清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 囚禁、虐待、反杀，这新出的刺激爽片，不敢相信是真事改编
两年前，一部特别的“桌面电影”成为了年度爆款。
它仅用13天拍完，以不到100万美元的成本，创造了超过7500万的票房。
不仅如此，它在豆瓣上被超过40万人评出8.6的高分，并挤入TOP250榜单。
相信大家猜到了，说的就是90后印裔导演阿尼什·查甘蒂拍摄的《网络迷踪》。
自这部处女作一鸣惊人后，大家对他的新作也充满了期待。
前段时间，这部备受期待的电影终于来了——
从名字和海报就能感受到，这也是一部悬疑/惊悚题材的作品。
主演之一的“香蕉姐”莎拉·保罗森，近年来成为了恐怖/惊悚题材的专业户。
在《美国恐怖故事》《玻璃先生》《拉契特》等作品中，她都贡献了亮眼的表演。
另一位主演基拉·艾伦，是首次出演电影的新人演员，在片中饰演一名残障人士。
在现实生活中，她本身就是一位行动不便的残障人士，因此在片中的表演也十分流畅自然。
电影围绕着两人饰演的母女展开故事。
最开始的一幕，是医院抢救的画面：
经过医生的全力救治，一名刚出生的女婴恢复了生命迹象。
但是，由于先天的原因，她却同时患有哮喘、瘫痪、心律失常等多种疾病。
这个被命运诅咒的女孩，名叫克洛伊。
随着时间的推移，克洛伊成长为了一名花季少女。
可是，她的人生注定和普通女孩不同——
每天早晨起床，她会熟练地坐上轮椅，然后吃当天的药、在身体上擦药膏。
早餐后，要检测血液，并注射药剂。
由于一身疾病，且双腿残疾，克洛伊无法外出，只能一天都呆在轮椅上。
克洛伊的母亲戴安爱女如命，照顾克洛伊的饮食起居十多年，从无半句怨言。
不仅如此，戴安还会辅导克洛伊的学习，既当母亲又当老师。
而克洛伊也十分争气，每门功课都非常优秀。
她最大的心愿，就是能申请上大学，去完成自己的学业和梦想。
表面上看来，这是一个母女关系和谐、守望相助的暖心故事。
直到有一天，克洛伊发现了异样——
在母亲购物回来的袋子上，她发现了一瓶熟悉的药丸。
这是她每天都要吃的药，但是瓶身上贴的标签，却写的是母亲的名字。
克洛伊不解，询问母亲原因。
一开始，母亲避而不谈。在克洛伊的追问下，她才解释说瓶身的标签只是购买人的收据。
母亲的回答并没有让克洛伊信服。
相反，她闪烁其词的反应让克洛伊更加疑惑。
一方面，克洛伊悄悄停用了这种药丸。
另一方面，她记下了这种药的名字，想要自己查明究竟。
晚上趁母亲睡着后，克洛伊来到放置电脑的房间，想上网搜索。
不巧的是，电脑恰好在这天断网了。
看到这里，其实已经逐渐暴露出了这对母女的问题。
母亲对待克洛伊，看似照顾无微不至，实际上管教和控制十分严格。
克洛伊每天的活动，吃的食物，学习的课程，都是母亲安排好的。
她不能自由地上网，甚至没有自己的手机，接触外界信息的渠道匮乏。
即便如此，克洛伊仍然没有放弃对真相的探索。
一天，她趁母亲外出，用座机拨打了陌生人的电话。
在万般恳求之下，对方答应帮她查询“特高辛”这种药物。
查询的结果，却令克洛伊大吃一惊：
特高辛的确是一种治疗心脏病的药，但它是一种红色药丸，而不是她每天吃的绿色药丸。
母亲为何要欺骗自己？为什么连药的标签都要换掉？自己每天吃的绿色药丸到底是什么药？
为了彻底弄清这些疑问，克洛伊想出了另一个办法：
她和母亲会定时外出，去附近的电影院。
这天，克洛伊在看电影时谎称要去卫生间，实际上却来到了旁边的药房。
这是母亲开药的地方，她直接询问药师到底开的是什么药。
在克洛伊的强烈请求和坚持下，药师终于说出了真相：
这其实是给狗吃的药，是一种肌肉松弛剂。
如果给人服用的话，会造成双腿麻痹，也就是克洛伊目前的症状。
在得知真相后，克洛伊受到刺激昏了过去。
当她醒来时，已经回到了自己的房间。
她尝试与母亲沟通，却发现母亲并不在家。
而她身边熟悉的环境，已经发生了翻天覆地的变化——
房门被锁，家里的电被停用，电话线也被切断。
克洛伊被彻底囚禁在了房间里。
虽然惊恐万分，但是克洛伊依旧保持着理智。
她想出了一个逃生的办法：从窗台翻到房顶，再爬到母亲的房间里，最后再从外面打开自己的房门。
用尽全部力气，克洛伊终于坐着轮椅逃了出去。
获得自由的克洛伊，坐着轮椅一直狂奔。
在路上，她遇到了邮递员汤姆，并对他说出了全部实情。
汤姆十分震惊，他想要帮助克洛伊，但此时克洛伊的母亲戴安也恰好开车回来。
汤姆和戴安形成了对峙的局面，两人开始争吵起来。
在汤姆的建议下，他们决定先把特洛伊送到医院处理身上的伤口。
而戴安也一直坚持，要开车跟在后面。
正当克洛伊以为自己将要脱离险境时，事情又发生了反转——
趁汤姆不注意时，戴安掏出了针头和迷药，把汤姆击倒。
坐在车里的克洛伊，眼睁睁地看着自己重获自由的希望破灭。
她应该如何面对的原形毕露的母亲？又能否逃出母亲可怕的控制？
接下来的故事就不多剧透了，大家可以去电影里寻找答案。
只能说后面的剧情反转一环接着一环，看得人十分过瘾！
说起来，关于密室囚禁的影视作品，相信大家都看过很多了。
比如《危情十日》《水果硬糖》，以及荣获奥斯卡最佳影片提名的《房间》等等。
《逃跑》和《房间》一样，也有真实事件可循，那就是震惊世界的美国Gypsy弑母案件。
Gypsy是美国密苏里州的一个知名残障女孩，她是一名早产儿。
由于基因上染色体的缺失，她刚出生患上了包括白血病、哮喘、癫痫在内的多种致命疾病。
从3岁开始，Gypsy就只能在轮椅上生活，晚上要靠呼吸机入睡。
悲惨的命运并没有把Gypsy打倒，她从小到大做了无数次手术，顽强地活了下来。
而在Gypsy的身后，有一个对她无微不至的母亲，甚至为了照顾和陪伴她放弃了工作。
母女俩的故事感动了无数人，她们获得了来自政府和社会各界的关心和捐款，多次登上电视新闻。
这种守望相助的美好局面，在2015年6月的某一天被打破了。
Gspsy在个人社交网站上发表了一条动态：那个婊子死了。
没错，她联手自己在网络上认识的男友，亲手将自己的母亲杀死。
在这个骇人的新闻被爆出后，人们才发现，这个温暖的故事背后有着让人毛骨悚然的阴谋。
原来，Gspsy没有任何基因上的问题，母亲在她刚出生时就为她设计好了一生。
从小，Gspsy就被迫服用各种药物，伪造出她重病的假象，并为她灌输下半身瘫痪的思想。
在Gspsy懂事之后，母亲强制为她办理了退学手续，持续喂她服用各种化疗药物，还剃光了她的头发。
一旦Gspsy对这些安排有丝毫的反抗，就会遭到母亲的毒打。
肯定有人会怀疑，难道有人来探望的时候，Gspsy不会为自己辩解吗？
这恰恰是最可怕的地方，因为每当外人来访，Gspsy都会被母亲涂上麻痹嘴唇的药物。
一旦Gspsy面对镜头，母亲都会拉着她的手——
如果Gspsy有任何异常，母亲就会捏紧她的手以示警告。
在这种丧心病狂般的控制之下，Gspsy完全沦为了母亲谋取同情、赚得利益的工具。
这种匪夷所思的行为，其实在心理学上有一个专门的名词：代理型孟乔森综合征。
它指的是一种通过描述、幻想疾病症状，假装有病乃至主动伤残自己或他人，以取得同情的心理疾病。
直到Gspsy弑母案被曝光，这个持续了十多年的阴谋和控制才公之于众。
案件宣布后，引起了极大的社会讨论，很多人为Gspsy求情，但她和男友依旧没有逃脱法律的制裁。
最终Gspsy的男友被判处终生监禁，Gspsy也被判处十年有期徒刑。
在《逃跑》之前，这个案件就曾被改变成电视剧，那就是去年播出的《恶行》。
和电视剧《恶行》相比，《逃跑》算不上特别惊艳。
即便如此，它在同类型电影作品中仍然算得上值得称道的水准。
尤其是在惊悚氛围营造，以及逃生时的细节刻画上，都可圈可点。
如果你也喜欢看密室囚禁题材的惊悚片，那这部电影十分值得一看。
*本文作者：阿怪
2 ) 让人听到就想逃的“我是为你好”
《逃跑》看似是一个母亲对孩子过度保护，无法放手让她们自由发展的故事，但在电影尝试给予观众一个能理解黛安心境的机会之余，却也在后段利用一个重大的剧情转折，揭开这段母女关系背后所隐藏的可怕黑暗面。表面上克洛伊是一位以早产儿身份勇敢对抗自身疾病的生命斗士，而黛安则是在女儿背后支撑着她的母亲，但最终不仅黛安那个早产的女儿在出生两小时后便夭折，克洛伊作为她从医院偷来的健康婴儿，一切的病症也都来自这些年来母亲给她服用的不知名药物。
《逃跑》以克洛伊喂黛安吃下那种会让人瘫痪的药品作结，便完全呈现出一个曾受到家庭暴力或在不健康家庭中的孩子即便身体逐渐好转，内心受到创伤也不会因此抚平，对父母的仇恨也永远都不会消失的情况。因此，我们如何避免让自己的爱变成对孩子的伤害？不要让一句看似充满关心与体贴的：“我是为你好。”成为逼孩子踏上她不愿意走的道路的情绪勒索？我想都是值得我们去思考的问题。
3 ) 我承认！确实吓到我了！
感觉这种心理惊悚，真的让人不寒而栗~
凉到骨子里了！觉得这种比靠音效吓人的高级太多了！
两位主演的演技，真的没话说！蛮精彩的！
推荐大家看！剧情简单，有意料之外，也是情理之中。
导演很会讲故事！讲了一个不错的故事！
因为这部电影，开始关注 香蕉姐！
女儿喷水碎玻璃这里，真的强！脑洞极大！简直是 脑大洞开！
原以为是个了不起的辛苦妈妈，结果讲的是禁锢、逃脱、复仇……
以后会继续关注这位会讲故事的导演的作品。
4 ) 母亲啊，你给的信息太多了
前面只是正常的展示女孩怎么因为疾病做功课，期待大学录取通知书，侧面反应了母亲的不正常，直到一个电话的意外打来，女孩发现了药片的不合理地方，由此展开了揭晓身世谜底的后续故事情节。 但是影片也就出现了极为不合理的情节设定，例如母亲把女儿囚禁在地下室的时候，居然出现了非常重要的关于女儿身世的报纸和图片，这个为了让观众了解母亲下毒的原因，给的关键信息太突兀了，不应该是母亲把女儿关在更小的房间了，没有任何人身自由才符合逻辑，甚至绑起来都是正常的，但是导演偏偏把女儿放在了一堆有着各种关键信息的房间里，而且还让女儿从容的发现这些信息，这是母亲傻呢还是导演太缺乏技巧呢，太糟糕了。 母亲利用调虎离山把女儿从医院带回家，偏偏一楼有个很长的楼梯，偏偏下行的电梯还在维修，偏偏保安迅速赶到了一楼，这是想说美国医院很大吗，连出个医院都这么费劲，这些巧合碰在一起，就显得特别有设计感，突然像变成了典型的警匪片，导致后半段彻底拉垮，至于最后的女儿复仇也就没有任何意义了。
5 ) 疑·妈！很多人低估了这部反套路惊悚片
两年前的惊悚电影《网络谜踪》如今已成了影迷记忆中的现象级作品。该片以不到100万成本斩获了1.5亿的惊人票房，市场与奖项的双丰收，让原本囿于小众的“桌面电影”登堂入室。
90后印裔导演阿尼什·查甘蒂凭借这部处女作一鸣惊人；迄今为止，影片《网络谜踪》依然雄踞豆瓣Top250榜单之上。
在惊悚片尽显颓势的2020年，查甘蒂的最新作品《逃跑》11月20日在全美上线。令人意想不到的是，这回他没有继续“桌面电影”的先锋实验，反而退回到最传统的类型片领域——打造出一部双人对峙的“密室逃生片”。
看过2019年美剧《恶行》的朋友，会发现《逃跑》的情节似曾相识：一位爱女心切的妈妈想将女儿永远留在身边，便从小给她下药使其下身瘫痪且同时患有糖尿病、气喘等多种疾病。
直到女儿有一天无意中从药瓶的标签上发现了古怪，这一被遮掩了十七年的惊人秘密终于悄然揭开。行动不便的女儿不得不奋起反抗：在母亲的关闭禁锢和围追堵截下展开绝地逃亡。
相信看到这里，会有观众觉得影片的质量堪忧：从荣获奥斯卡奖的《危情十日》《房间》再到小成本、高概念的科幻片《科洛弗道10号》，类似“囚禁-逃生”的套路被玩了几十年，还能玩出什么新花样呢？
想当初，《网络谜踪》作为一部“视窗电影”，都能在大银幕公映，怎么此番全程实拍的新作反而选择线上首发？果然，豆瓣评分似乎说明，查甘蒂这部新作“玩砸了”。
但这样的想法，未免先入为主。
其实查甘蒂选这样的题材并以线上播映的方式推出，恰恰不能得出他偷懒耍滑甚至狗尾续貂的结论。在我看来，查甘蒂是位不愿意重复自己、并且极具性格的导演，他故意以“反其道而行之”的任性方式，亮明自己要与其赖以成名的前作《网络谜踪》进行内容与形式上的切割。
毕竟“桌面电影”的形式再新颖，在今天也屡见不鲜了：甚至还有了以新冠疫情的隔离政策为背景的桌面电影《夺魂连线》。
在模仿跟风之作层出不穷的当下，查甘蒂若想要“一招鲜、吃遍天”是不可能的，而他也无意止步于此。其次，桌面电影的技术革新是以牺牲导演的场面调度跟剪辑技巧为代价的，查甘蒂似乎想通过本片真正证明自己的执导能力：即便是回归传统拍法，我一样能让观众大呼过瘾。
走向《网络谜踪》的反面
前作《网络谜踪》与新作《逃跑》从内容、主题和形式上恰好呈现为一枚硬币的正反两面：前者通过父亲抽丝剥茧的探案过程，最后落足于亲情的伟大；而后者则通过女儿一波三折的逃跑过程，体现了“亲情”的桎梏。
影片《网络谜踪》中的父亲在无人相信、孤军奋战的情况下执意寻找女儿的下落；而《逃跑》中的女儿即使遍体鳞伤，也要千方百计逃离“失心疯”妈妈的魔掌。
这一相似的“从彷徨到坚定”的人物弧光的塑造，从上一代转向下一代，正面角色的转化让《逃跑》完成了对《网络谜踪》的解构跟嘲讽：亲情不一定是救命稻草，还可能是致命毒药。
在主题上，将新技术、新形式发展至极的《网络谜踪》恰恰是传统的；而回归传统类型片套路的《逃跑》却是非主流的。
类型片的优良传统在于以画面和氛围征服观众，《逃跑》在以下这幕中体现的极为典型：当女儿想上Google查询母亲给自己开的药时，发现互联网已被掐断；而母亲鬼魅似的暗影在远景呈现，直勾勾盯着女儿的举动，带来十足惊吓的观影体验。
影片《逃跑》颠覆前作的意识甚至在形式层面达成一一对应的关系：作为“桌面电影”的集大成者，《网络谜踪》以丰富的桌面细节信息取胜——光标的移动和打字的频率就是它的“场面调度”，至于传统意义上的画面跟剪辑是缺失的。
它靠现代信息技术织起一张关于案情的弥天大网，观众必须像影片中的父亲一样打起十二分的注意力：面对应接不暇的大量画面，通过筛选、拼凑、还原来发掘通往真相的隐蔽线索。
而《逃跑》恢复并挑战狭小空间中的场面调度和凌厉剪辑，这是从“信息流”向“技术流”的回归。查甘蒂毅然决然地将赖以成名的情节推动工具——互联网跟通讯技术剔除得干干净净。
譬如，女儿因无法上网只有趁妈妈不在时借助古旧的台式机向陌生人求助，可不久之后电话线就被妈妈掐断。
就连用于上下楼的遥控电梯也被妈妈破坏。
家里的各种电线只是女儿缠在腰上、翻窗逃生的工具。
查甘蒂似乎在以这种略显极端的方式，回应人们关于《网络谜踪》只靠“互联网技术”加持类型片内核的质疑：如果能在空间极其有限的“囚禁环境”中合理展现出残疾人的自救可能，以最简单的道具铺就最高级的悬疑感，才见真正的大师功力。
在我看来，查甘蒂的脑回路的确让人眼前一亮：当女儿被母亲反锁卧室中，她想爬出窗外、通过另一扇紧闭的窗返回房内乘坐轮椅，但手无缚鸡之力的残疾的她要如何做到这点呢？
查甘蒂给出的答案是：让女儿含一口冷水爬出去，先用电钻在玻璃上开个口，然后把嘴里的水喷过去，因为热胀冷缩的原理导致窗户自行开裂。
这种创意已经无需再做“急中生智”式的情节交代，因为在影片开场，查甘蒂就打下了女儿自学成才的“学霸”人设：虽然被常年关在家里，但酷爱读书的女儿却以其优异的成绩申请成功多所大学，只不过录取通知书私下被母亲一一扣下。
母亲这种病态的控制型人格，在精神病学上有个专业名词：代理型孟乔森综合征。
代理型孟乔森综合征
代理型孟乔森症候群是一种严重的精神疾病：指照顾者捏造或诱发被照顾者的身心疾病（或使被照顾者误以为自己有病）。
在这期间，照顾者会通过无微不至的关怀，来向病人施加精神控制，甚至以各种手段促使病人病况加重，达到持续不断地照顾对方的目的。照顾者以此方式博得周围人对自己的尊重与同情，塑造自己“圣女”和“慈母”的形象。
代理型孟乔森症候群不是第一次在影视作品中出现，先前提到的美剧《恶行》正是这类题材。但查甘蒂之所以敢照搬这一套路，是对自己“套路之中反套路”的创作能力有着十足的自信。
他心知肚明观众熟悉这一套路，于是先讨好跟满足观众“我比主创更聪明”的心理预期，最后又在观众毫无防范的情况下逆转情节。不得不说，这一与观众斗智斗勇的叙述性诡计完成得相当不错。
影片开场，单身母亲戴安望向保温箱中插满导管的早产女婴克洛伊潸然泪下。镜头一晃，17年过去，女婴已经变为体弱多病、只能靠轮椅行走的花季少女。
依照经验，我们以为故事是这样的：母亲因养大这个病怏怏的孩子殊为不易，孩子当初差点夭折的记忆又过于刻骨铭心；母亲怕她离开的同时，想继续证明自己的“成功”，才在女儿身体已经好转之后，依然通过喂食药物的手段维系女儿的病躯，以彰显自己的价值。
但随着女儿在地下室偶然翻到母亲收藏的一张旧照片，影片迎来了第一次大反转：原来，克洛伊并不是戴安的亲身女儿。克洛伊的亲身父母在哪里？戴安自己的女儿呢？
难道这其中还有什么不为人知的隐情？母亲的病态人设还能反转？深谙惊悚片一波三折戏剧结构的查甘蒂，先以“解药还是毒药”的疑问牢牢抓住观众，让观众跟随女儿的视角，从不合理的现实中发现母亲的破绽。
但又在同一时间埋下一定程度的干扰因素：得益于“香蕉姐”莎拉·保罗森的精湛演技，在这一过程中，母亲能自圆其说的逻辑影响到了观众的判断力。或许只是常年以来的忍辱负重、独自照料病人的艰辛，才让母亲的性情略显古怪？
毕竟常年一直服药、瘫痪在床的女儿也不能算“正常人”。在真相大白前，敏感的观众会在剧情走向的两种“套路”间猜测。
美剧《恶行》中的“套路”是：最后真是母亲虐待囚禁女儿，而且是凭真情实感将自己全身心地投射到这场“你是病人，我要保护你”的人生大戏中。
如果《逃跑》想要在剧作上推陈出新，势必面临结局的两个选择：一，母亲不是类似《恶行》中走火入魔的“演员”；二，母亲虽是“演员”，但女儿也绝非单纯善良的简单人设。
直到影片故事完结、又一个七年过去，我们才迎来了整个剧情的第二次大反转，查甘蒂终于交出了谜底。
好演员成就好电影
论剧情的紧张刺激，《逃跑》完全不逊于先前的《网络谜踪》。其中，两位演员的高水平表演功不可没。
先前提到的莎拉·保罗森自然不必多说，她曾在《美国恐怖故事》《拉契特》等美剧中的“恶妇”形象早已深入人心，此次出演神经兮兮的妈妈一角可谓手到擒来。
可以说，她的表演极具层次感。影片中，那种因痛失爱女而导致的人格陷落非常令人信服。
当置身于自我营造的谎言之中时，她是苦口婆心、有苦难言的伟大母亲；而当自己再也无力维持幻象，“相依为命”的泡沫行将破碎之际，她又顿时化作不管不顾、歇斯底里的疯癫妇人。
但作为一部双人对峙戏，两个女主必须得产生势均力敌的表演气势才能在情绪张力间达到平衡。老戏骨的正常发挥不足为奇，倒是扮演女儿的18岁新演员基拉·艾伦展现出令人难以置信的表演天赋，她的超常发挥是全片的最大亮点。
主要原因可能是：这虽然是基拉·艾伦第一次出演电影，但现实生活中她本身就是一位行动不便的残障人士。有鉴于此，基拉·艾伦以“轮椅上的动作戏”为影片带来真正的惊悚氛围。
除先前讲到的让人心提到嗓子眼儿的“爬窗戏”，片中另一幕戏是女儿在大街上推动轮椅转向前进、直奔药房寻找线索。
这是个包含一系列动作的一气呵成的长镜头，如果不是感同身受，正常演员是难以在短时间内训练出足够的肌肉记忆的：行动过慢会拖垮影片的节奏，而过快又会让人觉得不真实。
只有让观众相信角色真的步履维艰，并真真切切体会到那种出行的不便和焦虑，人们才会被带进角色的心路历程，并与角色共情。“恶女专业户”+毫无表演经验的残障演员，查甘蒂的选角眼光可见一斑。
在年纪、阅历、身体条件全面处于下风的情况下，女儿若想与母亲“一战”，就必须赋予角色强大的心智和聪明的头脑。除先前提到的“热胀冷缩”桥段，女儿最终也是凭借自身的学识扭转整个局势，完成了最终的报复。
当母亲第二次将女儿抓回家中，孤注一掷想给她打上一针好让女儿永久失忆时，女儿必须在短短几分钟之内，利用自己的知识和身边的药物想出退敌之策。
从一开始单方面发现真相，到母女双方的暗中角力，再到女儿豁出性命与母亲勇敢对峙；基于查甘蒂导演的精心布局，人心的扭曲与险恶、命运的挣扎与唏嘘，配合影片中两次出人意料的反转，都让《逃跑》成为继年初大热的《隐形人》之后，今年最值得一看的惊悚电影。
电影具有的现实意义
最后让我们抛开情节谈一谈该片的现实意义。《逃跑》比《网络谜踪》更强的地方在于：《网络谜踪》缺乏社会意义层面的表达，让信息技术作为破案手段使《网络谜踪》并不具备对网络生态环境的反思议题——但《逃跑》就不仅仅只是一部让观众窒息的惊悚片。
本片对现实的关切就在母亲一味强调的那句台词：“你现在可能不明白，但我所做的一切都是为你好。”这句话让所有对子女有着过分掌控欲的父母心头一紧，同时能引发那些厌恶“都是为你好”的孩子们的共鸣。
这里映衬出很多现实里的亲子关系：孩子与父母总在探索彼此合适的相处模式，但又往往迷失在互相的钳制与压力中。
作为一名印裔导演，看得出查甘蒂对“亚洲式家长”的掌控欲颇有微词。在《网络谜踪》中，父亲也是通过女儿的电脑才洞悉她的秘密，并了解到原来女儿过得一直都不开心。
看来在刻意与前作割席的全新尝试中，查甘蒂还是冥冥中继承着自《网络谜踪》以来的个人思考。这是一位技术过硬、有着强烈作者表达欲的年轻导演，我们大可期待他下一次又将带来怎样的精彩故事。
作者| 纪扬；公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处
6 ) 单亲家庭问题突显。
3星，乍一看是一部比较一般的悬疑惊悚片，时间不长短小精悍，剧情大体也能猜的到。但深思是一部很有内涵的电影。聚焦单身大龄女性，单亲妈妈，单亲家庭等等社会元素。在物质生活丰富的今天，一个人生活不成问题，但情感缺失引发的问题尤为突显，痛失爱子之后，就偷别人的孩子来养，还费尽心思进行控制，不惜对其进行残害，是强烈的占有欲，还是变态般的报复社会，种种心理问题引发的恶行，引人遐想。
也太普通了，一眼能望得到头的那种反转惊悚片。
压迫感 无助感 典范
个人在该导演两年前的网络迷踪评论中曾经写道，“限制，应来自角色和剧情，而非导演的叙事工具。后者可能让观众耳目一新半个小时，接下来就陷入重复和疲态，它无法像瘸了不出屋或者哑了喊不出声那样强烈的唤起移情！”……故事情节以及莎拉保罗森的角色会让人想起一部奥斯卡影后级的经典作品。如以那片译名中的数字作为指数，本片或可戏称为——危情八日。Run，其实有多重含义，逃跑只是其中之一，另个意思是：管控。
认真思考：同一个导演，拍爸爸凭借自己对女儿的了解根据社交网络找到了自己陷入危机的女儿，拍妈妈抢夺别人的女儿多年来一直毒害摧残囚禁代理型孟乔森综合征。这算不算厌女了。
期待已久的Sarah电影单扛，只可惜特殊时境不能让这样一位坚持在（某种意义上可称为影响深远的）AHS系列担任主心骨角色在院线为更多人看到，稍显可惜。延迟缓慢的电话应答系统，“老”戏院、古旧台式机所形成的与现世和互联网的某种“隔绝”，打破了Aneesh在《网络谜踪》试图通过现代技术组成的线索指引与“背脊发凉式启示”恐惧的路数，有另一重感受。但亲情关系中“毒你也是护你”的畸形缠绕作为主线剧情发展，因为早先的《恶行》、《利器》等种种大势电视剧（和瞩目演技课）提前完成覆盖，又缺乏更多值得回味的新鲜。作为女儿扮演者的新人演员表现很好，和Sarah在有限的剧本和故事下互相成就，感觉未来会是很多作品的热门选项。
这不就是影版恶行嘛 可惜剧本不太行 人物塑造潦草粗暴 母女间情感纠缠浓度太低 拍的就像一部普通逃杀片 实在可惜【再次恭喜胆小的香蕉姐成为新一代恐怖icon
渴望高飞的天真孤鸟，却在命运熟睡之时折断翅膀，以为噩梦成真。怀抱幸福的温暖灵魂，却在希望落空之后搅碎完整，仿佛理所当然。解药即是毒药，用泪的伪装为你写一个黑暗童话。关怀就是束缚，用爱的名义为你造一座无底监牢。之所以千方百计的将你的人生禁锢，是因为你留下，才能让我感受到掌控的美妙。虽然体量小，但气氛节奏都拿捏的很到位。探讨的核心主题与《网络谜踪》一脉相承，依旧是关于“看不见的伤害”。但前作的出走是因父亲的无心之过，这一次的逃跑则是因为发现了母亲的别有用心。在互助会上，大家互相传递纸巾，潸然泪下，只有Chloe的母亲散发着傲人的神采，为什么？因为女儿不是她的累赘，而是杰出的艺术品，病痛，身世，未来，她所有的一切都是自己亲手雕刻出来的，是一枚活体奖章。女儿打电话询问胶囊颜色时的视听衔接，令人眼前一亮。
赢在氛围节奏视听上 diane坐在黑暗里那幕真惊悚 香蕉姐要成恐怖大妈专业户了? chloe有点像索菲特纳
剧本问题很大，花式撞梗《恶行》《危情十日》，大约会让人在10分钟左右就猜得八九不离十，且中后段的情节比猜的还要更崩坏、潦草....但在这种条件下，导演也算是拍出水准了，通过对身体/空间的限定条件形成角力，最终又摆出互害式的畸形关系，比一般性的美式惊悚片还是能好那么一丢丢（仅一丢丢）。
剧情真的有点奇怪，mom这样做的理由就没说，最后的结尾挺爽的，给个三星吧。
6.9/10 电影最大优势就是有一个让人信服的主角，但展现病态母爱的电影并不少，如果没有一个很精彩的剧本，光用演员歇斯底里的状态去讲述一个并不是让人觉得很意外的故事时，观影过程可能是疲惫大于惊艳的。另外无论是母女关系的揭露还是结尾的反转都太过同质化，没什么太大的亮点，这是一部很工整的惊悚片，仅此而已。
可以看得出导演在本作中极力想让这部与《网络谜踪》区分开来，《网络谜踪》是依赖网络，而这部则几乎是与网络隔绝，把重点放在了如何逃生上，但两个角色似乎都是从头用力到尾，观感有些疲惫，而且平庸的剧本，发展都在意料之中，完全没有被惊艳或者惊喜到地方，片子结束了也不会再过多回想了。
没有《网络迷踪》惊艳，但是这个导演的功底还是非常厉害的。剧本特别老套，尽管演员的演技都特别惊艳与歇斯底里，被束缚在这乏善可陈的框架当中还是很难有所创新。有些地方还是比较有意思的，比如靠窗打电话、药店询问等发掘秘密的过程，这一大段比较吸引人。
脱网电话，焊笔破窗，攀屋顶，滚楼梯，以毒攻毒；印度裔导演对亚洲家长掌控欲理解挺深，《Searching》是正面描写，这部就完全负面了；拍得工巧，但没上一部的特殊桌面形式加持，整体缺乏惊喜
导演部分仍然很出众，包括结尾那一下，也很不错。就是剧本有点太普通了，这个故事并不新鲜啊。
萨拉保罗森最近成了变态专业户，作为一部小巧的悬疑惊悚作品，虽然在某些地方，包括戏剧冲突还可以继续完善，但是气氛的营造和女主的逃生做得都已经有模有样了。
这是根据真实事件改编的电影，最后小女孩的复仇真解恨！
又是这个病……病名我都能背下来了，代理型孟乔森综合征……所以剧情好像没什么惊喜，基本等同于重复了一遍《恶行》，大房子，轮椅，电影院……好多的重合啊。
虽然这部片剧情结构比较简单，没有《网络谜踪》那么丝丝入扣的推理过程，但节奏搭建一直都是查甘蒂的强项，使得看似简单的情节也能始终保持着悬疑紧张的气氛，观影体验很棒。母女二人逻辑在线，演技在线，视听语言水平在线，在极为有限的几个场景下都呈现出了不俗的张力
三星半。相比上一部《网络谜踪》的丝滑顺畅一气呵成，这部显然有些跌跌撞撞且概念先行了，过于按部就班的情节走向也冲淡了本应逐层累积的悬疑感，当然这还要部分归罪于影片陈旧的“囚禁”设定，留给创作者的发挥余地有限。好在自《网络谜踪》开始导演就保有了对主角动机的高度忠诚——上一部的寻（Searching）以及这一部的逃（Run），围绕着至简化的概念和生活化情节不断加料，让埋藏在现实、家庭中的惊悚和可怖自然显现（诸如自动滑梯、母亲背上伤口等细节的铺垫与交代）。中段女儿逃跑的独角戏几度扣人心弦，香蕉姐的“变态”诠释也具备足够的可信度，以及，承袭了上一部对屏幕和媒介（电脑、因特网、电话）的运用，某种程度上也算是形成了导演的个人符号。