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详细剧情
长篇影评
1 ) 我们都是幸福的组成部分
如果没有末尾望月的故事，可能我只会给三星。个人感受来讲，前面的叙述由数人的片段组成，很有纪录片的感觉，但也让我有点昏昏欲睡，东拍拍西拍拍，有点找不到主题。传递的感情也像隔着一层雾，朦朦胧胧的，说不出是优点还是缺点。但是可以感受到，是枝裕和纪录片出身的鲜明的风格。 简单概括一下印象深刻的。
“人之将死，其言也善。”这里是天国前的中转站，人们在这里留下一段最幸福的记忆，由工作人员记录并制作成电影，之后，这个人会忘却其他所有的记忆，走向天堂。而那些选不出记忆的人，就在这里成为工作人员。 记忆停留在九岁的老奶奶，有可爱的童心，喜欢捡拾收集地上可爱的小东西，最后在一个员工B的回忆帮助下选了樱花落下的瞬间，离开之前，她还送给B拍摄时用的一袋樱花形纸片。 和诗织私下聊天的女孩，在诗织的引导下把记忆从迪士尼乐园改成了趴在妈妈腿上的感觉。 员工B，其实是一个早逝的父亲，他不想忘记在自己去世时刚满三岁的女儿，每个亡灵节都去看她，想默默守望她到二十岁。
渡边先生，一直找不出值得记录的记忆，回看自己人生的录像带，发现年少时期说要做让别人记住的事情，最厌恶在办公室消磨时光，而后来却成为了自己最讨厌的样子。和妻子只是包办婚姻，妻子还对旧人念念不忘，两个人相敬如宾却少有真情吐露。最后，他选择了和妻子在长椅上谈论看电影的记忆。这不仅仅因为这是他少有的温暖回忆，也因为他认出来望月就是妻子早逝的未婚夫，想给望月留下一些妻子的画面。
诗织是个看似桀骜不驯，实则心思细腻的人。她其实父母早亡，在和另一个女孩聊天时为了安抚她，却撒谎说自己记得趴在父亲背上的感觉。员工们聊天提到有些人会有在子宫里的记忆，当他们完全浸没在水中时，记忆就会复苏，给人母亲子宫里温暖安全的感受。诗织听了就在浴缸里闭气，全身浸没在水里，正是想尝试能否回忆起父母的温柔。
望月22岁在战争中牺牲，他一直念念不忘着未婚妻恭子，也许是不知道恭子是否爱着自己，他犹豫着选不出最幸福的记忆。直到他得知渡边先生的妻子就是恭子，本想放弃负责渡边先生，却还是为他拿来所有的录像带，陪他一起看，希望他能找出自己的回忆。后来，看到渡边先生的信，他终于在诗织的鼓励下找到了渡边恭子留下的“最幸福的回忆”，才发现回忆里的人是自己。恭子的最爱始终是望月。
望月因此选择了“独自坐在渡边先生拍摄布景的长椅上”的瞬间（破例选择死后的记忆），因为他在那里回忆起了过去22年的幸福，也是因为他在那里体会到了让别人幸福的心情。长凳其实可以两个人坐的，另一个位置，可以是恭子，也可以是诗织。
最后，望月和诗织在房内的对话，可以称之为点睛之笔。昏黄的光映出了两个人忽明忽暗、复杂难言的心情。
摘录他俩的对话。
望月：
当时，我拼命地寻找，生命中幸福的回忆。五十年过去了，我才知道，自己竟然是别人幸福的一部分。多么奇妙的发现啊。 有一天，你也会找到的。 诗织： 我不会做选择的，如果我做了选择，我就不得不忘记这里的一切。所以，我不会做选择。我要把你记在心里，永远。
望月是释然中有遗憾，释然的是他找到了自己想要的答案，成为别人幸福的一部分，是他最幸福的事情。些许遗憾则是因为，他的离开会让诗织感到失落。
诗织也是遗憾中有释然，遗憾是因为她一直帮助望月寻找恭子，但是直到此刻才知道，她的行为只是加速了望月的离去。因为诗织是死后在中转站遇到望月的，所以她无法保存这段记忆，只有一直留在这里，她才能一直记得望月。释然大概是，终于帮爱人达成心愿了吧。
这应该是诗织记忆里最温柔的时刻——和望月坐在一起对视（上一次观看客人的影片，他俩不是肩并肩坐的）。虽然心上人下一刻就要去向天国，再也不记得自己。
望月离开以后，诗织独自仰望天空，月亮是圆的。（前面他们一起仰望的时候，月亮是近圆）
整个故事传递着隐忍又深沉的感情，又是日本电影熟悉的克制的方式。细细想去，好像有极大的永无解脱的悲哀，又有些“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的看透一切的释然。
死生亦大矣，即使可以用影片留下最幸福的记忆，依然有那么多人不愿意忘却经历的一切。人生在世，不如意事十常八九，幸运的是，我们都是幸福的组成部分，这幸福是自己的，也是他人的，由此，可以常念一二。
虽然望月离开了，但是他和诗织都已经成为对方幸福的组成部分了。
我想把这部电影称为“记录拍电影过程的电影”，它其实就是介绍了一种拍电影的方式（或者是拍电影的本质）——造梦。
顺便，Arata气质太绝，虽然素人素到台词有时会念不清，但是光线映照下，两侧刘海在脸上投下阴影，让原本浅淡的神色变化更显得晦暗不明，给人浓浓的疏离感，就像远离人世的天国使者。眼里无光时便是寂灭的幽灵，可是偶尔瞳孔里闪动的光，又像落入凡间的神明。他太适合这个角色，能给人介于现实与虚幻的边缘感。Arata好像从出道起，就天然带着悲剧色彩。
2 ) 回忆不过是甜蜜的包袱
记忆或许是这世上最不可靠却又最接近于真实的东西，所有的记忆都会经过自己的编排和重塑，反复的掺杂和揉入自己塑造的成分。任何的记忆都不可能以其发生时的状态重现，哪怕是用影像这样梦幻的方式。就好像这世上不会再有任何两个拥抱的厚实感是相同的，任何车窗吹进的晚风都是千千万万种不同湿度的亲吻，所有黄昏长椅上的沉默都蕴含着不同的情绪，天上每一朵棉花糖一般的云彩的堆垛排列都再也不可能一样，咖啡馆里舞动的红裙子在回忆中可能变成紫红粉红砖红。一切的记忆都像是依据真实改变的一个美梦，然而人生中最幸福的时刻却也是这些最微不足道的瞬间。看的时候我在想自己最幸福的瞬间，一开始我发现自己竟然一个也想不到，渐渐地我想到一个两个三个，越来越多，里面的大多数都含有幸福激动的泪水。然而最后我的记忆锁定在很久以前一个夏天的黄昏，和记忆中其他万千的夏天都是那么的雷同和相似。空气中弥漫着的凉爽味道，赤脚走在地板上从脚心穿过的冰凉，两只手从冰箱里抱出一只大西瓜手臂上留下的水珠，脖梗一圈冒出细细的汗滴，奔跑的时候宽大的白色T恤被风鼓起，坐在沙发上头顶黄昏的阳光打在墙壁上，我和老妈并排坐着你一口我一口的舀着西瓜。整个房间都是金灿灿的黄色，这样的金色我不能从任何图谱中获得，因而只能永远的存在于想象中，就此成为这世上最独一无二的颜色。当我企图在自己今后的人生中再找到一个这样的黄昏时，我总是觉得橙色应当再淡一点或者光线再明亮一点，再也没有遇到过橙色和光线都如此协调的时刻。每当我想到记忆中的这幅画面都幸福的想要哭出来，如果到了一个叫做天国的地方，这样流着泪的幸福已足已。
然而在保留了这个最开心的记忆以后，片子里还提供了一个巨大的悖论，那就是除此以外剩下的所有回忆都将消失。在选择一个记忆的同时也相当于在选择忘掉的记忆，所以不去选择记忆不过是为了不去遗忘。望月先生曾经久久不能放下自己的未婚妻所以选择不去遗忘，试图以自己顽强而持久的记忆力来保留爱情存在的痕迹。当爱情已经死亡，除了脑海中仅有的记忆，任何的证据都被销毁了，一切都变成查无此人。所有的甜言蜜语，耳边的呢喃，指尖最温柔的触碰，心底的赤诚与绝望，所有构成爱情的元素不能以物品可见的形式保存下来，除了一个人紧紧的撰住脑海中这些片段。唯有记忆成为最后的证据，所以不去遗忘是望月先生保存爱情的方式，是证明自己存在过的方式。然而查阅了自己未婚妻最终留下的视频以后，望月意识到自己曾经参与到未婚妻最美好的记忆中，长椅上交错的双手， 突起的骨节，微风里飘荡的水手服，这样无言的瞬间就是爱情存在的痕迹。最后，望月终于决定忘掉这一切只记住客栈的工作人员。与其说是望月选择记住客栈，不如说是望月终于肯遗弃过去。
尼采曾经说过记忆就是枷锁，我想这个记忆不仅仅单指美好或是不美好，而是一切的瞬间，记忆不过是个又甜蜜又苦涩的包袱，不适宜长期背负。生命就像 一条狭长的隧道裹挟了太多的欢快和痛苦，可我已不想再记住太多，我已没有精力再和狰狞的过去死磕，或者日夜的缅怀不舍得丢弃。只要一个静谧的夜晚和深秋公园上的长椅，这样的记忆就已足够我度过余生
3 ) 理解电影深意的人可能并不多，除非有日本文史哲知识的铺垫。
刚上完电影评论课，趁热写两句。（看电影不是很仔细，听课也有些忘了，有错误望指正）
电影节奏缓慢原因之一是 是枝裕和 纪录片出身，这部剧情长片采用许多纪录片拍摄方式——比如采访调研，因此影片开头那些人物的采访会显得冗杂堆叠——但是导演采访了几百个人，询问他们印象最深的人生回忆，许多演员也是在采访中挑选。这也算是电影技巧杂糅纪录片手法的一种创新。
PS：是枝裕和的电影风格并非是在繁华的都市，这和导演的生活经历有关，他出生在京都偏僻的一个区；同时，京都是一座文化古都，外加是枝导演的文史哲功底和高学历，他的电影会有很多涉及日本文化核心的东西。
另外，影片是双重意义的探讨：人生的意义和电影的意义。
人生的意义：日本文化对生死有着别样而空灵的解读，影片的主旨表达的是，人活着没必要一定功成名就才有意义，人活着就不可避免会对他人产生影响，这种正面的积极的影响或许就是生命意义所在。
电影的意义：在这个影像文化盛行的年代，电影存在的意义是什么？我们脑海中美好的回忆片段算不算是一部电影呢？我们死去带着美好的回忆离去，是不是影像媒体对人生也有着重要作用呢？这里作者升华了电影的内涵。
1。里头有一个女孩说自己的人生回忆选择在迪士尼的快乐时光，后来改变成自己与妈妈相处的日子——这里隐喻的是美国文化对日本青少年的思想冲击，作者希望日本本土文化不被年青一代遗忘。这对中国的教育也是有所启迪的。
2。有个老奶奶的记忆就一直停留在九岁（还是七岁来着），她的人生最有意义的一段是什么呢？这种与众不同的生命轨迹也会有不一样的意义吗？
3。还有一个人的采访体现导演对日本早年欺压朝鲜民族的反思。
4。天堂小站的电影拍摄者都是死亡的人，他们没有整理好自己人生的回忆，因此并没有选择离去。中国的阴阳界相交的地方是奈何桥、孟婆汤、牛头马面，而这部影片认为阴阳界驻守的并非是超人的圣灵与鬼怪，反而是我们人类自己。这里也是一种人文主义思想的体现。
5。还有一些我忘了。。。说实话我也看不太进去 TAT 还是要多读书
4 ) 一花一世界，一叶一菩提。
如果你的下一轮人生只能带着它上路。
是和爱人坐在长椅上时的阳光铺洒？
是驾驶飞机翱翔天际时飘过一朵云？
是独自徜徉幽径时漫天的花瓣飘落？
是在竹林深处荡秋千时的微风拂面？
抑或只是心底涌起的一股暖流，嘴角泛起的一丝微笑？
就像...侯麦镜头里转瞬即逝的绿光？
又恰好，最最幸福的，你爱的人和的你选择一样？
也许最幸福的事情根本就不是个事儿。
每个人都有这样幸福的时刻。他们默默体味，珍藏心底。也许一生都不会刻意发觉，唯有等待这样的剧组一一精心拍摄，然后送他们上路。
门外雾气弥蒙，又有一批死者前来报到，循环往复，生死不息。
上帝创世七日，人有灵魂七磅。七天，你便卸下满身行囊，轻装启程。
在《入殓师》里我们看到什么叫珍重。同样，那些工作人员耐心地与死者交谈，汲取他们的感受，克隆他们的幸福。他们搜寻录像，联系演员，搭建场景，制作道具，每道程序都一丝不苟。
甚至细致到裙子是什么款式，云朵是什么形状。
如果真有这样的剧组该多么好。人生在世，有多少人能花三天的时间，仔细想想自己最幸福的事？
他们是可敬的，也是可悲的。为他人寻找记忆的人，都是自己找不到记忆的。
望月刚来工作一年。她找不到短暂人生里最珍贵的记忆。于是她留了下来。她把自己浸在水中寻求胎儿般的安全感，她怅然失落在车水马龙的街头，她在霁晴蓝天下的雪地里疯狂失控。里中自二战以来一直在这里，永远不再变老。寺岛牵挂蹒跚学步的女儿，坚守着一个父亲的承诺。
“很不幸，又有一个人要加入到我们中间。”总会有人拒绝载着回忆上路。
是枝裕和风格百变，沉淀的都是亘永的生命之爱。
《下一站天国》是一部关于拍电影的电影，是一次直面死亡的思考。没有煽情配乐，没有戏剧冲突，不需多大成本，不见生离死别。节奏慢吞吞，说完一句话摄影机半天不见动静。
甚至最重要的，当他们辛辛苦苦拍摄成的短片即将展映之时，镜头却极其突兀地切走了。
彼时我想，大概会像《宿醉》那样，在片尾来个铺天盖地吧？许是奏响若干架提琴，影院后座此起彼伏地啜泣。
但是没有。疏落的字幕升上去，复杂的心境沉下来。
——谁说不是呢——最幸福的事情根本就不是个事儿。只你一人能带上它，款款走向未知的天国。
5 ) 生存的证据——《下一站，天国》
小的时候，老人们总在继续着他们幼年时代的传说，比如人鬼魔神，比如天堂地狱。传说中天堂如梦，地狱如火。天堂中有莺歌燕舞，有佳木繁荫，有瓜果飘香，有溪水潺潺……宛如《创世纪》中的伊甸园，而地狱，火光冲天，欲火横流，置身其中的罪人，将永世不得安宁。他们的话无形中左右了我们，我们不可以不听大人的话，不可以做坏事，因为这样我们会堕入地狱。长大后，我们发现，地狱和天堂的区别只是用长柄勺喝肉汤时，你是否先喂给别人。于是，天堂有爱，地狱只有欲望。
枝裕和说：没有天堂和地狱，每个人死后都将去一个叫做天国中转站的地方，并最终从那里走向天堂。
这里就是天国中转站。
“欢迎来到这里，你将在此处停留一周，然后从这里走入天国。房间已经准备好了。但在此之间，你必须做一件事。你要从你过身前的记忆中选择一件带往天堂，它将成为你们在天国中的永恒记忆。今天是星期一，决定必须在星期三做出。请大家把握时间。”
每个到达这里的人都将选择一个代表自己生存证据的记忆，在工作人员的帮助下制成影象，然后伴随死者渡往生命的彼岸。这是对你人生意义的肯定。有人说：只选择一个回忆，是不是太过残忍。可那是对于幸福者而言的，对于更多的世人，他们往往并不知晓自己的感受，他们甚至终其一生也不明了自己的生存证据是什么，他们的人生意义又是如何。于是带走一个记忆，并永恒的活在其中，是上帝给我们最大的恩惠，因为我们最终选择了我们的人生，肯定自己的生命。
这是中转站中最寻常无奇的一周，工作人员又迎来了新的一批客人，他们中有年近古稀的老者，有正值花季的青年，有年富力强的中年人……不一而足。而工作者所要做的只是引导他们回忆往昔，并从中找寻自己的幸福，伴随他们在幸福的片段中，升入天国。这一批有22人，大家的工作量有所增加。
在说明大家必须做的之后，亡者们开始努力搜寻自己的记忆。他们将记忆定格在生命的某个时刻，企图可以再次抓住那时拥有，而现在已逝的感受。从他们回忆往事时脸上所呈现出的喜悦中，我们总能得到一些小小的颤动。
这是一种有趣的经历，坐在放映厅中，看着荧幕上，曾经的自己正做着一生中最幸福的事情，这样的感触，不仅仅是幸福可以表达的了。他们的幸福，足以感动我们每个人。随着幕落幕起，我们看见，不足一岁的婴孩在襁褓中，快乐的沐浴在阳光之中；年幼的孩子在竹林中在简易的秋千上，发出愉快的笑声，而距他们不远处，母亲在为他们准备米饭团；穿红裙子的女孩，站在舞台上，跳着叫做“红舞鞋”的舞蹈，她可以从台上看见，自己的哥哥正愉悦的看着她，而随后哥哥会奖赏她，可以去吃“鸡饭”；初中二年级的男孩，在从上学的路上坐的公车前排司机开着的窗户吹入的清风中，享受学生时代难得的宁静；飞行员将飞机的两翼插在云际，兴奋的沉浸在飞翔的欢跃中；战后在桥上意外相遇的情人，彼此除了对方，什么也无法看清，他们甚至忘记问候对方：这几年过的好吗；迫切等待爱人的女子，在成人节那一天在帝国酒店的客房中焦急的等待，在情人出现的刹那，也许她最幸福吧；快要分娩的母亲，在阵痛中，看见自己的孩子，于是幸福的流泪；喋喋不休的男人，没有选择和他一生中不断更换的妓女为伴，他最后在女儿婚礼的幸福中走入天国；活在梦想中的西村婆婆，在樱花飞舞的画面中，幸福的微笑……这些简单的细节，足以打动上帝的心。
可是没有选择回忆的人呢？他们将留下，在中转站中，和一批又一批的人，相遇，再分离，在别人的故事中找寻自己的感动。他们不是不能选择，而是不想。有人说，不选择也是种责任吧。不是没有道理的。升入天国后，所有尘世的记忆都随之灰飞湮灭，那么我将会忘记你，忘记这里的一切，而这，我不愿意。所以，有人为了守护自己年幼的女儿留下，有人为了自己爱着的人留下，这是我们的责任。
这是中转站平凡的一周，却又是极不平常的一周。工作人员望月在自己负责的渡边先生那里发现了他的妻子竟是自己生前的未婚妻，这一切都让他很苦恼。最后，渡边先生在自己71年的回忆录象带中发现了妻子对自己的重要性，他最终在和妻子安详的坐在中央公园的长椅上畅谈往事中，步入天国。而渡边先生也为望月留下了一封信，告诉他，他早已知晓他就是自己妻子战死的未婚夫，他的妻子每年在望月的忌日都会独自为他扫墓。
在大家的帮助下，望月终于鼓起勇气，找到了未婚妻死去时留下的片段：那是1943年，一样的中央公园，一样的长椅，而长椅上坐着的却是望月。望月想起，自己参战离开之前，和女孩在那里相约，可是当时他们一句话也没说。这时他终于找到了自己的幸福。
望月决定离开，他说他突然发现原来自己也可以成为别人的幸福时，他觉得很满足。望月走了，而中转站的工作仍在继续，这就是我们的生活。
在我们死后，你将会选择怎样的记忆带向永恒？那些你的生命的证据，那些爱与被爱。在影片结束时，我的母亲对我说，也许她应该想想自己要带什么样的记忆。她告诉我，她会选择我一岁那年，她挺着大肚子，而我任性的要她抱我。在上饶清冷的冬天，她穿着红色的高领毛衣，肚子高挺，怀中抱着一个撒娇的孩子，那个孩子还不时的把冰冷的小手，塞进妈妈的脖子。她说她努力的回忆和我父亲在一起的回忆，可是她真的觉得都没什么比那一刻，给的映象更深。因为她必须一个人，努力的抱着我和妹妹，像一种宿命。我们就是她的生命的证据。
我和妈妈坐着，在影片结束的时候，流下温暖的眼泪。
“上帝喜欢听故事，所以他创造了人类。”这是我看完电影时，首先想到的话。
我不能说这是一部非常出色的电影，但它是一部真正能感动你的影片。一些温暖的小细节，为什么不让它们打动你呢？
6 ) 下一站，天国
--题记
传说，在人间与天国之间，有一个中途站，每一个进入天国的人都会经过这里。
在这里，你会被天国使者引导着寻回生前最美好的一个回忆。
在第七天，你会带着这个回忆，进入天国，而其它的一切都将遗忘。
如果这个天国之前的车站真的是我们每个人都必经的地方。
如果我们真的要做出这样的选择。
一下子，我觉的残忍。
我们有很多无法割舍的经历，有很多色彩斑斓的回忆。
这样的选择，艰难。
《下一站，天国》中的人们，就做着这样的选择。
他们死了，进入天国车站，寻找他们唯一的回忆。
面对镜头，他们表情生动的搜索着自己的记忆。
影片始终是浅浅的色调，记录片式的访谈镜头。
琐碎，冗长，细腻。
看得有点昏昏欲睡，可又豁然间醒来，不经意间被感动。
那里有很多很多回忆，他们唯一的回忆。
美好的，一格一格的，在他们的生命里重演。
青翠竹林中一家人吃饭团的清香味道。
驾驶飞机穿过棉花糖似的云朵。
少年时坐公车上学感受柔风轻拂脸颊。
多年后在桥上偶遇失散已久的恋人。
与情人在酒店缠绵。
纷乱战火中的一顿饭。
妊娠时阵痛的感觉。
。。。。。。
有的人很快就找到了答案，但有的人却找不到。
回忆，朦胧不清，混乱不堪，闪烁不定，变幻莫测。
阴影不时涌来，又倏忽散去，构不成一个图形。
有时感觉到一些情感上的蛛丝马迹，可是怎么也回想不起来。
就象天国使者望月，也许曾模模糊糊地回忆起他美丽温柔的未婚妻，却始终是恍惚的。
回忆于他，是云堡未散的幽深湖泊，辨别不清。于是留了下来，看众人过往。
然而，当他看信，前生种种便如镜头一般缓缓淡入。
他找到记录那个女子记忆的录像带。
当他看时，仿佛一扇关闭多年的门突然被打开。
渐渐清晰的回忆如阴冷的风吹进他寂静已久的心房，他感觉到不朽的爱情。
回忆的欢乐与悲苦，一时涌入他心头。
那个女子，虽然嫁为人妇，可她终生怀念的，一直是消失在海上，那个挺拔俊朗的青年军官。
而她一生都活在那个明净秋日的下午，火红如同要燃烧的树叶，男子交叉的手，沉默，如定格一般就此停住。
望月最后选择了与她一样的回忆。当他独自面对镜头时，目光落在了很远很远的一处。
这结局让我想到《情书》，一样是抽丝剥茧般穿越时间和生死，不经意间遭遇了最真的爱。
最喜欢的是片中的一个老婆婆，在树林里捡着松果落叶的老婆婆。
她从不回答天国使者的问题，她总是安祥的把捡来的叶片一一摆在桌上，问这里有没有樱花。
她从九岁起就一直活在自己的回忆中，那年，她和家人一同看樱花。
那时候，她就选定了这一刻。
看着零落的花瓣落在她枯槁的白发上，肩膀上，手上，我想她是可以带着微笑离开了。
我感到了一种简单的快乐，象这个婆婆，从平凡中找到美丽的简单快乐。
如果这个车站真的存在，如果我们真的面临这样一个选择，我不知道我会带着怎样的回忆上路？
那会是我现在的这段记忆吗？清晰到过去某年某月某日某时的记忆吗？
过去很久很久之后，他会还是清楚的片段吗？还是只是一个模糊的感觉？
时间未到，我无从回答。这些剪不断，理还乱。
影片的最后，看到每个人最终都带着微笑上路。
对于人生的无常，我也因此而得到些许安慰了。
对每个人来说，幸福都在某一处存在着，不庸置疑。
相当有意思的构思，用电影记录生命中最难忘的一刻，虽然节奏略慢，但是相当值得回味。假如我现在死了，我最难忘的是小学入学时候，妈妈为我缝的刺绣书包，那是我高中之前唯一的书包。现在回想，如万晓利所唱，妈妈再给我缝个书包，让我背上它去天涯海角。
不仅是是枝裕和最佳，更可写入日影史十佳。1.影片触探到了繁复、异质而流动的自我绵延，直面终极问题：关于记忆与记忆的重构，关于人生的意义和幸福的真谛。2.用最朴素的方式（访谈纪录与简单真诚的搬演拍片过程），传递最动人的情感；用最纯粹的方式（围坐讨论），思考最本己的哲学议题：最早的记忆在哪里？再现记忆有何意义？过往记忆与对梦境的还原甚或对未来的真切想象，何者更真实？不做出选择就是拥抱完整的人生吗？3.拍出的电影大多留白，我们仅能通过逝者的话语与零星的演绎排练，在想象中重塑他人的记忆。4.通往天国的记忆电影制片厂，亦是我看过最美妙动人的死后世界，一如[可爱的骨头]。5.今夜月色真美的凝望&天井盖。6.留下拍电影的记忆，坐在摄影棚中的长椅上回顾人生。7.夏日里，坐在公车前排，微风拂面。8.在云朵里飞行。（9.5/10）
B / 独特的生活化纪录色彩的科幻/奇幻？或是如李沧东《诗》一般对自身创作的一次具象论述？是枝的作品大多具备一种后撤的时间性，而本片的设定正是回忆的拣选与重塑。敏锐地创造/捕捉到生死之间人混沌的质态，比Coco之类完成度高太多。最终，是电影把我们召唤到天国。
三星半。同样是生命与死亡的议题，同样是聚焦天国（地府）里的亡者及其一生，到了电影工业相对发达的韩国那儿，就成了奇幻化了的《与神同行》，而到了擅拍亲情伦理的是枝裕和这儿，就演变成了半纪录片式的《下一站，天国》，商业与文艺的两种处理，个中奥妙和对照也十分有趣。
是枝裕和啊，能把死亡描述得这么有人味儿，你恐怕是唯一一个了吧？太喜欢那个回忆自己红裙子的老奶奶。17.4.9 重看。感觉很不同，竟然出现了幽默感，而且这次更关注主角的心境。能活在一个人永恒的记忆里，真的相当幸福。
#重看#手持镜头和大量访谈，明显带有是枝裕和早期纪录片的遗风，正处于从纪录片到剧情片的过渡期，因此虽是极现实的素材内容，框架却是架空式的天国车站；出道路数与河濑直美相似，也偏爱死亡话题，以及关注老人和孩童题材；正如他本人所言，小说更注重内心及情感，电影保持客观距离。
录像带和电影的并置实在迷人，既然录像带能把人生的全部都记录下来，为什么在人生的最后还要特地还原情境拍一部电影呢？电影的美好意义就这么讲出来了。选择也是执着，不选择也是执着，人生所有就是执着啊。一个内核很炫技的故事，用丝毫不炫技的方式讲出来。神作。BJIFF17S9
用电影记录生命中最难忘的一刻，这才是对电影的最大礼赞啊。开头的手持摄影呈现出一种纪实风格，将这个幻想的故事弄得像真实发生的。依然是是枝裕和最喜欢的亲情，生死之类的话题
喜欢琐琐碎碎的往事回忆，为了吃鸡肉饭穿红裙子在餐厅给哥哥跳舞，下午枕在妈妈的腿上睡觉，第一次在天上驾驶飞机看到棉花糖一样的云朵，九岁那年全家避难在竹林里荡秋千吃饭团。中转站的简陋寒碜倒显得亲切。井浦新处女秀，青涩的演技也跟忧郁型男望月的气质不谋而合。
如果你对今生没有任何眷恋和回忆，也许就失去了来生的资格和意义。我还无法选择。
想到自己，会在贪心地跟工作人员讲很多很多，让他们拍一部撒旦探戈那么长的电影出来，还是什么都不选就一直留在这一站好了这两种选择前，犹疑不决。
好美，又好哀伤。我会选择哪一段记忆呢，在海边第一次握住喜欢的男孩子的手，和喜欢的男生第一次在电影院看电影，还是结束糟糕恋情后在南京的游荡，这些是第一批钻进脑子里的；又想到考研成绩出来后到走廊里给姐姐打电话、和朋友在出租车上收到复试结果和她分享以及高考结束的时刻，都是少有的十分轻松的体验：结束了，可以死了吗；对比电影也想到小时候因为一条便宜纱纱裙求妈妈很久得到后的万般珍惜，以及雨天被妈妈抱在怀里喊着毛毛，毛毛。我也好想知道你的答案，但是千万不要告诉我呀。
前半段如纪录片访谈，勾勒出天国中转站的运作模式，略感聊赖之际，陡闻二十出头的Arata说和老爷爷是同龄人（他好像水果星球乐队永强+柚子结合体啊），心瞬间被震动，仿佛找到解锁这片的心灵密码，及至拍摄、放映每个亡者生前最幸福时刻，是枝裕和如此温柔地让人感知到：电影是雕刻时光的艺术，它再现已逝记忆，呈现人类万千悲欢。如果死亡不可避免，至少可以庆幸天国的前一站是电影。
让你挑选一段记忆带去天国，你会选什么？这个设问暴露了记忆永远有差等，不是责任，没有温情，它最残忍。最后的记忆中的记忆更是很妙。尽管很欣赏他的电影观——比真实更真实，比梦更梦，但我想这不仅仅是一部关于电影的电影，只是不愿做出选择的人，就只好留在人世间为别人造梦了。
7/10。面对生死灵魂这样的伪命题，是枝裕和直接拍成了问卷调查。在此寻找记忆片段只是作为叙事的动机，压抑灰暗的布光、忽略配乐及环境声的对白、长镜头+大景别、与叙述主线无关紧要的日常琐事，用正视机位观察人物微妙的神态和情绪变化，并捎带向电影制作本身致敬。怪我不怎么喜欢散点式的纪录风格。
那年冬日的清晨，一行四人走在初雪覆盖的柏油马路上，阳光洒在肩头，脸上带着一夜未眠的疲惫与困倦，转角看到了一家早餐店，热气腾腾的胡辣汤冲散了冬日的寒冷与喧闹过后的疲惫。那顿早餐，在我记忆中留下了难以磨灭的印记，用味道刻录在了我人生的电影之中。——这就是我想要带去天国的那段记忆。
少不看黑泽（清），老不看是枝。
刚看完第三度嫌疑人，再扭过头看他早期被我遗落的下一站天国，有一种神奇的对仗感。对是枝裕和没有你们这群文艺青年那么痴迷，但几乎每一部也都有看。其实相比于他的影像，他对文学的设想和拿捏更正中下怀。那种能把自己的书影音完美融合的导演我想了想好像还这没有，能把书影做到这个地步，他入前三。
我已经找到了，最想保留的那段记忆。
这部电影讲了两件事：1、记忆（死亡）；2、电影（记忆）。死了，去天国之前可以留下记忆，而留下记忆则通过电影，电影不死，但人必须走了。即使在一个幻想空间叙事，是枝裕和也一如既往的平实——死亡之后留下的珍贵记忆，也仍然是一些平实的碎片。而天使们，没有翅膀也没有光晕，天国车站更是简陋如斯