1 ) 宁可过,也不要“不及”
鉴于我很喜欢Tim Burton,所以想当然我不介意疯狂的故事,暗黑的气息,夸张的表演,诸如此类的东西。Terry Gilliam曾经也是我眼中的一位好同学,因为他有一种近乎发癫的想像力,《12只猴子》一直都在我的“最爱”名单上,当然还有那部Getting Gilliam。其实我一直很像问TG同学一个问题——侬是达利的粉伐?当然导演不像演员,我可以想办法透过网络查到Johnny Depp喜不喜欢吃青椒,却没法从导演的个人资料上知道他是不是着迷于超现实主义。但是看过本片后,我自己在心里写了个大大的“是”字。
除了达利派的艺术品外,这部作品还同时让我想起了一本书——《爱丽丝漫游仙境》,和一部电影——(默默戴好安全帽,穿好防弹背心)《无极》。
想到《爱丽丝漫游仙境》是因为它同这部电影一样,情节之间毫无逻辑可言,可是爱丽丝还有那只贯穿始终的看怀表的兔子来推着她拉着她引诱着她经历过一个个荒唐而有趣的故事,喝下会变大会变小的药,遇到抽水烟袋的毛毛虫,还有扑克牌女王,梦境尽管疯狂毫无逻辑可言,却有一致性,至少好奇、勇敢而善良的爱丽丝的形象被读者认知且记住了。
然而在这部电影中,没有任何一个人物的形象是清晰的。
Parnassu博士吧,你该说他什么好呢?一个爱打赌的和尚,因为坠入了爱河就和魔鬼用未来的子女交换自己的青春,口口声声要救自己的女儿,却在最后一刻选择喝到烂醉如泥来逃避……Valentina吧,这个名字是“强壮”与“活力”的意思,可惜这个小姑娘非但命运多舛,而且根本也无意去争取自己的命运,你说她爱Tony吧我看不出来,她爱她爸爸吧,似乎也不是(至少离开后没有再去找过他)……
Anton的面目还清晰点,当然他爱Valentia,不说出来可以解释为“害羞”,就是个性实在幼稚。Tony倒是唯一可接受的角色了,因为他有三张脸,这可以合理解释他对Valentina的三心二意,对Parnassu的欺骗,却同时也做了些好事(至少有帮Parnassu赢得几个灵魂)
人物形象模糊的电影一般都是牺牲了塑造人物的时间来成全情节。但如前文所讲,本片根本不算有“情节”。尽管设定得很有点浮士德的味道,过程却毫无激荡起伏而言,有很多细节——比如Valentina脚上的链子——都交待得不清不楚。还有老爷子Parnassu的前尘往事有一搭没一搭的乱入,活像在听醉汉讲故事。这可能算是一种风格,就是我个人接受不了这种杂乱无章。
想到《无极》是因为本片有很多存心安排的笑点——比如Parnassu叫Tony戴上个怪帽子,装模作样地“感知”他的名字,而Tonny手上还拿着Valentina叫他拔毛的死鸡——不过影院内没人发笑(说明不是我的笑点问题)。而《无极》则是从头到尾一本正经,观众却觉得伊是成心在讲冷笑话。“想玩幽默而观众不笑”和“想装酷而观众发笑”其实是一样的有问题。而且两部电影都有个“超现实”的设置,不过这点怎么说呢,中国有武侠电影的传统,再加上那些BT情节本身是设定在现实中发生的,所以《无极》那个样子你不晓得他到底应该算是“创意独特”呢还是“造型雷人”。而外国呢,顶多就有格林童话,而且好歹有面“镜子”挡一挡,说明了镜子后面进行的是“欲望选择题”,所以怎么折腾也可以用“想像的世界无极限”这样带过去。不过就是,既然已经是想像了,既然已经没有极限了,既然已经用这样夸张的颜色,和童话里才会出现的情境了,为什么不索性再夸张一点?索性再想得over一点?索性再疯癫一点?
于是这个问题是我问过《无极》的,这里要再拿出来问TG同学——都已经这样了,你何不索性做到底呢?伦敦、大篷车、魔鬼的赌约,都已经是这样的故事,你干嘛把它弄成删节版的《格林童话》,而不干脆就叫大家看原版的呢?——如果是用2D做那些场景还可以叫“别有新意”,用3D做什么做不出来啊!这就不是技术问题,而是想法问题了。
我本来是冲着JD去的,结果丫只露面了大概5分钟,而且从某个角度来看,他跟Heath Ledger长得真像啊~~~就是那口口音蹿出来郁闷了点(为什么Tony换脸之余连口音都要换成美式的呃……)而除了原版Tony之外戏份最多的Tony居然是Colin Farrel,为神马这究竟是为神马l啊啊啊(我对这位同学的颜有生理性抵触)!
表演舞台剧化这个嘛我想是导演故意叫演员尽量演得歇斯底里,不按常理出牌的。不过这也是卡在半当中间——比一般的电影表演当然是戏剧化了很多,完全的不自然,但比真正的舞台剧又还差着那么一口气,还不够夸张。TG同学的资料里写他是英国人(皱眉,我一直当他是美国人),那没吃过猪肉也应该看过不少猪跑了吧,从小耳濡目染,真的要导着“类舞台剧”的话,水平不应该止有这样吧。
2 ) 《魔法奇幻秀》:故事并未结束,只有魔鬼不朽
希斯·莱杰一死,整部《魔法奇幻秀》的调性就变了。我不了解特里·吉列姆的原始想法,但怎么看都不像“蒙蒂·派森”元老搞出来的东西,那些穿越到魔法奇境里的桥段,像极了蒂姆·伯顿的恶趣味——我说的是《查理和巧克力工厂》、《爱丽丝梦游仙境》这类的东西。看来,就连特里·吉列姆这位呵佛骂祖的无厘头祖师爷,这回也着实伤感了一番。当然,这不是特里一个人的悲情,希斯的英年早逝实在是给欧美电影界太沉重的一击,能让强尼·德普、裘德·洛和科林·法瑞尔三大男星来友情客串,出演希斯·莱杰的化身,就已经表明了《魔法奇幻秀》的致哀性质(当然还有片尾的字幕)。
跟特里·吉列姆之前的疯狂恶搞不同,《魔法奇幻秀》的故事内核总让人联想到《浮士德》:修行的大师帕那索斯博士跟魔鬼打赌,胜者帕氏获得了永生不老的权利;但诸多世纪后,帕氏堕入爱河,为得到爱人的心意,他又用孩子的灵魂跟魔鬼交换,换取青春永驻;接着,帕那索斯又跟魔鬼来了场引诱他人灵魂的竞赛,以此来保住孩子的灵魂,使其不被魔鬼带走。
帕那索斯就是这样一个总被魔鬼玩弄的浮士德,当然,在《魔法奇幻秀》里,摇滚老炮汤姆·威茨饰演的魔鬼要比《浮士德》里那个有趣得多,帕那索斯博士对信仰的真诚,促发了魔鬼和他做游戏的激情——这难免让人想起《圣经》里那个著名的典故,上帝和撒旦打赌,通过折磨约伯来考验约伯对上帝信仰的虔诚。在某种意义上,魔鬼跟帕那索斯博士的赌注就有点像《约伯记》的桥段,只不过帕那索斯博士并非基督徒(倒是很有点藏传佛教的影子),因而上帝也不用出场。
帕那索斯博士的信仰很奇特,他们信仰“故事”,按照帕那索斯的说法,一旦故事停止讲述,那宇宙就要终结——这很后现代,按照后现代叙事学家们的分析,人类正是通过叙事来体认并建构整个世界的,从原始人最初围着篝火讲故事,到当代的各类叙事符号体系,人类可以说无时无刻不在叙事,我们叙事,我们也被事所叙,可以说,我们的宇宙就是被我们叙述出来的。
所以,帕那索斯博士堪称后现代叙事学的形而上大师,他一语道破了叙事和人类生存的深层关联。于是,不死的帕那索斯博士穿越了无数世纪,在讲述他那永恒的故事——不过,他的听众越来越少。其实,帕那索斯犯了一个主体设定的错误,干嘛非得由自己来讲呢?如果有别人能传诵自己的故事,那不是一劳永逸么?传说,古印度仙人蚁垤写成了不朽的史诗《罗摩衍那》后,便与众神约誓:自己将和《罗摩衍那》一同逝去。但你知道,《罗摩衍那》几乎将一直被传诵下去,直到(人类)宇宙的尽头,于是乎,蚁垤用这个方法从众神那里偷来了永恒的荣耀——相较于蚁垤,帕那索斯博士的道行就低得多了。
获得永生之后的帕那索斯博士,越活心力越憔悴,对他来说,不朽的生命已经变成一种折磨。这有点像古希腊神话中的女预言家西比尔,当她从阿波罗那里获得永生的权利后,由于青春流逝,她的生命越来越不堪,最后只求一死。当然,《魔法奇幻秀》里的这个赌注是改良版的,帕那索斯先后获得了永生、青春和孩子,当帕那索斯看到女儿建立起幸福的家庭后,老头也心满意足的离开了——虽然女儿再也不会跟他相认。
至于希斯·莱杰饰演的靠诈死进入帕那索斯马戏团的骗子,最后也被博士耍诈吊死在了异想世界里。而帕那索斯建立起来的那个异想世界,就是一个《盗梦空间》式的欲望放大器,每个人的潜意识欲望都会在那里被显示出来。
最后,帕那索斯博士又开始在路边表演,讲述那个永恒的《魔法奇幻秀》故事。
魔鬼眨了眨眼,它又赢了——故事并未结束,只有魔鬼不朽。
(刊载于《南方人物周刊》2011年12月12日第43期)
3 ) 花絮
·本片是希斯·莱杰未完的遗作,最后由约翰尼·德普、裘德·洛和柯林·法瑞尔三人共同完成他的角色。他们均是零片酬出演本片,收入将全额交给莱杰的女儿。
·本片是1988年的《吹牛大王历险记》之后,特瑞·吉列姆首次绘制了故事板的影片。
·希斯·莱杰有一半的喜剧对话是他在片场临时修改出来的。
·爱娃·格林原本是扮演瓦伦蒂娜的第一人选。
·本片的剧本由特瑞·吉列姆和查尔斯·麦肯恩一同创作。他们此前还合作过《妙想天开》和《吹牛大王历险记》。
精彩对白
Tony: Don't believe everything you read. Especially The Mirror.
托尼:不要相信你见到的任何东西,尤其是镜子里的。
Tony: Nothing is permanent, not even death.
托尼:没有什么是亘古不变的,甚至是死亡。
Tony: Can you put a price on your dreams?
托尼:你能给你的梦定一个价格么?
4 ) 《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》 :没有终点的异想世界
特里•吉列姆的电影又一次遭到了诅咒
如同因为《妙想天开》与制片方持续几十年的战争,《谁杀死了堂吉诃德》的中道崩殂,希斯莱杰在仅仅完成了他三分之一的戏份时便猝然离世。特里•吉列姆曾想用CG技术来模拟莱杰完成余下的戏份,好在约翰尼•德普(Johnny Depp)、裘•德洛(Jude Law)、科林•法瑞尔(Colin Farrell)三人自告奋勇的加盟在某种程度上来说挽救了该片,但我们也始终没有机会知道影片本来的样子。
重压之下的溃败
背负着希斯•莱杰(Heath Ledger)演艺生涯最后作的重担,《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》已于10月16日在英国全面上映,而美国的观众要等到12月25日圣诞节才能看到该片,而且还是点映。联想到出生在美国的特里•吉列姆(Terry Gilliam)在上世纪60年代加入英国国籍,后又于2006年放弃美国国籍,这不能不让人做最恶意的揣测。但其实这只是因为制片地区是英国的正常现象,只不过发行方狮门影业没有做全球同步公映罢了。
我猜想这部电影会得到相当大的两极化评论,所谓希望越大失望越大,本片存在的意义早已超过了一部单纯的电影。当我们怀着一种极度渴望得到愉悦的心情进入电影院时,可能得到的结果只有两种。一种是感性完全压制理性,极度的渴望让一切都变得美妙无比,如同小时候面对你的初恋情人,心跳加速,四肢功能丧失,大脑完全短路,连舌头都不听使唤了;另一种是苦苦等不到自己所期望的东西,变得无比焦躁,感觉剧情混乱不堪,人物对白不知所谓,已经丧失了观看一部电影的正常心态,结果自然是沮丧与愤怒,骂不骂娘就要取决于个人修养与当时影院的具体情境了。
只看一遍是不够的
因为莱杰的死,我们赋予了这部影片太多的含义,我们渴望得到的太多。谁都希望这部电影能为莱杰光辉而短暂的一生划下完美的句点,但莱杰并不知道这会是他的最后一部电影,他无法做出超出角色之外的演绎,我们这些无理的要求对他和吉列姆来说都是不公平的。
当我第一次怀着极度期冀与渴望的心情去观看这部电影的时候,影片结束,我得到的是失望。这不是一部能极大牵动你情绪,让你心情澎湃的电影。特里•吉列姆不是史蒂芬•斯皮尔伯格(Steven Spielberg)与彼得•杰克逊(Peter Jackson),讲故事始终不是他的强项,他也从没有专注于此。而莱杰的表演也无法与《断背山》与《黑暗骑士》中的绝代演技相提并论。这不是任何人的错,这确实是吉列姆十年来最好的电影,莱杰的表演也无可挑剔,是影片的类型阻隔了我们真实的感受。这不是如《断背山》般能极大感染人的艺术片,也不是像《黑暗骑士》一样的有着强力票房保证的类型片,这是一部不折不扣的CULT片。
当我第二次怀着无欲无求的心情去看的时候,我得到的要比第一次多得多,我真正享受到了幽默和异想的乐趣,而不是第一次看时对那焦急等待中显得无比聒噪台词的厌恶。《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》如同片名一样,不是一个完美无缺的故事,而是如同一台马戏表演,你能从不同的部分得到不同的观感体验。
与恶魔的交易
克里斯托弗•普卢默(Christopher Plummer)饰演的古代僧侣帕纳萨斯博士在雪山里的宏伟寺庙中与下属僧侣一直讲着故事,因为根据他们的信仰,一旦故事停止,宇宙就将终结。而汤姆•维茨(Tom Waits)饰演的魔鬼(Mr. Nick)打破了他们的信仰,并故意输掉赌注让帕纳萨斯博士赢得了永生。
时过境迁到了上世纪初,已经没有人在听帕纳萨斯博士讲故事了,他也沦落到了街头乞讨的地步。这时他遇到了一个女人并爱上了她,已经一头花白头发的帕纳萨斯博士绝望的选择了自杀,而魔鬼(Mr. Nick)这时又与他做了一笔交易,用永生还取青春。代价是帕纳萨斯博士的第一个孩子,不论男女,在他16岁生日那天,魔鬼(Mr. Nick)将把他永远带走。
而现在离那一天只剩下3天了,魔鬼(Mr. Nick)又找到帕纳萨斯博士给了他一个挽救女儿的机会,与他约定谁先引诱到5个灵魂,博士的女儿瓦伦蒂娜(Lily Cole饰)就将属于谁。而“托尼”的出现改变了故事的走向,他率先得到了瓦伦蒂娜的处子之身,打破了赌局。他也为他的所作所为付出了代价,被帕纳萨斯博士以彼之道还施彼身,吊死在异想世界。而瓦伦蒂娜则不知所踪。
几年后,孤身一人的帕纳萨斯博士在街头乞讨时看到了女儿瓦伦蒂娜,她已经青梅竹马的安东(Andrew Garfield饰)结婚,并且有了一个小女儿,这次帕纳萨斯博士选择了静静离开……
可称之为精彩的“群戏”
因为德普、裘•德洛和科林•法瑞尔的加盟,本来角色并不多的本片真正成了一场群戏。而在四个“托尼”璀璨星光的照耀下,安德鲁•加菲尔德(Andrew Garfield)和威勒•特耶(Verne Troyer)则成功抢戏。
先说三大替补,三人可以说都是本色表演,从他们身上可以轻易发现以前角色的影子。不知道吉列姆有意为之,还是三人气场太过强大,总之“托尼”这个角色是被彻底分裂消解了。德普在第一个幻境中表现出的是狡黠与纯真,像是Jack Sparrow与《Benny & Joon》中他饰演的Sam的综合体;略显癫狂的裘•德洛则像是刚从《Sleuth》中与迈克尔•凯恩(Michael Caine)的狂欢派对走出来;法瑞尔基本就是真人翻版,最没趣儿的就是他这段儿。明星扎堆的好处是吸引眼球,但观众未免眼花缭乱,期待明星的出现超过了对电影本身的期待。虽然说角色的割裂倒也算契合本片的语境,但还是不由得让人心生遗憾,要是希斯•莱杰能够完成该片又会是什么样子呢?
安德鲁•加菲尔德在去年的话题作《Boy A》中已经展现出了他杰出的演技,说他是英国最有前途的年轻演员一点也不为过。我是觉得他比詹姆斯•麦卡沃伊(James McAvoy)强多了,那厮基本只会一脸苦大仇深状。本片的搞笑任务大部分由他承担,而且完成的相当出色,比如舞台上扮演的那个肥婆,娘属性百分之一百。威勒•特耶是另一个让人不得不击节叫好演员,此人最出名的角色大概就是《王牌大贱谍》里的Mini Me了。因为身体条件的限制,能让他如此展现演技的机会可以说是寥寥无几,以前大多都是在些屎尿屁电影里打滚,又是个险些被埋没的演员啊。
老戏骨克里斯托弗•普卢默和汤姆•维茨这个半路出家已经几十年的非专业演员算是正常发挥,毕竟留给他们的表演空间并不大。莉莉•科尔则远超一个模特应该具有的水准,值得表扬。
每个人的异想世界都是不同的
大部头的CG场景是本片的另一大看点,可是与即将于今年年末上映的《可爱的骨头》的预告片相比,廉价感油然而生。既然拼成本拼不过,那就只能拼创意了。记得2000年的《入侵脑细胞》剧情了了,不过切马那一幕真是绝赞啊!虽然是copy了英国艺术家达米恩•赫斯特(Damien Hirst)的作品。本片的关键CG镜头基本都涵盖在了预告片里,就是说观看正片时能得到的震感并不大。算得上有些创意就是第一幕异想世界里出现的那些长手的水母,还有帕纳萨斯博士栖身的那个山中寺庙,气势很足,当然也有很大一部分是运镜的功劳。
粗略的数一下当代的异想界大师:大卫•林奇、大卫•柯南伯格、蒂姆•伯顿、彼得•杰克逊,前两位是阴暗写实派,特别是大卫•林奇,对异世界的营造完全不靠CG特效,就算有也是简陋至极,完全凭着精神分析式的剪切手法把我们的大脑爆掉。柯南伯格则从早年不间断的对人体异化的迷恋,到现在完全的写实派,色彩斑斓的CG场景跟他们注定无缘。而蒂姆•伯顿就是玩的最花的,吉列姆介于柯南伯格与伯顿之间,本片的第二幕CG就和《查理和巧克力工厂》是同一脉系的。而吉列姆又不同于伯顿那样肆无忌惮的对大块鲜艳色彩的运用,更多的是像在《恐惧拉斯维加斯》和《涨潮海岸》里的那种有些恐怖意味的独特创意。
原载《看电影》
5 ) 塔罗牌中的倒吊人
魔法奇幻秀,展示自己梦想的舞台,但又伴随着危险。能自己做好抉择,抵御住诱惑,摆脱魔鬼的纠缠,这便是一次愉悦的冒险旅程。
此片是希斯的遗作,而在片中希斯的倒吊人这个角色也是由四个人共同演绎出来的。
说到着就不得不说个题外话,导演在拍这部影片到中途时,因希斯猝然辞世而面临搁浅。而后为了保留希斯的戏份,不惜重新调整剧情、改写剧本,力邀这三位希斯的老朋友接棒出演,而他们均是零片酬出演本片,收入全额交给希斯的女儿。
托尼这个角色在片中无疑是举足轻重,现实中的托尼由希斯•莱杰饰演,而幻境中的托尼则由约翰尼•德普、裘德•洛、柯林•法瑞尔分别饰演。
在此我就谈谈托尼这个角色在片中的关系。
1. 托尼登场时,闪电投影下显现的是希斯在水中正立跳舞的镜头。其实导演完全可以改变场景变成闪电投影下呈现塔罗牌中倒吊人相同的POSE。
后来我才想到,玩过塔罗牌的都知道,在占卜的时候会出现牌面倒立的情况。牌面倒立的情况和原本正面的情况往往是两种截然不同的,甚至会成对立面。
牌面倒立的倒吊人:因为不想被束缚,便在不适合的情况下挣扎,从而变的没有耐性、任性妄为,最终会受到惩罚。
原来导演之前就暗下伏笔,渲染出了结局。
2. 托尼被安东救起后,发现瓦伦对他有所好感,便假装失忆想跟随马戏团顺便逃避仇家。在拔鸡毛的时候烧掉印有他身份的报纸,而后从安东那拿走看似对他很重要的口哨,都为后面做铺垫。
3. 托尼在每次魔法奇幻秀表演之前都能将人们吸引过来,之后说服大家把魔法奇幻秀弄的摩登化,表现出他口才很好,也为后面安东怀疑托尼是骗子做好了承接。
4. 托尼在富婆进入魔法奇幻秀后,好奇也闯了进去,此时便是约翰尼•德普饰演的托尼出现在屏幕面前。之后劝说富婆别去一夜情酒吧,让人感觉他了解博士的魔法奇幻秀玩法即有通晓生死之意,为后面魔鬼道出他头上的黑魔法字符留下线索。
5. 就差一个灵魂,博士就要赢了。然后就在这时,托尼被之前杀他的四个俄国佬发现了,托尼为了逃避俄国佬的追杀便跑进的魔法奇幻秀,紧接着那四个俄国佬也跟了过来。此时展现在荧幕上的便是托尼心中所幻想的冲上云霄的云梯,裘德•洛饰演的托尼在这段戏中表现的异常兴奋,这便是托尼所梦寐以求的名利。而后被安东救后还是在追问安东想回到云梯那,然而安东确以察觉出托尼换了张脸,认为托尼有事在蛮着大家,并不坦诚。托尼没办法只好编了个故事给安东听,但是最后还是不忘追问安东云梯的事情,这也使得安东怀疑托尼。托尼每次在魔法奇幻秀中都不敢以真面目视人,便表露出了骗子的本性。
6. 魔鬼说莎莉不算灵魂之一,博士觉得时间也不多,便将赌局告诉了瓦伦,瓦伦很生气的离开了,安东找瓦伦的时候发现报纸上有托尼诈骗犯的报道。为了逃避安东的追问,于是便有了柯林•法瑞尔饰演的托尼在瓦伦的幸福一家的梦境中一幕。瓦伦的幻境很美好,但是好景不长,之后他们便踏上托尼的幻境。托尼果然是贪图名利、爱慕虚荣之人,通过安东的信息,瓦伦终于看清了托尼的本性。
因为以上种种因素,瓦伦终于受不了,便想寻死。此时摆在瓦伦面前的有两扇门:His-黄色的恶魔之门;Hers-白色的天使之门。瓦伦毫不犹豫的便想直奔恶魔之门,这时魔鬼从门里出来了,告诫她做好选择并和她跳了支舞。瓦伦就在跳舞时,趁魔鬼不注意跑进了恶魔之门。
魔鬼赢了,然而魔鬼似乎感兴趣的并不是瓦伦,而是托尼,于是他便又和博士谈了一宗交易。看来魔鬼还是很忌讳托尼头上的黑魔法字符,最后还是借博士之手耍诈才将托尼给坑死了。托尼本性的一面与倒立的倒吊人的寓意得到完美承接。
最后博士通过绑在瓦伦脚上的铃铛也找到瓦伦,魔鬼确实没有食言,瓦伦和安东结成连理了,这算是好的结局吧。
影片很注重细节,小道具、小物品,例如塔罗牌、口哨、铃铛等,都体现的很好,另外每个魔法奇幻秀的场景都做的很华丽,是一部很精致的电影。
值得一提的是,导演在最后的桥段中让托尼这样安然的离去,似乎有点戏剧性,或许是不想让观众伤心;或许是想让观众不忍心此角离去;或许是想让观众觉得天妒英才;或许是想让离去之人得以缅怀;或许的或许……最后向希斯致敬。
6 ) 因果循环,欲望永存,孤注一掷,是赢是欠
豆瓣上对于这部片子的整体评价不高,大多数赞扬者也是抱着对那个四位一体男主角的强烈情感。对此我持不同观点,我觉得影片有明确的主旨,讲故事的方式虽然花哨但是仍然很清晰,而且足以引起深思和共鸣。
信仰,源于畏惧,让人单纯。几世纪前的帕纳索斯博士和他的僧侣们虔诚得说着故事,胸无杂念,因为他们想象中的后果强大到足以他们坚守。几乎所有的宗教依赖的都是人对未知的畏惧感:人在做,天在看,前世今生,等等等等。
突然,畏惧被打破了:停下信仰,世界依然在转,连报应的影子都没有见到。人,是可以有自己的想法的,是可以有欲望的,从此,魔鬼入侵。
只要有欲望,就有交易。凡人都渴望永恒,魔鬼让你几乎没有花任何代价就得到了。你得意了,觉得许对了愿,此生何求?你错了,你只是一步步踏进了魔鬼的陷阱。
得到了永生,品味长长久久的孤寂;渴望短暂的爱情,却要以永远失去的亲情为代价;为挽留那押在赌桌上的赌注,不惜成为魔鬼的传教士,打破人类的畏惧,激发欲望,骗取灵魂!
以上,就是帕纳索斯博士奇幻魔法秀。
东尼的奇幻魔法秀更绮丽一点,那和他的个人欲望更丰富相关,如果说帕纳索斯博士永生,爱情,亲情的是人之常情,那东尼不仅贪图金钱,美色,还有荣耀这些真正令人腐朽的东西。在骗取灵魂方面,博士完全不是东尼的对手:摩登的亮相,煽情的诱惑力,慈善的外衣。
一位位贵妇在极具魅力的东尼(Johnny Depp饰演)的引导下进入了幻境,达到了欲望的巅峰。有些观众对那些女人出来后如痴如醉的样子感到好奇,其实是导演埋下的伏笔。看一下之后东尼(Jude Law)进入奇幻秀的经历就知道了,他爬着梯子青云直上,空气中飞翔着以他为封面的商业杂志,(也就是在那次奇幻探险中东尼的记忆被唤醒了,与其犯罪记忆一起复苏的还有向往高高在上的那种虚荣欲)。这种奇幻还不够美好?那东尼(柯林.法瑞尔饰)之后诱拐瓦伦蒂娜进入奇幻则是达到了欲望的巅峰,先是和梦中情人翻云覆雨,接着立即成为了慈善界的巨星。
故事的高潮也就在这里,幻境的脆弱一触即塌:瓦伦蒂娜她把自己献给了心爱的男人,伴随他步入成功的殿堂,在坍塌的谎言下释放着自己的欲念跌入地狱。她是第五个被骗取的灵魂,但是博士并没有赢,因为这第五个灵魂就是赌注本身。
然而魔鬼愿意再与博士进行一场交易,如果博士能将东尼的灵魂交给他,他就把瓦伦蒂娜还给他。从故事的大结局中,我们看到,魔鬼实现了诺言,博士走出幻境,见到了自己的女儿。
故事结束了,那它究竟想告诉我们什么呢?其实不难看出,魔鬼并不是一个绝对邪恶的角色,他所谓的“骗取灵魂”,其实只是向人们展示欲念这件东西,无论是欲念纯真的如帕纳索斯博士,瓦伦蒂娜还是失控的东尼,都要承受欲望的因果报应。只有当人受到欲念操纵的时候,地狱就多了许多收取罪恶灵魂的机会。
我有一定理由怀疑,导演参考过20世纪90年代,日本著名动画导演“今敏”的“盗梦侦探”(又名红辣椒)有兴趣的同志们可以对比参看。由于我对于那部作品的喜爱,才有了评论“奇幻魔法秀”的思路和勇气。
我看不明白他要表达的主要意思
希斯莱杰、德普、发线君、科林法瑞尔……Lily C,你你你你圆满了!不过这电影跟《格林兄弟》一个毛病,故事先天不足后天畸形,直接导致所有角色集体花瓶了,实在是浪费了这个史上最豪华逆天的cast啊!
最后一次在大屏幕看你
我说希斯莱杰怎么长得那么像约翰尼德普啊原来那就是约翰尼德普, 我说约翰尼德普怎么长得那么像裘德洛啊原来那就是裘德洛=.=
喔~~ 看不下去的剧情。
别看avatar了 看这个吧
1.希斯莱杰太令人惋惜...2.Lily Cole is absolutely stunning!I'm almost in love with her...
帅哥,请抓紧白西装的裤腰带,别让他掉下去!LilyCole的胸!裘德洛那段的报纸,西藏,亮了。【no more choices】生命中充满选择,选择与魔鬼打赌,选择撒谎,选择诱惑,选择地狱,选择甲乙丙丁,选择结婚生子家庭生活,选择孤独终老,选择占有,选择离开,选择让她自由
故事一点儿不好玩儿,里面Show,Lily Cole,还有变来变去的男星们很好看.......
很有想象力,色彩缤纷的一场盛宴.可惜剧情冗长,有些部分可有可无,节奏偏快. 可是冲着heath ledger和johnny depp的精彩演技,还是值得一看的.
导演你就装吧,Heath,在我心中你最后一个角色还是那个张狂的小丑~~
第一次、也是最后一次在中国银幕上看Heath Ledger
其实三星就够了,多加的那颗是为了希斯莱杰的~
穿过帕那索斯的魔镜见了Heath Ledger最后一面。这次真的是最后一面了。PS:当时是影片拍了一半希斯不幸去世,只有临时改写剧本找来三个巨星男演员救急顶替希斯...
MASTERPIECE
For our friend, Heath Ledger.
奇幻秀,希斯第一场,德谱二,西恩三,科林四
罗嗦的很啊!特效也不是很好,英文发音好诡异,含含糊糊的....结尾的镜子里那一段感觉很精彩,片子中也有很多视觉非常赞的场面。片中有很多恶趣味的镜头!
给我个英文版吧...
看完才知道原来用JOHNNY DEPP和JUDE LAW是因为Ledger只拍完了一半……LILY虽然有点胖 但真的很像画里走出来的美人儿