多罗罗2007

一、故事

    什么样的力量可以让父亲甘心牺牲自己未出世的孩子，换取无上的权力？那是潜藏在心中吞噬一切的欲望，或者说，是不甘于被灭族的绝望。为了延续家族血脉，一统天下，亲生骨肉变成了与妖魔交易的筹码。从契约生效的那一刹开始，人性就已经淡漠，内心开始被黑暗侵蚀。血脉、家庭、天下，全都被一个人的野心吞噬。一个充满杀戮的黑暗时代由此刻开始。

    那个未出世的孩子作为献给恶魔的祭品，本不应该存在于人世间，他的生，只是出于父亲的一念之仁。因缘际会，碰上了巫术高明的养父，这条残破的小生命才得以延续。已不成人形的他，从战场上的亡魂中汲取生命的力量，终于被养育成人，踏上征途，寻回自己被鬼怪夺走的躯体。

    这是一个寻找自我的过程，迷惑、仇恨、痛苦都被一一化解，转为生存的力量。最终邪恶被人性所战胜，不再孤独的男孩也继续在找寻自我的道路上前进。


二、演员

    作为主角的两个青年演员对中国观众来说也许有些陌生，但饰演父亲的中井贵一却不得不提。此人曾在多部武士题材的电影中担纲重要角色，饰演的常常是武功高强但却命运坎坷的武士或忍者，也曾在同为鬼怪题材的《阴阳师》中出演大反派，演技称得上炉火纯青。最令人难忘的是那一双锐利的眼睛，如两点寒星，透射出隐忍与坚决的气质，再加上干净利落的动作和浑身散发出的冷静气势，使其成为当代演绎此类角色的不贰人选。

    相形之下，年轻的男主角演技略显生涩了一些，不过那张笑起来嘴角微微上扬、略带稚气的脸还是非常讨人喜欢的。再加上武指设计的那些夸张绚丽的动作和后期的剪辑，使他对这个角色的诠释也并不令人失望。

    女主角是个标准的漫画人物，从长相、表情、语气、动作直到个性无不充满戏剧化的夸张。但正是这种脸谱型的角色，却给阴沉灰暗的影片带来了几许阳光和活力。令观众和男主人公一起在灭妖惩奸的道路上缓一口气。


三、电影

    有了良好的故事结构和出色的演员，影片本应该拥有更强的表现力度，可惜一加一有时并不等于二，再好的演员和原作，在不够恰当的剧本安排之下也会流于平庸，这部电影就遇到了不容忽视的问题。影片节奏略显拖沓，花了大量的精力来描绘千奇百怪的妖魔，使中间部分变成了一场“日本之鬼”的介绍演出，鬼怪的出场力求凸显恶心与恐怖，过多的特写镜头不但不能表现出主人公的勇武，反倒暴露出鬼怪制作的纰漏，使这一部分显得极不真实，仅仅成为漫画书的翻版。与其这样，倒不如纯粹利用电影语言的力量，用镜头和光线来营造真实恐怖的气氛。导演的功力在这里显得有所欠缺，令人遗憾。

    如果说影片本来想表现出史诗般的战斗历险故事，要把这样的平庸之作算作成功就有些困难，但若仅作为一部充满视觉刺激的娱乐片来观赏，它还是有不少闪光点的。

    对我来说，即便有许多不足，作为向手冢治虫大师的致敬之作，本片也还值得一看。



ps：刚刚大概搜了一下，发现妻夫木聪原来是最近被各界看好的日剧新天王！以前居然完全没听说过，看来我真的已经老了……稍微检讨一下……

妻夫木聪的存在，吸引着我从头到尾认真地看完了电影
男一号的选择 没有话说
眼神 脸庞 身手
无辜的脆弱的生命
倔强的矛盾的生存
可爱地爱着世界的一草一花 一个女孩

柴崎幸
最近看了侦探伽利略 对此女子颇有好感

演员的选择让我对这样一部回归奥特曼打魔兽时代的探讨人生永恒主题——生死爱情历史——的电影 还算没有太过失望

亚洲电影的风格都有一体化的趋势
古代题材的电影大都源自于中国的辉煌过去
父子 君臣 礼仪 家规
三纲五常 构成了这一系列的伦理框架
复仇 爱情 宽恕 因果报应
永远都是邪恶和正义斗争后 正义在反复抉择后用真心感动了邪恶

于是 电影就没得可看什么了
看看男女主角算了
还有一些樱花乱飘的美丽画面

。。。

很久之前就买了碟，昨天无聊才翻出来看。
也是古代人民在统治者下民不聊生，还是有人想统一全国平定战乱，但是谈何容易。

电影的开场，那个身插数十箭毅力了得的人为了自己的族人，为了生存为了统一全国，将自己还未出生的儿子身上48各部位给了妖魔。

孩子是无辜的，出生乱世的孩子就更无辜。
无数的人在战场上被砍的支离破碎，象征死亡的流星一直在陨落，孩子被频繁的遗弃在破庙，却没人知道，他们成了妖魔的饲料。

那个全身没有48个部位可怜的孩子被救起，巫师给了他四肢给了他心脏，教他武术教他生存。但这个七拼八凑的身体却不是他的。
人们畏惧他，即使他帮他们。人类就是一种恐惧强大自私的生物。他们叫他——多罗罗，人形的怪物。后来他生命中最重要的人来了，她总是说她是天下第一盗贼多罗罗，而他，叫百鬼丸。她跟着他，替他心疼，却又不知道该怎么安慰才好，于是叫他快点杀完妖魔恢复原来的自己。

可是后来他发现，原来他是她最恨的人的儿子。。

……
记得最让我感动的是他和他父亲交战的那一幕，那个深受万箭都不死的人最后竟然红了眼眶。他说,我到现在都不后悔和妖魔交易，因为不是这样，我族就会灭亡。

百鬼丸说，既然她都可以放下仇恨，我也不找你报仇了。
可他父亲为了救他弟弟，被妖魔侵占了身体，他凭着最后一丝理智冲百鬼丸叫道“杀了我！！快！！”

最后，他仿佛一下子苍老了十岁，人之将死其言也善，他没有道歉，只是对多罗罗说，百鬼丸就交给你了。

而他，也得到了自己的心脏，他说：“疼痛这一刻才席卷而来。”

《多罗罗》是部尴尬的作品。盐田明彦这部动作巨制在多数人看来，似乎是物无所值：一方面认为与其把成本挥霍在CG制作上，不如多花点工夫传达一些精神层面的东西；一方面则认为耗费巨资做出来的也不过如此（导演会说“不当家不知柴米贵”吧）。
多罗罗在中国不会比蜘蛛侠、变形金刚更著名，看这部电影的人要么冲着手冢治虫，要么冲着妻夫木聪、瑛太等熟面孔。两者对我都具吸引力，所以《多罗罗》早被列入“想看及必看电影”名单。先不管故事说什么，光是表情忧郁、动作精悍的妻夫木聪就很好看；而充满异质美感的新西兰风景与日本传统元素结合，造出的神幻氛围也令我迷恋；至于被很多人视为败笔的配乐，我听来也与影片颇为合衬。
好话说到这里。不太明白为什么片名叫“多罗罗”而不是“百鬼丸”，全片的主角根本就是百鬼丸嘛。按理说，悲惨如百鬼丸，挣扎如多罗罗，本应着力刻画其内心能量的积聚过程，却都不了了之。一个很酷的忧郁主角，一个任性妄为的活宝，两颗孤独心灵在旅途中渐渐生出对彼此的信赖，本该颇具感染力，然而本片里这种患难情深却更像来自于某种神秘的缘分。起初我以为是个古典悲剧，到后半部，悲剧气氛越来越弱，那种古典的宿命感，也随着大boss的自杀性爆炸而灰飞烟灭了。
在过去四十年里，《多罗罗》也曾是一部“不可能映画化”的作品，然而终于在CG技术日新月异的今天被映画化了。现在我想，“不可能映画化”乃在于技术与内涵的难以协调：人物心灵的蜕变是缓慢细腻的过程，但偏重心理描写会失于沉闷；一旦仰赖技术，又会因为太追求视觉效果而削弱其精神性。顾此失彼便是很多改编电影所面临的问题。

这类取自漫画的真人电影已快让我厌倦。虽然下载了《虫师》，却不抱多大期望，据说改编得面目全非，这是意料之中。其实，一种已经证明成功的艺术作品，何必再用另一种艺术改头换面重新表现呢？也许导演想把钟爱之物变成自己的作品，然而遗憾的是，任何一种转换之后，原先的作品都将不复存在，他最终占有的只是一件别的东西罢了。

http://bodhicat.blog17.fc2.com/blog-entry-182.html

醍醐景光：要完整的天下，还是完整的儿子和自己？
“把你献给魔鬼，我一点也不会后悔”。醍醐景光在与儿子持刀对峙时，仍然执迷不悔。
20年前，割据，战乱，醍醐景光在最绝望的时候和魔鬼立下了盟约，愿意将自己即将出生的儿子的脏器献给48个魔鬼，换取自己一统天下。
20后，混战依旧，醍醐景光还把重遇的儿子视为自己一统天下的障碍，甚至再度与魔鬼立约，把自己的身体献给魔鬼，换取天下。
醍醐景光用自以为的“我不下地狱谁下地狱”式的觉悟，来掩饰自己独霸天下的贪欲。他的领地不断扩张，但是不着边际的“天下”，何时才能“一统”？醍醐景光，就这样在战乱里迷失了自己，先后失去了儿子的，还有自己的身体。

百鬼丸：用养父给予的不坏之躯活下去，还是找回被生父出卖给魔鬼的肉身？
“为什么我的心还在痛，一直没有停”。百鬼丸自己真正的心脏获得了重生，这是他打败第24个魔鬼的战果，然而与魔鬼一起死于他剑下的，还有他的亲生父亲。
养父为他制作的哪咤式的肉体，是金刚不坏之身，真正的肉身，却不能快速愈合，会痛。百鬼丸每杀灭一个魔鬼，真正的脏器就会长出。自己的声音、自己的视力，重生的感觉是欣喜的，但是战斗力也会因此下降。
更何况，本来只是怀着单纯地“找回身体”的欲望，后来却获知自己苦难的身世，像哈姆雷特一样责问“生存还是毁灭”的生存意义，像俄底浦斯一样面临“轼父”的宿命。对自身立场的怀疑比肉体的缺失还要痛苦百倍。
获得心脏之后，也获得了更多常人的感情。最后，百鬼丸继续踏上漂泊的旅程，寻找其余24个魔鬼和一半的肉身。在魔鬼般的生父给予的肉身里，用养父式的慈悲灵魂生活下去。

Dororo：像强壮的男孩一样活下去，还是做一个女人？
“可是，我还不想做一个女人……”Dororo第一次流着眼泪，回答百鬼丸“一起漂泊”的暗示。“正合我意。”百鬼丸也是第一次说出有点幽默感的人话，让观众从一点点小感动里笑出声来。
“在战争的年代里，要像一个强壮的男孩一样活下去，直到你遇到一个像你父亲一样勇敢的男人，这时候你才可以哭，当你想做一个女人的时候，你才可以哭”。母亲临死的时候对她说。Dororo，一个像男孩子一样的机灵小女贼，起初出于对百鬼丸的宝剑的觊觎，一路跟随，后来成了百鬼丸的战友。只是当时，一个把自己当男人，一个没有正常人男欢女爱的心。
Dororo一心想着拿到宝剑，为父母报仇，很落电影俗套的，她的仇人，就是他的亲生父亲。冲动的，像男孩一样的Dororo，这时候却像一个最善解人意、忍辱负重的女人一样，帮助百鬼丸平息狭隘的报仇怒火。
Dororo哭了，她找到了自己，并继续帮助百鬼丸找寻他剩下的自己。

这是手冢治虫大神漫画大作的真人电影版，导演是有过《害虫》、《黄泉路》和《金丝雀》等多部优秀作品的盐田明彦，而演员阵容更是强大：妻夫木聪、柴崎幸、瑛太和中井贵一。不过电影拍出来有些失望，除了发现妻夫木聪真的很帅还有隐藏的同人YY点之外，并不是十分让人满意。

首先，怪物做的太潦草，那个巨龙什么的还以为让我回到了70年代的恐龙特急克塞号，程小东的武打设计也显得黔驴技穷，没什么新意；其次，虽说是在《指环王》的新西兰外景地取景，但是丝毫没有凸显出恢弘壮阔的背景，如果不是看到介绍，我还以为就是在日本某个山头拍的呢；还有就是我知道是为了表达旅途和斩妖除魔的艰辛，可是为啥一定要帅哥美女的脸上身上都脏兮兮破烂烂的，不搞得清爽点增加点美感啊。

RP之处在于电影的一些让人YY的萌点，比如瑛太扮演的多宝丸看到妻夫木聪的百鬼丸第一句就是：去我家吧。（两个帅哥啊，看得我星星眼）整个故事里柴崎幸扮演的多罗罗都是男装扮相，最后也哭着说：我不做女生，我会一直是男生。结果妻夫木聪诡异的笑着说：正合我意。（我一下子倒塌了，原来百鬼丸哥哥你的确是有这种嗜好的呀……囧rz）

其实我没有看过手冢大神的漫画，也就不好对改编的情节做太多的评价，但是我还是喜欢这种日式的鬼怪除魔故事的，尤其是杀掉一个魔物就换回自己的一个器官这个设定我很喜欢。一直很喜欢日式魔怪的感觉，很有东方色彩，多半都是有情有义的，而且涉及到心理恐怖的因素要远远的超过欧美的妖魔鬼怪。

电影里也能看到导演的矛盾，一方面在一些画面视觉效果上做得很有B级片Cult电影的感觉，比如弗兰肯斯坦式的装置，百鬼丸每次换掉的旧器官，一些镜头可以做得更有邪典电影的风范，但是另一方面受“大片”内容的限制，盐田明彦不得不又费尽心思表现一些壮阔宏丽的好莱坞式景色和动作场面镜头，找不到一个最佳的平衡点，就使电影显得不伦不类，两头都不讨喜。