温德米尔儿童

活着并被看到的只是少数，那些依靠梦和想象邂逅的可爱笑脸，纯粹的难以碰触，也早就被现实狠狠击碎，剩下没有差别的日夜，黯淡着清澈的眼眸，惊恐中挣扎着喘息，呼唤着自由的世界，最后饥饿告诉孩子，接受这份绝望和不甘…… 我不觉得电影拍的很棒，只想了解那段历史，当意义大于形式，还有什么作品比头脑更好呢？

《温德米尔儿童》（The Windermere Children）是BBC今年上映的一部新片。影片根据真人真事改编，描写的是1945年二战结束，纳粹集中营幸存的300名犹太少年儿童被送到英格兰温德米尔湖畔安置，由一个心理学志愿者团队帮助他们走出阴影重返社会，从一个小小的侧面反映了法西斯反人类的罪恶，并彰显了和平、正义与爱的力量。影片拍摄精美，配乐动人，表演出色，情绪基调从寒冷到温暖，由阴沉到明亮，带给观众深深的感动。在疫情肆虐的2020年，这部影片会让我们有更多和更深的向上的感受。

二战后300名受纳粹迫害的儿童来到英国温得米尔，由奥斯卡·弗里德曼先生带领团队照顾他们四个月，作为融入新生活的过渡期。

观影后有两处印象比较深刻。一是萨拉克来到温得米尔后的第一个清晨，带着怀疑和不信任跑了出来，跑到山林湖边，才真正重新感受到了自然和自由；二是镇上的男孩们用纳粹礼嘲弄那些经历过难以想象的黑暗的孩子们时，奥斯卡对男孩们严肃而温和的人性教育。

整部电影偏纪录片，处理感觉相对来说太平、不深入，尤其有好几个地方拉出了线头，却没有了下文。比如，到底有没有人去找奥斯卡谈心，比如以贝拉为核心的那几个几岁孩子们的情况。

总的来说，题材很好，很少看到关注二战后幸存者尤其是儿童到底是如何生活的影片，值得一看。人与人、人与所有生命都是类似的，求生存的，而又充满灵性和温度的。防卫关闭，或是敞开接纳，就在于是否选择抱持那一份同理心，那一份生命层次的共鸣。

第二次世界大战后在英国被安置和重建的大屠杀儿童的悲惨故事，并最终使人得以肯定。它始于新大陆的不确定性和恐惧，但最终导致了所有人都珍惜的希望和善意以及终生的友谊和幸福。没有煽情，也没有轰动场景，而是聚焦在一群群孩子的视角。他们的无助，他们的怕，阿们抱团一起警惕着他人的善意与恶意，都令人揪心，影片影视聚焦了孩子们心灵重建的过程，伤疤永远存在，而未来，值得期待。和特效震撼血腥无情的战争场景相比，孩子们的成长与蜕变，却丝毫不显温吞，沉静中的力量才最为感人。

除了对纳粹大屠杀的强烈控诉，这部电影最触动人心的大概是对创伤心理的疗愈过程。能够治愈战后PTSD的，不仅是安稳的寓所、充足的食物、干净的衣服、患难与共的友情，以及温德米尔如画般的乡村风光，还有耐心而专业的心理指导、有效的艺术、语言和运动治疗——

在进入治疗中心后，你能看到在照护人员的倾听和陪伴中，创伤儿童的情感开始慢慢流动，这里面不仅仅有悲伤、惊怖的成分，希望和力量也慢慢浮现出来。而顾问们在整个过程中不评价，不判断，不强行破局重建规则，只是俯下身去去观察、去接纳、去共情，去支持，去尊重。去给予时间。

当然，为这些千疮百孔的灵魂重新赋能的，最终是孩子们自己。强烈的自我修复愿望让他们怀抱与家人重聚的一线希望、始终不抛弃原生的身份和名字，一遍一遍地和当下真实的时空相碰撞、核对，再举步维艰地重新接纳和拥抱自己，以及这个新世界。尽管，这需要一个持续、漫长而无比痛苦的过程。

尤其喜欢奥斯卡在孩子们即将离开时讲的那番话：“在你们失去一切之后，你们值得拥有更多。但是离开之后就不要再期待，更不要因为曾经的痛苦而随意向这个世界索取。”

庆幸劫后余生，小心护持曾经的创伤，不自暴自弃或自怜自艾，而是奋力在废墟上开出花朵——正是这样的正念，才让电影结尾那些真实发生在幸存者身上的故事，变得如此闪闪发光。

第二次世界大战后在英国被安置和重建的大屠杀儿童的悲惨故事，并最终使人得以肯定。它始于新大陆的不确定性和恐惧，但最终导致了所有人都珍惜的希望和善意以及终生的友谊和幸福。第二次世界大战后在英国被安置和重建的大屠杀儿童的悲惨故事，并最终使人得以肯定。它始于新大陆的不确定性和恐惧，但最终导致了所有人都珍惜的希望和善意以及终生的友谊和幸福。第二次世界大战后在英国被安置和重建的大屠杀儿童的悲惨故事，并最终使人得以肯定。它始于新大陆的不确定性和恐惧，但最终导致了所有人都珍惜的希望和善意以及终生的友谊和幸福。