跟踪粤语版

    本年度目前所见最棒港产电影（如果不算《男儿本色》的话），银河影像又一巨匠游乃海，终于浮出水面。
    影片剧情张力十足，情节绝无一处废弛，节奏更快过一般银河作品。游乃海很精明，果然扬长避短、避虚就实，电影不足90分钟，倾力打造的就是紧凑的故事。同一个剧本，换老杜拍，怕至少会长出十分钟——老杜习惯有张有弛，这一点，游乃海则稍欠火候。
    肯定会有人对结局不满，对任达华、梁家辉未能十足正面角力心有不甘，但游乃海在情节处理上的取舍放弃，基本都有充足道理。梁家辉死的略显仓促，未能呈现更辉煌高潮，在视觉娱乐上确给影片打了折扣，但那段剿匪的收场戏如果拖得过长，于故事整体就算旁逸斜出。游乃海在编剧此片时对现实逻辑的尊重，虽然造成了影片娱乐性上的不小牺牲，但在我看来，这种沉着稳健、一鼓作气，反而成就其独特之轻捷风格，由此也可见，作为导演的游乃海仍有很大提升空间，日后他定会有更精彩之导演作品。
    不过，在故事的结构设置上影片也并非完全不能“动动手术”，比如，就完全可以将第二个案子重新精密编织，把绑架案扩张变强，衍生出另一条惊悚故事线，让“狗仔队”全力应对另一伙彪悍匪徒，并在这条线索的关键处，令其与梁家辉这伙的前案并轨（就像《非常突然》），集中爆发高潮。但这样做似乎也未见高明，它固然可以增强部分剧情戏剧，却也可能让故事的编织痕迹过重——我斗胆猜测，游乃海当初也许构思过这个方案，最终还是舍弃。
    再有，任达华后来的被刺是情势必然，但影片的处理未免手软，换作是我，当时的情形大概会是这样：
    茶餐厅里，梁家辉发现徐子珊跟踪自己，上前挑衅试探，因有前戏铺垫，这次徐子珊终能沉着冷静、化险为夷，但梁家辉同时也已在监视器中窥见任达华，他从后门闪身而过时，任达华就坐在门边。任右转向徐子珊微笑点头（片中此时的气氛音乐极为紧张），梁家辉瞬间从后门返回，用刀刺向梁家辉左颈动脉，观众可以看到徐子珊和任达华的表情骤变，但事发突然，大家都来不及反应。任达华中刀后，鲜血喷涌，梁家辉趁机溜走……
    《跟踪》里的情况是，梁家辉从后门溜走，任达华尾随，在过道被埋伏遇刺，这其实有些多余，且徐子珊没见到任达华被刺瞬间，未免不够凶狠，于情绪是种泄气。包括后来任达华倒在血泊中和同事们通话，也显得稍长和过于煽情，如此下来，直到后来徐子珊奔出门去，下雨、跟丢、收伞、再次发现目标，然后找到老巢，破案，就都显得仓促和断裂。我觉得不妨这样改：任达华被刺，他命令徐子珊丢下自己继续跟踪，徐子珊强忍悲痛出门，稍周折一番，发现梁家辉和林雪等三个余党在街头某处汇合，遂通过对讲告知同僚，O记及时跟进，然后再来一场街头枪战，节奏上肯定更快，视觉上也会更为刺激，岂不痛快？而且这样不但不会破坏叙事逻辑，还至少补足了三个余匪的后戏——《跟踪》里林雪一伙死里逃生的悍匪后戏明显交待不足，是仓促之下不可避免的妥协。
    ——不过，游乃海在片中大作减法，自有他的道理，作为看客，我们于事后作加法，查缺补漏，其实不公平。
    不管怎么说，游乃海这次都做到了让人倒吸一口凉气，银河的十多年锤炼，没有白费。《跟踪》我可以给足8分。

1、徐子珊、林雪、邵美琪、任达华、梁家辉。。。。又是你们！
2、任达华的肚子是亮点
3、小白兔的故事还真是够流行啊
4、小心你旁边玩数独的人
5、小心你身旁长得像明星的人
6、林雪还是离不开食物，这显然是在给7-11做广告
7、血还真是稀得像水~血水血水，原来是这样
8、在你觉得要死的时候一定要讲笑话，这样你才不会悲剧
9、难得的happy ending，难得的雷人ending
10、那个脱衣女绝对是本片的卖点！

深度剧透，慎入









游乃海的《跟踪》除了演员外，基本上脱离了银河映像早期的风格，即使是杜琪峰监制，在影像风格的假象还是掩盖不了游乃海内心的温情流露。不可否认的是，以游乃海的资历，执导这么一出没有什么野心的电影，还是显得绰绰有余。
影片先以设置迷局开始，一辆电车上出现了三位主要角色的身影。快速的剪接加上并无任何提示，让不知剧情的观众陷入好奇中，究竟谁是匪，谁是警？任达华饰演的黃文展初上电车，完全一副港产大爷的形象，这般小人物的设置不禁让人浮想联翩，想起《PTU》中土气暴戾的抢匪忽然从大袋子中掏出武器。反观梁家辉饰演的陈重山西装革履，端着数独的书，看起来心平气和地做着智力游戏。而徐子珊饰演的何家宝稚气未脱，行为举止不大自然，按照镜头的方向推断，明显是在盯着黃文展。这个设疑的过程很短暂，有的观众也许已经知道了大致剧情，所以游乃海立刻让警匪的身份暴露出来，并把何家宝这个角色加到冲突之中去。
何家宝初到警队就进入了极需要耐心和判断力的“狗仔队”，这对她本身和已经形成默契的警队都是一个考验。游乃海似乎也借着家宝的成长这条辅线，成功传递了人生经过历练后的跳跃。
开篇不久后，陈重山的手下便成功抢夺了一家珠宝店，但过程中的瑕疵险些让计划失败。整个过程中，银河映像的电影中一些熟悉面孔悉数登场，但最耀眼的非林雪莫属，这个胆小贪吃好色的胖子角色相信别无他选，定是为林雪度身打造。同时，林雪这个角色还直接导致狗仔队跟踪成功，正是他的大意疏忽，令警方提前知晓陈重山下一步的计划。
游乃海在家宝跟踪的过程中，还是不可避免的加入了宿命这一主题，以致于结尾的明亮感让银河映像的拥趸们有些失望。换一个角度思考，也许这样光明的结局正是银河映像成长的过程。
在影片行进中，每一个细小的环节都有可能影响下一步的变局。在狗仔队追踪Hollow Man及其手下的过程中，夜晚小巷里被讨债追打的其貌不扬男子成为另一宗需要解决的案件主角。这宗好像突然插到影片抢劫珠宝案主线旁支的绑架案，实际上在前文已有了暗示。除此以外，在狗仔队跟踪胖子后的监视中，也看似莫名地出现了一个铁笼。这些都成为日后破获绑架案，赢得先机的线索。
在跟踪中，游乃海强调了家宝的成长。第一次她面对意外措手不及，是选择跟踪Hollow Man，还是留下来帮助抢救危在旦夕的街警？此处如果说稍有刻意，让观众觉得有些俗套的话。那么片尾处第二次的煽情，来得有些让人吃惊，家宝这个角色对于“狗头”黄文展负伤后的反应实在过于疲软。恰恰是这看似了无新意的俗套段落即将完成时，游乃海借着黄文展讲述的第三个笑话，让众人长长地松了一口气。伴着突如其来的转机，漂亮地来了一次意外之喜。精巧的构思让人无法对之前的布局再有丝毫的疑惑，原来一切尽在掌握之中。
片尾，阴雨的天空突然放晴，Hollow Man的身影再次显现；狗头则在说完为什么杀了猪和鸡的答案后令人欣慰地活了下来。陈重山和逃离围捕的匪徒们齐聚在船厂准备跑路，心乱如麻的他无法再沉着地计算数独游戏小方格中的数字，而不敬关二爷的他似乎感到了报应的来临。宿命在这里再次体现，一枚码头上的鱼钩终结了整个故事的冲突，恶人死去，而好人醒来。
影片不忘在最后畅快淋漓正义大显神威的关头，留几个画面给正在吃面条的林雪，滑稽的表演让人会心一笑。联系之前，陈重山和手下就抢劫的细节起了争执并大打出手时，曾给过梁家辉一个特写，讲梁家辉心狠手辣的形象渲染得淋漓尽致。但镜头一转，游乃海让林雪和一干人色眯眯盯着对面更衣的女子，把剑拔弩张的紧张气氛化为乌有，用四两拨千斤的架势化戾气于无形。由此可以看出游乃海对于本片基调的态度，不在于有多么锋利多么黑暗，而是包容温厚中稍带点轻松，再加点宿命的调料，有些出人意料的突兀却仍在情理之中。
重复类似的段落，这一编排也体现电影中。在家宝跟踪黄文展和跟踪Hollow Man的两次经历中都有出现类似的场景和对话，不同的是，一个是让不知情观众恍然大悟的安全环境，另一个则是叫观众为其捏了一把冷汗的危险氛围。当然，在家宝面对街警的负伤，还有黄文展的负伤时，也有类似的对比，难就难在游乃海把这两次家宝的反应作了相同的处理，表面上看是简单的重复，其实越是简单才越显得游乃海精巧营造的苦心，在重复中变奏出不一样的递进。
颇有看头的还有影片部分段落的摄影，镜头飘忽，但人物对焦精准，不难看出摄影机的周密调度。不仅把跟踪时狗仔队隐秘边缘的身份和跟踪队员的主观视角营造出来，还把那场粗糙的警匪对战演绎为一个虚化的过程。细节感在枪战中的丧失，恰好对比了影片中对Hollow Man一伙人跟踪过程中泄露的细节要素，比如Hollow Man乘车投下的硬币，林雪在便利店的刷卡等等。还有许多镜头用特效还原成监视器的窥视，营造了一种明暗对比效果，将狗仔队面对纷繁线索时的焦虑真实地带给观众。
最后说到“狗头”黄文展在片中说过的三个冷笑话，也是巧妙地融合在影片转折的几个关键处。一个是小狗到某公司应聘，主管问会电脑吗，小狗噼里啪啦打了一份稿子；主管又问会编程吗，小狗噼里啪啦设计了一个程序；主管最后说我们这儿需要最少会两门外语的你会吗，小狗犹豫了一下，汪汪～喵喵。第二个笑话没有说完，是入门级冷笑话会遇到的经典小白兔系列。大概说的是一只小白兔，到一家蔬菜店去问老板，有胡萝卜吗，老板说没有；第二天小白兔又去问，有胡罗卜吗，老板说没有你真烦；第三天小白兔又去问，老板今天有胡萝卜吗，老板说真巧今天刚上的胡罗卜，小白兔说哦那我买两根黄瓜。这个小白兔系列有无穷的变数，具体黄文展说的哪一个，因为他没讲完，只能靠猜测。最后一个黄文展说的是：从前有一只狗头被人扎了颈部的大动脉，血不停地流，但是狗头没死，却死了一只鸡和一头猪，为什么？这时狗仔队的指挥部里已经弥漫了悲伤的气氛，哪里还知道为什么。只听狗头黄文展说，因为狗头没死，它（他）就杀了一只鸡和一头猪来酬神啊。指挥部里一片哗然，邵美琪哭笑不得地说，我顶你个肺啊。然后影片就直直冲向光明，心情也顿时明媚起来。

《跟踪》
  游乃海，曾担任过长时间银河映像的编剧，作为银河的王牌编剧，他的作品早期的有《暗花》、《非常突然》的诡异精妙、出人意表；中期有《枪火》、《再见阿郎》的冷峻浪漫、苍凉厚重；后期有《大块头有个大智慧》、《PTU》、《龙城岁月》对哲理因果的表现，以及对社会问题大局观掌握和细致入微的再现，加上复杂的故事线索和人物关系显示出了小游的不凡魅力，此次亲自披挂上阵更是不容小嘘.也许是跟久了银河老总杜琪锋的缘故，《跟踪》的风格有几分杜佬的色彩.

   影片把视点放在警方的跟踪队上,这支小队很少在电影中出现,像这次这么详细还是第一回吧,新鲜感游然而生.跟踪队的精英们都是长相极为平凡,就是那种让你看一眼就会忘的.任达华这次舍弃有型的外表,扮演一个挺着个大肚子的中年男人.形象之衰的程度在他的电影里绝无仅有,当然更贴近剧中的人物.跟踪队俗称"狗崽队".带头的就是代号"狗头"的任达华.有趣的是,他们把跟踪队唤作动物园,而里面的成员都有各自的代号:狗头、猪女、鸡丁、兔子、猫猫等等.这样更方便于交流又不至于暴露身份.

   华哥带领的跟踪小队要对付的就是由梁家辉带领的抢劫小队,此君非常不简单,听声辩位还谈不上,但他能感觉出附近出现的警察,一手策划的抢劫行动从未失手,他都精准地把握警方出现的时间和地点,因而指挥弟兄们跑路,在兄弟间的威信是很大的.在《龙城岁月》中扮演过飞扬跋扈的大D一角，还因这一角色获得过最佳男主角的殊荣(香港金像奖).梁家辉在塑造老大这一形象上已经是游刃有余,叫人过瘾的跟踪和反跟踪之战就此上演.

   有两位元老级别的演员加盟,演技方面就不用说了.至于女主角则由新人徐子珊担任.最近香港电影在扶植新人计划中是不遗余力,因为新人才是未来的市场.小徐的长相倒是很符合剧中人的形象:够平凡.女二号由另一位银河元老邵美琪担任,她在片中的角色是警局的大姐头,脾气火爆自然是不在话下,她饰演的角色大多跟"男人婆"靠上边,这次也不例外.

   故事到后来发展为三个人之间的跟踪大战.由于年轻的徐被精明的梁发现,生命危险,"狗头"华立刻前去营救,却中了梁的圈套,被梁刺中颈部大动脉,导致大量出血.之后就是本片最煽情的地方.任达华在讲完一个冷笑话后终于倒地.大家应该都以为他挂了,但最后还是没死(浪费我的感情).大任落到了小徐手中,原则性地不负众望,找到梁的老巢,一举歼灭了抢劫小队.梁在逃亡途中正好被悬挂的钩子刺中颈部大动脉,流血过多而死(坏人的运气就是背).着也应证了《跟踪》的英文片名《EYE IN THE SKY》（老天有眼）.

   虽然善于编剧,但有一点我、始终不能认同,那就是结尾处,明明梁已经逃走了,可雨一停,他还走在前面而被徐发现(走路的速度未免太慢了吧).游乃海的首部作品得到银河的力挺得以参加柏林电影节的开幕影片,前途无可限量.

不可否认，《跟踪》是一部相当不错的影片，但看过之后总觉得少了些什么，也可能是多了些什么。这是一个不好的感觉，但这种感觉恰恰是影片的缺陷所在。
游乃海头一次拍片本来不应该苛求太多，但由于杜琪峰作为此片的监制，所以不免在其中要寻一些他的影子，这显然是一种狭隘的看片体验，两个人为什么要相同呢，即便据说此片杜的操纵已经盖过了游乃海，这种感觉就如同当初《寻枪》里姜文与陆川的关系一样，到底是谁的作品，似乎说不清楚，但为什么一定要说清呢？
游乃海的故事向来切入点都是非常独特的，这一点无疑是值得肯定的，此片同样也是，警匪片看多了，但从一群狗仔入手恐怕还是第一次。而这个题材也是极具影视感觉的，所谓跟踪，有跟还有踪，即同一时间内两个移动的人物，如果把每一个人物当作某一个空间的话，那么这部影片肯定就是同时然后在不同空间中的影像处理。而跟踪这两个字一定要动起来，不动起来那叫监视，于是在时间统一的情况下，人物动起来的空间交换则构成了此片的影像风格，这一点是十分重要的。
可惜在开篇之处，游乃海便犯了一个大错误，屏幕上的道道波纹成了观影者的亲身体验，一种偷窥的感觉立即出来了，在现代社会偷窥与许多名词等同的时候，这种将观影者强迫拉进电影以造成感同身受的手法不能不说是相当不错的，也很具有时代感。但很可惜，这种手法用在本片处似乎有些不合理，跟踪和监视是两个不同的概念，银幕的感觉是静止的监视，而绝不是跟踪，而影片在多次转场剪切的时候还用到了此类手法，说实话，真有些不伦不类了。这里想起《阳光灿烂的日子》中的马小军，看到望远镜中的冯小刚是监视，而当冯小刚走动起来，这恐怕才是跟踪，不知道这样解释是否说得过去。至少笔者认为在这里用电视波纹的效果处理是多此一举了。
其实在风格上，影片还有一处用法笔者不敢苟同，那就是跟者的眼睛。在跟者的眼睛中，手提的效果太不明鲜了，虽然有镜头的移动，虽然采用的是远景，但事实上没有强烈的摇晃（这里所说的强烈当然不是如跑动那样）造成的结果是局外人在看此片。如果局外人作为一个全知的角度，那么此片与一般的警匪片还有什么区别呢？这一点是相当有疑问的，当然，踪者的反跟踪完全也可以采用类似的手法，这是很重要的。眼睛吗，影片中每一个人都在看，但不能只有距离（即景别上的反应），也应该有运动（行动中的视觉晃动感）。
说白了，主观镜头太少，跟者的眼睛自然会被忽略了。很明显的一个段落，当肥子与猪女在电梯里的时候，镜头基本用的都是客观的，即导演的视点，作为跟者猪女的视线竟然一个都没有，哪怕在金属的电梯间墙上反射出一个肥子的扭曲的形象也是好的。
同样出于对跟踪这个名词的考虑，影片在场面调度上还是相当不错的。据说此片有近百分之七十的镜头是在闹市全隐蔽拍摄的，这是相当不错的办法，尤其针对此片来说。更主要的是，影片在镜头的剪辑以及人物的走动上是下了一番功夫的。换句话说，是场面的调度，潜伏在跟者的肩头的摄像机以及客观的全局视点交错，街道上人物的行动，交错以及出入镜等等都是很有讲究的，而这种手法不但符合剧情需要，更符合观影者的心理需求，即有种带入感。
内容决定于形式，这是电影的基本法则，所以此片如果根据题材来看则可以拍得极具形式感而丝毫不留痕迹。但很可惜，游乃海在最初定位的时候就忘掉了这种视听感觉，虽然闹市中的场面调度以及的跟者眼中的景别基本没有差错，甚至做得相当不错，但那种跟者的视觉跳动以及剪辑的手法却存在着与内容相左的形式，用最直白也是最不客气地话说，导演将此片一般化了，并没有突出特别的“跟踪”感，这恐怕是影片最大的败笔，而这与导演的想法有关，与编剧则是无关的。
游乃海作为编剧的几部作品都相当耐看，当然这里面掺杂了多少杜琪峰的意见笔者就不敢妄自揣猜了。但此片却出现了大问题。影片的前半部都是相当不错的，可怜的是影片的结尾处，饭馆的对话以及狗头脖子上的那一刀显得过于做作了。哲学命题，人不可能两次迈进同一条河中，从现实讲，与猪妹对话的人变了，受伤的人也变了，甚至猪妹的心理感受也变了，这说明河的确变了，但相同的境遇，这种重复还是显而易见的。香港片中这样的处理很常见，仿佛人的成长一定要经历一个相同的环境，去第二次感受同样的遭遇，这是件很无趣的事情。相信猪妹的成长也不会因此而顺利的，只能算是不会变通。更可笑的是，猪妹变成了狗妹，狗头的玩笑的确不值得一乐！
客观地讲，影片还是不错的，相对于一般的警匪电影，但几个硬伤恰恰反应了导演的水平，只好期待游乃海的下一部作品，也许会更理解内容与镜头之间的关系！

韩兮
2007-7-19于通州