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萨维丽娜不再爱侯保 侯保知道妻子萨维丽娜和马汉有奸情后告诉萨维丽娜绝不放弃她 于是侯保让萨维丽娜给马汉写信在火车上碰面 侯保带着萨维丽娜杀了马汉 朗蒂尔当时在火车走廊上 警察询问他时他看了一会萨维丽娜对警察说当时没有人在走廊出现 朗蒂尔爱上了萨维丽娜 萨维丽娜要他杀掉侯保 朗蒂尔同意了 朗蒂尔下手前 萨维丽娜吻他 为他打气 朗蒂尔扔掉铁棍 告诉她他不能这么做 萨维丽娜转身快跑离开了 之后在舞会上看到萨维丽娜和别人跳舞 找到萨维丽娜告诉她他爱她 为了她 他愿意杀掉侯保 听见脚步声 萨维丽娜关掉所有电灯 说吻我 用尽你所有的疯狂 朗蒂尔吻着萨维丽娜 听见脚步声向楼上走去后他掐住萨维丽娜的脖子 杀死了她 第二天朗蒂尔工作时跳下火车自杀了
2 ) 挟持力量感的片子
首先说片名的翻译,无论是衣冠禽兽还是人面兽心,都是扯淡粗野,而卡夫卡同志所建议的《为人的欲望》则准确平静许多。
如果给出一个影片的关键词我认为是:力量。充满力量的情感扩展,充满力量的爆发表演,充满力量的镜头节奏,尤其是一开头一结尾火车飞驰的长镜头,爱死。前行、岔路口,风景,诱惑,岂不是正如人生?
3 ) 爱情有时并不崇高
Roubaud是一名铁路站长,在工作中,他认真负责,不畏权贵,对所有乘客一视同仁,确实是个值得尊敬的家伙.(至少在工作中是如此).个人生活中,他拥有一位美丽妻子的Séverine.这样的生活,夫复何求?但他却说自己的女人是一个女仆的女儿,(让她看轻自己)甚至怀疑自己的妻子和她的教父发生过关系,嫉妒还是自卑?(觉得他配不上自己的女人),我想两者是兼而有之,不管原因是什么,结果就是他和妻子在火车上杀了妻子的教父,就这样轻易让自己堕入黑暗的泥沼.但是在火车上杀人时,他们被铁路工人Jacques看见了,自此,三位主要角色的命运纠结在了一起,Jacques有一个火车司机的稳定工作,虽然不是什么非常棒的工作,但他爱这份工作,甚至给自己驾驶的火车起了个名字,称它为自己的爱人.他甚至还有一位爱他的女人,(他教母的女儿)可是,当他第一眼看见Séverine时,Jacques就这样无可救药的爱上了这个不该爱的女人.甚至为此使他漠视了对方是杀人犯,而自己是重要目击证人的事实.因为他们之间发生的爱情,为此使二条生命无辜的冤死.(有一人被冤枉为谋杀犯).爱情有时不一定是崇高和美好的代名词,不是么?我想Renoir在此表达了对人性的悲观,当然存在主义的味道也在此时油然而生了.
女人,又在这部电影中扮演了不那么光彩的角色.或者更准确的说,Séverine在这部电影里扮演了"欲望"这个东西的代名词,"欲望"使所有电影中的主要角色,要么死,要么堕入黑暗的深渊.(Roubaud).(Séverine是挑起众人欲望的人,最后也成了这些人欲望的牺牲品)
结局:本来决定为了Séverine,杀死Roubaud的Jacques,却杀死了Séverine,自己为此痛苦的自杀了.只留下第一场谋杀的发起者Roubaud苟活在世上.
这个结局是很难解的,因为它是具有多重意义的.记得开场不久,Jacques在和教母的女儿亲热时,差点掐死了对方,Jacques解释说,是因为自己有个酒鬼父亲,他把带有酒精的血液遗传给了自己,所以他经常要神经错乱.我们知道,他的父亲和他的儿子一样是处于社会底层受尽社会歧视的人.所以像他这样的人经常要借酒消愁也是很正常的.所以我觉得,Renoir想要在此进行某种程度上的"阶级控诉",虽然个人认为这并不是Renoir之所以安排这个结局所想要表达的主要意图.我想Renoir的主要意思是,Jacques杀死Séverine的过程可以看作Jacques内心善与恶两种本性的搏杀,结果,善的本性战胜了恶的本性.但是最后是以Séverine和自己的两条生命为牺牲品的.
Jacques本来是想杀死Roubaud,却最终杀死了Séverine,我想Renoir最后想要告诉我们的是,人生就是这样不可预知,有时甚至显得很荒诞.
4 ) La Bete humaine影像的冲动
这部电影有一种力量,一种影像的原始力量。就像影片开场与结束时的火车行驶的移动镜头。这些在当时看来朴实无华的镜头在今天看来突然具有了强烈的韵律感和力量感,代表了工业时代伟大成就的火车与电影似乎在这一刻结为一体,虽然鸿蒙之初的“火车进站”已经决定了这两者前世的姻缘际会,但于此时,它们的配合才真正显示出那种缜密的节奏下所深藏的影像意义。火车的隆隆前进构成了影片的两个强烈暗示之一,另外一个暗示是男主角雅克的头疼症,那种由于祖先酗酒所遗留下来的头疼。
未看过左拉的原著,所以不知道原著中到底有无关于头疼与火车的详细描写。但影片前半部分的一场戏似乎说明了它们之间确乎有一种神秘联系。雅克去看望他的女友,他们相爱,但在他们谈话的过程中,雅克突然头疼病发,在暴怒中他逐渐失去理智,企图掐死他女友,此时正好一列火车隆隆驶过,机车的轰鸣声似乎是一济良药,狂暴的雅克在这种噪音中也似乎渐渐恢复冷静,他渐渐地松开了掐在女友脖子上的手。这两者之间被导演赋予了什么样的意义,电影中没有明确交代,但这两者的神秘联系贯穿全片。所以我觉得虽然从拍摄或剧本的各个角度看这片都是一部自然主义的写实电影,但它里面深藏着一种神秘力量,通过朴素的镜头沉着有力的表现了出来。
影片的节奏安排也似乎体现了这种力量的的韵律感。场景变换不多,但场与场之间的人物关系都在变化,决不拖沓。比较典型的一次快节奏的跃进是在影片后半段雅克和西文妮的对手戏,几乎每一次出场他们的关系都已经变化了。从一开始的火车相遇、相爱、谋划杀父、背叛、再到最后的情杀,一路下来,没半点迟滞,欲望和嫉妒也随着进度的加快迅速蔓延,可以说整部片子是呈加速度的,到最后是速度的极至——主人公在高速行驶的火车上跳车而亡。欲望和嫉妒的漩涡越来越快,最后吞噬了在里面的没一个人,火车的速度和形象是某种意向性的象征,如一头扑向红色的公牛。这种加速度在导演的控制下纹丝不乱,反而有一种整饬的优雅,这是最难得的地方。
博客:
http://www.mtime.com/my/Lyeast/ 5 ) 让·雷诺阿的劲道
这个电影改编自左拉的小说。记得小时候,架子上总是有一本左拉的《娜娜》由雨果的《笑面人》破破烂烂地陪伴着摆在那里,我一直也没有碰过,后来中学的时候老师说他是现实主义和自然主义的大师,他们就以大师的名义也仅仅以大师的名义陈列在记忆里了。
雷诺阿也是上了高中时候听说的,起先是听说那个印象派的老雷诺阿,美术老师用近乎敬畏的眼神说他画的女人和草地,说那种通透和明媚,到了大学才开始听说小雷诺阿的。后者继承了他父亲对光影和构图的禀赋,也继承了19世纪欧洲人文思考和社会实践的硬度,也继承了那个年代那些伟大默片的灵魂,像一棵树一样立在电影史的某个路口了。
对于导演本身作品来说,我个人认为这个片子不能算他的上乘之作,一个传统的三角恋里有一个甜美可人水性杨花的妻子,有一个贪婪自私专横莽撞的丈夫,还有几个有钱有势或者自认为对爱情有专一精神的“搭伙人”,结果自然就有了谋杀和奸情。
值得记住的是电影中作为道具出现的火车,而且充满象征意味道。
开头冲进画面的就是上上世纪那种气派的蒸汽火车,主人公雅克作为驾驶员满脸尘灰的和另一个副手一边烧煤一边拉闸,画面的张力被拉大,接下来的人物在“入戏”、“滞留”到“出戏”错落有致地进入。还有中间多次大段火车镜头的铺张,摄影机固定在机头侧面从巴黎郊外的纵深掠过,让人不得不觉得这种劲道就是无法遏制的人生,所以雷诺阿似乎没有刻意地去“主使”雅克去干什么,而是在“纵容”,从基因的生理角度(雅克怀疑父母酗酒对他有不良遗传)和情欲心理角度(几乎也是模糊地本能)上沿着人生的铁轨驶滑行而下正像有人说的“他的电影作品从来都没忽视过赤条条来、赤条条去的人本身”,而这人生就像他的电影动机一样,是开放式的,是即兴的,是意念平衡的。
也许这个电影的价值远远不在这里,因为从中看出了希区柯克的影子,似乎也看到了《公民凯恩》的样子,还看到了诗性的黑色电影的端倪,毕竟是1938年的片子,那个时代刚刚开启,所有探索都充满可能性,这样的挥一挥手都可能成为实验性的,哪怕是滥俗的,但是最少它是平易的和诚恳的。
现在看来,这些单一的东西反而显得更丰富,看完了不由得让我默默呼唤“让黑白默片的时代再来一次吧”,把现在电影工业的浮华溃烂洗干净,把本意回归到现实和人性上来,把手法过滤到最直达心灵。
(张烊)
6 ) 双面人生,还是心理障碍?
我觉得片名定为<衣冠禽兽>似乎并不确切。其实每个人都会有两面性,人性的一面或兽性的一面,当理智战胜非理智的时候,应该就是正常人人性的一面,本片中的雅克也许是由于家族遗传的原因,也许就是本人修养等因素,理性不能战胜兽性的一面而就有了本片的悲剧性的结局。从大方面来看,影片中的站长及站长夫人,同事,也都有理性和感性的一面,很多悲剧往往就是一个疯狂的念头使然,就是克制力的问题,这点似乎与即兴犯罪很相似,所以此片也给我一个启示就是凡事要三思而后行,当情绪来的时候,请慢点再慢点。
佩服雷诺阿在80年前就可以奉献出这样的电影,其实也涉及到心理健康问题,家庭伦理道德问题等等,细究起来还是很有些嚼头的,至少比空洞的武打片强多了。
典型的法国神经病
7.5。已经有黑色电影的雏形,心机婊和黑夜行凶两点尤为突出。我是没看到欲望在片中有明显的体现,但是压抑确实通过火车鸣响、男女关系等表现出来了
越看越觉得熟,后来发现弗里茨朗的人之欲翻拍过。
评价日照重庆的N多评论放在这个电影上都很合适~
作为配角,火车表演出色
只不过有点感同身受罢了...
A humanist movie、beautiful shot。A crime story involves really no 'criminals', but working people who have hit some bad, personal times
火车意象贯穿始终,眼前奔腾的交叉路口正如无法决定的内心,借景喻人抒情的段落很多;男主的性格缺陷,女主的水性杨花,悲剧结尾是必然的;你不能同一个没有心脏的人谈良心。
雷诺阿23:3.5 剧本有问题,配乐又乱用,谋杀场景套用《母狗》中的处理手法,镜头倒是保持了水准
没感觉就是没感觉
对雷诺阿30年代的电影没啥感觉
节奏什么的现在看不适宜了,但镜头还是很美,自然主义的黑色电影。女主有种天生的娇憨,让人又爱又恨
人自然的本性是取事實義,與即人的動物性,人的本性生來就關心自己的利益,順著這種人性就只有爭奪而辭讓之德就會滅亡
不要去看情节,单单让·加宾的崩溃就证明这是一部原子弹式的作品。如此可怕的镜头移动,仿似鬼影降临大地。
火车带领下的灭亡之路。没有左拉那样的严重的自然主义倾向,却深深地透出希腊悲剧的味道。
为人的欲望
三星半。几个人物都缺乏动机,罪恶太多,理由太少。真的只是灵魂中的疯狂而已嘛。绵延的火车带来了奇妙的氛围。
当一个躁郁症患者爱上一个“潘金莲”。是他开启了这个篇章,又亲手结束了这段故事。人生路很长,是他自己亲手选择了弯路。影片对人物的刻画非常细腻,简单的镜头下带着强烈的隐喻。
喜欢Renoir有点狠的那一面,温情脉脉深谙“游戏规则”的那些片子就没感觉
一个精神病火车司机的爱情悲剧,不过爱情这两个字用在这里远不如情欲更加准确。