杀击

《自杀小队》看完了，豆瓣上有人说上一次看一个电影把这么多大咖聚在一起拍了个还是《富春山居图》呢。我之前觉得哇这个评价有点harsh啊现在并不觉得了。

1，说实话，我也是用了很久、看了许多部单集电影，才慢慢接受了漫威那边的外星人、超能力、科学力、神仙法术混在一起的“看着看着就习惯了”的世界观。然而，DC这个自杀小队，却重新挑战了我自以为早就冷静了的接受力。你以为只是画个眼妆口红外涂，或者拿几把枪，或者戴个兜帽抢过钱——就能和火系纹身魔法师站在一起却不违和了吗？
到底这个组合的准入标准是什么？只是坐过牢就可以吗？稍微统一一点吧！仅仅一个超能力者加上一群普通人类，这到底是怎样一个羸弱的组合啊！！化妆和纹身和蜥蜴皮也并不会让他们显得更强好吗？这么羸弱的组合，对手却是超级赛亚人兄妹，拥有天启同款的魔法外星神力……导演你觉不觉得稍微点强人所难。

2，整个队伍里除了火系魔法师全都是没用的，而这唯一一个有用的人在大决战之前都还是个镜头不多的配角，不过这都不要紧了---当敌人变成了超级赛亚人，我们唯一有用也非常有用的火系法师大大也毫无征兆地变大了！变成了和赛亚人同样大小的火烈鸟！！
观众朋友们，女士们先生们，这里是中央电视台，中央电视台，现在出场的是一只巴西狂欢节火烈鸟！这只鸟负责了全队的武力输出，他不需要队友因为队友都没用！好的，他就要攻击了！他攻击了！他一击必杀！他胜利了！！火烈鸟胜利了！！没用的队友们站在一旁纷纷露出惊叹的表情！！你们在惊叹自己为什么会如此没用吗？！
好想加入你们哦因为我也很惊叹呢！！

在没用的队友里，还有这样两个最为没用的我想讲一讲：
蜥蜴人，（可能）负责丑；兜帽抢劫犯，（可能）负责……我也不知道他能用来干嘛。他们俩，放在文章里叫混字数的，放在漫画里叫占格子的，纯纯两个废角色，废到大决战坏人给大伙发动“看看你的渴望“煽情大招、主角们一人来了一段脑内思想斗争的时候，导演都压根没有给这两个人镜头，一秒都没有。
（原来你也知道他们俩是废的啊导演，所以他们存在的具体意义到底是什么啊导演？是为了凑齐一个幸运数字吗导演？？）

2，在这部（貌似是）超级英雄片里，（竟然）有五对言情CP（这么多），每一对都在开场或者中间用两分钟的篇幅做了一个背景交代：“这两人相爱了，并爱得死去活来”，然后就要我相信他们在后来不断莫名其妙镜头里缠绵是事出有因的，是符合逻辑的。
不，我不接受！！个么短短两小时你给我塞这么多情侣还没有任何一对的感情建立是有过程的没有任何一对CP是让人信服让人有共情感的！平均也就10-100秒左右的快切剪辑就要让我笃定“从前有两个人，这两个人相爱了，他们爱得很深很深”，还要连续笃定五次——我知道你急于交代漫画背景问题是如果不用讲也没差的话电影里就别讲了行吗事实上你也根本就讲不好啊！少一对恋爱完全不会影响剧情好吗如果你这个片还算有剧情的话？？
都到结局了，日本女忽然抱着剑叨叨然后旁边人解释一句“哦她砍死的老公在剑里”-----excuse me？？这句台词的意义在哪里？？who cares啊？？我连她这个角色都还没接受呢你以为这么一句词儿我就能接受她完全没必要让我知道的老公吗？
整部片都充斥着类似这种“你不用告诉我也没关系”的、对剧情毫无作用和意义的台词！简直想做一回捂着耳朵大叫“住口！我不要听！”的任性girl！

3，一群so called坏人坐在酒吧里莫名其妙就开始谈心，莫名其妙就建立了感情。那些丝毫没能感动我们这些从未作奸犯科过的观众的小情绪，竟然莫名其妙就快速感动了这群作奸犯科的坏人。有一瞬间我都想，其实我才该去坐牢吧？？这群善良的群众为什么会作奸犯科啊他们对“忽然听说的爱情故事”一秒就能共情，真让我羡慕不已，我也好想这么迅速就接受这些“背景介绍里深刻缠绵的爱情故事”呢！
（把你们的善良与温暖分我一点呀！

4，“你愿意为我死吗？”“愿意！”
You jump，I jump！
说时迟那时快小丑女与小丑男先后跳进了“看起来超恐怖仿佛装满沸水的大锅子眼看就要一起被煮熟”！！！-----下一秒二人就从（重音）“原来只是水有一点脏脏的呀”（/重音）的泥巴锅子里浮了出来，还抱着激情啃咬一番，身边的泥巴也适时五颜六色起来。
……不是要一起去死吗！！结果只是一起去染发而已哦？！一个染发的锅子故意做出那种阴森恐怖的气氛是要干嘛啦？

就是如此You Jump I Jump的爱情故事，还让这群so called坏人们感动不已……
“你爱过吗？”
“没有。”
够了！不要再说这种我们言情小说界近十年来都不屑再用的台词了！（毛主席打拳表情.jpg）
你可是一个2016年的电影啊！！

5，最后，谁能给我解释一下结局的那一大段莫名其妙的慢镜头扔炸弹。我坚持认为那是剪辑师不小心犯下的剪辑失误并且刚好没有被导演挑出来改掉，我无法相信那是导演故意为之并有所表达的剪辑手段---不然他要表达的大概就是他自己是个傻子吧。

（别担心我已经get到了）

黑夜给了你黑色的眼睛，你却用它来寻找死侍。
作为DCEU的第三部电影作品，《X特遣队》和不到半年前的《正义黎明》俨然相恨见晚。这对难兄难弟在2016年接连造下口碑惨案，其中自然有着本身的原因，也离不开整个日渐温吞的漫改大环境。而漫改奇葩扎克·施耐德坐镇下的DCEU，急切地需要走出和漫威MCU以及《X战警》都不同的全新道路。显然，风格化十足的渣导并不能满足当下被投喂得四体不勤的粉丝们的全部需求，毕竟高度娱乐化的漫威电影已经用惊人的票房，成功地将影迷们对漫改电影的审美要求拉到了Shawarma的路边摊层次上。因此，多元化的招牌便成为了华纳的决定性杀手锏。从目前曝光的物料来看，《自杀小队》《神奇女侠》甚至是知错就改的《正义联盟》虽然在美术设计上一脉相承，但最起码在镜头色彩和故事基调都旗帜鲜明，堪称十人十色。
上一次我们看到个体之间具有如此差异的漫改电影系列，还要数到尼古拉斯·凯奇消失之前的《恶灵骑士》。
公平地说，这是对整个漫改大环境的一次有益的尝试。MCU洋洋洒洒十几部电影，只有《美国队长2》不像是一个妈生的。强制片人体系对整个电影宇宙统一性的关注，使得导演的个人风格成为了毫不必要的附庸和鸡肋，因而忽视了每一个独立主人公是否有必要对故事的独特性负责。而在华纳这边厢，早在《哈利波特》称霸青少年市场的时代，我们就能轻而易举地从电影反推出哪个是克里斯·哥伦布，哪个是阿方索·卡隆，哪个是把后四部电影拍得内分泌失调的大卫·叶茨。
See，就算是离了彼得·杰克逊就活不下去的华比特纳，也曾经是个八爪鱼。
但就《X特遣队》自身而言，大卫·阿耶绝算不上是什么最好的尝试。
作为一名导演/编剧，大卫·阿耶专攻粗粝风格街头范警匪片，而近年的《警戒结束》或《狂怒》等片中，他更将这种略显残酷的现实主义发扬光大。然而对于这样一名黑色正剧专业户来说，漫画式的夸张和远离现实和他说习惯的主题并不一致，自然而然会遇到很多风格和技巧上的磨合问题。
但和名利双收的《死侍》相比，大卫·阿耶不是新人，已经有了独立成派的影像语言。这种表现方式和漫画本体相遇，或许会激发出不一样的非凡化学反应，也或许会激发出令人哑口无言的尴尬时刻。
而两者在《X特遣队》里都不少见。
打个不恰当的比方，《X特遣队》就像是一个过了追得上时髦的40岁年纪的50+大叔级舞蹈演员跳Kpop，虽然每个动作都蛮标准，但搁到一起来，怎么跳都不是那个味儿。
但也不是完全不能看。


《X特遣队》的第一幕intro颇有些老黄瓜刷绿漆的感觉：MV慢摇+黑帮火并，鱼龙混杂好不热闹，但就是不像一部漫改电影。在剪辑上既想拓展故事宇宙，又想保住独立性，一次又一次顾此失彼。合理地讲，应该能找到更好的改进方法。但在完成啰嗦的铺垫之后，《X特遣队》很快就回到了大卫·阿耶熟悉的领域，第二幕和第三幕渐入佳境驾轻就熟，虽然完全不是诈欺预告中的那样紧凑和富有娱乐性，但在导演标志性的凌厉风格以上，还是能明显看出一些改良的痕迹的。
这种朝着娱乐方向一路小跑的改良是由内而外的，发端自角色本身，而非后期弥补形成。也正是这种改良是内源的，才使得观众对那些本来在预告中许诺的戏码突然不见而产生愤怒。毕竟已经走了这么远，何必不再跨上两步呢。
但搁下漫画感和娱乐性的争议不谈，《X特遣队》恰恰胜在严肃不荒诞。故事的主人公不再是超级英雄们从上而下俯视世界，而是异色视角的另一种有趣呈现——在这一点上，恰如《死侍》之于《X战警》，但整体来看，虽然动作戏一如既往地可圈可点，却缺乏新手导演的蓬勃生气。
所幸精气神上的短板，在《X特遣队》中得到了丰富的角色人格加以弥补。和近年的漫改电影相比，《X特遣队》是对整个漫改概念的解析重构。我们昔日在《惩罚者》中惊鸿一瞥的现实主义特色，终于得到了更好的诠释。无论是MCU还是扎克·施耐德，都在努力还原漫画感，但《X特遣队》恰恰是通过去漫画化，才使得电影成功走出了惯性思维的束缚。
在漫画式的思维中，英雄形象追求公平正义，需要的是去人格化，而反派则与之相对地强人格化。这样英雄才能ICON化，而优秀的反派则会通过各种细节和历史引发共鸣深入人心。《X特遣队》的一个鲜明特点便是对个人情感的着力描绘。从死亡射手到哈莉·奎因，从瑞克·弗拉格到复仇恶魔，均对其情感状态有着不同程度挖掘和开发。从某种程度说，这种描绘方法确实是典型的反派展现方式——看到《蜘蛛侠3》的沙人，我们就想到他蒙冤不能和女儿相见；看到《蝙蝠侠2》的企鹅，我们就想到他遭人利用怒而反杀。而如今这些背景丰富的角色成为了自己的主角，自然在叙事方式上就更贴近一般的类型电影，相应地也远离了MCU所带领的那种一次性纸片人反派固有形象。
诚然，对反派角色个人生活的过度描绘会导致其反派色彩的模糊，也难以让观众像关心英雄角色一样关心其命运变化，但考虑到同等层次的《邪恶六人组》多年难产，实在是很难对《X特遣队》讨伐得起来。
能一炮而红，已经是大成就了。
与动辄毁天灭地的其他大型漫改电影相比，《X特遣队》的格局不是典型的event，而更似incident。然而，和《正义黎明》相似，《X特遣队》也显得琐碎和逻辑不畅，但两者的原因不同：前者是由于架子太大和剪辑失望，后者是由于风格和题材处于磨合期。虽然电影在诸多出场人物中进行了明显的主次划分，但对于那些更想看到回旋镖队长犯二和武士刀耍酷的观众来说，则会令人无比失望。同样令人失望的还有配乐。汉斯·季默的门生史蒂文·普莱斯在《X特遣队》中大量使用了708090年代的流行金曲，但出现了严重的滥用现象，缺乏整合和统一主题，显得偷懒和缺乏想象力。
好的BGM拯救了预告片，却并没有拯救正片。首款预告中完美契合的皇后乐队《波西米亚狂想曲》和其他金曲一样，成了一种奢侈的浪费。
反观扎克·施耐德09年《守望者》首款预告，用活了惊天雷作《蝙蝠侠与罗宾》的颓废风插曲，SMASHING PUMPKINS的《The End Is The Beginning Is The End》，高下立判。

（此处应有视频，详见：http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7972587/）

和五味杂陈的硬件相比，《X特遣队》的各位主演倒是没什么可以过多挑剔的。卡拉·迪瓦伊的女巫戏份不多但胜在造型和设定，对于这样一个新人来说表现尚可。久违大制作的威尔·史密斯终于展现了与名气相符的演技，虽然少了些作为hitman的戾气，整体来看还是撑起了这部雄性荷尔蒙不是很足的动作大戏。乔尔·金纳曼气场略浅，不及维奥拉·戴维斯的阿曼达·沃勒贴近角色，但也能完成任务。
作为stark经典美剧《斯巴达克斯》剧组中杀出来的最成功的一员，杰·科特尼几乎完美继承了属于安迪·怀特菲尔德的星运：《虎胆龙威5》里变身小麦克莱恩，《侠探杰克》的冷血杀手，《终结者5》上位凯尔·瑞斯，再到《X特遣队》的回旋镖队长，可谓一路坦荡。反观其他当年同仁，男男女女几乎全部投身CW台的DC美剧《绿箭侠》再就业——不一而足。同样一身腱子肉，杰·科特尼从生涩猛如虎到回旋镖队长的猥琐，一路看下来也颇为感慨。
首次结伴出镜的小丑男女几乎完美，尤其是气质莫名融洽的玛歌特·罗比。少爷的小丑堪称是杰克·尼克尔森版的21世纪华丽重塑，更有漫画感也更惊艳，杰瑞德·莱托的一个无妆出镜更是美到犯规。然而，即便这一版的小丑和任何一版的小丑一样璀璨夺目，即便小丑的出场段落几乎是《X特遣队》中最让人惊喜的部分，但小丑真的不应该存在在这部电影的故事中。他的出场令人感到相当地生硬和随便，对故事整体发展也没有任何影响和意义。如果仅仅作为彩蛋，那很好。但这样精彩的表现理应获得更重要的位置，比如独立《蝙蝠侠》电影中，而不是打了个人人都不满意的大酱油。

<图片2>
但就其本身而言，如果能撑过混乱的第一幕，《X特遣队》还是能提供很不错的观影体验的。故事承上启下而又独立成章，外传性质又有关联，不痛不痒的彩蛋直通《正义联盟》。想想MCU当年的第三部电影，不过是看似花里胡哨实则不着四六的《钢铁侠2》，真正有点突破的，还是1年后的《雷神》和《美国队长》。
的确，《X特遣队》在戏份分配和故事设计上有着不少问题，几个关键情节点缺乏连贯性，插入和闪回太多，但仍然展示了DCEU的潜力。《X特遣队》本有可能会成为第二个《死侍》，如果不是因为风险太大从而过于保守不敢冒进的话。主要角色看似反社会，但还是避而不谈，似乎只要起源故事无需笔墨，就不需要加强人设似的。放在漫改电影泛滥的2016年，自主阉割了预告片的风格化特征后的《X特遣队》，更像是另一部依靠特效来抓住观众的注意力，而无力精进平庸故事的大路货。
但是话说回来，《死侍》不过也是自我抄袭了《金刚狼》而已嘛。
所以，只要没拍成真人版的《突袭阿卡姆》，就已经是胜利一半了。

<图片4>

Harley Quinn在楼梯上回忆自己和Joker曾经甜蜜的瞬间时，拿枪对着贸然打断自己的Deadshot，恍惚却又温柔地说，have you ever fall in love?
这姑娘从头酷炫狂狷不正经到尾，只有寥寥几个时刻是认真又温柔的，毫无例外都和Joker有关。这样的人真的温柔起来是很要命的。Deadshot愣住了，我也。爱情啊，就算我已经好几年除了运动以外心跳数永不过百，那时刻还是觉得，这玩意儿太他妈动人了。我个老司机在电影院居然浑身颤栗了，我确定不是因为室内温度太低。

插一句，给这电影一星二星的人大概都指望从DC专业出品一百年的爆米花电影里找到人生意义吧。何必呢，鸡汤喝多会死人的。反正至少对我来说，几个反社会人格相爱相杀比复联美队那种一起杀几个人就成绝世好bro的伪正能量要精彩的多。

Harley有多美，一个撒娇一个撇嘴一个开玩笑一个闹脾气有多迷人语言根本无法赘述。颜狗们不分男女，就算是为了她一个人买票进电影院都一定值回票价。真的，我一甜心少女，看到她唯一的想法是，真想把这个小妖精摁在地上操个三天三夜。

来，我们继续讲讲爱情。她从一开始就注定是Joker这只野兽的猎物，没什么好说的。他伤害她，控制她，虐待她，改造她，重塑她，因此他最爱她。典型psychopathy的爱情模式，狠辣至极，因此柔情似水。
“Would you die for me?" "Yes." "Let's try a harder one. Would you live for me?" "Yes."
Harley说yes的时候，又一脸那股子温柔。她温柔地凝视着Joker，毫不犹豫地向后倒去，背挺得直直的坠进几十米之下的硫酸池里。Joker龇牙咧嘴地犹豫了一秒，脱下外套就跟着跳下去，捞起他不会游泳的玩具，唇就紧贴上去，这回倒是连那一秒犹豫都没了。Harley满足地大笑，Joker咬着她的嘴唇也笑，硫酸被他俩绿的蓝的粉的鬼头发染得乱七八糟，但那画面太震撼了，至少在我看完电影十二个小时之后的凌晨时分，我依然在为那场景悸动得睡也睡不着。

我右手腕上的纹身是德语，会一辈子跟着我。Baader－Meinhof。这个词能够解释纽约的夜景，布拉格沉静的海，初吻，巴黎八区的星空，还有他们俩。

结尾处Joker卷土重来，带着人马一路杀狱卒锯狱门，大步流星走到她面前，粗暴地一把抓住她的脸说，let's go home。她笑得如同一个天真的孩童，不问也不讶异，只是马上扑进这个男人怀里甜甜地喊puddin。虽然我知道这都是为了拍续集而走的套路，但我还是欣慰，就是嘛这伏笔才够味，凭什么只有军人能和碎成渣还能复活的爱人团聚呢。我想，这个男人在她心中，一定是个顶天立地的英雄，而他大概这辈子只会爱她这一个玩物。我眼睛一酸，你瞧，这两个人在拥抱的瞬间就都变得很弱鸡，说爱会让人变强大的人都是找打噢。

I'm a crazy person，而且我相信冥冥中注定。所以我知道总有一天我会找到我的布丁仔。I know my puddin is at somewhere. I'm not ready yet, but I'll always do when he comes to me. 我们相爱，我们抢银行，打打杀杀之余痛快地接个吻，今天在纽约明天就在东京当坏蛋，大不了被条子抓进去，我知道我们俩能把监狱和对方都操个底朝天。
这个五星，致爱情。何时我们能再变得人模人样不论好坏？答案都在心爱的人那里。

【防剧透】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】【我给BVS打了五星，我是按照BVS的标准评价的】

↑ 言下之意是：我给BVS打了五星，我的品位可能和大多数观众不一样（但是我有友邻说按照BVS的标准这片应该负分，其实她说的有点道理）。你们随便看看，不要太往心里去。到底如何亲自去影院才会知道。不要因为他人的评论就轻易更改自己的决定。

Don't believe everything you hear, son.
-知名企业家、哥谭模范市民、玛莎之子布鲁斯韦恩, 2016


***

You don't own me, I'm not just one of your many toys.
你不拥有我，我不是你众多玩物中的一个
You don't own me. Don't say I can't go with other boys
你不拥有我，别说我不能跟其他男孩出去玩
Don't tell me what to do
别指使我该干什么
And don't tell me what to say
别教育我该说什么
Please, when I go out with you
当我跟你上街的时候
Don't put me on display
拜托，别把我当物品一样秀

预告2#以这首歌作为BGM，结合哈莉最近在漫画和动画里的待遇，让群众纷纷产生了“这部电影会把哈莉塑造成摆脱小丑控制的独立女性角色”的错觉，而小丑说不定是本作反派之一。在大家都熟悉的设定中，哈莉是小丑的附庸和受害者，在这段虐“恋”中是个抖M。小丑从来不在乎她，毕竟他的人设是只单箭头蝙蝠侠。如果这部以哈莉为女主的电影让她自我意识觉醒挣脱桎梏、不再以小丑为中心、从此自由放飞、忘掉糟糕的ex[删除]和哥谭妹子们百合[/删除]，那是极好的，不但让喜欢她的人开心，也有了“反抗奴役和控制”的深度，顺带掀起女权热潮。

然而我们想多了。

天堂有路你不走，地狱无门偏要闯。编剧放弃了这条路线，另辟蹊径从小丑入手，大改原材料，把小丑塑造成了英俊朋克邪魅狂狷的犯罪界青年翘楚——敲出这句话时我的手指都是颤抖的。电影里的小丑一点都不丧病，坏的程度似乎只是个average criminal，同时还有多情多义真爱哈莉为爱闯关的霸道总裁属性，还特么经常跨人膝盖一副要吻上去的样子。我假定，没有一个小丑粉希望这个丧病的家伙有真爱线（个别变态会希望如果有的话对方是you know who），也没有一个哈莉粉希望她继续在利用她的疯子身上耗时间。然而这个宇宙的丑哈，居然真的是犯罪界伉俪！这对于双方的个人粉而言毫无疑问是喂毒，毕竟这完全不是他们认识的角色啊！可是编剧的目标观众不是他们，编剧讨好的是觉得这样一对儿好酷好美好甜好badass的路人观众。莱托之前说这个小丑是个“被误解的甜心”，引发的效应也是原作党中毒路人捂心口觉得超萌。实事求是地说，影片把这段虐恋剪得还算让人信服（个鬼啊），没接触过原材料的路人萌了丑哈也无可厚非，但是原作党发飙也非常值得理解，这样的同人发表出来会被掐死。

至此，阿耶在认同人物原设的观众这里，已经“负分滚粗”了。而以一个情感上并不独立的只是人设时髦值高的哈莉为女主角，至少让我的兴趣大打折扣。

这不是我给它四星以下的理由。我只是可惜他放弃了一个提升深度的好机会，选了特别不讨好的改编路线，可能创造出了最OOC的小丑。我个人感到失望的地方在于影片的整体质量非常普通。在经历了BVS油画镜头、震撼配乐、匪夷所思的深度、心潮澎湃的动作场面和悲壮凄美的高潮后，SS的一切都显得如此粗糙、一般，就像任何一部mediocre的【YOU KNOW WHAT】电影，简直是去其精华取其糟粕。他们费了很大的劲想把它打造得另类、邪典、充满黑色幽默。具体表现方式是无缝切换各个大牌制作的BGM，并在任何一个可能的场合通过人口述说小队成员多坏。

然而问题是，这些BGM有时候不合时宜让人一脸懵逼，明显是金曲强行串烧。我能理解利用歌手名气进行推广的必要性，但是一切原声都该基于故事和节奏，和观众的情感产生共鸣，而非强扭氛围，逼着观众去适应，切换还快得像换台一样。最后造成的效应就是任何一首单曲放出来都特别带感，但在片中就多多少少显得违和。

成员们的“坏”也没有通过其行为体现出来，所以只变成了“嘴上说说”——哈莉就是跳跳钢管舞，和男朋友出去浪；回旋镖队长就是个凭借技术移民的正常罪犯；死射是个爱女儿的刺客，这在观众看来完全不是黑点，简直天经地义！而史密斯一脸正气，让人意识不到这原来是个坏人；鳄鱼可爱憨直得让人想投诉美国政府虐待动物；Diablo尽管失手杀一户口本，但一直都在黑暗中忏悔，很是可怜；女巫是被手贱自大的人类逼出来的（误），所以根本不能把锅全推给她；活结要去拍三部曲了，出场30秒——所以这帮人的底子就不够黑。但是考虑到扎导的超人和蝙蝠侠在影评人那里都不算英雄还被唾弃，华纳可能抖了这波影评人吧。但是你要拍的就是坏人们啊！竟然还不可劲儿坏！You are bad guys, it's what you do!

这部本该着重描写的反派是阿曼达沃勒：身处高位，大权在握，心狠手辣，不择手段，一定能痛扁这个宇宙的莱克斯卢瑟，当之无愧电影宇宙最佳反派，而此反派还活着且会一直活下去。小队遇到沃勒，就是小巫见大巫。在此想对小队唱一首“Sweet Dreams”。

影片中有个细节，就是美国政府同意沃勒组建特遣队，并非因为“保护人类免收超能者伤害”的理由，而是女巫半秒拿到了一份他们垂涎已久的军事情报——若是按这个方向走剧情，强调这条线、直白地把沃勒和政府渲染得伸手不见五指，那么这种沉郁的调调配合五光十色花样BGM的秀，对比更加鲜明，致郁程度也达标。然而现在这版一切“坏”都浮于表面，显得花哨肤浅又用力过猛。一个稍微好点的处理，可能是把Rick Flag和June Moone的关系揭露放在死射发现档案之后。先对反派的释出卖个关子，剧情进行到一半再告诉我们罪魁祸首是沃勒的自大，以及沃勒也毫不留情地利用了Rick Flag。这样观众不会因上帝视角而不耐烦。

当下的问题就是很努力地想炫酷Edgy但效果一般、“fun”的部分有些显得刻意、黑的部分堪称草草了事、完美避开所有可以深挖的地方。像是DC在闪点之后的一切动画。像是没放开手脚、各方妥协的一部作品。不过就算有传说中的导剪版，丑哈线大概是不会变动的，影片节奏和混搭的BGM也是不变的，因此并不抱太大期望。

拥有一手好牌，结果打得很平庸，这有点遗憾，尤其是和预告带来的期待相比。角色自带的属性是为数不多的亮点了。让我乐的也都是一些并没刻意设计成笑点的地方。比如智商镇场的死射反应过来Flag一死他们都没的活，于是行动中拼命保护领队。Flag两次满身大汉被拖走，都是死射急吼吼地相救，还号召大家一起救，最后把领队围在中间——那么领队以后当吉祥物就好了。领队把女儿寄给死射的一大摞信贴身携带，我不知道该尴尬还是该会心一笑，但我好像明白了什么 (DeadFlag)。女巫和哈莉打架，居然踹了哈莉的下身，真是太不要脸了。很喜欢死射出任务的闪回段落，超装超有范儿。而蝙蝠侠和闪电侠的亮相帅到人瞬间瘫痪。武士刀全程日语，异国风情，可惜预告里的瞳孔变化正片里没有，骗子！回旋镖队长只是搞笑担当，大概编剧因为嫌弃pony党所以不想给他太多戏份。遗憾的是，因为以丑哈线和死射为中心，其他角色都或多或少没那么高亮，潜力也没被充分挖掘。也许这些只有在各自英雄的solo电影里才能看到了。

本作的差评不是不能理解，但如果以【YOU KNOW WHAT】电影为标准就没道理了。它再烂也不会比XX2、XXX3难看。当然，以BVS的标准，它是相当一般的。往后像BVS或守望者或SuckerPunch那样可以让粉一刷看剧情二刷看彩蛋三刷看细节隐喻四刷继续看剧情+思考人生、并且让各方争论人性神性、何为正义何为英雄、蝙蝠侠是不是反派、超人怎么不笑、人民群众为何如此轻易就被操纵的电影大概没有了。自杀小队的魅力原本在于用坏人的特有手段突破条条框框解决问题，而非一个中规中矩的任务最后强行扳成鸡汤。观众不要扎克斯奈德，要“fun”，要“光明”，要具有英雄气概的漫改片（哈莉最后用了“朋友”这个词，而那个扔炸弹的慢镜头显得如此可笑），那么得到的就是这个。

一部水准和之前的宣传并不相符的【YOU KNOW WHAT】作品。A beautiful lie.


ps.
*本蝙Solo如果拍红桶之下，那么这只小丑暴打Jason Todd我是不信的。
*如果本片确实因为华纳调整策略而向这届观众低头，真是太遗憾了。希望华纳放权导演。
*Bonus片段放在字幕后真是简单粗暴。有个导演设法将其插入电影，观众居然还嫌其“强行”、“生硬”，ughhhhh。

看完了《自杀小队》……怎么说呢，比较失望。
我是个DC粉，DCEU的前两部作品——MOS和BVS我都给出了五星评价。
但这部SS，即便有粉丝滤镜的加成，它在我心中的程度还是四星。
开始吐槽时间。

一年前的时候就开始关注这部电影。
哇，超级罪犯（supervillains）集结成的队伍呀，反英雄呀，哈莉·奎因呀……
光是想想就觉得超级有趣。随后出来的预告片让一大堆DC粉嗨翻了。
但没想到，观影时，这部SS暴露出了一些弊病。

1.电影节奏
电影前40分钟的节奏掌握得不错。
在这40分钟的时间里，SS做了以下几件事：
①介绍SS里的各位成员；
②制造出电影里的反派——女巫；
③成立自杀小队。
但之后……节奏就开始崩坏了。

SS成立之后，第一个任务就是营救阿曼达。
中途一路突突突和突突突，偶尔死射还和Flag拌嘴，啊，还有小丑劫机……最后顺带拯救世界。
之后就没了。
将近2个小时，剧情冲突就这么简单你敢信？

要讨论SS的剧情节奏，就不得不提起BVS。
扎导的BVS，在院线版2个半小时里，塞上了四条线：大超线、老爷线、WW线、卢瑟线。
几条线分分合合，中间还有一些角色之间的交错，随后迎来了最终的决战毁灭日，这些剧情让我觉得非常的充实。

但反观SS，SS2小时的剧情里，只有一条“小队线”。
无论是Flag和他女友的感情纠葛，抑或阿曼达收集变种人，或是小队成员相互斗气或团结一致，通通都属于“小队线”。
至于“小丑线”？算了吧，这条线比较失望，而且对剧情的影响可以忽略不计——有没有这条线，SS都可以拍下去。
（其实弄出小丑线就是为了让粉丝开心一下的）

是的，电影节奏有些问题，2个小时里，只看到这一条小队线，难免让人审美疲劳。
如果SS可以加上多线叙事的话，相信电影会更加好看。
比如阿曼达的线可以独立出来，反派的女巫线也可以独立出来——虽然电影里也是这么拍，但这根本对小队线没有影响。

如果可以换成下面这样就好了：
小队线·主要剧情——被逼着解决危机，团队里有人内讧，有人慢慢觉醒想当英雄，有人嘲笑想当英雄的人；
阿曼达线·主要剧情——威逼利诱收集变种人、与小队斗智斗勇，阿曼达的上层不信任SS，想借机铲除掉他们；
女巫线·主要剧情——女巫脱离阿曼达控制、游说小队加入自己、寻求其他势力、为力保自己，协同阿曼达上层清除小队、最后无望决定找寻哥哥；

如此一来，剧情就会变得复杂了，坏人不是简单的坏，好人也不会是我们所看到的那么好。
也许我想看到的就是这样的一部电影吧，一群黑暗英雄，在无人信任、无人帮助的情况下， 为了自己的存亡而去拯救世界……哪怕拯救世界之后还是遭到万人唾骂，但他们毫不在意，在脸上挂着大大的神经质笑容。


2.人物转变
电影后半段，人物的转变实在太过突兀了。
明明是坏人，怎么一个个都想要拯救世界了？
是的，他们是在变好，他们有点坏不起来……那为什么干脆不坏下去呢？
死射，威尔·史密斯来演果然有股好父亲的味道，他的转变还说得过去，毕竟之前他和哈莉还交心地谈了一次嘛。
而小丑女，玛格特·罗比的演技还是差了那么一点儿，她那股疯劲只表现在以下几处：①户外被捆绑时笑着说“voices”；②打烂商店玻璃时；③炮火里冲向小丑时。

我有想过，为什么他们会给人一种“坏不起来”的感觉呢？
也许问题出现在那个芯片上。这个芯片的设定用一句话概括就是——“只要不听我（阿曼达）的话，你们就会脑袋开花”。
这个设定限制了他们内在的疯狂和邪恶。

超级反派之所以迷人，全因为他们不顾后果地去做一些常人想都想不出的事情，他们把犯罪当作艺术去精雕细琢，他们是一群疯狂到极致的艺术家。
但SS的自爆芯片设定则限制住了这点，虽然哈莉他们还是可以自由行动，但他们大部分的行动都在阿曼达的掌控下。
而更主要的一点是，SS里缺少了棋逢敌手的超级英雄。
有超级反派，则必然要有超级英雄嘛。
尽管老爷露脸了几次，但都是不痛不痒的。

所以我想，也许SS里还可以加入一条老爷线？
老爷线·主要剧情——老爷暗中调查发现阿曼达在搞SS、老爷与SS碰面，但不信任他们、某种契机下老爷信了他们一次，随后与阿曼达谈判要求她交出变种人名单；
如此一来的话，我相信SS会更加好看吧，起码不会仅仅只有一条单薄的小队线了。

再谈谈莱托扮演的小丑。
莱托演技是有的，但这个小丑……有点平庸。
他的行为不像个疯子，而是像个爱着哈莉的坏人。
他的故事基本都和哈莉糅杂在一起，由于电影主要讲SS，所以也不知道小丑之后要干什么。
小丑的存在，也许是给重启《蝙蝠侠》预热吧……


3.思辨性
为什么我会喜欢BVS和MOS？
全因为里面充斥着这样的思辨吧：
什么是神？什么是人？
神可以不受约束地按照自己的喜好来规范世界吗？
神可以全能并且全善吗?
凭着自己的心意去做的好事真的算是好事吗？
……诸如此类的思辨，在扎导的两部电影里，让我们不断地思考着。

可惜的是，这种思辨放在SS里就荡然无存里。在电影里，根本找不到类似的内容。
其实深入挖掘下去，SS还是可以找到许多能够思考的东西的：
①什么是恶棍？什么是英雄？
②恶棍要做多少好事才能变成英雄？
③恶棍不想成为英雄，是错误的吗？
④恶棍假若成为了英雄，还会有人厌恶他们吗？

假若SS真的可以将这些思辨内容放进去，那真不得了，将会是一部反英雄的神作了。
但……可惜了。
两小时的内容，只是单薄的打怪剧情，以及突兀的人物转变，之后加个小彩蛋……
这样的电影，跟其他的超级英雄电影有什么区别？
所以，真为SS感到惋惜。虽然SS票房不错，但我觉得，它还可以更好。