不止不休

首先最大的问题是，白客他报不报道血牛都不会影响到电影走向，他报道了有了记者最起码的素养就是客观，而且还可以继续为乙肝患者争取地位，这样还能转正以后能有更多的机会，而放弃只是苦了自己罢了结果导向的话毫无区别，只是导演自己非要为人物安排改变。另外唯一的女性角色就是个没有用的工具人，全部都是男性角色，前后风格也不一样，一开始手持摄影带入电影世界感觉还不错，但后期就消失了感觉前期科长看着呢后期就王晶自己弄的感觉，开始用滑跪啥的了，前期过于平淡为了塑造记者的过程花了很长时间但是没有戏剧冲突没有体现出记者队社会的影响，以及记者危险的过程，比如煤炭只是展示了过去了采访了结束了就头版了然后就没了很平淡，而后期突然就开始极度的剧情性，甚至于有些离谱夸大同时有过分简单化了，而且后期主要想说的是乙肝前半段是说记者很割裂。光圈一直非常大也蛮奇怪的，我一开始猜想是后期是光圈小了点因为一开始没有看清世界后面看清了结果啥也不是，估计导演是为了不暴露现代场景下拍04的北京吧

根据统计，我国乙肝病毒携带者的数量曾经多达1个亿，《不止不休》选择把这样一个庞大的群体搬上大银幕本身已经是一件很了不起的事情了。 纵然电影在剧作层面存在一些问题，但是最终的落脚点和主题放在可反乙肝歧视这方面，对我的内心是有巨大的触动的。 因为我曾经的高中初恋女友就是一名乙肝病毒携带者，而同时我所在班级的班主任同样也是一名乙肝病毒携带者。 所以这意味着我高中三年，每天都在近距离地接触乙肝病毒携带者。 其实这并不算什么，因为我所在的东南沿海正是乙肝的高发地区。 我的班主任本身就是生物老师，所以她并不避讳告诉同学们她是乙肝病毒携带者，反而是在生物教学的课堂里非常详细地向我们科普乙肝病毒的常规传播路径，并借此让我们建立起对乙肝病毒携带者的正确认知。 而且和片中宋洋饰演的张博一样，我的高中班主任也是因为在卫生条件比较差的诊所接受治疗时被传染的乙肝病毒。 电影故事结尾所陈述的年代也正是我念高中的时候。所以看到电影后半段的内容，一下子勾起了我心中太多的回忆。 因为当时我每天都在和乙肝病毒携带者朝夕相处，再加上通过班主任的科普，使得我并不会对这个病毒有额外的恐惧心理，再加上每年的体检肝功能指标也一直正常，让我完全不会介意，日常在跟当时的女友和班主任接触的时候不会有任何心理障碍，我的同学们也是如此。 但是我也一定程度上可以理解他人对这个人群的恐惧，主要还是来自于未知。 别看我们现在大多数人都已经克服了对乙肝病毒畏惧的心态，但是只要稍微回想一下新冠疫情期间各种荒诞、离谱的见闻，那种对于阳性患者的过度恐慌、对于阳康患者的就业歧视，就应该可以大致想象当年对乙肝病毒的歧视现象。 而要知道如今是一个移动互联网高度发达的社会，尚且在新冠疫情的科普上存在大量的盲区和死角，更遑论十多年前面对乙肝病毒时，整个社会的医疗卫生科普的覆盖面了。 其实电影对于乙肝歧视的展现已经非常收敛了，更多是通过张博这个角色的求职经历以及彪哥帮忙代检的人群进行表达，很多歧视的内容也都是由对白来体现。 事实上，当时全社会对于乙肝病毒携带者的歧视是极为严重的，我的班主任曾经就在一堂课上分享过她自己的一些亲身经历，例如很多人是不愿意跟她一起进餐的，她最初在应聘教师的时候也遇到了一些阻碍。而我彼时的女友也讲述过她母亲的经历（她是因为母婴传播而被感染），因为携带乙肝病毒完全找不到工作，最终成为一名全职妈妈。 而关于代检，确实在那会儿也是非常普遍的现象，虽然我没有直接经历，不过也经常有所耳闻，相信年纪更大的一些朋友会有更加深刻的记忆。 的确如今也正如片尾字幕所示，国家已经通过文件命令禁止针对乙肝病毒携带者的各种歧视，但是这部电影依然存在非常深远的社会意义。 首先诚如一句台词所言“过去的如果就这么过去了，这个世界只会越来越糟”，因此电影所表现的这个议题值得被拿出来正视并讨论，尤其是考虑到曾经这个群体如此之庞大、歧视如此之深重，更应该好好吸取当年的教训。 另外，我们反对的显然不仅仅只是针对一种病毒携带者的歧视，而是反对一切歧视行为，片例如片中也顺带提到了诸如学历歧视。更何况片中的歧视现象依然以其他的面貌存在于当下的这个世界中，所以电影其实为我们提供了一个很好的窗口去看待这个问题，并借以电影的传播力来让更多的人来认真审视。 所以，在中国当下这样一个院线电影生态，现实主义电影普遍缺席，使得《不止不休》这样的作品是非常宝贵且稀有的。 当然在电影制作层面，其实也有诸多亮点。 印象最深刻的肯定是2处超现实主义画面，是这部作品的华彩乐章，直抵人心。 飘浮的笔代表着记者韩东对于记者理想的追求与坚持，而飘浮的报纸更是他对于正义与善良的体现，而片名更是对这样一种执著的肯定与强调。 我们知道有一些东西即便要付出巨大的代价，也应该去坚守，否则人心就会崩坏，世界就会崩塌，或许在最初的时候举步维艰，但是就像韩东坚定地站在正确的立场时，自然“吾道不孤，德必有邻”，会吸引到足够多的支持。 只是，最初的选择和坚守是需要莫大的勇气。 至于在表演层面，几个主要演员的选角都比较合适，白客天然有那种底层的“愣头青”气质，虽然喜剧出身的他，但是演起正剧来一点都不违和，跟角色非常贴近，让人信服。 而张颂文，自不必说，对于角色的气质展现肯定是到位的，只是略感有一些匠气。 这样一个师徒组合，在前半段的表演上还是颇有看点的。 因此，《不止不休》无论是在选题、视听还是在表演等维度都有其相应的亮点，特别是在选题方面，这样的电影真的希望可以多多益善，再来一沓。 我当然可以理解一些观众对于电影在情节和桥段方面的一些批评，只是在我看来这些缺点并不致命，而导演愿意选择这样的题材进行创作是非常值得鼓励的。 所以我真心希望这部电影可以卖得好一些，因为这同样是一部真正关注大众、为大众而拍的电影，只有这样的电影拥有更好的市场前景，中国的电影生态才会更加健康，电影才能发挥更好的社会功能和意义。

01

《不止不休》是一部难得的现实题材电影。

听不少朋友讲过，它很可能是下一部药神，但看过之后，我并不这样觉得。

诚然，两部电影都改编自真实故事，也都部分触及了社会隐痛，且都内含有小人物的奋斗历程。但细看之下，两者气质截然不同。

药神显然要更为癫狂，类型化更为坚决；而《不止不休》更加收敛，纪实感也更强。

更准确说，《不止不休》是把类型藏在了底下。虽然全片紧咬类型公式，激励事件、虚假胜利、灵魂黑夜、反败为胜，一个不缺，但这些节点更像暗流，而非巨浪。

也正因如此，《不止不休》最终把人推向了潮头。它拍的是逆境中的新闻工作者，并且隐约道出了何为真正的新闻理想。

02

影片的故事发生在2003年——整整二十年前。

二十年并不算长，但放进一个日新月异的社会里，就有恍如隔世之感。

那时还是纸媒和博客的天下，以微博为首的自媒体要等到6年后才登上舞台；而对中国来说，那又是狂飙突进的年代，大干快上之余，难免生出乱象。于是，新闻赶上了它的“好”年头儿，有了十足的用武之地。

影片主角韩东（白客饰演）是个有着新闻理想的高中肄业生，因为一篇文章，受到知名记者黄江（张颂文饰演）的赏识，被报社破格录用，成了一名实习生。

单看这一套“英雄不问出处”的叙事，对今天的人而言，已然十分陌生。但在二十年前，却并不算罕见。

那其实是一个朝气蓬勃的、阶层尚未固化的社会，才会涌现出的可能性。

而这样的社会，也正是理想主义者得以存身的土壤。因为所谓理想主义，就是相信个人的力量可以去撼动不公的规则。它有一种深入骨髓的乐观，相信世界一定会变得更好。

也正是有这份信念，新闻理想——这个理想主义的分支，才有了闪光的可能。

03

《不止不休》讲了两件事，一是山西黑煤窑垮塌事件，二是针对乙肝病毒携带者的系统性歧视。

前者让韩东认识了记者这份职业；后者令其对于新闻使命有了进一步反思。

这其中又有另一重陌生，就是记者曾经无比强大的“在场感”。

无论是化妆成矿工潜入煤窑调查，还是混进卖血的人群里，揭底非法代检，曾几何时，记者们试图用一支笔改变世界之前，最先磨练和倚赖的其实是一双脚。正如黄江所说：“要想做个好记者，起码先跑烂三双鞋。”

而这些记者的基本素养，在今天看来，已是一种久违的奇观。

毕竟，在这个互联网已过分发达的时代，对众多自媒体而言，在场不再是一种必须，敲敲键盘就能解决的事儿，又何必远行。

然而，《不止不休》想要重申的，正是在场的必要。它告诉我们，冲破阻拦、深入一线，仍然是不可替代的接近真相的方式。

因为，只有在如此迫近的距离里，我们才能看清那些在矿难中失去儿子的母亲的眼睛，也才能看到隐蔽在血液待检背后的一个个倍感无力、只得犯险的个体。

这是只能用肉身去兑现的使命，也是新闻人最有力的武器。

04

当然，《不止不休》最触动我的部分，还是主人公对于新闻理想的执着。

尽管我不是个新闻人，但我始终觉得，新闻媒体对每个人来说，都无比重要。它不仅在定义着每一个今天，使得这世上一切遥远的发生，成了众人目力可及的身边事；它更在维护着每个人的知情权，使得一切被遮蔽、被弱化、被曲解的人或事，得到平等的注视时间。

《不止不休》中，韩东与黄江之间爆发的矛盾，恰恰是对于媒体之使命的最好注释。

黄江认为，新闻最该关注的是事实。若新闻人怀有过分的同情心，很可能会影响对于事实的判断。

这当然没有错，而且在我看来，“尊重事实”恰恰是今天的社会最为缺失的常识。而现在人最擅长的正是基于立场、偏见或某种价值先行的判断，来罔顾事实，甚至于曲解事实。

但另一方面，仅仅止步于冷眼旁观，就足够了吗？

影片中，韩东用他的经历和选择提醒我们，过分的客观也可能导致冷漠，进而让我们忽视掉那些更隐蔽的真相。

正如影片中那些备受歧视的乙肝病毒携带者，为了学业、工作和一份正常的生活，他们不惜铤而走险，去找违法机构做血液代检。

没错，他们的行为确实触犯了法律，但背后却有着深深的无奈。

而作为一个新闻人，揭露违法代检，是在陈述事实；指出乙肝病毒携带者们所遭受的不公、所面临的困境，同样也是在陈述事实。区别在于，报道前者只需要冷静和缜密就够了，而报道后者，还需要一点点温度。

而现场、事实、温度，加起来，正是一个新闻人的理想主义。

他们所追求的，正是第一时间冲到现场，找出事实，最终让那些不被看见的人和事，重见天日。

05

《不止不休》显然是一部过于理想主义的电影了。它带有着浓浓的怀旧情绪，在抚今追昔的同时，也难免矫枉过正、用力过猛。且由于众所周知的原因，现实题材电影的反派最不好确立，影片也只好绕过更尖锐的矛盾，去呈现一种更安全的怀恋。

但作为一个经历过媒体黄金期的人，我还是被它结结实实地打动了。

我想，虽然它拍的是过去，但又与当下密切相关。特别是，它适合今天的人去看，去温故，去反思，并一起重新确认媒体的价值。

影片中，韩东看着电视屏幕上神舟五号宇航员手中的笔，悠悠地飞向了空中，他想象着，记者手中的笔也能够自由地飞舞，给人带去希望和力量。

然而，载人航空的梦已成了现实，记者的梦却仍然遥远。正如科技的迅猛与人文的停滞，从来都在酿造此间最深刻的矛盾。

于是不止不休，也就成了唯一的坚持。

继续地拍下去，写下去，坚持下去，新闻人如是，电影人也如是。

毫不夸张的说，几乎所有医学生都对乙肝有科学的认识，我也不例外，这在一定程度上影响了我对电影情节的代入，因为我无法理解人们的歧视，而且现在大家早就淡忘了这个病毒，甚至可以说是缺少了对这种病毒应有的重视。在新冠斗争轰轰烈烈地结束，甚至甲流都开始流行的今天，我们有必要拍一部或者看一部关于乙肝患者生活的电影？视点是不是过时了？我走出电影院的时候一直在考虑这个问题。

若要探究这个问题，我想从影片的创作风格开始，试图挖出导演的创作意图。翻开“新人”导演王晶的履历，我们可以看到他作为贾科长的副导演已经入行很多年了，参与创作了许多佳作名片，所以说这部片子虽然是处女作但是在整体质感和调度上相当成熟，“久经沙场”甚至可以形容他了。把和真实患者的采访（窄荧幕）和故事片有机地穿插，并在前后形成了巧妙的互文，而且极为自然，值得学习。而且在关注主事件的同时，影片准确地反映当时的大环境，北漂，非典，人们迷茫又挣扎的状态展现的特别好，那种现实主义尺度的拿捏很老练，故事不沉闷却有让人觉得真实，尤其前半段特别有贾科长的质感（客串那块笑死我了，哈哈哈哈）。在镜头的调度方面，在白客刚开始进报社对于纸媒工作的展现高效而又有美感，一边是刷刷出版的报纸，一边是焦头烂额的记者，调查矿井时的紧张氛围渲染，剪辑凌厉，节奏完美。还有转场和焦点的转移，能看出是团队精心设计的，具体说不清是哪里了。配乐我也很爱，不满还很有记忆点，加的几首摇滚也恰如其分，演员就不用说了，尤其喜欢黄老师和张博的扮演者，白客自然也是很好的。特别有趣的是，王晶两处用了魔幻现实的表达，真是贾科长的亲徒弟啊，也算是借机懂了贾导电影里的魔幻现实的处理。

很凑巧的是，我在假期观看了他“师父”贾科长的《三峡好人》，大体对贾导的影像风格有了个简单的认识。贾导谈及自己的作品时曾说过记录现代的历史的作品屈指可数，他想记录现在这个时代，他说到，也做到了。三峡大移民这个史无前例的大事件不再淹没于长河为人所遗忘，或者成为博物馆中一行行冰冷的文字，而是成为一段生动的，流动的影像，一个动人的感伤的故事，一代人的回忆，保存了下来。这里有面朝黄土背朝天的搬迁工人，有清贫却充满理想和斗志的考古队，有茫然若失的夫妻，有可歌可泣的江湖人，他们都住进了观众的心理，永远不会被上涨的水位吞噬。

我想说，《不止不休》这部电影不仅在影象风格上师从贾导的电影，创作动机也是与其颇有渊源。这部电影记录了2004年北漂人的艰苦和天真，对乙肝患者曾经的长达几十年的歧视问题，纸媒时代的新闻业，虽然今年是2023年，那么就该遗忘2004年的他们，我们了吗？2004年，是存在过的，记录它同样有意义，即使电影人其余什么都做不了，也该像电影中张颂文说的“记录下事实”。

没有什么与我们无关，我们不应漠视，发声，记录这个时代不仅是传媒人的责任，不仅是文艺工作者的责任，更应该是我们一代人的责任。

乙肝歧视时代的结束已化成了血泪，可是新冠呢？艾滋呢？人们什么时候能正视自己和自然呢？遗忘啊，你让人们享受到了琼浆玉液的甜蜜，却不让人知道鸩酒才是你的真面目。

仅针对院线成片。

在当下选择这个题材无疑是一种可敬的勇气，而观众也因此看到了勇士的惨状：被拖延、改写，甚至去接受一些原本违背原则的东西。

可以从某种程度上发现本片与《药神》的相似性：存在一个相同的一个边缘人群（病患）共同体、一个为这个人群奋斗的孤胆英雄式人物，人物为此作出牺牲，最终改变了体制。与之不同的是，《药神》的人物是灰色的，承担的是违法犯罪的代价，做的是贩药救人的实事，因而作为一个健康人，徐峥能够自然而然的自洽于这个共同体中，与他们命运与共。而白客，一个记者，撤销了一开始揭露乙肝代检的稿件，转而希望（或者说要求）乙肝患者们向他坦白自身受到歧视的遭遇，自己将这种情绪（甚至不是受歧视的客观事实：受到了何种歧视、怎样的歧视，而是一种极易引起人同情和忽略重点的情绪）扩散出去，凭此就能改变患者的处境。这不能说是一种天真，而是近乎一种残忍；而他所受的代价，仅仅是失去了在体制内报刊工作的大好机会。

记者在本片中最终被定义为某种底层结社的二手意识领袖，逼迫着边缘人群站出来，而毋顾他们站出来的代价。本片选择“反歧视”作为中心任务，实际上是一种极其险恶的诡计：一方面，电影中所有的被歧视困境基本都是体制与法律层面上对乙肝患者的不准入政策，但记者所要对抗的，却被统统偷换成了普通人对于一种不甚了解的疾病的恶意。因此，记者本身成为了底层压迫底层的工具：他不对准造成矛盾的核心问题，不要求改变一系列不合理的规定，不要求社会提供对于乙肝疾病应有的知识普及；而是要禁止这种因为教育缺位、政策不公、管理缺失引发的大众对于疾病的恐惧和恶意，乃至取消人们为自身安全担忧的权利；把恶的产生和扩散、以及最终解决策略，统统锁定在了受害者和潜在受害者——也就是普通人当中，并且要求他们自己自发改变，以及承担后果。另一方面，记者因而失去了他应有的锐度和尊严，一个严守事实的态度是被贬低和不尊重的，甚至会沦为多数人恶意的帮凶。因此，这种职业操守的缺位和被替换，使得本片所描述的记者的核心行动欲望，或者说，记者的本质，不得不从属于一种朴素的、无处发泄的同情，从而近乎煽情和虚假。

最后，记者最终成为了某种煽动者——而这正是互联网时代人们对于舆论、意见领袖的样貌的基本理解：抛去事实而直抵共情，不问来处而肆意发泄，不问具体的人，具体的处境，却要改变天地。而底层人，无论是“病患”还是“正常人”，则都是无望的和盲目的，不得不寄希望于这样的领袖身上，希望他们挺身而出，用某种温柔话语，去感动那个above us。这不能不让人毛骨悚然。尤其在一种社会重大疾病行将结束的当口，去攻击一种对于疾病的朴素的、来源于无知的恐惧，无疑是要驱赶人们，赶紧忘记这种疾病，忘记因此遭受的不公和痛苦，乃至以上的东西。

对于一个价值观最大的侮辱和损害和侮辱，不是忽视、封禁和污名化，而是偷换概念，再加以歌颂。不止不休，本应是一种双关：一方面简洁地代表人文精神的某种操守、持续性和生命力；一方面某种暗指什么“不止”，什么便不能“休”。而本片所呈现的，正是英文译名The Best is Yet to Come，一个虚假而造作的幻想，哄人入睡，而让你忘记那双推动摇篮的手。

作者： NoNoNos

如果本届威尼斯电影节的片单中，只能选一部电影推荐给国内观众，我不会选择久负盛名的大师之作，也不会选择巨星云集的大制作影片，不顾展映单元的区别，想也不想就会推荐一部处女作电影——青年导演王晶的《不止不休》。

在电影节看电影是一种奇特的经历，密集的观影体验，激烈的批评和赞美，大量的咖啡因，永远不够的睡眠时间，会让人不断回到原点思考：

电影人们在为什么创作？我们在为什么看电影？

在《不止不休》首映礼现场，放映结束以后，在全场观众热烈的掌声中，看着导演王晶起立致谢，随着Joyside演唱的片尾曲《If There Is Tomorrow》轻轻摇摆着身体。

即使他戴着口罩、即使所有人为了疫情期间电影节能够顺利举办戴着口罩，我都能察觉到空气中那种激动情绪的磁场，是某种久违的回答：

拍电影当然是为了改变这个世界，看电影当然是为了改变这个世界，让这个世界变得更好，让这个世界成为人的世界；为了让这种改变发生，我们的努力，不止不休。

就像导演王晶自己形容的那样，《不止不休》是一部关于理想主义者的新闻电影。

白客饰演的本片主角韩东是一位北漂青年，他放弃在东北老家牡丹江的铁饭碗，带着女朋友小竹（苗苗 饰）来到北京追逐自己的新闻梦。

因为患有眼疾，他不得不高中肄业。在北京没有本科文凭想找一份文化相关的工作几乎是不可能，更别说连高中文凭也没有。

但是他在好友张博（宋洋 饰）的鼓励下，没有轻易放弃自己的梦想，通过勤奋投稿、在网络论坛上发表长篇社论，终于获得了资深记者黄江（张颂文 饰）的赏识，在《京城时报》获得了一份实习生岗位。

他和黄江一起深度报道了一起矿难，相当成功，也让他有望转正。 他在一次暗访血牛非法卖血的卧底调查中，无意中发现了医院周边的另一个灰色产业：乙肝代检。

在当时的社会，由于医疗知识科普不够、法规陈旧，人们视乙肝患者或乙肝携带者为洪水猛兽。一旦被周围人得知你是乙肝或者或者乙肝病毒携带者，就业和求学都会变得无比艰难，即使乙肝的传染途径只有母婴、血液和性传播三种。

因此，许多人会非法找黄牛体检代检，期望能过上正常的生活。

在调查中韩东逐渐掌握了重要证据，但是他也发现乙肝患者/携带者受到的歧视是不合理、不科学的，他揭露真相的决心被动摇了。

在付印前夕的最后一刻，他决定撤稿，为此和恩师黄江大吵一架，失去了作品登上头版头条的机会，甚至丢掉了工作。

但是在其他媒体的爆料下，警方还是发现了乙肝代检群体，并迅速展开打击行动。这时候韩东才发现，原来自己最好的朋友、高材生张博也是乙肝病毒携带者、代检服务的受益者。

眼看张博走投无路，失去研究生入学资格，不得不回到老家，韩东对于决定用行动去帮助乙肝受歧视群体。他在网络上广泛征集案例，终于写出了长篇雄文《一亿人的反歧视主张》。

在黄江的帮助下，这篇文章登上了《京城时报》的头版，而韩东和乙肝战友们的战斗才才刚刚打响。

这部改编自真实事件的电影，几乎每一个角色、每一个事件都取材现实。

导演王晶为了加强本片和原型人物、时间的联系，甚至让白客去采访了大量乙肝患者，将采访的纪实素材，通过交叉剪辑的方式融入叙事，让现实生活中的乙肝战友而非演员，在大银幕上讲述他们在现实生活中遭遇歧视、或忍辱负重或重新开始生活的经历。

这些人有的背井离乡，有的人努力隐瞒一辈子，有的人努力保护自己的孩子，有些人放弃了工作……这个边缘人群体关于苦难的自白，让许多观众潸然泪下。

但影片更大的力度放在塑造以韩东、黄江为首的新闻人形象身上。

在那个纸媒为王的年代，调查记者们有着当下读者、互联网碎片信息成瘾者所不能理解的职业使命感和新闻责任感。他们的笔、他们的声音，为人们带来真相，带来观点，带来改变观念和现实的火种和力量。

但导演王晶并没有过分浪漫化记者们的英雄形象，而是将他们还原为寻梦的北漂青年、疲惫的中年人、在编辑室随时为了理念争吵起来、面对选择也会犹豫不决的普通人。

韩东这一角色是以曾经的《南都周刊》著名记者为原型塑造的，在大量调研之后，融合许许多多新闻人的经历，才有了银幕上这个从不放弃希望的理想主义者。

他那句“这世上的事，有哪件事跟我们一点关系都没有呢？”被放在影片开头，又在末尾高潮时由白客之口说出，成为了全片的点睛之笔：不止不休地与偏见、愚昧和无知抗争，并不是某个少数群体，某个职业的事情，而是我们每一个平凡人在日常生活中作出选择时候都应该扪心自问的问题。

是每一个人观念的改变给乙肝战友们生存的空间，是每一个人的关注让国家取消了乙肝五项的强制体检项目，是每一个人的微小善意汇成暖流，让理想主义存活，让世界还存在着变好的希望。

《不止不休》拍摄了一桩过往的胜利，意在启发今日的观众：还要继续斗争，还要继续寻找真相，还要继续关注那些距离我们或远或近的少数、弱势群体。大概就像本片的英文片名所展现的态度一样，“The best is yet to come”，更好的未来会为你我而来。

希望电影院的春天快些到来，希望《不止不休》能顺利在国内的院线上映，和更广大的观众见面。银幕上下的求索，不止不休。