喋血孤城（2010）

       常德保卫战，是长达8年中国抗战中最为惨烈的一役。

       从来擅写鸳鸯蝴蝶男欢女爱题材的小说家张恨水先生，被此役之惨烈、血腥和中国军人的精忠报国、死而后已所深深震撼，写出了他文学生涯中唯一的一本报告文学式的小说《虎贲万岁》，忠实记录了国军57师余程万将军所率“虎贲”部队誓死捍卫常德，彰显所部一寸山河一寸血之伟岸、沉勇勋绩。

        此役，甚至被战史家形容为“中国的斯大林格勒之战”。
        此间，埃及首都开罗，正展开同盟国巨头会议，史称“开罗会议”。与会的美国时任总统罗斯福透过国际舆论获知该战场之惨烈状况，特意向与会的中国战区统帅蒋介石询问了守城部队番号和主将姓名，并将余程万将军的名字记在备忘手册上。

      《喋血孤城》，是继《血战台儿庄》、《血战昆仑关》之后关于南京国民政府国民革命军正面抗击日本帝国侵华军队的第三部影片。此三部影片皆为大陆军方“八一电影制片厂”所创作摄制。

      “虎贲”一词来源于《书经》中的《牧誓上》篇的记载：“武王有戎车三百辆，虎贲三百人。”以后，“虎贲”称号成为历代英勇无敌的军队的最高荣誉。
       “虎贲”这一称号，是余程万所部五十七师在上高战役（又名“锦江会战”）中浴血奋战所得。

       此片观后甚觉遗憾，此殊为难得、绝佳之抗战题材，却被创作者拍得粗疏而不得要领，生生地浪费了。

       令人无法理解在于全片的叙事焦点竟设置在一对男（连长）女（歌女）以及一个少年身上，并以此作为主轴动线而见诸血战过程。然而，此三人并不具备这样统驭全片的结构性力度。此布局构思导致首要人物余程万将军竟沦为配角。以小见大，更需要创作者的功力。

       若按此片导演思路考量，从片始连长从少年臂上撕去私缝的“虎贲”徽标表示不屑，少年对此不忿并以其精准枪法证实了“近乎”虎贲的能力，俩人因此结下战地情谊，为什么在片尾少年站立于无一人生还的战场上，未见其臂上再现“虎贲”徽标呢？！此细节本可以郑重一用，起点睛之功效。
 
       歌女在战役爆发后身份转为战地医院护士，歌女以前受过护士培训？片中没有细节交待。少年的枪法为何如此之精准，片中亦无前史细节交待。歌女与连长的前史亦无交待，采用直接进入的方式，颇有让观众去想象此前俩人的一见钟情。不客气地说，若将歌女与连长之感情线索包括中途回家二人交杯圆房等等场面尽数删去，断不影响此片的观赏。

       片首设置余程万将军在瓦舍听歌女唱评弹段子，显然，这样的亮相极不利于人物形象塑造，当然，同好可以说这是泰山崩于前而不变色如何如何，此方显英雄本色云云，可在大陆以往反映国共作战的影片中，类似国军军官被设置于的场面很多，极容易让人联想到过去那种不良的形象上去。猜想大抵在于导演图省事，在一个场面中把影片的几个主要人物全部做个基本交待。

       影片在凸显日寇作战之狡诈、残暴、冷血上大作文章，腥风、血水、焦土的营造，目的无非在于全力渲染此役的痛彻惨烈。然而却产生了某种反作用，盖因几位日酋饰演者均特邀日籍资深演员出演，戏份尽管不多，但却占有主体事件炮制者之便利，加之其间表演之细腻认真，使各自角色塑造在其表演区间得以实现，给观者留下较为深刻的印象。

       比照之下，余程万等国军将领颇有失色之嫌疑，其原因多在于余等将领除了在作战室分析战事以外没有更多展示角色的空间，严格而言诸将领多处于过场戏之中生努吼叫，加之戏份多被连长、歌女、少年切割瓜分，故而主要人物形象却处于失焦状态，予观者印象平平。唯有余程万将军往战地医院巡视宣抚伤员，与一位因作战而失去双臂的战士无法握手的戏，倒是留下了印象，可就是这样一场算是成功的煽情戏，却因戏的作用力不在余身，最终也无助于此人物形象的塑造。

       以此小如何见彼大？！

《喋血孤城》看完之后只有四个字可以形容当下的感受：苍白无力！

 
    苍白无力之最——编剧！

    整个故事就像是小学生写日记一样，在记流水帐。“八千‘虎贲’将士拼死抵抗三万精锐日军”，多么精彩多么振奋人心的影片重心呀，这样的历史题材，况且还是国民革命军的历史题材真是不多。抛开两党关系，我期望能在影片中看到国民党战士作为中国人在面对日军时的拳拳爱国心，想看到号称“虎贲”的精锐部队有多么的英勇善战，想看到黄埔军校出身的军官有着怎样的英明智慧等等等等。

    可是我看到了什么？

    一个有勇无谋的感性指挥官浑身上下没有一点霸气，只把希望寄托在永远等不来的援兵身上，没有想过好好运用好手上的虎狼之师；号称“虎贲”的八千将士不堪一击，不如一个临时加入的苗族小伙子，整个战争只守不攻，被敌人牵着鼻子走，没有一次像样的可圈可点的有组织战争。

    看到最后，得出的结论是：这样的部队打败仗不奇怪。名不副实，这样的部队，愧对“虎贲”之称号！

    看完《喋血孤城》留给我的是对重新了解这场战争的兴趣，因为我不相信八千“虎贲”之师是如此的窝囊，没有军魂；我不相信一个黄埔军校出来的军官是如此的无能，八千精兵在手不能组织一场漂亮的保卫战更别说是一场英勇的反击战；在电影里我看不到国民党军队的后勤体系，因为在那样的现实情况下，一支部队的后勤系统反应的是整个军队的作风纪律和军民关系。这所有的一切都不能指望从编剧那得到任何线索，只能依靠自己将来的细心搜集。

    我看不到拍这部电影的意义在哪。

    抛开政治层面（很疑惑：在政治层面有没有诠释到位？），从这部电影本身分析，我唯一能想到的意义或许是编剧想放大这场战争中的个人英雄主义。可是这个个人英雄主义体现在谁身上？是师长？连长？二虎？还是柔弱的婉清？感觉都不对。咱那位感性的师长除了满腔坚守战场的热血之外没有发挥一点专业技能，这场战争的窝囊失败他得负主要责任；连长冯葆华倒是可圈可点，八千“虎贲”将士就他没有辱没这个名号；苗族小伙子二虎只能说是一个专业技能很强的兵，还上升不到个人英雄主义的层次；至于那位貌美如花的婉清姑娘在剧中的思想行为方式则表现出了那个年代罕见的小资情调，整个精神面貌没有融入当时的历史环境背景之中。对于一部名为“喋血孤城”的战争电影来说这样的英雄主义非常非常的苍白，如果说这部电影编剧导演的本意是想体现57师八千将士的英勇善战，那么无疑，很失败。因为英勇善战体现在部队作战时的战术水平上，体现在军队打仗时的精神面貌上，体现在八千将士每个人的个人专业技能上。枪声只能代表战争，不能代表善战；牺牲只能代表顽强，不能代表英勇。

   《喋血孤城》，只能说这是一部流水的战争电影。

  
   1937年8月淞沪会战
  1937年12月南京保卫战
  1937年9月太原会战
  1938年1月徐州会战
  1938年5月兰封会战
  1938年6月武汉会战
  1939年5月随枣会战
  1939年9月第一次长沙会战
  1939年11月桂南会战
  1940年5月枣宜会战
  1941年1月豫南会战
  1941年3月上高会战
  1941年5月晋南会战
  1941年9月第二次长沙会战
  1941年12月第三次长沙会战
  1942年4月浙赣会战
  1943年5月鄂西会战
  1943年11月常德会战
  1944年4月豫中会战
  1944年5月长衡会战
  1944年8月桂柳会战
  1945年4月湘西会战
  
  大型会战22次,重要战斗1117次,小型战斗28931次.206位将军战死疆场,陆军牺牲.失踪者共计321万1419人,海军舰艇损失殆尽,空军阵亡4321人,毁机2468架.
   
  一寸河山一寸血,十万青年十万兵.拯救了国家和民族的人,千古流芳万世景仰.且以真伪衡人品,莫以成败论英雄

  
   

    电影《喋血孤城》里的一幕：师长余程万探视伤兵，和士兵们一一握手致意，当他走到一名士兵面前，习惯性地伸出右手，这名士兵也伸出右臂，被白色绷带缠绕的右臂，手已经没了，这时，将军脱下自己左手上的手套，然后伸向士兵的左手方向，士兵微微伸出左臂，同样是白色绷带缠绕的手臂，他失去了双手，这时，将军把自己的右手抬高到太阳穴的位置，行军礼，没有一句对白。

    这一刻，我热泪盈眶，为电影里的热血男儿，他们是这个民族曾经最坚强的脊梁。

    影片里剧情的发生地---常德，是我美丽的故乡。我要推荐这部影片的理由，不仅仅只是因为这一点，更为重要的理由是这是难得一见的反映国民党正面抗战的电影。在这样一个意识形态十分严重的国家，政治是一切的中心，所以，艺术只能被阉割，成为他们的宣传工具，历史和虚构的故事一样，可以被他们肆意更改，只要他们乐意。想一想你学过的历史教科书吧，关于国民党正面抗战的部分，基本都是这样：什么时间，什么地方沦陷，轻松一笔的带过我们的先辈在战场上的浴血奋战。想一想你小时候看过的电影吧，《地道战》、《地雷战》和《小兵张嘎》等等电影里，敌人张牙舞爪，只差没把坏人二字写在脸上了，而我们的游击队员聪明勇敢，把当时世界上军事一流的日本皇军耍的团团转，在×党的正确领导下，最终战胜了敌人。这几年，情况有一些好转，像《太行山上》之类的电影里，我们终于能看到国军战士敢于充当八路的配角了。我不知道拍这些电影的人是不是在怀疑咱老百姓的智商，反正我今天是在怀疑他们的智商和人格。当然，他们可以说这是时代所需。他们骂民国政府的软弱无能，嘲讽法西斯日本皇军的低能弱智，无非想证明他们的*党多么英明伟大，是中国的救世主，所以，他们还可以厚颜无耻的不断重复他们才是抗战的中流砥柱。你不要觉得奇怪，这个国家的不幸，正是因为有人不敢正视我们的历史。

    《喋血孤城》的剧情以1943底的常德会战为背景，以战事的发展为线索将剧情一一展开，当时守护这一地区的国军第74军第57师9000余名士兵（电影说是只有8000多名士兵），被日军三万多主力部队包围，在失去了德山和涂家湖两个战略要地后，退回到常德城内，在敌众我寡、援军被阻和补给不足的情况，依然坚守城池，日军在攻城之战中久攻不下的情况下，使用了毒气战，才进入了城内，之后，日军又遇到了顽强的巷战。日军的包围圈越来越小，战争的场面越来越惨烈。最后，在绝境中，电影塑造出了一个个完整的人物形象。

    影片里的战争场面比较多，做到了尽最大可能的反映战争的残酷无情的一面。从另一个角度上看，正是过多的战争场面弱化了对重要人物的刻画，这应该是电影的最大的败笔。吕良伟饰演的师长余程万，将一位中国将军的风骨和气概演绎得淋漓尽致，影片一开始就在敌军的台词里为这位人物设计了文武双全的形象，之后，却很少用细致的手笔去刻画这位我认为本片中最重要人物，从影片的开始到结束，影片从未从大局上清晰地去反映将军对不同战事时期的应对对策，更不要说将这些对策串联在一起，来反映在敌我悬殊之大的情况下，作为一个决策者对战事的运筹与指挥的心路历程。

    战争片里，如果只是一味叙说战争的话，只会让人感受到战争之中生命之脆弱，从而失去希望。战争中的爱情，虽然同样美好，但大多却是十分的伤感。在本片里，安以轩和袁文康的表演给影片本身增色不少，他们饰演的一对战地情人的爱情故事，给无情的战争带来了一份美丽的憧憬。新郎肩负着一名军人的使命，在关键的时刻，依然选择了抛下了刚刚新婚的新娘，舍身取义，与敌人同归于尽。当新娘拒绝帮助，只身将已经死去的新郎拖上阁楼的二楼，然后平静的躺在新郎的身边。这是这场爱情戏里最动人的时刻，也是最伤感的时刻。

    电影可能永远也无法还原战争最真实最残酷一面，但是电影能够浓缩一场战争中最为精华的部分，这些精华的部分是人性的和富有意义的，这可能是一种信念，一种信仰，一种价值观，或者更多。

    我读过的一本书《父亲的战场》，书的封面上，是滇西反攻战役中一群士兵，他们伸出大拇指，示意“顶好”，正中间，一个略显稚嫩的娃娃兵，脸上的笑容格外灿烂，仿佛他们并不是身在一个战火纷飞的年代。书中，作者写下了这样一句话：“一个男人，千万别轻易说爱。一旦说了，就要有为爱而死的勇气。无论爱的是你的祖国，还是女人。”。没有过这样的亲身经历，就难以表达这种爱，即使说了，也不会有这种爱的意义。对自己祖国的忠诚，并不是一种主义，不是一种学说，而是一种情感，那些有过亲身经历的先辈们，他们中许许多多的人，都来自于社会的最底层，憨厚朴实，可能从来都没有想到过他们敢于拿出生命去保卫国土，比起用言语去表达这种爱、比起心中流淌着这样的情感更为真实实际，正是他们的奋不顾身，为了不要做亡国奴，为了不要给后辈们留下做亡国奴的耻辱，他们曾经在这片土地上撒下过热血，我想这就是忠诚之爱吧！

抗战，我几百万将士的鲜血不能被祭奠，却被遗忘抹黑，换之的却是对执政者的颂扬，这是我们这个时代的悲哀，无法正视历史的民族很难做到真正的崛起，崖山之后，再无中华！