暴疯语

戏份设置
    男1号其实是黄晓明，电影从刘青云开始，慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。开场先立人物，可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。对于精分的电影，除了暗示，个人觉得立人物这一点很重要。你不能到最后了连合理发病的动机都没有，就直接用闪回交代说某人是精分，这叫坑爹。刘青云的戏份越多越有好处，至少算是障眼法，你越是觉得主角是刘青云，到后半段越会觉得是两个人在斗，反转也就越能保留。即便你中途猜到了什么，不到最后一刻你也没有情节上的实质性证据，至少刘青云这个角色是真实存在的，也确实有个如鬼魅般的丈母娘的角色在故意诱使其发病。说到情节，其实这片子为了让情节合理化，重心全在交代角色上，问题是交代得不够利落，而且也仅仅是完成了交代角色，还都是通过对话来完成的。如果再仔细打磨一些段落，让每一个段落都多一些信息量，片子就会比现在短很多，而不是刚开始看起来那样慢吞吞的罗里吧嗦。
有一点是和其它精分题材电影不同的地方：大部分的精分题材，都以生活中突然闯入了一个身份不明、来历不明的闯入者角色为故事的开端，这个角色是个迷，并且主角一开始就很明确，反正我一时半会儿想不到有什么例外的，但至少这部电影不是。

细节暗示
    黄晓明的发型是个奇葩，和其它角色相比，一出场就显得神经质。这是在制造暗示。随着角色戏份的转移，形式化的暗示开始增多，也基本都在黄晓明的角色上，比如大量的人物正面特写、用广角去制造畸变、场景色调上的变化等；甚至黄晓明略带夸张的形式化表演：眼神与嘴角。到最后的镜像、倒置，这个就很常见了。
    另外一种暗示，是空间上的。空间内外的区别，表达了镜头呈现主观臆想和客观真实的两种视角。发病的段落，基本上人物处于一个封闭的空间内，暗示其内在。高潮段落自不用提。但在之前，黄晓明第一次见到幻象的段落，即在他的办公室，三个角色：他、童年的他、死去的母亲。主观臆想的情节都在个人办公室的空间内拍摄。偶尔两次，角色移动，插入办公室外拍摄的镜头：隔着玻璃，侧面，黄晓明的近景，看不见女人和孩子的那一半空间，也不急着直接对观众摊牌，那一半空间直接搁在画面外，你们自己想。

最后吐槽
    不明白为什么香港导演总是喜欢插入用降格镜头拍摄的高楼上方的风云变幻。即便拍摄这个题材，可能存在一些影射当代社会人类生存压力的初衷（比如片尾字幕说的，其实这字幕挺low），但最后出来的效果就是一个人物的小格局，撑死用两人对抗的方式拍出来。所以，也不用老是动不动就风云际会吧！还有，能不能今后所有惊悚片都把解释的段落砍掉，拍得已经够清楚了，即便真有观众比较笨，让他去猜去讨论不好吗？

《暴疯语》正式开始前 阿生杀死老婆前后
电影拍摄还是有伏笔，正式打出片名之前，这段情节算是小高潮。这类型家庭悲剧，我可能接触过一些程度比较轻的案例。这开头仍然算触目惊心。
阿生闷闷不乐坐家里，打手机问“老婆，你与别的男人野去了哪里？找工作，妈的，我不能养活你啊？给我滚回来！”
阿生自己又行尸走肉般去了游戏厅，点了一杯奶茶，自己坐那里痴痴乱想，收银员盯着他，阿生回过神，怒吼“你盯着我，干嘛？”
收银员吓一跳，“奶茶，四十八元，谢谢。”
阿生掏出纸币、硬币一大捧，砰地一声掼向桌上，几个硬币还在颤抖原地转动。
收银员瑟瑟离开后，才敢小声说：神经病。
这些情节中间不时穿插一个男孩的相片，一些儿童玩具。
阿生小声自言自语：哦，我发脾气就是神经病。你们发脾气就没有问题。好，都是你们对。是你们对。【自言自语之时，眼睛蒙了一层雾障】
回到家里，误以为楼下司机是来接老婆，恶狠狠盯着他。吓得那男子都身形后倾，眼神转移。
上楼，老婆恰恰收拾东西要走。
阿生堵在门口不准走。
阿生猜疑不断升级。
老婆哭着说：我只想一个人住。
阿生：一个人？分明是跟其他男人跑？
老婆：我没有。
阿生：谁说没有，我都看到啦。你不是说好要陪我一起熬吗？为什么要离开我？为什么要跟其他男人？
老婆：是不是我有其他男人，你就（放过我？）……
老婆话还没有说完，阿生就推搡并且拳打迎上去。
阿生自己也委屈哭起来：儿子回来见不到你怎么办？他说了要考大学，要考飞行员。
老婆：儿子已经去世三年了。我知道你心里难过。可是我已经接受这个现实啦。【边哭边撕碎儿子相片】，他已经回不来啦。你为什么不接受现实？
阿生：我说过要给你过好日子的。
老婆：好日子？你自己不去工作，又不准我去工作，怕我在外面找男人。家里没有钱，就去借高利贷，三天两头有人上门讨债，成天担惊受怕。这房子是我妈的，被你抵押借贷，马上就没有地方住了。我受够啦。求你放过我吧。阿生。呜呜呜呜 。
老婆还是拎着行李要走，阿生还是推搡回来。
老婆手机突然响起，阿生把手机打到地上。
老婆爬到地上，捡起手机。
是岳母打来，老婆尽力保持镇定，不呼唤妈妈名称，压抑自己平静下来答复妈妈：我收拾差不多了，马上下来，不要担心。
阿生却怒不可遏，以为是老婆找了情人。
楼下那个疑似情人却是接另外的女士，两个人言笑晏晏。
阿生把老婆推到窗子边，努力扼住脖子往下压。老婆本能抓住铝合金窗户上框。阿生力气太粗暴，两人在挣扎之际，窗框整体脱裂，窗户先落地砸碎，老婆仰面朝天坠落下去，手足如溺水者乱蹬，沉闷一响，死不瞑目。
岳母恰恰乘坐出租车赶到，目睹女儿惨死，凄厉大叫，路人皆恻然。
阿生愣愣看到这结局。
警方也很快赶来现场。
阿生平静扯开煤气管，管口喷出无色气体，劲力充足。
一个警员赶到阿生门口，门还未锁死。
警察大叫：住手
阿生不耐烦地低声吼叫：走啊…走啊。
煤气罐爆炸。
新闻报道插入
“幸亏门窗打开通风，天然气爆炸未引发重大伤亡。但是疑犯与一名警员在事故中重度烧伤抢救。”
丧事，岳母凄凉哭泣，呼唤女儿回来。
“法院推迟开庭，应辩护人申请对疑犯精神状况进行鉴定”
“疑犯三年前儿子丧生，导致躁郁型人格障碍，一直为进行心理治疗，导致急性精神分裂，法院判处无限期入院治疗。”
岳母面对媒体，哭诉判决不公。
【正式打出片名《暴疯语》】
涂书心得
开篇十分钟的影像，我大约一小时字斟句酌才写完。真正做到全程悬浮均等注意地观察 患者的言谈内容，可能更加耗费精力。我看电影一般是做笔记的，这部电影我看过两遍，对于主角周医生有过大致框架分析，的确能够引发我很深共情。虽然我做了笔记，但是写作上述开篇十分钟片花，我仅仅凭借记忆拼凑，已经是意识在运作。下周二，我会陪一位前辈再看这电影，再看看这前辈点拨下，能够看出什么新内容。

最近内心暖春回流，看港片

暴疯语，额，支线的表现力撑不起反逆转的构架。
对待电影，我个人喜好是，讲好一个故事，那就是合格的，，较狭隘的人物发展空间往往很考验角色之间摩擦下的冲击力，语言冷暴力更比肢体暴力火花要生猛，教主与刘青云的台词对白，好似情意绵绵剑，关键只让我记住那句“药吃了吗”，此野蛮的台词君，彪悍撑起该片主题旋律；医生与病人，救治与被治理的人物关系。
剧情主线发展的僵硬乏味，毫无爆点，好似鸡肋，食之无味，弃之可惜，内心却放不下最近泛滥的爱港片之，在看到黄教主断片样的反常态，是滴，要开始逆转嘞，拥有救赎权的医生转换成需要被救治的病者，过程是无味滴，木有爆点滴，教主和刘青云的对白毫不尖锐，不装牛角尖，乖乖的攻守通体的台词对白，闻到的味道不是冲突冷腥的语言暴力，而是浓浓的一股社会新闻实事煲出的心灵鸡汤味。
唯一让我慎得慌的是，范国生他岳母，戏份一小撮，站在阴冷角落，一个怨恨杀死自己女儿的女婿的老阿婆形象，让画面分分钟穿梭成80年代的老港鬼片。

黄教主那个发型，是带头套了吗，为毛总我感觉教主只要重重的甩一下头，那头套就会甩进大汤碗里~
通常内地与香港交姌的电影合作物，其八卦谈资可比片子本身出彩些~

搏击俱乐部这种类型不是谁都能玩的转，虽然不是鬼片的范畴但是电影真心没有什么悬念，太明显的铺垫，看着开头差不多知道剧情的走向，当刘青云在天台跳楼那个桥段以后后面要演什么几乎都猜到了，没有什么悬念，但是有一点惊悚。
故事小冲突不断感觉看点不足，而且各种小铺垫过于明显，这样的人格分裂让我想起来《魔警》后一步有警匪片的色彩浓郁，加上人格分裂的这个特点整部电影真的很精彩，但是看这部电影总觉得没有发挥真正的实力，可能如果是文学作品可能会更好。