现代新派武侠大家，金古温梁四人各有特色，但是毫无疑问的是，相比而言金庸的书迷是最多的。但是细细想来，四位大家的文笔各有所长，写出来的故事也各有风味，如梁羽生之文采斐然，古龙之超逸绝伦，温瑞安之波诡云谲，那么，为什么金庸的读者数量成了最多呢？ 在我看来，是因为金庸虽然论文采未必能及得上梁羽生，论飘逸不羁未必能及得上古龙，论悬念和诡秘也未必能及得上温瑞安，但是只有金庸，用他的一杆笔写出了一个带有家国情怀的江湖。 金庸的小说与其他三位大家不同，往往带着很强的历史厚重感和浓烈的家国情怀，如书剑恩仇录中的反清复明，天龙八部中的胡汉恩仇，碧血剑的悲壮的忠烈，如倚天屠龙记中的驱除鞑虏、复我河山，林林总总，都是如此。 而在我看来，金庸小说中将家国情怀写的最多的，便是射雕英雄传。 因为射雕英雄传中的主角郭靖是一个由家国情怀催生出的一代翘楚，是一个由家仇国恨塑造成的一个侠之大者。 诚然，郭靖从小在蒙古长大，蒙古的居住方式应当是逐水草而居，但是郭靖的内心却是充满了家国情怀，当然，这样的郭靖也就必然会看重所谓的家仇国恨。因为郭靖的第一任教育者李萍重视家仇，所以在教育郭靖的时候自然就会重视对于仇恨感的培养，所以那个年幼而愚钝的郭靖才会牢牢地记住自己仇人的名字，段天德。 一个连自己的爹娘名字都记不住，连自己家里有几只羊都未必能够数的清的孩子，居然能够牢牢记住一个自己从未见过也并未和自己有过任何交集的人名，在这期间，我们不知道郭靖的内心里到底明不明白这个名字对他来说代表了什么，但是我们有理由相信，这是郭靖家国情怀的开始。 看到这里，我觉得有些朋友会问，你刚刚不是在说郭靖家仇吗，为什么又说这种记住仇人的名字是家国情怀的开始呢？ 因为在中国的传统文化中，有些家国情怀往往是伴随着所谓的“家仇国恨”的，比如古人写过的“愿将腰下剑，直为斩楼兰”、“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”比如古人说过的“愿直捣黄龙，与诸君痛饮”。写这些诗句的人，他可能一辈子都没有到过楼兰，也可能一辈子与生活在楼兰的人没有任何交集，说着要直捣黄龙的人，更可能一辈子也没有到过黄龙这个地方。但是在这个时候，所谓的楼兰，所谓的黄龙，是他们家仇国恨的一个具象的表现，正如郭靖心中的段天德那样，他有可能和段天德一辈子都没有交集，也可能有了交集而不自知，但是他就认为段天德是他的仇人，因为这个名字所代表的，是一个破坏了自己家庭的人。而郭靖此时，应该已经有的所谓“家”的概念，请注意，这里的“家”，不是古代蒙古人的帐篷蒙古包，也不是古代金人那种本身就是抢夺而来的房屋，而是那种生于斯长于斯，无时或忘的故旧家园。 也就是因为李萍在郭靖的心中种下了这样的一颗种子，所以郭靖才能牢牢记住这个对当时的他来讲并无意义的名字。 也正是因为年幼的郭靖牢记家仇、想要报仇，所以才能获得了江南七怪的认可，才打开了自己通往江湖的那一扇门。

而在射雕英雄传中，郭靖作为中国传统文化的接受者，在很多事情上和蒙古草原的那些角色是不同的，因为他的心中有着与其他人不同的家国情怀，比如他自小时候开始就已经有过的见义勇为，无论是仗义救哲别，还是豹口救华筝，都是这种情怀的体现。 郭靖在与江南七怪相遇之后，一直在跟随几位师父学武功，他学武功的初衷，并非是因为自己喜欢，也不是因为有人强迫他，而是为了简单的两个字——“报仇”。 因为这个时候的郭靖，虽然心中有了家国情怀的种子，但是这颗种子却还远远没到发芽出土、茁壮成长的时候。而且刚刚开始学武的郭靖，心中只有家仇，并无国恨，也谈不到什么侠之大者为国为民，然而到了后来，郭靖心中的那颗种子慢慢生根发芽，才有了家国之念，才有了应有的家国情怀。 比如在射雕英雄传中的第二十三回有这样的情节：……黄蓉道：“词倒是好词。”郭靖求她将词中之意解释了一遍，越听越觉不是味儿，说道：“这是大宋京师之地，这些读书做官的人整日价只是喝酒赏花，难道光复中原之事，就再也不理会了吗？”黄蓉道：“正是。这些人可说是全无心肝。”…………郭靖听了大怒，喝道：“这高宗皇帝，便是重用秦桧、害死岳爷爷的昏君！” 可见到了此时，郭靖的心中已然不光有家仇，还有国恨，也正因为在南宋那个积弱不振、内忧外患的时候郭靖心中能够对家仇国恨不曾忘怀，才能体现出他是一位英雄好汉。如果郭靖心中只有家仇的话，那便谈不到什么家国情怀，他自己也只能是一个以勇力报私仇的人，决成不了什么英雄，也就不会有后来的为国为民，据守襄阳的侠之大者了。 而到了本书的末尾，郭靖心中的家国情怀更为明显和浓烈，此时的郭靖虽然年纪并不算大，但是他的心中所想，却颇为深刻。因为他心中此时的家国，已经远远不是一家一国的兴衰成败，而是天下众多家庭邦国的境况。 在射雕英雄传第三十九回中曾经描写过郭靖心中的想法：…………完颜洪烈、魔诃末他们自然是坏人。可成吉思汗呢？他杀了完颜洪烈，该说是好人了，却又命令我去攻打大宋；他养我母子二十年，到头来却又逼死我的母亲。 　　「我和杨康义结兄弟，然而其人始终怀有异心。穆念慈姊姊是好人，为甚麽对杨康却又死心塌地的相爱？拖雷安答和我情投意合，但若他领军南攻，我是否要在战场上与他兵戎相见，杀个你死我活？不，不，每个人都有母亲，都是母亲十月怀胎、辛辛苦苦的抚育长大，我怎能杀了别人的儿子，叫他母亲伤心痛哭？他不忍心杀我，我也不忍心杀他。然而，难道就任由他来杀我大宋百姓？ 这一段足以说明，此时的郭靖已经跳脱出了一家一国的概念，开始为天下所有的人考虑了，这一转变也正转到了传统文化中“博爱”、“仁义”的内容中来，可以说此时郭靖的家国情怀，才算是真正的成熟。

当然，在这本书中，不仅仅是有郭靖这一个正面的角色，还有几个角色也有着不同家国观念，与郭靖的家国情怀遥相对比。 比如成吉思汗铁木真，这个人物在射雕英雄传中是以一个偏向于正面的角色出现的，尤其是在小说的前期更是如此。但是对比郭靖的这种由初始到坚定再到成熟的家国情怀，我们不难看出，书中铁木真的家国观念并不成熟，而且是越往后看越为偏激。如果说前期他在统一蒙古的过程中进行的战后屠杀还能被称之为“必要”或者是“复仇”的话，那么他在本书后期的表现则是完全脱离了道德和人性的约束，无论是他对花剌子模的屠杀，还他麾下的兵马是对南宋汉人的烧杀掳掠，都是让人看来便觉得触目惊心，尤其是在初期金庸出力将铁木真塑造为一个近乎英雄的形象的前提下，对比起来就更显得颇为凝重和肃杀，也更令人触目惊心。 在我看来，神雕英雄传中的铁木真，有英雄之力，有英雄之气，有英雄之威，有英雄之时，有英雄之势，也有英雄之众，但是这样的一个人，他始终没能成为一个真正的英雄，甚至他在自己临死之前，恐怕也并未想清楚，什么才是真正的英雄。 很可惜，我认为他距离成为一个真正的英雄，只差两步。一步叫作英雄之心，一步叫作英雄之道。 其中，英雄之心就是指一颗拥有成熟坚定的家国情怀的心，只有拥有了成熟坚定的家国情怀，才能够行英雄之事，成英雄之业。 可惜，射雕英雄传中的铁木真，并没有英雄之心，而他又是生于蒙古长于大漠，对于道德、法律、传统乃至于与旁人的情感都与郭靖不同，所以，他这个角色注定无法获得英雄之道。同时，因为他始终不明白英雄之道，却又不接受英雄之道，所以，他最终也没有成为一个合格的英雄。虽然在结尾处他还是死鸭子嘴硬，回答郭靖，说郭靖的话都是“孩子话”，但是在他的内心中，其实是明白郭靖的正确的。否则他在死前也不会念叨着“英雄……英雄”。 也正因为如此，金庸才在射雕英雄传的后记中写道：旷古未有的蒙古大帝国，到成吉思汗的孙子手里才建成。但基础是成吉思汗奠定的。无敌于天下的蒙古军队的一切军事制度和军事技术，也是成吉思汗一手建立的。他是人类历史中位居第一的军事大天才。他的西征南伐虽然也有沟通东西文化的功劳，但对于整个人类，恐怕终究还是罪大于功。《射雕英雄传》所颂扬的英雄，是质朴厚道的平民郭靖，而不是灭国无数的成吉思汗。

如果说射雕英雄传中的成吉思汗距离成为真正的英雄只差两步，那么身为他的义兄弟的杨康，则是距离成为英雄有无数步的距离。 杨康够狠，必要时连自己的帮手甚至是自己的义兄弟都能够牺牲。 杨康够聪明，他的智商比起郭靖来那真是好的多了，他的心机比起郭靖来也要深沉的多，无论是背地里跟着梅超风学九阴白骨爪，还是帮助欧阳锋在桃花岛上杀掉江南五怪，无论是故意放走柯镇恶，还是杀掉欧阳克以图西毒传承，都可以看出他的心机。 但是在射雕英雄传之中，他的成就却远不能与郭靖相提并论，因为在他的心中，完全没有一个成熟的家国情怀。 按理说杨康生长在金国的王府中，做的也是金国的小王爷，他小时候的生活学习的环境绝对是比郭靖要好很多的，但是我却不知道他都学了些什么。 从小说中看，如果郭靖可以说最终是拥有一个成熟的家国情怀的话，那么从始至终，杨康就是完全没有家国情怀的这个概念。 郭靖从小在蒙古长大，他对蒙古也很够意思，无论是救拖雷、哲别，还是作为右军元帅帮蒙古大军西征，做的都是挺好的。郭靖心向南朝，所以他会希望宋国励精图治，会据守襄阳抵抗蒙古。 但是杨康就不一样了，他长在金国，但是始终没看到他对金国有什么突出贡献，所以我一直很纳闷，杨康作为一个金国的小王爷，平时养尊处优也就罢了，可是他似乎对金国的归属感也不见得多么强烈。 所以我觉得杨康这个角色是作者写出来的，家国情怀缺失的一个角色，为的就是要对比郭靖。 从家国的角度上来讲，杨康其实是一个没有归属感的人，他爹他娘估计是长期分居，感情也并没有多好，这样的一个家庭，称不上是一个正常的家庭，而杨康对于金国的归属感又是很弱的，甚至我觉得杨康对金国的归属感远没有郭靖对蒙古的归属感强。 所以杨康的家国情怀的缺失导致了他不知道自己为谁而活，也不知道为什么而活，所以这样的角色，最后就只有死路一条。 其实有一个人能够有机会拯救杨康，那就是穆念慈，但是由于穆念慈本身的性格和杨康对她提出建议的排斥，所以最终杨过也只能是个无父的遗腹子。

总而言之，金庸先生在这一部射雕英雄传中，给我们这些读者展现出了一个非常真实可信的江湖，展现出了一段厚重的纷乱历史，也为读者展现出了不同的家国情怀。 在射雕英雄传中，作者并没有像有些武侠作品一样，把有些角色写的高大全伟光正，也没有吧一些角色写的一无是处，同时，他成功的把一段厚重的历史引入了角色之间，在描绘武侠世界的同时引领着读者进行关于各种历史问题的思考。 因为所有的历史都是人的历史，所有的历史都是人性的体现，而家国情怀作为人性之中必不可少而又能被称之为是最重要的一点，在射雕英雄传中被金庸先生写的颇为精彩。 这部小说其实有很多的地方能够体现复杂的人性，也有不少地方是在直接分析人性或者是对人性进行拷问，但是由于金庸先生的如椽大笔，我们在阅读这部小说之时往往并不觉得我们是在阅读一部体现了复杂人性的书籍，这其实也是金庸小说的高妙之处。 我想，也正是因为金庸小说的这个特点，所以这些作品才真正的做到了以人性写历史，以历史带人物，人物说故事，以故事说人性吧。 全文完结……手机打字好累

作为90后，我大概是读小学5年级的时候第一次在电视上看射雕英雄传，至今觉得很幸运自己第一次入眼的版本是张纪中版本。尤其是后来看了金庸的所有原著（除了雪山飞狐和越女剑），能接受的影视化作品还是大陆这几版，更小的时候大陆电视台也曾反复播放tvb的天龙和神雕，这两个vb版本的场景配乐对我来说也很经典，但成年之后，也看过几眼后面新拍的版本，但终究还是觉得张版的这几版应该排在前面。

说武侠小说是成年人的童话，这个说法有趣但也特别贴切。其实回想金庸写作这几部经典的小说的时代，再结合小说还有电视剧里呈现的那些其实很夸张的武功及所谓的武学内容，换一个角度讲，包括金庸在内的从19世纪末以来的那些武侠小说，未免不是一种意淫，一种对人的平庸脆弱的肉体的现实的逃避，一种对现实世界里国家与民族民众的无力的叹息。

但武侠小说作为一种原本并不入流的“地摊文学”却能在金庸的笔下成为一代经典，金庸也终于在华语通俗文学世界里堪配大师，除了他奇谲丰富到令人乍舌的文学想象力构思了一个个荡气回肠的故事，塑造了一个个极其丰富立体有血有肉的人物，人物之间真挚动人的情感让无数的读者谈论不尽之外，相比于其他有名气的武侠小说作者，金庸之为金庸，更是在于他几乎是最后一个在中国文学彻底西化之前，还凝结和保留了最后一点传统文学的写作方式、文字语感甚至价值观的写作者，也是近代一百多年以来面对外部世界的冲击导致的社会结构巨变里，中华文明第一次产生家国意识和民族意识在他这个个体身上的意识结晶。

横向上，金庸小说涉及到了中华文明圈波及到的几乎大部分地域，蒙古、辽金、华北、中原、西域、江南、西藏、西南、闽台 etc. 天南地北，对这些地域的描写和情节背景的烘托，不能不让很多读者心里对金庸小说里的情节产生一种壮阔豪迈的感受，这一点在读小说的时候让我感受颇深。虽然我意识到可能大部分“正常”的读者更应该是被小说里的情节张力，被人物之间的冲突和爱恨而吸引，可能忽视掉了金庸的写作里，他笔下这个浓郁的“中华”背景。

纵向上，金庸小说几乎每一部都会明确一个真实的历史时代，会涉及到很多真实的历史人物，尤其是射雕三部曲。所以金庸作品里历史感非常的浓郁，有时候甚至会让人忘记掉这是武侠小说而绝非历史小说，所以我想金庸的小说也许在一定程度上影响了很多中国人对一些历史人物的印象和观感。但必须要明确的是，无论如何，金庸先生终究是一个生活在现代世界里的人（金庸出生于1924年，五四运动之后），所以他笔下的故事的视角其实肯定不能够是故事发生的真实时代里的人们真实的世界观和价值观，而恰恰是20世纪以来被外部文明激烈冲撞，处在转变中的一种视角·····

总而言之，体会到这些“背景”之后，体会到金庸之为金庸之后，对央视版的那几部金庸剧产生偏爱就是很自然的事情了。有人不喜欢大陆版，理由是认为大陆版的把武侠剧拍成了水浒或者历史剧，恰恰表明了其对金庸作品的欣赏无能。虽然其实这几部也有很多缺点，比如大陆第一次拍的《笑傲江湖》，镜头和剪辑差强人意，配音杂乱，在影视制作这一块儿可能不如香港的成熟，李亚鹏的瘪嘴也让人有些失望。但是这一版的东方不败很赞，最后一集令狐冲和任盈盈在山水之间的琴箫合奏这一幕实在是让人心神荡漾！

而03版射雕，就比笑傲在镜头调度方面成熟一些，好像预算也更充足。让我惊艳并且一直偏爱03版射雕的其实主要是所有在蒙古的戏份——基本上我看射雕就看在蒙古的那些戏怎么拍，迄今为止只有这一版把蒙古人的感觉拍到家了。

就第四集第五集在蒙古的那几场戏，蒙古人的衣着发型，神态气韵，人与人之间的相处方式，蒙古人的价值观，大漠的风沙、光线、哲别头上的汗珠和污渍，人们和马匹身上可见的尘土，哲别和安达结交的时候彼此的眼神表情举止，小孩子被剃掉部分头发的发型等等，完全满足了我对于金戈铁马的蒙古人的想象——当然我也只能说是满足了我的想象。

那么在总体剧情反而比tvb版更尊重原著的情况下，喜欢人文历史地理的我真的就很难不更推崇这版，所以对我来说这部射雕里周迅的鸭嗓和李亚鹏的表演只是瑕不掩瑜的瑕而已。毕竟在剧情上其实大陆版没有什么好说的，因为跟原著出入不大，也不会像tvb那样出于粤语台词的需要大量改动人物台词。虽然从原著出发也不能说没有这样那样的缺点，比如人物的内心活动和动机，还有人物情感的深度——这也是金庸小说的动人之处——就因为影视呈现的局限而往往被直接忽略掉了，所以其实倒也理解金庸先生给这版评价最高但却认为只是及格——跟想象力相比，永远没有完美的版本。

张纪中这几部金庸剧的制作唯一让我觉得挑剔的是除了笑傲之外，其余几部里奇怪的打光，这个问题在06的神雕里尤其明显，就是所有夜晚的戏，光线会从莫名其妙的角度出来，既让人物的脸色显得奇怪，也很出戏，可惜了。

首先必须要说明的是，常言说的好，萝卜白菜各有所爱，天下间没有任何一个人或者一个艺术形式或者一个艺术作品能够同时受到所有人的喜爱，电视剧也是如此，所以这个帖子只是旨在说明我个人的想法，欢迎沟通交流，但是我不会将我的想法强加给别人，希望也不会有人要将他自己的想法强加给我。 在说03射雕这部电视剧之前，必须要加以说明的是，我虽然在现有的与《射雕英雄传》相关的电视剧作品更喜欢03版，但是必须承认的是，03版并不是完美无缺的一个电视剧，我个人也从未说过类似“03版射雕秒天秒地秒空气完美无缺各种牛逼”的话，相反，我认为在一些方面03版还是有不足甚至是有较大的提升空间的。 好的，先来说说03版的缺点，对，你没看错，我最先要说的是这部电视剧的缺点。 首先，03版射雕英雄传的总投资据我掌握的资料显示是将近5000万，而四位主角的片酬一共是1160万元，杨丽萍的片酬大概在100万—200万之间，而其他的演员的片酬据说就很少，像孙海英吕丽萍等人是友情出演，酬劳只是“意思意思”。那么我们可以得出，03版射雕英雄传的实际拍摄费用应该是在3500万元以上。 这种投资在今天可能并不算什么，但是在当年的确能算得上是大手笔，作为对比，当年的央视水浒投资是4300万(央视94年最贵的电视剧)，而01年李若彤版杨门女将的投资则是在3000万左右，这样看来03版的射雕英雄传的投资实在不少了。 但是，个人觉得03版的射雕英雄传的总体效果，其实并没有达到这个价位，而且我不明白，既然都已经用了这个钱，为啥不能给主角设计些更好的服装？比如大军西征的时候，郭靖能不能穿套全身铁甲再配个披风？比如成吉思汗的将士能不能再穿好点？比如能不能给主角再找个更好的配音演员？这些都是问题，实际能不能做到更好，不一定，但是我个人是希望并且相信能够做的更好的。

其次，在03版射雕英雄传中，最为观众吐槽的，只怕就是主角的扮相和声音了。 这里顺便提一句，我认为郭靖在草原戏中的扮相还是挺不错的，但是来到中原之后的扮相就不尽如人意，原著中写了，来到中原的郭靖出手阔绰，坐骑堪比现在的劳斯莱斯，外套的皮草也是一般人穿不起的，那么我认为此时郭靖的衣着打扮应该要适当的华贵一些，但是可能是表现人物性格的需要，迄今为止没有任何一部射雕英雄传的电视剧能够让郭靖重回中原时的衣着显得华贵，反而都是以朴实为主。 好吧，郭靖是朴实的人，不需要华贵的衣服，这我能够理解，那么黄蓉呢？在原著中黄蓉初次登场可是明文写了“白衣金带”、“犹如仙女”的，只是03版黄蓉的装束虽然也很漂亮，却不免还是平淡了些，相对来说。并无什么让人惊艳之处。 穆念慈在射雕英雄传的主要角色里算是最为穷困凄苦的一个，她的服饰造型，即便不华贵惊艳，也没什么不对，故先不论。 接下来，03在形象设计上最失策的是杨康。我并不反感周杰这个演员，相反少年包青天中的他给了我很深的印象，但是金国小王爷可不是庐州才子包拯，如何能没有像样的行头？书中有言，杨康一出场是一身锦袍，服饰极是华贵，锦袍上还有玉扣，可是03版杨康的服饰，却没有一套能让我有“极是华贵”的感觉，不得不说甚为遗憾。 然后是配音，我个人感觉03的四位主角的配音之中，最应该被吐槽的，一是黄蓉，二是杨康。 我始终不明白，作为金庸小说中最富有人气的女主角之一的黄蓉，声音本来应该是清脆动人犹如莺啭花间，为什么03却偏偏还要用沙嗓？难道找个声音清脆的配音演员就那么难吗？周迅的演技是没有问题的，但是这个声音实在是让她的黄蓉减分了，如果黄蓉的配音能够选一个清脆动人的，那么03黄蓉可以让我觉得画面太美不敢看了。 另外作为主要角色之一的杨康，他的配音始终给人的感觉是偏向于稚嫩，而杨康这个人物在小说中并不是一个稚嫩之人，反而颇有心机，那么这种略显稚嫩的声音，只怕就与人物形象不和了。

再次，03版射雕在有些细节的处理上显得并没有经过精致的打磨，比如黄蓉初登场的时候，那一段点菜让人听起来实在是痛快淋漓十分原著，可是到了上菜的时候，可就不那么让人满意了，按理说这是黄蓉第一次出场，最容易给人留下深刻的印象，可是细节的差误却让人的感觉并不对她点的菜有什么惊艳的感觉。 再比如一些武戏场面的设置，也让人有未尽之感，有些剧情并未完全铺开，有些仓促，比如梅超风死的那场戏，中掌之后完全可以给一个长镜头好好拍一下，配上慢动作和黄药师有些痛心的表情，想必会是极好的。再比如说初期剧情并不紧张的时候，也完全可以再加一些体现靖蓉之间的感情进程的戏份和两位主角之间的互动。 射雕英雄传这部小说有些地方其实是非常重视细节的，而一些细节品味起来也颇有滋味，可是03版射雕英雄传中却没有能够充分的体现，这不能不说是个遗憾，如果03版的细节能够得到充分的打磨，我相信这一部电视剧的分数还能更好，观众看起来也能更觉得过瘾一些。

以上说了一些03版的缺点，我之所以先说这部电视剧的缺点，就是因为我一直认为没有一部电视剧能够做到尽善尽美完美无缺，即便是维纳斯也有断臂之憾，虽然在我心中03版射雕是最好的射雕电视剧，但是我却并不认为03就是毫无瑕疵的，同时也并不认为03版射雕就做到了能力范围之内的最好。 好了，说了这么一大段的缺点，相信各位看官一定有些心急了，下面我们就来好好说说03版的优点。 第一，场面壮阔，气势恢宏。03版射雕英雄传的最大优点之一就是在片中的场面上做的很好，大气磅礴的感觉时常冲击着观众，对于射雕英雄传这样一部有些厚重的历史感和很多宏大场面的小说，这样的感觉，才能真正的体现出金庸先生笔下那个波澜壮阔的江湖。而在03射雕之中，提到场面壮阔气度恢弘，就不能不提蒙古草原部分的相关情节，场面宏大令人血脉贲张，气势如虹教人心怀激荡，张弓能教千军辟易，回马可见万里江山。 在我看来，03版射雕的蒙古草原的戏份，堪称有史以来最好的射雕草原戏，而且没有之一，而就在这个壮观的背景之下，铁木真、哲别、博尔术等人的身影也显得格外高大有力。 而综合起来说，在03版射雕之中，无论是辽阔无垠的千里草原，还是澎湃汹涌的万马奔腾，无论是金戈铁马的征战杀伐，还是动人心魄的江湖风波，都得到了很好的体现，看着这样一部电视剧，难免让人发出“好啊，好一个波澜壮阔的江湖，好一个豪情恣肆的世界！” 也正是由于这部电视剧中宏大的场面、壮丽山河，所以那些在其中神采飞扬的侠客们才能有充足的空间，让他们自己绽放出属于自己的光彩来。

第三，实景拍摄，足见诚意。金庸的小说涉及到的国家、地点、风景颇为众多，而射雕英雄传这一部小说就涉及到蒙古、金、宋三国和大漠、草原、太湖、海岛、西域、华山等等多个地方，而在03射雕英雄传中，实拍的场景占了绝大多数，无论是小村雪夜还是大漠风沙，无论是壮美草原还是秀丽江南，无论是寻常巷陌还是海外岛屿，无论是险峻西岳还是浩渺太湖，在这部电视剧中都有很好的体现，而且其中的景色绝大多数都是实地实景，并不是靠着后期制作加上去假景假风光。我始终坚信，真实，才是最好的江湖体现，因为金庸小说不是幻想小说，不是神话小说，不是志怪小说，作者力图向我们展示的，是一个真实而壮丽，热血又险恶的江湖，而03版射雕中的真实景色，更是体现出了这部电视剧的诚意，也让观众们有了更好的观赏体验。

第四，深化主题，遵从原意。众所周知，射雕英雄传这一部小说，其根本立意是在探讨何为英雄、何为家国情怀、何为忠义仁爱。小说中固然有很多奇妙武功，也有让人醉心其中的爱情，但是这并不是这部小说的重点，正如武侠这个概念，其实武只是手段，侠才是中心，才是重点。有些版本的射雕英雄传作品，其实对于何为英雄、何为家国情怀、何为忠义仁爱的表现并不充足，而且往往将中心放在对那些武功绝技和主人公之间的爱情上面展开。不得不说，表现武功绝技容易吸引观众，演绎爱情容易让观众得到一时的满足，但是不可否认的是这并非原著作者金庸先生的本意和射雕英雄传所要写出的主旨。 而03版射雕英雄传中，通过各色人物和各种事件，对小说故事的厚重历史背景有了良好的体现，再通过主人公的成长历程，一步一步推出了“何为英雄”、“何为忠义仁爱”等比较深刻的问题的答案，良好的体现了原著的主题，也良好的阐明了作者的原意，让武侠不仅仅体现出了武，而且流露出了最重要的侠，正因为如此，这部电视剧才让观众有了更多的思考空间和思考方向，同时也加深了其中所包含的思想的深度。 综上所述，03版射雕英雄传虽然存在着或多或少的不足和遗憾，但是总体来说，这部电视剧还是为观众呈现了一个良好的射雕英雄传，也为观众带来了一次好的武侠体验，更是彰显的中国文化中那种独有的思维方式和思想深度。也正是因为这样，我才会在众多版本的射雕英雄传相关的影视作品中，喜欢上了这一部，当然，此时我更想看到的，是一部比03版更加深刻，更能再现原著内容，更能体现思想深度和人文精神的新的射雕英雄传。 毕竟，我在文章开头已经说过了，这部03版射雕英雄传，还不是完美无缺的，还是有很多地方可以再加以提升的。在最后，作为一个普通观众，我仍然要感谢中国影视制作行业工作人员的努力，同时也希望他们能够在未来创造出更好的射雕英雄传。

(迅蓉镇楼)