来看一遍与第二遍真的是不一样的。走出影院,天空中飘起了雨丝,朋友问我,你想到一个词语来形容吗?我说,你的呢?他说,这是一个讲失缺的故事。
我想这是一个伤感但是不绝望的故事。这个世间,本来就是一个缺失的世界,我们在其中,如何观看自我,如何修复或者是带着缺失继续上路。
城市里有高高低低的楼,一览无余的阳光照耀之下,有闪闪烁烁的影子与破碎的阳光。
这是一部没有废话的电影,就像平日里沉默如金的男子,有时候他的话你需要在心里几番流转。再一次看,提前知道了一个本没有悬念的故事,你没有了惊奇,更多的是留意细节以及转念一想的细细的微笑。
酒好喝,正是因为它难喝。刘正熙说这句话的时候,原来正是他和她的一个开始。
层叠交错的高架桥,糜烂明亮的城市的夜光与尾随的车灯,追逐罪犯的阿邦,恰好路过了一场车祸,原来正是这一场车祸使一个她与另一个他阴阳相隔。
原来,身边的人有一天就这么无声无息地消失了竟然是这么的可怕。
阿邦的白衬衫,鲜红的血迹。
他回家时候准备好好的从新开始,窗外的天空已经泛白,阿邦的女孩没有给他机会。你不知道她为什么就选择了放弃,一个同床共枕五年的人,你像陌生人一样看到她在酒吧里等待,却不知道她为了什么而选择了放弃。
你接受了他人的给予,你也给予了他人你的接受。
她在你们的墙上画一个哭泣的女孩,在锁骨上添上两只流泪的眼睛。
如果她真心爱的等待的是在高架桥上男子,一个失约的约会是促使她死亡的因果吗?
我想丢失的不是信任不是希望,而是纯朴。人与人之间,简简单单的相处。
厨房的瓶罐后面躲着正熙每天给淑珍放的安眠药,淑珍每天自若明了的吃下他放的药。暗房的开水杯后面躲着淑珍的威士的。她喝完威士的,然后喝下他送来白色杯子的水,然后抱着靠枕在乳白色的沙发里睡去,然后她的丈夫把她轻轻唤醒,她轻轻的笑出来,:“大概是太幸福了吧。”
本来他与她之间,是夫妻之间温和平淡的相处。
我们也许可以选择我们的死亡,但是我们无法选择我们的出生。生活在我们的面前铺开五色大道,似乎有无数的可能,但是你走的永远只是一条路而已。
淑珍可以与父亲在席间不发一语。她十八岁离开大屋子,她不知道她的父亲。一个曾经不眨一眼杀戮正熙家人的毒枭,在妻子离世后,隐居在香港,是一个不敢给陌生人开门的老人。
那个管家的柜子里挂满了衣服,貌似平静而劳累的养老的日子,是他曾经做一个警察时曾想到过的吗?或者他收取与杀戮之时的畅快想得到的是这样的日子吗?
一把进门后不输入密码一分钟后就自动报警的门锁。刘正熙本来被关在这扇门外的。他选择在新婚之后,与岳父大人一面之后径直跨过那扇门。他眼神坚定,没有丝毫的犹豫,他选择用佛像头作为最后一击的武器。
刘正熙非常幸运非常不幸逃脱了灭门的惨案,有时候我在想,他以前的生活未必是欢喜,悲惨的也大概不是一夜之间的一无所有,你让一个孩子去承受从极大欢愉直坠到血与火的直面观视。这样的落差不知道会不会成为一个孩子半夜里长久的恶梦。
刘正熙是怎样的一本书呢?
不,应该说是陈伟强,真正的刘正熙是一个有着小肚腩一家餐馆的主人,曾经四次拿走校际乒乓冠军,惟独在1978年输给了陈伟杰。陈伟杰是多么的雀跃,拿着奖励的新球拍欢奔回家。
一个礼拜之后修女发现饿晕的他,修女问他的名字,他随口而出的是他家人永远不会知道他战胜过的刘正熙。
他是个假面人吗?一个让阿邦引以为朋友知己的多年老友,每周一次的见面,这样的交往中他都是一个冷静而温和的戴金属眼镜的男人。这样的他不是真实的吗?
我对朋友说,戴着眼镜他是刘正熙,放下眼镜他是陈伟强。
他用三十年的时间自以为布了一个完美的局,他迫不及待的走进去,以为这会是一种彻底的结束。所以阿邦就幸运的多,他遇到了一个啤酒女郎也许她不聪慧但是她会含着棒棒糖对你微笑。纯真与温暖,也许是疗伤的良药。
淑珍也许正是他需要的那帖药,她温和知性,聪敏而清澈,最主要她爱他,所以无条件的保护他最为重视的一个乒乓球拍,即使大火蔓起。
朋友说,如果他给予双方更多的时间,也许悲剧可以避免。也许这是一个可能,但更大的可能大概只有他直面了对她的伤害之后,他才会恍若醒来。一个人三十年所有的执着只是为了一个目标,他必须走到那面南墙之下,撞破了他的鼻子,他才会觉得原来除了墙,还有痛,还有别的,譬如爱。
我始终固执的相信,医院里不分昼夜的服侍是他对自我的救赎。他流下的眼泪,他对阿邦说,她是不是谁的女儿已经不重要了,她是我的妻子,与我的爸爸妈妈,妹妹奶奶一样,是我的亲人。
淑珍醒来,两个人的相望,我一直爱这个细节,那时候的他已经是温和的陈伟杰,就像尘世间等待着妻子醒来的丈夫。她爱他,他接近她只是为了要杀害她的父亲。我想,这是她不能触及最大的伤痕,即使面对他对她爱的肯定,她依然连死都拒绝戴上结婚戒指。
他死之前,重新给她戴上了戒指。
如果,我说如果,淑珍给双方再一点时间,或者上天再多留一些日子给两个受伤的心,他们会不会在救赎中相互的取暖与修复呢?为什么一切都在死亡中嘎然而止了呢?大概命运永远不会给予我们答案,我们只能在其中不停思索。
昨日种种譬如昨日死,今日种种譬如今日生。忽然想起胡兰成先生的半句话:故乡白云天涯,村前马樱花。
花开花落,有人在树下讲一个故事,有些人觉得他听懂了,有些人在揣测讲者的隐含,有些人在否决有些人的揣测,这只是一个故事,重要的是你与你想一起看的人一起看了故事,这是真实的。
安之若素
2007-01-03
03:45
城市感觉给一星,音乐给一星,金帅为首的演员给一星……表演0星……剧本真假……剪辑真恶,片头的车戏就彻底把我恶心了。不晓得国语版又阉割了啥
金城武金城武金城武金城武金城武金城武
一个人有了复仇的念头,那么他便是悲伤的;一个城市有了复仇的人,那么这个城市便是悲伤的。复仇的念头在心里埋藏了一二十年,整个城市都为他悲伤。在这悲伤的城市里,舒淇扮演的角色注定是格格不入的,但是这却也意味着,这个城市还有快乐的人,舒淇拯救了阿邦!悲伤城市的天空也布满灰色的悲伤。
黄金铁三角拿出了足够的态度和诚意,整个影片的气氛渲染的也不错,可惜剧情太弱,不堪一击。
梁朝伟+金城武,有点用力过猛
那个年代 男神怎么这么多
戴眼镜的梁朝伟绝对加分!
查案的地方太拖沓了,既然大家都知道凶手了,而动机也早早的就猜到了。不过梁朝伟真是全身都是戏啊。
出色的表演群体...烂俗的故事核心...在叙述模式上有一定突破...
处心积虑的复仇,所以说偶然太多就是刻意的必然,我们要提高警惕性。
一般。
有那个氛围,没那个力道。
刘麦两人控制力已经很成熟了。整部片子非常流畅,疙瘩极少,看了很舒服。剧本依然很聪明,情节比较圆满。杀人都用砸的,血腥了点儿,不过不那样不足以说明男主的仇恨和处心积虑。梁朝伟不温不火。徐静蕾拍得不好看。金城武讲笑总觉得有些生硬。舒淇的角色有些尴尬,意义很小。杜汶泽的每次出镜,都能带
不知为何这个范儿让人想起了不夜城和王家卫=。=“人为什么喝酒,因为它难喝。”..除去动作部分之外,除去无间道的内蕴之外,除去服务女性观众的选角之外,就是这么一句装13的话撑起了这个侦探型的故事。
不想看配音版,到网上专门找的粤语音轨,可是音质太差,唏哩哗啦的声音难辨,味道是看出来了,可却不是我要的那种感觉,算了罢,或许这伤城也就那样,期待太高反而不好
无趣,啊烧的武哥请拿出个代表作来
好看,那个时候的男神
完成度这么高的电影才6.8分?梁朝伟眼神的盛宴。也许那时电影从业者还保有精神的操守,佳片甚多,惯刁了观众的品味。放在烂片横行的今天,还是非常出众的。
侨情而做作的台词,故弄玄虚的情节,毫不感人。
多年后再看,因为香港电影的没落而高出的半颗星,这么漂亮的摄影拍这么漂亮的香港很难再有了。