5、6年前第一次看《哈利波特与魔法石》的时候，觉得里面西弗勒斯·斯内普教授就是一个坏人，原因很简单：像这种儿童电影人物性格刻画的是十分鲜明的，但是一部一部看下来才觉得我真的是错怪斯内普了。下午把第五部看完以后，觉得斯内普完全不像我想象的那样了，于是之后的几个消失就找了大量斯内普的资料，原来这么冷酷的一个斯内普也有爱，而且还是一种最伟大的、永恒的爱～～～连作者罗琳女士也表示：斯内普一生只深爱一个人——莉莉·波特，他们幼年相识，却因为斯内普热衷黑魔法两人最终没有走到一起。
只记得以前看过一部人类学家写的书，介绍人的爱有多久，不会超过3年，一般人也就一年多一点。永恒的爱大概也就只能在小说中出现了，没想到还是一个这样的人才有永恒的爱。如果能让我们每个人去选择成为剧中的一位人物的话，我一定不会选择成为斯内普的。虽然我也想拥有永恒的爱，但是真的希望成为那位被爱着的人，而不是想成为爱着别人的人。永远是被爱比爱要轻松的多、责任承担的少、压力要小的多！
西弗勒斯·斯内普，一个处于矛盾边缘的人；一个被爱遗弃却坚守诺言的人；一个用冷漠把自己的内心包围起来的人。没错，他从一开始就是个不招人喜欢的家伙。他苛刻、高傲、猜忌、孤独。他百般刁难那个被人崇拜的哈利波特，他更是亲手杀死了受万人敬仰的邓不利多。可是当他的血液蔓延的时候，他才获得了哈利的尊敬，那个本早就属于他的尊敬。
用那种没人能接受的对伏地魔称呼：主人。太卑躬曲膝了，甚至在他临死前都在“乞求“着伏地魔让他去找那个男孩。可是他的眼睛呢？他的眼睛一直在盯着那条蛇，那条最终将他置于死地的蛇。为什么？因为邓不利多说过，只要有一天伏地魔不再派那条蛇出去执行任务，而是用魔法把它保护起来的时候，那就是告诉哈利一切真相的时候。于是他等待，在唾骂声中等待。终于，他等到了，等到了他解脱的这一天，为了这一天，他等的太久了。
他给世界留下的，只是一个华丽的转身；一个，美丽的过往。 他总是被误解，但他依然在唾弃和厌恶中执着地做着只有他自己才理解的事情。他精通大脑封闭术，他有着巫师界令人羡慕的魔法力量，他擅长熬制蛊惑人心的魔药，可是他却将他的爱封闭在了最深处，无人能窥，即便是伏地魔。他不属于任何人，不是伏地魔的，也不是邓布利多的，他是他自己的。他任性，他自以为是，在他眼里，爱是件很沉重的奢侈品。他孤独，他脆弱，他甚至无法接受哈利的眼睛。
可是，他却在保护着那些恨他的人，即便丢掉生命，却义无反顾。其实，从他看到哈利那双眼睛时，他就注定要将自己推向一个深渊。他每次都可以成功地救人，却总是失败地成为人们怨恨的对象。他对抗奇洛的那个反咒，却被格兰杰小姐烧掉了袍子。他要做第二次比赛的裁判，以确保奇洛不可以伤害哈利，却被所有人误解他想阻止格兰芬多队获胜。可是，就像奇洛说的那样，他与哈利的父亲互相仇恨，不共戴天，不过他可从来不希望哈利死掉。
也许，人们习惯于温暖的爱。但当斯内普在狼人面前用自己的身体护住三个孩子的时候，人们用惯有的冷漠埋葬了那份真实存在的保护。在斯内普心中，有一道伤痕，一道连魔法也无法修复的伤痕。那是他心底的痛，时时扎着他。他用自己的错误葬送了他唯一爱着的人的生命，从此，他便生活在他认为的自我救赎中。他活在自己的世界里，忍受着只属于自己的寂寞，他的心，永远停留在了那最痛的一刻。伴随他一生的，不是地位、荣誉和赞美，甚至连普通人所该享有的公正评价都没有，他用黑色长袍紧紧地包着自己，却也将那些本该属于他的光环吸入了黑暗中。可是，只有他才能读懂邓布利多的决定，只有他才有把自己推向深渊的勇气。
邓不利多不愿意让孩子们的灵魂堕落，可是，他的灵魂怎么办？ 当他的魔仗指向那个老人的时候，他是否知道他已为自己选择了一条死亡的道路？他是否知道，自己已无路可选？他是否知道，他将自己逼到了一个不可转身的死角？
他曾满怀希望地乞求过，嘶哑着声音乞求过，他舍弃尊严和性命，只为换得他爱着的人的生命。但是他内心犹豫了一下，他终于将那个夺走他爱人的人，也放在了这个筹码中。作为回报，他放弃了他的全部，只为了他爱着的人能够活下来，能够快乐，即便要救的是他的死对头，他渴求用自己的自由和生命来换取莉莉与詹姆的存活。我相信，他在乞求的时候，心是在颤抖的。可是，他太单纯了，太天真了。生命，又如何能够用来交换？那么简单的，他便失去了一切。他爱着的人在绿光中消失，而他，从此生活在冰冷的阴霾中。
不可否认，这种欺骗带给斯内普是一生的悲哀，但他依然兑现着自己的诺言，那是一种责任和承诺，一诺千金。也是一种爱的延续，一种世人所无法理解的感情。最爱的人死了，一切都变得不那么重要了。而沉在斯内普心底的，依旧是那双眼睛，像湖水一样碧绿的眼睛。也许，正是这双眼睛，才让他有了活下去的理由。
“我不是懦夫,别叫我懦夫！”没错，在很多人眼中，他是个懦夫。凤凰社的成员们猜疑着他，他不过是个叛徒，一个会通风报信的内奸，一个杀死了他们最敬爱校长的伏地魔的走狗。在食死徒眼中，他在伏地魔失势的十几年中从没做过什么，他不过是个奴颜婢膝的小丑。在所有人眼中，他是一个背叛了整个魔法界的人。于是，他被排斥在所有的群体之外。可是，他才是最值得尊敬的人。他舍弃了关爱，舍弃了荣誉，舍弃了幸福，舍弃了信任，他背负着所有的罪恶，独自一人承担着受伤的痛楚，只为让那份心底的爱继续延续。
他是公正的，即便刁难哈利，却依旧在巫师职业等级考试中给了他应有的成绩。他不在乎是否被人称赞，七个波特，复方汤剂？你以为这是那个蠢材蒙顿格斯能够想出来的办法吗？他是智慧的，是他指引着波特从湖里拿到了格莱芬多的宝剑。可是，他也是脆弱的，莉莉熟悉的字迹终于让我们窥视到了他柔弱的内心。泪，就那样流下来了，流进了斯内普的心里。他把有莉莉签名的那页折起来揣进袍子里，藏在了他认为最安全的地方。他把照片撕成两半，留下了照片上有莉莉笑容的那部分。这就是斯内普全部拥有的。
他付出的太多，太沉重了，可是得到的，却少的可怜，但他珍惜这一切。世界对他来说，是阴冷的。在沉默中，他履行着自己的诺言。他的死法似乎是卑微的，不那么体面。可是，我们却无法忘记那双黑眼睛，黑曜石般的眸子。我们不忍心他的离去。黑色，覆盖着他。
还记得那只银色的雌鹿吗？如同月光一样的银白，令人眼花缭乱。优美地高昂着头，大大的眼睛，长长的睫毛。拥有如此温柔而美丽的守护神的他，又怎么会是个邪恶而黑暗的人呢？斯内普是动人的，宛如那双让人琢磨不透的黑眼睛，包容着一切，比任何光亮都美丽，他所自以为的阴狠，其实丝丝缕缕都是温柔。
他用鲜血结束了他的承诺，代价太沉重了。他不是有勇敢的人，他在自己的壳子里躲了太久太久。他也不是个大度的人，他一生都没有原谅自己所犯下的错。他却是冰冷的，即便是给予，他都不允许别人感受到他一丝一毫的温暖。他又是自私的，直到死，他才肯把那段记忆拿出来。他真的很吝啬，他不肯与人分享他的悲伤，不肯让人们看到他的泪水，他甚至吝啬着他的话语，即便是最后留下来的，也不肯多说，连呼吸的空隙都不要给我们留下。
“看着我”。令人心悸的三个字。这是他唯一一次真正得到了他想要的东西，可只是那么一瞬，那双黯淡的眼睛深处的某些东西便消失了。他，飘然而去，不再回来了。像湖水一样碧绿的眼睛，终于属于他了。不知道他的墓志铭上会写些什么？人们是时候把属于他的东西还给他了。
这个美丽的灵魂终于不用在背负着沉重的包袱，可是人们对这个闪着光彩的生命的思考，是不是来得太晚了？或者只有在这个时候，人们才会觉得蝙蝠其实并不适合用来形容他。银色，是的，银色，他守护神的颜色，圣洁而美丽的颜色，这才是斯内普应有的颜色。请允许我们称他为教授，那个坚韧、刚强，令人无法窥其真容的西弗勒斯·斯内普教授，愿你在湖水的碧绿中感受到那份永远属于你的爱。

《哈利波特与混血王子》本来应该是去年圣诞前的一道大餐，但是出于商业利益考虑被搁置了大半年，虽然中间预告片放了无数套，剧照出了一拨又一拨，都不能使人原谅那失去的时光。愤恨已久的某花，早就下决心哈六的影评要以黄花菜为题，如果不好，就叫馊掉的黄花菜，如果还好，就叫凉拌黄花菜。

So，我对这一部哈利的观感算是正面的。它比《凤凰社》好，有不少亮点，质感厚重，整体改编还算及格，但是情绪不太流畅，有些地方让人郁闷。而且如果不是书迷，本片照例有点云里雾里。

本来以为《哈利》这套戏不存在剧透的问题，谁知今天一起看电影的朋友，在观众席坐定之后，说：“朋友说我家斯耐普变坏了，邓不利多又死了，该不是斯耐普杀了他吧？”我简直不知道该怎么反应，好不容易冷静下来，答：“这个我不能告诉你，你看完就知道了。”

事实证明，还是有相当一部分观众既没看过书，也不关注这个故事（虽然听起来很不可思议），所以决定一反常态，写写剧情。《哈六》在本质上，是为《哈七》大结局做的一个长长的铺垫。里面提出了很多重要的线索，核心故事是伏地魔的过去，和他为什么被阿瓦达索命咒击中以后不会死。《混血王子》给出了后者的答案：因为伏地魔学会了如何制作魂器，把自己的灵魂分成了至少七片，存在不同的地方。这样，就算肉身毁灭，他还可以还魂。第六部解决了两个魂器：里德尔日记和戒指。当邓校长和哈利去搞定第三个魂器－－挂坠盒的时候，事情进行得不顺利，间接导致邓校长在结尾处被她家斯耐普干掉了。

《哈六》的主干就是这样。它的线索比《凤凰社》集中明晰，所以虽然枝节繁多，到底还是整出了一个像样的剧本，就算抛开小说，主要情节还是经得起推敲的。建议注意片中出现的小道具和细节：邓校长的魔杖、戒指、霍拉斯教授照片里的天狼星弟弟等等，这些都将在第七部里发挥重要作用。

让非书迷观众犯晕的，大概会是另一条线索，那就是哈利三人组进入青春期以后的感情纠葛。片中小朋友们的争风吃醋对主要故事线几乎没有关系，可以不必存在的。但是这些东西如果没有了，《哈利波特》就不是《哈利波特》了。编剧已经尽量把成长和剧情联系在一起，可是还是有些零碎无处安放，又无法割舍，只好就这么挂着。世事不能两全，难哪。

这一部的画面做得相当好，既保留魔幻色彩，又用大块的冷色调带出格局的扩大、青春的纠结和局势的阴冷。非常非常喜欢冥想盆的画面设计，水墨飘荡，沉淀出记忆，实在是酷。霍校的走廊、塔楼和地窖，都好像施了伸展咒，比前几部空旷了许多。效果不像《凤凰社》的呆板，而的确是营造出了青春的孤独和痛苦。魁地奇比赛赢了之后那晚，长镜头扫过霍格沃兹的窗口：哈利陪着失意的赫敏坐在楼梯脚－－罗恩和拉文德在旋梯上接吻－－马尔福悄然独立在天桥上－－惆怅。

童年转向少年的过程中，同一个地方，隔一年来看，往往感觉完全不同。也许《哈利》系列经常换导演，换影片基调，却正好表达出了那种恍如隔世。哈利在片子结尾说：“我从来没发现这个地方是这么美。”没有发现过吗？不是的，每集都美，但这一集的美不同罢了。

画面可以打8－9分，耽搁了大半年，他们毕竟多了一些时间经营，总算有弊有利。可圈可点的场景甚多，比如小小伏地魔和小伏地魔出场的两段，比如海边岩洞的入口（注意：海边岩洞的图片，曾钉在小小伏地魔的房间里，邓校第一次见他的时候。），比如凯蒂被恶咒害到飞起在半空。。。都做得凌厉凄美。

音乐只保留了少量代表童年的主旋律，就是John Williams当年写的那个。本片有很多新乐章，暗示角色们真正告别童年，迈入更广阔的世界。

表演方面，大腕太多，争奇斗艳。Helena Bonham Carter，Alan Rickman，Maggie Smith这些精哪怕镜头再少，都会出挑，Alan Rickman更是不用说话就能让观众哄堂大笑。不过最厉害还是两个老头：Michael Gambon的邓校长和Jim Broadbent的霍拉斯教授。尤其是后者，简直跟我心目中的霍拉斯教授一模一样，本集最鲜活最完整的角色非他莫属。邓校长终于英明神武了一把，而且很可信。想起从第三集开始Gambon老先生就在梦游，居然只须一集就扳回以前的颓唐，树立形象，不能不佩服他。

少字辈里，罗恩（Rupert Grint ）的搞笑本领实在太强了。只要他一出现，大家就咯咯发笑。这在表演上，其实很不容易的。只要有罗恩，就有好戏。新人Jessie Cave演的花痴傻大姐Lavendar是本片一绝，非常可爱。小小伏和小伏集美丽与阴沉于一身，从哪儿找来这么出色的孩子，居然还找了两个，气质容貌演技都一等。他们选哈利的时候怎么没有这种眼光和运气呢？唉，这是后话，暂且不表。

马尔福（Tom Felton）要另起一段单独说。这个角色的造型完美，性格复杂，是一个惊喜。估计花痴马尔福的MM要以几何级数增长。

赫敏（Emma Watson）长成了大美女，单这一条，就很不容易，咱们要求不能太过分。她在这部里表演没有以前那么用力，舒服多了，赏心悦目，虽然对剧情似乎没什么推动。卢娜（Evanna Lynch）还是非常可爱，更可爱。她和哈利在一起，其实是最舒服的，大概罗阿姨绝没料到这种情形，不然把卢娜配给哈利，岂不是比硬邦邦的金妮要好得多？

终于不能回避哈利。罗杰艾伯特在评这部片的时候，说了一句话：“Radcliffe's Potter is sturdy and boring, as always; it's not easy being the hero with a supporting cast like this.”（小丹演的哈利一如既往，坚实沉闷。有这么一副配角阵容，当主角可不容易。）阿弥陀佛，这话公道。

事实是，丹尼尔•德雷克里夫，the Chosen One, 就像他扮演的角色一样，是个天分并不出众，却被命运推到风口浪尖的孩子。他的肢体语言和对镜头的灵敏，远远比不上Rupert，更不用说簇拥着他的那些大腕。这是天生的，再怎么努力都看得出来，没有办法。然而他的确是努力的，这也像哈利，这些年，他想必也不容易。所以，虽然他的僵硬免不了让我分心，但看到后来我决定接受他。也许哈利就应该是这样，虽然小说以他为中心来写，写得天花乱坠，但也许从观众的角度看，他有可能的确是坚实沉闷那一类人，罗阿姨也从来没说他是美男子。而且小丹有一个特别的优点，那就是含蓄的幽默和自嘲。我曾经看过他客串的一集《临时演员》（Extra），他其实有很不错的喜剧细胞，不是Rupert让人开怀大笑那种，但也相当抵死。《哈六》里颇有几处他负责的搞笑。

为什么说服自己接受哈利？因为他是主角，如果不能接受哈利，就不能接受这个片子。这个道理，就跟不接受佛罗多就不能接受《魔戒》，不接受卢克就不能接受《星战》一样。哈利、佛罗多、卢克，都不是讨喜的角色，可是必须存在，否则故事不存在。


喜欢的细节：跟霍拉斯教授有关的一切。韦斯理先生的工作间堆满废弃的麻瓜家电和插头，笑死了，一定要注意看啊。韦斯莱搞笑商店里的产品和顾客。罗恩中毒时哈利的紧张和毒解后他的后怕。罗恩哈利抢魔药课本。混血王子的魔药课本。消失柜的设计。Lavendar在车窗上画的心形。校长讲话时张开翅膀的铜猫头鹰。沾沾自喜的Cormac Mclaggen, 比书中可爱得多。。。

不喜欢的地方：开头的伦敦桥被毁，意犹未尽。海边岩洞的内部设计。陋居遭袭。金妮和哈利接吻（我看哈利还是不要再有吻戏了）。。。还有一些，想不起来了。

总之，虽然黄花菜早就凉了，吃起来还凑合。我也只剩这一碟菜，会特地跑去电影院吃。这一部《哈利》，至少不比传说中的《终结者》、《变形金刚》来得差。甚至比早些时候的《星际迷航》更打动我。当然，我是这套书的书迷，所以本文的角度是书迷的角度。《哈利》这套片，我没办法当一般的片子去看，因为先备知识太多，干扰极强。看片的时候，虽然不像其他观众那样一头雾水，可是心里的明镜太亮，也是很讨厌的。要把原著抛开不可能，比较和挑剔也就不可免。所以，大家该怎么看就怎么看吧。菩提本非树，明镜亦非台，唉，可惜我是做不到的。



转载请注明连接和作者。

看完《哈利波特与混血王子》的首映之后，坐着空荡荡的夜班地铁从城市的东南角赶回城市的西北角，一边想着教授布置的研究任务大概只能通宵完成了，一边想着自己号称长大了成熟了，却还是会像当年翘课看《哈利波特与火焰杯》的首映一样，听到harry potter就冲动地失去理智。

 

平心而论，这部长达154分钟的电影说不上精彩，甚至可以算得上两头不讨好：没看过原著的看得一头雾水，看过原著的又会为精彩情节没出现而愤愤不平。如果没有做得很出色的背景音乐和视觉特效，以及时不时穿插的西式笑料，估计连顶级哈迷都会昏昏欲睡。

片子中最大的硬伤就是情节，散乱的线索和前后不呼应的叙事，导致大部分人在看了之后，很难说出影片到底讲了什么，脑海里留下的，估计也只有罗恩同学的kiss show，鬼魂一般飞来飞去的death eater们，和开片那恢弘大气的一场London bridge is falling down.

 

原著本来就是整套里面最不适合拍成电影的一部，长达7部的系列故事，在经历了“起”，“承”之后，需要为了大结局的高潮，来一个“转”，预先埋下草蛇灰线，期待着能够在第七部里伏延千里。所以在本着为哈利波特与伏地魔孰生孰死这个大故事服务的精神，属于第六部的哈利波特与混血王子这个小故事的处理，就不如前几部精彩了。

无论是《哈利波特与密室》还是《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》，单独一册书里，都有着相对来说独立于整套图书的情节，提出悬念，发现线索，层层深入之后，揭开谜底，看到好人与坏人的角色分配其实并不是我们原先猜测的那样，而坏人在为非作歹之后最终得以绳之以法，这样的套路，令人无论是阅读书籍还是观看电影时，都需要屏息凝神，生怕错过一个关键情节。

而对于《哈利波特与混血王子》来说，寻找混血王子和了解伏地魔的记忆可谓是双线并行，但是却都不是很突出。哈利同学意外地得到了一本书，从而一跃成为了超越赫敏的魔药课天才，但是故事却没有专门记叙他是如何的一步步探索混血王子的真实面貌，同样的，哈利和校长一次次进入伏地魔的少年记忆，却也没有很系统地设置悬念，如剥茧抽丝般层层递进，而只是平淡的叙述，甚至连那些记忆之间，都没有很好地理出一些线索，只是一些散落的点，并无法窥一斑而知全豹。其间穿插的马尔福同学的小阴谋，和之前几部中的蛇怪，摄魂怪相比起来就太过小巫见大巫了，学到六年级了，同学们使用的咒语，却依然是早就被观众熟知的“昏昏倒地”，“除你武器”。而开篇时候，斯内普的赤胆忠心咒和双胞胎的玩笑魔法用品店，都十分精彩，最后却鲜少展开，虎头蛇尾匆匆收场。唯一的亮点只是在结局，邓布利多死了，是整个系列里唯一的，正义没有战胜邪恶的悲伤结尾。

 

而电影则无疑将原著情节上的弱点无限放大了。混血王子的出现和观看伏地魔记忆的戏份都大幅减少，结尾那场令观众期待已久的城堡恶战和葬礼无端端消失不见，于是马尔福同学历经千辛万苦把食死徒们带进城堡的目的变成了让他们参观邓布利多从塔楼顶端坠落的悲凉场面，贝拉特里克斯一时兴起烧毁了陋居无疑是为第七部的拍摄自断后路，而唐克斯唤的一声“亲爱的”，就轻易快进了我们卢平同学挣扎已久的爱情故事。

所以电影终于从魔幻大片沦落为青春期少年的爱情纠葛，在第五部里还分别与克鲁姆和秋张有男女朋友关系的赫敏和哈利，在本片伊始，就分别爱上了韦斯莱家的兄妹，而最后年轻人的爱情分分和和，最终有情人终成眷属，倒也是应了邓布利多所说，原来年轻就是最大的资本，哪怕世道艰险，也可以毫无顾忌的，大胆地去爱和恨，充满新鲜感和生命力地，昂扬地生活下去。

 

回到宿舍的时候，看到各大电影论坛上，都有人在号召大家不要去看这部“烂片”，于是默默地问自己，如果早知道电影是如此质量，还会不会一大早去排队买票，深夜加班结束后匆匆忙忙赶过去看，再回来通宵写研究报告。答案是肯定的，因为harry potter对我来说，除了书籍和电影之外，还承载了太多其他的意义。

80末的孩子们，本身很少会有集体记忆，唯有这个戴眼镜的少年骑着扫把，从我们的童年飞到了我的青年。这一路上的成长，似乎都只是转瞬之间的事情，而坐电影院里，听着身边的朋友惊呼“马尔福越来越帅啦”“我也能像哈利波特一样骑扫帚就好了”的岁月，在回忆里被放大得历历在目。

 

每一个少年都渴望自己能够使用魔法，所以，无数个阳光灿烂的午后，我坐在写字台前，幻想着下一秒，就会有一只猫头鹰降落在妈妈搭的花架上，衔着的白色信封上有霍格沃茨的校徽。

 

那个时候正是十三四岁的年纪，穿着白色的校服坐在朝南的教室里，老师在黑板上写板书的时候，我们就把绿色书页的《哈利波特》在教室里传来传去，压在抽屉下面，上面盖一本大开面的《王后雄教辅系列》或者《一课一练》。有新书上市或者新电影上映，呼啦啦大半个班级翘掉晚自习去排队买书，去看首映，连严厉的英语老师兼年级主任都向我们妥协，在周末补课的时候放DVD给我们看，条件是要回去写一百字的英语观后感。《哈利波特与凤凰社》上市的时候,大家模仿着里面的魔法部,折了许许多多的纸飞机在教室里面飞,上面大多是只言片语的读后感,有托关系先买到书的同学,上课的时候在众人掩护下偷偷摸摸看,回答问题有周围的同学小声提醒,连作业都有班长提供标准答案,为的就是下课的时候能让他给我们复述里面的故事.老师看见我们的书包上挂着不同人物的钥匙扣,衣服上别着自己喜欢的学院的徽章,也饶有兴趣地来辨别一下哪个是哪个。

 

我还记得初中时候暗恋的男生戴着和哈利波特一般的黑色边框眼镜，在等待新书问世的过程中，我们常常在操场上的秋千架下，讨论小天狼星到底死了没有，以及斯内普教授是不是好人。一次夏令营认识的朋友，在得知我喜欢哈利波特之后，特意把自己收藏的哈利波特珍藏版明信片都送了给我。《哈利波特与混血王子》英文书籍面世的时候，我实在等不及翻译版出来，便拖着死党陪我去英文版的首发式，在人群里被挤得七荤八素，终于得以在深夜进场，每个人都能得到一副黑框眼镜，然后欢呼着等待书发行的那一刻，而随书附赠的，还有一张刻有首发纪念章的哈利波特海报。而为了对得起当时看来简直是天文数字的两百多块大洋和排了好几个小时队的悲惨经历，愣是将厚厚七百多页的书看了下来，之后英文成绩提高，也算是一个意外之喜。

 

如今再看哈利波特，只身一人深陷在四周情侣的包围中，不由想起当初呼朋引伴的气派，那时候，一起分吃的爆米花，一起传阅的电影杂志，一起抢购的限量版海报，和一起买的格兰芬多的红黄色围巾，虽然现在早已不知散落何方，回忆起来的时候，依然不由自主地扬起嘴角的弧度。

自从我高考结束远走香港以来，许多朋友就失去了联系，不管他们是突然不见，还是渐次相忘于时间海，结局都是殊途同归。

后知后觉的我，直到习惯了每天关注恒生指数，习惯了按部就班记忆会计法和金融公式，直到忘记了有多久没有发自内地地微笑，忘记了有多久没有和朋友一起吃饭聊天时才猛然发现，当初那些挥舞着老师的教鞭喃喃自语；扫地的时候骑着扫帚幻想飞翔；会在雪白的信封上写下“邓布利多收”的少年，其实都是魔法师。

他们懂得如何让秋千荡得高入云霄的魔法；他们懂得如何逃避老师的背诵检查的魔法；他们懂得如何翻过公园墙壁去河里捉蝌蚪的魔法，他们甚至不用念咒语，就能够让周围的人，都变得快乐起来，而有他们在，每一天都是天真烂漫的大晴天。

他们骑着扫帚，在我生命中划下的轨迹依然清晰地历历在目，只是我却忘记了那些保持善良保持纯真保持快乐的咒语，忘记了自己曾经也是一个懂得飞翔懂得幻想懂得魔法的青春少年。

最后混血王子说了句“没错，我就是混血王子”，言下之意是“没错，我就是出来打酱油的”。至于期待着哈利波特和混血王子到底怎么样了的观众到头来才发现两人对手戏可能都没超过五分钟，片名应该换成《小恩恩和他的三个女人》更确切些，小恩恩不是我想出来的，是片中那个MM称呼罗恩的，TLF字幕组翻译得很传神。
前三分之二的时间都象是在看一部平淡乏味的国产三流青春偶像剧，之后，好不容易邓不利多登场大战群尸，本应该是整部电影第一个战斗高潮，结果只看到老法师一招群攻火系法术就草草了事，你以为是在《哪吒闹海》么？就算节约经费，也不能这样山寨啊。虽然所有的法系职业在没有装备武器的条件下是无法施法任何法术的，但在片尾直接一招被秒，感觉太俯卧撑了吧？
最后补充一句：无论如何，本集画面到是越来越黑暗了，大部分时间都要用力凑到屏幕上才能辨认出，《暗黑破坏神》美工都要甘拜下风。

本来今天和朋友看完电影他看我表情不对。晚上回来就问我。你不写点什么感慨下？
我感慨？感慨这是哪个扯淡导演拍的扯淡片子？！！让我连感慨都找不到言语了？？！

就跟我说说。哪一个没看过书的能看懂？！！
我一个看过书的都快跟不上您了！！！！！！！
圣诞节罗恩家着了内段算个啥？？！！您删了那么多的内容给加一段这个算是叫烘托哈金感情还是揭示紧张局势？？！
马尔福无缘无故咋个就哭了？
哈利的嘴是怎么啃上金妮的？？？俩人整部片子净神交了是不？！
就贝拉和芬里尔还有内谁谁，千方百计来到霍格沃茨就是为了看着（德拉克）斯内普把邓老头给终结了？再给海格的小屋放一把火？？？！
然后全校学生还能这么平静在等老头身边举着魔杖做希瑞状？？！
既然邓老头死了的学校和没死的都没区别。下一步哈利直接在学校吃喝玩乐顺便把魂器解决了多好。费劲拍什么上下部这是折腾谁呢？！
费得着这么大的劲折腾吗？？！
赫奇帕奇的杯子那段也没写。编剧还真以为自己是罗琳在世了？？
我等着看哈7里您怎么把这段编匀乎！！
还有道具。。敢不敢统一一下？？
这个新冥想盆还能再丑点不？？？！
食死徒的运动轨迹是用黑烟表示。记忆也成黑烟了？？
剧组是不是上火星时代以超低价批发了n沓黑烟效果怕用不完？？！

就你们！！谁能跟我说说这是咋回事！！！！！！！！？

作为一名中国麻瓜，我是看着丹尼尔•拉德克里夫演的《哈利•波特》长大（更确切的用词其实应该是“变老”）的；当然，这句话反过来说也许更加通透——丹尼尔•拉德克里夫是演着给我们看的《哈利•波特》长大的。从《魔法石》到《混血王子》，哈利还是那个波特，但八年转瞬即逝，昔日那个带着大框圆镜片的小屁孩已然成长为胸肌隆起、喉结凸现的英国青年。霍格沃茨的毕业生显然面临不了什么就业压力，于是乎，该恋爱的恋爱，该失恋的失恋，对角巷里全然不见金融危机，魔法事务部也没有党派竞争的政治压力——所以，J•K•罗琳要是不安排一个“你知道他是谁”，9又3/4站台通往的简直就是一个乌托邦。
还是那句话，我爱看电影，不爱看书，从《魔法石》到《混血王子》，或盗版碟，或大银幕，迄今为止推出的六部《哈利•波特》，我一部没拉。但是书都没有仔细看，仅仅浏览而已，不过我喜欢听故事，在和罗琳的书迷朋友聊天时常常请他们给我讲书里的故事，所以一来二去，书没看，故事脉络却是一清二楚。当然我算不得铁杆哈迷，所以看看热闹也就罢了，不过这次屁颠屁颠的看完《混血王子》后，突然生出一些感慨，下雨天打孩子，那就堆砌一下吧。

1.悬念设置
我不相信悬念设置不出色的电影能成为商业大片，但凡想从老百姓口袋里掏钱的导演，在影片的故事悬念上一定要做足功夫。其实罗琳的原著成功在很大程度上也是悬念的成功：往大了说，“你知道他是谁”和额头有疤的哈利构成了一个总悬念，贯穿七本小说八部电影，观众就想知道这事究竟怎么了断；而每一集的分悬念也很突出，基本上《哈利•波特和XXX》的那个XXX，就是该集的核心分悬念。相对来说，前面几集有点按套路打的意思，横竖是教黑魔法防御术的老师出花头——不过谁也不敢肯定这是不是罗琳使的绊，所以不看到最后一刻，你还真不知道又会出什么妖蛾子。
而从电影方面来说，我觉得《阿兹卡班的囚徒》在悬念设置上最为出色。该集电影实际上抖了两个大包袱：“小天狼星”布莱克的善恶立场和赫敏的时空回转器，除此之外，还有卢平教授的狼人身份（顺带讽刺了一把快乐男生罗哈特教授）、“虫尾巴”的老鼠变身以及哈利•波特见到守护神（他本以为见到了父亲）等小包袱。当然，“包袱”跟“悬念”在我看来也是两个概念，凡是读者/观众想知道但还没有知道的内容，就可以归结为悬念；而“包袱”（不是喜剧意义上的）则是“意料之外、情理之中”的悬念解开方式，一旦大家看到后面恍然大悟：原来坏蛋是/不是他/她啊！这“包袱”就算抖得漂亮。照这个标准，《阿兹卡班的囚徒》在分悬念设置上应该是目前六部《哈利•波特》电影中最出色的。相较而言，《魔法石》可以算作是全系列的小试牛刀和世界观交待，《消失的密室》则把汤姆•里德尔的过往打造得扑朔迷离（到了《混血王子》影片中才交待出那个魂器的秘密），《阿兹卡班的囚徒》，则明显达到了一个高点——因此前面这三部《哈利•波特》在剧情设置上呈现明显的上升态势。这三部电影我都是先看影片再去了解小说内容的，所以基本上把它们当成了推理电影来欣赏。哈利•波特就像是罗琳笔下的柯南，跟着他的行踪，一个个不解之谜逐渐铺陈开来。所以一部部看下来，也就有了更高的期待。
《火焰杯》是个转折点，在这一集电影里“你知道他是谁”第一次出现了若隐若现的形体（说句题外话，我认为挑选拉尔夫•法因斯出演此角是个极为英明的决策，他身上那种与生俱来的英式贵族孤绝气质与角色配合得严丝合缝），然后总悬念便逐渐喧宾夺主了。不过《火焰杯》电影里还是把三强争霸赛做到了最大篇幅，在竞赛过程中又隐藏着小克劳奇的“包袱”，所以还是能当成推理片来欣赏的，虽然没有较之于《阿兹卡班的囚徒》更上一层楼，但起码也维持了原有水准，在大银幕上并不难看（只是那些魔法世界中的龙让我有点失望，既然做了特技，就应该做得更加出彩嘛）。
从《凤凰社》开始，《哈利•波特》系列影片逐渐有些乏味。跟前面四部比起来，整部影片流于特技展示，虽然截至目前为之这是“你知道他是谁”出场最多的戏分，不过热身赛总归没有总决赛打得好看，而且好段子都得留到最后才使不是？所以观众们只看到整容不成功的“你知道他是谁”跟道骨仙风的邓布利多拿着魔杖飙激光，基本上不碍哈利•波特什么事——反正我们的小正太是人魔共知的“The Chosen One”，死不了，那就绝对死不了。
我个人感觉，《凤凰社》陷入了《哈利•波特》的最低谷，所以我十分怀疑本来说好去年秋天就上映的《混血王子》拖到今夏的真实原因——估计WGA的闹事只是个幌子，华纳的高层逼着叶茨和史蒂夫•克罗夫斯可劲修改剧本才是内幕消息。不过比之《凤凰社》，《混血王子》强是强了一点，但换汤不换药，扣子下好了全是为了后续影片服务：邓布利多喝了点脏水，斯内普就用个阿瓦达索命咒取了校长性命，剧情上前不着村后不着店。要是不了解后面的无间道安排，将《混血王子》纯粹看作一部独立的影片——说实话，我觉得掏钱去电影院根本不值得。
但我还是要去电影院看的——后面两集《死圣》肯定也会，这就是《哈利•波特》的独特魅力。都说悬念，其实《哈利•波特》系列已无任何悬念可言，特别是书出齐了以后。就算懒得看书去谷歌一下也就解决了；维基要是被封了，百度知道也完全够用。但是，这并不妨碍观众们冲着哈利•波特的大名在电影院里趋之若鹜——以前都是“猜得到这个过程，但猜不到这个结局”，现如今是“谁都猜得到这个结局，就是猜不到过程”——不过严格的说，连过程也猜得到。所以，在这个时代，悬念的生存方式本身就成了悬念，对于铁杆哈迷来说，我想，去看一看好莱坞如何展现罗琳的生花妙笔才是真正的悬念，故事本身的悬念反而悄然退场了（所以，《哈利•波特》的影评可以放心大胆的写，不用考虑剧透的问题）。
不过还是要替大卫•叶茨说两句公道话，倒不是因为叶导演不会或者不想设置悬念，而是从此集开始，“你知道他是谁”已经正式粉墨登场，一切铺垫都要为了最后的总悬念、大包袱服务，大战之前总是风平浪静的，稍微淡薄点，似乎也是题中应有之义。当然，对于观众而言，我想叶茨的供货还是不能令绝大多数人满意的。从小说到影片，大量的细节要被删去，这着实考验编剧的功力。其实《凤凰社》这种秘密组织，在西方小说里屡见不鲜——丹•布朗就连着整了“郇山隐修会”和“光照派”两个，叶茨就算来不及向布朗哥求教，那多看几部有关“骷髅会”的影片学习学习，估计效果也能好点。
    其实，从叶茨接手开始，《哈利•波特》的叙事特征已然转换了：一方面是不折不扣的大片；可另一方面，也是标准的魔幻肥皂剧。

2.电影剧集
我以为，在主流电影中系列叙事大致分为两类：一类是相对架空时空的人物叙事，用巴赫金的理论读解，影片中的时空都是一个“飞地”，外界白驹过隙、沧海桑田，我们的主人公却是容颜不老、潇洒依旧。典型代表就是《007》系列，眨眼都快半个世纪了，你看詹姆斯•邦德还是青春永驻、头型镗亮，因为每集《007》之间不发生承接关系，007说是一个人，还不如说是一个logo，凡是符合其特征的男人都可以成为主角——然后随着社会时尚的律动继续律动罢了。另一类则是《哈利•波特》这样的，每一部剧情之间都有明显的连接，完全是一个完整的大故事。像《星际迷航》《星球大战》《终结者》等都是这一类，不过拍多了什么前后传、分支剧集，有时也有点前言不搭后语。相对而言，《哈利•波特》则是最为严谨的，不仅故事起承转合如齿轮咬合般丝丝入扣，甚至连演员都没换——除了不幸离世的理察•哈里斯，从《魔法石》到《死圣》都是同样的演员班底。如此大的投资，如此长的周期，同一个故事，同一帮主要演员（我们清晰的见证了他们的成长和老去），在当代电影史上，《哈利•波特》显然是独一无二的。
其实这更像一部电视剧集，蛮符合美剧中的Miniseries类型特征的，只不过财大气粗的华纳公司将其做到了大银幕上，投资更大、特效也更炫而已。我隐约有种感觉，《哈利•波特》系列的成功可能会引领一股全新的“电影剧集”的潮流，因为随着电视剧特别是美剧近年来的广泛传播，电影与电视剧集的距离已经越来越小，电视模仿电影已经够多了，如今“电视电影”的概念都已经妇孺皆知，那为什么电影就不能模仿电视？电视台拍电影是影视合流，制片公司按照电视剧的模式制作系列电影（“电影剧集”），不也是影视合流？《哈利•波特》做得很成功，今后如有合适的题材，我们也可以这样做（《24》小时也算是成功的小试牛刀吧）。别的不说，我觉得如果想把《红楼梦》成功的搬上大银幕，制作旷世的“电影剧集”几乎是不二选择。当然，话说回来，将来哪个美国电视网再把《哈利•波特》的版权买下来，忠于原著的再拍一版电视剧集也是蛮好的，毕竟电影里删的东西太多。当然，华纳也几乎做到极致了，为了把《死圣》交待清楚，生生的分成了两集，除了商业考虑外，估计也确实是为了防止剧情的仓促——须知《混血王子》时长已达153分钟，再拍下去真成了肥皂剧哒！
不过制片人大可放心，不管怎么拍，《哈利•波特》永远不缺观众。

3.邪典风骨
不缺观众，当然主要是不缺青少年观众。当然原因有很多，别的我就不说了，在这就提一点：浓厚的邪典风骨。
Alan Havis用“禁忌和僭越”来对邪典电影进行盖棺定论（参阅Cult Films: Taboo and Transgression, University Press of America, 2007），这话一针见血。其实《哈利•波特》正是这么做的。你说他恐怖吧，有那么一点；你说他凶杀吧，当然也不少；你说他暴力吧，还是不少。但是你又不能说这不是一部儿童片——当然也有人这么说，只不过声音未成主流。《混血王子》由MPAA给出的分级是PG——PG也是《哈利•波特》的主流分级，此外《火焰杯》和《凤凰社》更成了PG-13，看来MPAA还是颇有些顾忌的（我估计《死圣》也会是PG-13，搞不好到R级也未可知）。《哈利•波特》自从“你知道他是谁”逐渐现身后，就愈发阴暗恐怖，随便举一例：《混血王子》里邓布利多带着哈利去取魂器，结果水塘里全是小怪物爬出，一时间爷俩困在孤岛上，那一幕甚至让我有了看山姆•雷米作品的恍惚。
所以，《哈利•波特》系列完全是行走在主流与邪典之间——而这种骑墙的态势本身就成了邪典的标志。
往深了挖一下，《哈利•波特》的邪典味似乎还可以从宗教文化背景那里忽悠一下。据说苏格兰人罗琳借《哈利•波特》有复兴凯尔特文化的野心（或者说潜意识），而这凯尔特文化自然是反（非）基督教的。事实上，七本八部《哈利•波特》看下来，你绝对看不到一丝一毫上帝存在的证据，食死徒们为非作歹，万能的主却悄然隐遁——又不是伊斯兰什叶派的伊玛目，玩什么消失啊？人魔斗法，打得乌烟瘴气，但是世间不见教堂的踪迹。事实上，即使描绘麻瓜的世界，影片也回避了教堂的影像——当然这么做也比教聪明，起码同时回避掉了丹•布朗的风险。所以说，《哈利•波特》有着浓厚的异端风味，而这种风味与邪典电影的特质完全是相通的（再发展下去，就真成了北欧的重金属了）。诞生在基督教世界里的《哈利•波特》，就是这样批着反基督的异端斗篷诞生的。在新保守主义回潮，主流宗教话语音量陡增的今天，暗暗的在电影院里体味一下僭越的小快感，《哈利•波特》显然是个极好的消遣模板。
想到这里，一定要问候一下英明神武的光电总菊。MPAA都下了限制状，俺们这边还是横竖不分级，而且大张旗鼓的把《哈利•波特》当成儿童片去宣传，怎一个牛B了得啊？！当然，你要说孩子们没电影看也是事实，《哈利•波特》虽有阴暗成分，如果教育得当，还是可以去糟粕得精华的。不管怎么说，罗琳阿姨的妙笔还在，比起装逼到爹妈都不认识的《寻找成龙》，《哈利•波特》好歹还能开发点孩子们的智力。而且坊间盛传朝廷过六十大寿，《建国大业》将排挤进口分帐大片独占仨月档期，在盗版小贩们弹冠相庆之前，孩子们能去电影院里看看《哈利•波特》的特技，也算别让他们在世博会前忘了中国还有电影院这回事。

4.成长隐喻
我从《哈利•波特》中读出了反种族主义、反极权主义的意蕴（罗琳阿姨是否真这么想在所不问），每当看到食死徒和凤凰社的对决，我就想起纳粹党拉杆子的历史和中山先生被迫创设秘密会社式的中华革命党的故事——不过这个等大结局了再感慨一下比较合适。
哈利•波特慢慢的长大了，张秋走了，金妮却发育得曲线曼妙。哈利其实是个弱者，论天赋不如赫敏（人家还是个“泥巴种”），论个头不如罗恩，论出身不如马尔福。武侠小说里弱弱的主人公往往是接了前辈的内力传输，或是无意间得到了一本武林秘笈，才迅速上位。哈利•波特啥也没有，他只有“你知道他是谁”对他的命定式选择（这里又有基督教命定论的影子）。
哈利是个英雄么？他是，又不是。托尔金说：“小人物创造历史，因为他们别无选择。”哈利•波特倒正好应了这句话。不过对于魔头来说，茁壮、毫不犹豫的成长，这本身就是对丫最大的打击。
我们看着哈利•波特无奈的应对着他的残酷青春，那些恐怖的事情无法避免，那就让它到来好了。
谁的成长不是这样呢？