寻龙夺宝

南京的横店影城和北京的那家是没法比了，地方小，屏少，不过可能是因为新，放映效果不错。所在的水游城倒是非常赞，比西单大悦城更人性化。

说到电影，其实也没抱啥希望，出差在外的周末总是想出去走走，反正免费看，顺道也逛了逛夫子庙。片子号称是中澳合拍的第一部影片，那拍成这样也算不错了，至少中国龙挺逼真，音效也配得好，就是不理解为啥澳大利亚这么多影星，偏偏找了个英国的Sam Neill，虽然也是老面孔，和王姬、小春也算同档次的腕儿，但全片实在是没有找到什么澳洲的元素。

剧情连儿童片都算不上，小女孩简直就是凤姐的远房表妹，王姬这博士搞得跟党组书记似的，动不动就举手拍掌大喊同志们~大反派菲利普居然只雇了2个三流的老北京痞子就想抢龙珠，还被两个小孩给打败了。。。小春一直傻乎乎的，没想到还挺能打，家族守护了神龙庙3000年！！天呐，历朝的城管、拆迁队都是干吗吃的！山鸡哥v5！！又是扫地僧又是神龙护卫的。神龙带着俩小屁孩飞的那段明显是yy阿凡达~~最牛逼的就是明明是住在浙江的某江南小镇，骑了会单车就到了武当山那样的大山之中！

就这样吧，反正每年总有机会看那么几部这样提神的，不是么？

1.不是我主动要看这部电影，我一大早赶到影院是为了看观音山，但是9:30那场迟迟卖不出票，因为我是免费看，售票的女孩向我表示不能单独为我开场，给我说换寻龙夺宝吧，于是我就进去了。想想很诡异，观音山没卖出票，这部电影居然卖出去了。

2.进去发现所谓“卖出票”指的是一张。偌大的影厅就我和另外一个女孩完成了观影。不知她什么感觉，反正我开始时做了个正中的位子，看了几分钟默默地溜到边上，脑袋靠墙小睡了一下。

3.这部电影名字起得很折衷主义，让我先后想到“驯龙记”，“夺宝奇兵”，“国家宝藏”，但事实是后面三部电影都比前者好看太多了。

4.影片情节大致是这样：一条神龙被人抢了神器龙珠。困在人间回不去。于是好心的中国人和有好奇心的外国人帮助神龙找到了龙珠。完。

5.讨论剧情硬伤神马的有点矫情吧。

6.不过谁都听不到的笛子声波，小女孩能听到；神龙庙的反重力场；还有龙珠的金属屏蔽，这些情节可以上上“走近科学”。

7.神龙的形象做得比较寒碜，配上“神龙好心被人坑，囚圈人间回不去”的剧情，更让我觉得苦逼无比。时光网友的评价很有才“这龙是从广电许可证片头里窜出来那条吗？”。

8.龙珠的形象更让人无语，硕大浑圆一个白炽灯罩，闪瞎我的狗眼。

9.当男女主角“嗖”的一下飞起来的瞬间，我觉得我顿悟了“场”这个虚无缥缈的概念。

10.小女主角一脸骄矜的样子，生动诠释了神马叫“伤不起”。

11.我怀疑导演，编剧，甚至包括配乐，是一群看着老国产电影和盗版民间传奇故事，YY中国文化的白痴。而且他们已经成功从YY升级到了SY，这部电影就是出射成果。

12.我也怀疑这部电影号称两亿RMB的制作费用都砸在哪了。这部电影完全不像这个年代拍出的东西。好吧，我穿越了，我以为我活在21世纪。

13.为神马陈小春会出现在这样的电影里？！表现的像个猴孙子。

14.结尾冷不丁蹦出画面的叮叮当当的鼓队，突兀程度堪比贫民窟的百万富翁结尾的全民跳街舞。居然还打出“中国建设银行”字样，真不够丢人的。想想工行的植入广告都打入了唐山大地震这种大片里，建行你就不争气吧。

15.最后，我想说的是，这部影片让我感觉，我们真有必要再破一次四旧了。。。

寻龙夺宝 首先听这名字 觉得吧 应该是个盗墓的故事

故事讲述一个姓张的皇帝 我在想这编剧一定是个泰国来滴

我们五千年的文明古国 有张飞 有张作霖 有张学友 就是没张姓的

皇帝 当然你如果非要把十六国时期只敢称王并不宣帝号的前凉

算进去 也勉强是合理 片头打着王姬大妈这俩字 我就知道要出事

你马 地质勘探 把门撬开 你马 之际带口罩冲进去 你马也不怕几千的

腐蚀空气把你们全收了去 ....更多的狗血就更不用说了 小偷明目张胆入

室抢劫 最后居然打不过老外 好不容易 来个中国小萝莉 一口地道的

ABC 你们是澳大利亚移民局派来寻事的吧 一个狗血的故事需要一圈狗

血的演员

《寻龙夺宝》开创中澳合作新纪元，中国文化结缘澳洲
　　电影《寻龙夺宝》作为首部中澳两国合拍的电影作品，历时三年斥2亿元巨资完成，该片也是横店影视进军电影制作领域的开山之作。影片通过中国功夫和中国龙向世界展示了中国文化和中国元素的正面形象。传承了中国人作为龙的传人的友好、诚信、包容、开放的优秀品质，输出了中国主流文化，得到了中澳两国政府和电影界的关爱和支持。
　　中国元素融合国际特效，完美实现中西合璧
　　为了充分保证影片的制作品质，横店影视更是请来曾经成功打造过《哈利•波特》系列、《指环王》等经典特效场面的国际顶级特效制作团队RSP公司为影片保驾护航。横店影视董事长兼总经理刘志江介绍说：“《寻龙夺宝》的主要工作分为两个部分，前期拍摄工作在中方的横店影视城完成，后期特效则由国际顶级特效团队RSP公司完成。这样既可以保证影片故事里中国传统元素的保留，又可以在视听特效上与国际一流水准接轨，取长补短，完美地实现‘中西合璧’。”
　　影片题材正是锁定为时下最具商业潜力的奇幻类型。对于该片选择的奇幻题材，刘志江表示：“这一题材具有潜在的商业优势，既是国内外观众都容易接受的类型，也可以保证《寻龙夺宝》在不同国家上映时赢得更广泛的认可。”据悉，目前欧洲和亚洲已有十几个国家购买了影业的放映权，非洲地区的放映权则被十几个国家打包买走。甚至有美国片商表示，将出重金买断《寻龙夺宝》的美国版权，并再投入400万美元将其转为3D版本在美国放映。
在《寻龙夺宝》之前，我从来还没见过中国龙在电影里被表现得如此中国。
据说，这部电影用在特效上的花费就上亿人民币，不过从这条活灵活现的神龙的呈现效果上看，值了。
中国传统文化，关于龙的记载极早也极多，而对龙的推崇也极高，神物也，这与西方对龙的看法完全不同，我不知道为什么西方文中也会有龙，但在它们那里，龙确实是怪兽，是恶兽，西方绘画和电影里的龙，最为生动真实栩栩如生的比如《指环王》里魔军将领们的坐骑，肚大，头小，长着翅膀，飞起来是团阴云，叫起来一声凄厉。《指环王》里的那条恶龙最后还是被砍掉了脑袋，我清楚记得那个制作得极为血腥的镜头，血腥得让人看着很过瘾，因为凡是坏人死得很惨，好人看了都很过瘾。
电影《寻龙夺宝》，故事的结构就很精巧，中国和澳大利亚两国的考古专家，以及他们的第二代，即“古二代”，在云南某地的考古过程中，居然发现了一条承载着几千年中国历史文化的一条活龙――其实，在中国传统文化里龙从来都不是真物，而完全是意会，是人类的美好想像，也有哲学家说，龙是一股不会散去的“气场”，但这一次，中外的电影创作者用高超的电脑手段给这个气场真正赋予生命，为了让这条蛰伏地下许久的中国神龙得到最完美的呈现，制作方请来了因参与制作《哈利•波特》系列、《金刚狼》、《指环王》等魔幻巨制而闻名于世的国际一流视觉效果和后期制作团队——RSP特效公司，耗时两年，出现在电影里的这条中国神龙，从造型到到眼神再到盘卧飞升的姿态，像极了中国传统文化中对龙的性格的描述，而龙的眉毛、龙的爪牙、龙须龙尾，给人很沧桑的感觉，也特别蕴含着中国古老神话的韵味。
为了再现这条神龙之威武，电影特别用258个声道合成的音效极为震撼的龙吟，电影中，有多处一条巨大神龙腾空而起，牵引着一中一洋两个孩子穿越时空，君临天下之姿，既是美景也是壮观。
为这条龙，也该来看看这部电影。
片中，陈小春饰演的隐世高手吴东，祖祖辈辈都守着神龙的洞穴，这样的事其实在中国并不算不传说，即使现在也会经常听说某某家族为某某帝王或者英雄守陵数代的故事，这样的家族与人往往都给人神秘感，都带着自古而来的某种神秘讯息，而吴东与众人一起联手对付邪恶盗墓集团时使出的扫帚拳法，就是这种神秘讯息的释放；另一位主演山姆•尼尔其实大家也并不陌生，想当年他在《侏罗纪公园》中饰演的考古学家曾给我们这代人留下深刻印象。
《寻龙夺宝》的主人公虽然是考古学家，但它的主题还是保卫古迹，当代善良的人类，帮助蛰伏数千年的神龙得回自己的龙珠，使之各安其位，传达的是善意与和谐；电影里的这条龙的最大特征也是善，它对人没有攻击，几千年的蛰伏和等待，伏于深洞，它的使命是传承文化与友爱，我相信这部儿融汇了太多文化因素的儿童电影在西方的院线公映时会换回许多洋娃娃们对中国龙的好感和对中国传统文化的好感。

这部名字和“夺宝奇兵”名字差不多的电影，内容比“夺宝奇兵”不给力许多。
许多影评把它定义为儿童片，不过在我看来内容还不如80年代的儿童片。不过那个时候没有这样好的电脑特技，最牛的特技也就是《霹雳贝贝》里的外星人那段了。不过，现在的小朋友们动辄就看特效，对这部片子里的中国龙估计也不会太感兴趣。
从合拍片的角度来寻找这部电影的特点，就是各个方面都有点怪怪的。可能是我对澳洲的电影看的太少的缘故。片子里的英语说的怪怪的，男主角特意要强调一下自己的身份，不是英国人，是澳洲人。服装不好看，小朋友们一个穿的是不太好看的粉色，另一穿的是不太好看的黄色。开卷的中国古书里的插画看起来很没有中国古代味。龙的表情不像迪斯尼动画里那样充分、人格化，动态也挺单一的，龙的配色也不太好看。
叙事不紧凑，人物不丰满，情节经不起推敲。我在电影院里禁不住连连打哈欠，不知道小朋友们看了会不会。
这么多的银子来拍这部片，两个成年男猪脚虽然不算太有名，但也还OK，为这样一部儿童片配戏，恩，还是蛮有爱的行为。而我蛮期待龙的特效的。不过看完之后，我实在觉得没法有什么感受。什么童心啊之类的我也看不到，女猪脚小朋友去寻找龙珠的动因，只有一个站不住脚的真龙天女，男猪脚小朋友陪着她一起行动更看不出是什么原因，甚至连暗生情愫都完全没有。从两位小朋友什么也没有发现任何优良的品质，什么勇敢、机智、沉着、冷静，完全看不到。倒是女猪脚有点小清高，古代的那个转世更是专横跋扈；而男猪脚更是小孤僻和小轻信。唯一还算站得住脚的冲突就是父母与子女关系问题吧，但对这样一部情节一点都不曲折的片子来说，要不是我要写影评，早就忽略这一层了。
所有说，在这部大投资的电影里，除了美好的愿望（也许），可惜我什么都没有看出。

    无论是山鸡陈小春和来自《侏罗纪公园》的男一号山姆·内尔领衔主演，还是拥有《哈利波特》的特效团队为影片量身定做的特效，外加一个洋导演护驾，这部中澳合拍的电影都拥有强大的卖点，但确实搞不明白《寻龙夺宝》为什么被扔到了寂寞的3月份。



    先来看一下本片的宣传口号，由曾经执导过《拿破仑》、《金刚鹦鹉》并获得过艾美奖的澳洲第一导演马里奥·安德鲁西奥领衔的中澳两国首部合拍电影，因参与制作《哈利·波特》系列、《金刚狼》、《魔戒》等魔幻巨制而闻名于世的国际一流视觉效果和后期制作团队——RSP特效公司耗时两年精心打造的特技效果，耗资一亿元人民币，再加上众多中外明星的参与，这部《寻龙夺宝》在众多噱头和卖点的保护之下，犹如下山猛虎一般，咄咄逼人。但是诸位再看《寻龙夺宝》这个剧情，本片讲述了考古学家和他们的孩子，为了保护古墓中的神秘宝贝“龙珠”，与盗墓贼斗智斗勇的故事。看到这里，诸位看官没准心中有数，原来这个不给力的剧本与其之前的宣传口号是不成正比的，《寻龙夺宝》过亿的成本打造出来的其实是一部儿童剧。

 
    也许很多人对这个冒险故事不太陌生，总觉得似曾相识。没错，如果你看过《海尔兄弟》的话，本片这个老少爷们齐上阵的冒险题材其实与海尔兄弟们大同小异。本片中父子关系，家庭因素一应俱全，亲情和友情的描写也在情理之中。但是作为一部号称中国《夺宝奇兵》的电影却建立在一个偏向于低龄化的故事上，不得不怀疑本片的商业动机。《夺宝奇兵》的商业因素有目共睹，其中有冒险、笑料，也有父子关系和爱情因素，斯皮尔伯格的叙事能力把这部电影变成了一部脍炙人口的商业经典。但《寻龙夺宝》里面这些元素照样一个不拉，但看后明显感觉感觉此片就是一出《海尔兄弟》的真人版。更有一种“你有科技，我有神功”的意思，同样的题材，同样的故事与人物，《寻龙夺宝》与《夺宝奇兵》的差距用脚趾头也能看出来。这样距离不得不用导演对本片的定位和剧本问题来衡量。

 
    首先本片的定位就不明确，时下电影市场是以青年观众为主体，本片这样有点小儿科情调是无法对年轻观众产生诱惑力。不过退一步说，对于喜欢热闹的祖国花朵来说，不失为一种拖家带口的看电影的有力借口。但这里问题又出来了，如果说本片面向的是儿童，那么本片在宣传方面却完全没有体现出半点儿童因素，通篇提及的就是重金打造魔幻巨制，似乎本片的特效部分才是最大的卖点，本片不是《哈利波特》“魔幻巨制”对于一部儿童片来说又过于沉重，而电影中的家庭因素在任何一部电影中几乎都能找到。到此为止，《寻龙夺宝》定位的问题就很明显的浮出水面，成年观众对这个真人版“海尔兄弟”不感兴趣，儿童们与其在课业繁忙的3月去关注一部名义上的合拍大片还不如等到六一或者假日去看一部《喜洋洋》之类的纯儿童剧来得痛快。因此《寻龙夺宝》最终的招来的就是大人不待见小孩不感冒的尴尬待遇，这样的电影没有选在六一推出实在搞不清发行公司的老总之前喝了多少“小糊涂仙”。

 
    再来说本片的卖点特效部分，片中用CG生成的中国龙平心而论感觉还行，联想到国产特效也就这个水平，《寻龙夺宝》中的特效绝对要比《未来警察》那样的山寨效果强出不少，即便不给电影加分，起码不会扣分。但最大的问题就是本片一开始就大肆宣传“《指环王》《哈利波特》的特效公司耗时两年精心打造”，如果真是这样的话，那么本片的特效部分绝对要扣分的。谁让你一个著名特效公司花这么多钱却搞出一个国产特效的水平，拔高了观众口味却在电影中又回到平地，可以说未达到预期。所以说本片看点不在于那个CG打造的中国龙，对于一个充满东方特色的冒险故事故事来说，本片所展现的秀丽景色和可观布景，甚至些许打斗场面，都要比特效好看很多。

 
    到这里基本上可以回答本文开头提出的问题了，对于这样一部重金打造的冒险魔幻电影，定位的不明确和特效水平的未达到预期，使得电影公司首先就没了底气，只能选择在一个相对冷门的档期上映了，《寻龙夺宝》充其量只能说极为注水，也别指望其在票房上有太大作为。