007：大破天幕杀机国语

（初写完这篇影评 为起一个耸人听闻的题目费了一番心思，所以在今天读完了英国报纸the guardian的新闻后 想着可以达到我的目的了）

（我发现自从我前两天给这篇影评改了名字“这有可能是你看过的最好的一部007电影”后 这两天评论的豆友瞬间有了从0到5的飞跃 这对于我这样一个女屌丝来说是十分满足的 但是满足感过后我又开始严肃对待这件事情 有人反驳我说这一定不是最好的 还有人问我是不是托 我想说我的标题起的叫“可能”好嘛？连可能性和确定性都分不清的同学们还是回家补习下语文课本或新华字典再来吧 我只说我的观点 人家豆瓣也问的是我对这部影片的评价 我觉得它很好 我觉得它"可能"是我迄今为止看到的最好的一部007 所以我又不是电影界大拿 说一句“好片”票房能狂涨三个亿的那种 大家谈谈感想好了 所以那位怀疑我是不是托的同学也请你放一百个心 任何一个电影营销公司都不会雇一个我这样费尽心思的写手在这部电影还未在中国上映的时候 特意来豆瓣这片土地为影片灌水的== 所以我的目的很简单 就是为了给——大——家——剧——透！并且吐槽下这位帅气的身材帝和精彩的情节）

以下是正文



如果问我心中的詹姆斯邦德是谁 在大学时候的我一定会毫不犹豫的告诉你是皮尔斯布鲁斯南

从高中的样子开始看007 几乎皮尔斯帅哥的每一部007我都看过 虽然不能如数家珍 但对这个英国特工的故事还算情有独钟吧

皮尔斯帅哥的身上总是有着一种流里流气的味道 像极了美国人 以致于我直到大二时才明白过来原来军情六处和CIA分属于两个系统 汤姆克鲁斯和詹姆斯邦德也不是同事==

所以当有丹尼尔克雷格第一次出演007时 我对他充满了不屑 心想 不就是古墓丽影里面和安吉丽娜一起洗澡的那个身材帝嘛

我执着地固守着皮尔斯帅哥给我营造的“美式邦德” 但是当我半懂不懂地看完了这部“Skyfall"后 彻底被丹尼尔克雷格征服了

棱角硬朗的脸写满了故事 克制隐忍却又有些放荡不羁的眼神 宽阔的肩膀和还有那可爱的小翘臀 简直符合极了英国男人的形象 以至于我开始怀疑自己当年到底哪根筋搭错 竟然喜欢美国式的奶油派

再谈其他几位演员 朱迪丹奇这个老戏骨自不必说 超级喜欢她的涉外大饭店 她把M女士必需的果敢决断演绎的很到位 同时又呈现了M的另一面类似于“Mammy”的自责与愧疚

另外就是哈维尔巴登 也是一个超级实力派的演员 丰满的人物形象因为他的一头金发而更显立体 他把这个反派的疯狂偏执发挥到了极致 他因为对M女士” Mammy"的爱与忠诚遭到背叛而心生怨恨 他讲的那个关于老鼠的故事很值得玩味 但无奈听力能力有限 实在不敢做太多解释

其他几位男演员也各有风采 比如拉尔夫·费因斯的凛然正气和一点儿的小毒舌相得益彰 本卫肖的小gay气质让他成为最养眼的Geek(90后一定会很喜欢他==）女演员方面 不出所料 两位邦女郎依然出色的完成了花瓶的任务

这部电影的导演之前不熟 甚至没听说过这个人 但是后来查了他导演的多部英剧 终于了解了为何这部电影从骨子里透着浓浓的英伦腔调

尤其是最后决战场景中的skyfall城堡和途经的高地 是那种萧瑟冷漠中又带着一点儿倔强的高傲 我实在是找不到更合适的词汇来形容这种感觉

有趣的是到导演将几种颜色处理的反差巨大而又准确鲜明 幽蓝色的夜上海 艳红色的澳门 还有灰色和金色掺杂的伦敦 这几种颜色掺杂交织 为整体影片增色很多

之前看到有网友吐槽说动作戏不够精彩 我想如果你把用吊车推土机铲断一列火车和一列地铁脱轨直冲到地下还不够精彩的话。。更别提最后场景整个爆炸燃烧的城堡把黑夜都映出了火烧云。。那么好吧。。 你赢了。。

因为没有字幕 所以只能用有限的听力去试图理解台词 看懂了大半部分 所以剧情方面可能会不太准确 大体就是007在一次失败的任务执行中 被M女士下令开枪射击 而这是M女士在当时的情况下基于整体考虑所能做出的最有利的决定 事实上007并不是第一个被如此对待的特工
影片的大反派哈维尔巴登曾经是M女士的得力特工之一 但也被她遗弃了 因而他疯狂地想要审判报复M 于是引发了一系列故事 最终M女士死在了邦德的怀里（啊。。这个是大剧透）

最后只得一提的是片头 这是我见过的最有艺术气息的片头 虽然每部007的片头传统一直水准不低 但这真的是我看过最好的 依然集结了影片当中每一个重要的元素比如象征Skyfall的鹿角 比如邦德胸口的伤疤 在阿黛拉质感十足的声音衬托下 造就了这部50年的纪念版电影

克里斯托弗•诺兰从不掩饰007铁杆影迷的身份，坦言若非受到占士邦的影响，便没有气质出众的蝙蝠侠三部曲。亲自执导一部007电影是诺兰多年来的心愿，而萨姆•门德斯用一部《天幕杀机》替他完成了心愿。这位对前者充满崇敬的金像奖最佳导演，转而从汲取过007养料的蝙蝠侠电影中再度搜寻灵感，将堪称史上最长寿的超级英雄片凡人化、阴暗化、悲情化，英雄头顶夺目的光环被深邃的黑影遮蔽，除了继续与强大到不可思议的敌人作战，他更要挣扎在信心的退逝、忠诚的考验和信仰的抉择中，《天幕杀机》还打破惯例，允许我们向这个男人的身世投以深情的一瞥，深埋多年的阴暗秘密汹涌的钻出水面，默默诉说着令他心如刀割的惨痛记忆。如果你是诺兰的粉丝，为蝙蝠侠三部曲终告完结而余兴未尽，应当能在《天幕》中找回尚未远去的心潮澎湃。

007电影一贯有个神采飞扬的开局，即便在追求突破的《皇家赌场》和《量子危机》，也是邦德力克强敌的意气风发，因此《天幕》开篇他中枪落水的黯然低潮，格外使人惊诧。受到致命伤害的不只是邦德的身体，还有他对行动力的自尊，以及对情报局的忠诚，正如《黑暗骑士》结尾的布鲁斯•韦恩，挨了双面人一颗子弹不算，还要背负杀害光明骑士的骂名，为千夫所指，遭警察通缉，如此身心双方面的沉重打击，足以使邦德和韦恩这样受过最严苛训练的精英战士一蹶不振。两人的选择是相同的，投身隐姓埋名、落寞而颓废的生活，直到另一场突如其来的危机唤醒斗志。而这心理上自我流放、期待自然康复的消极疗养，一旦被强烈的写实性笼罩，必然伴随着生理机能的退化，于是邦德通不过体能测试，蝙蝠侠初战不敌贝恩。

时刻愁云惨雾环绕的英雄，自然要配上一个不按理出牌的反派。《天幕》里疯狂又迷人的席尔瓦在前半段似是一个脸谱化的恶棍，热衷于早期阴谋家那套抓了不杀、自吹自擂的把戏，被邦德轻易擒获几乎叫人鄙夷他的外强中干。直到被关进插翅难飞的牢笼，方显出卓绝的智谋和手段，露着狰狞笑容讲述锥心刺骨的往事，字字勾起邦德内心旧伤——对职业的迷惘，被动摇的忠诚——掩埋已久的心魔重又袭上心头，随后又从容脱狱，复仇计划闪电般连环展开，一面武力占优，一面瓦解心智，排上倒海的攻势使邦德疲于奔命，通篇看来简直与小丑师出同门，后者操控犯罪王国兴风作浪，故意被抓捕后大显神通，几乎将蝙蝠侠逼入绝境，且这两位都喜欢在政府高官集会的场合刺杀要人，嘴部都有骇人的永久性创伤。如果怀念小丑，完全可以在席尔瓦身上找寻他的遗产。

当邦德抒发对故乡的感慨时，M说，孤儿是特工首选。与蝙蝠侠一样，幼年父母离世在邦德内心刻下无法修复的伤痕，终其一生无法摆脱，但身为强者，他没有被黑暗吞噬，继而从中获得直面黑暗的力量，充满热情的拥抱了黑暗，使之成为坚实的盟友。蝙蝠侠总在月明星稀中出没，《天幕》的大决战也被放在四合的夜幕中，邦德以弱胜强除了地利人和，也有赖于天时。夜色迷离撩人的上海和澳门，也与《黑暗骑士》中惊鸿一现的香港一样，视觉作用远大于地理作用。可一旦与黑夜结盟，英雄就成了独自品尝战利品或舔舐伤口的孤狼，无法摆脱与寂寞相伴的命运，甚至绅士特工和富二代企业家最不缺的女人缘也跌落谷底，两人各自目睹心爱女人香消玉殒的绝望瞬间，无疑加剧了内心深深的孤独感。

当然，孤胆英雄并非孑然一身，邦德除了亦上司亦母亲的M，还能时不时与一位年轻极客Q打情骂俏。虽然用他的话说，“年轻不能保证创新”，但年轻确实让Q的孩子气结结实实提升了好几个档次，初见面就和邦德大掐嘴架，紧张的追逐中不让来两句风凉话，叫人愉快的想起，韦恩和那个老顽童董事卢修斯也是这么一对化学反应强烈的好基友。虽然Q十分不屑“未来”的自己，鄙夷爆炸钢笔般耸人的道具，但邦德却从韦恩少爷处继承了拿装备嘲弄对手的那股倨傲，鳄鱼池里用指纹手枪肆意羞辱迟钝的打手，在澳门小岛反败为胜后得意的亮出无线电大做广告，即使在七八十年代装备鼎盛期他都没这么张扬过，如今倒是和蝙蝠侠用战车、战机调戏警察，用飞镖、钩索戏弄罪犯的作风一脉相承。

《天幕》与诺兰版蝙蝠侠最相似之处在于结构，双方都挂着前传的标签，行重启系列之实，既拥有自成一体的时空架构，也不遗余力的复原观众的记忆。正如《黑暗骑士崛起》结尾罗宾的横空出世，《天幕》用几乎相同的角色揭晓手法，将缺席十年的钱班霓重新归位，让M回到最初的男性。对比拍摄时间，门德斯不大可能提前得知《黑暗骑士崛起》的这一精心设置，唯一的解释是他深谙诺兰的创作思路和法则，才有了这水到渠成的殊途同归。在经过两个多小时与黑暗的搏斗后，007迎来了灿烂的曙光，最终天幕没有坠落，而是开启了一个新的轮回，与之相伴的，是一个经受了黑暗洗礼的绅士特工的崛起。

文/方聿南

skyfall坠落的绝对是邦德啊，故意让神仙007坠入人间，不但做特工不再合格，连做男人都不再合格啊，就做了一场啊，体力真的不行了啊。

但是007作为儿子还是合格的啊。姥姥不疼舅舅不爱的啊，执行任务的时候被自家母上在不信任的前提下坚决牺牲掉了啊。还回去呢，能回去么，搁谁身上心都碎了，结果看到母上有难，还是要拖着毁掉的胳膊回去啊。

年轻的后爸都被007感动了啊，故意激007，想看007对母上的爱到底有多深厚啊，说你咋还颠颠的回来啊，做特工年龄本来也是有上限的啊，到了年纪我们不想给退休金还想昧了你家产就直接在任务中给咔嚓了啊。

007还嘴硬啊，说自己是为了英格兰这个伟大的祖国母亲回来的啊，作为一个电影马上就揭露在苏格兰出生的007，这是多么澎湃的告白啊！为了向后妈表忠心，亲妈都不管了啊。

同样曾经被牺牲的其它儿子就明显跟007的思想道德水准不在一个层面上啊。但是！那不代表黄毛巴登的爱不深沉啊！其实巴登的爱更深沉啊有木有啊，一个在澳门跟上海都呼风唤雨，把已经破的不能再破的伦敦地铁毁掉，还能迅速追踪到苏格兰的牛人，竟然不直接往后妈家扔个炸弹，非要跟后妈面对面脸贴脸一起共赴黄泉啊。为啥啊，想知道后妈会不会内疚啊，到底会不会心疼自己啊，这是典型傲娇啊。

我当时都快哭了啊，这可怜见的儿子啊。终于明白巴登当时对007上下其手摸来摸去的原因了啊，那不是基情啊，是羡慕嫉妒恨啊，是想感受后妈残余在另一个贴心儿子身上的味道啊！

一个再伟大的人，再雄壮的男人，也是个儿子啊！一部被对伟大的母亲的爱充盈的电影怎么还能有那么多女人呢床戏呢跑车呢奇怪武器呢，那是亵渎啊，妈妈呀，让儿子用已经不再强壮的双臂为你重新撑起一片天啊！

1. 當Q與007見面時，他們坐在博物館的長椅上看著透納（J. M. W. Turner）1839年的畫作《The Fighting Téméraire tugged to her last Berth to be broken》。劇情上的呼應不說（衰老的龐德與不再被需要的秘密情報局），視覺上的呼應瀰漫在整部作品之中。如果仔細觀看影片當中下一個場景，就能發覺澳門賭場的整體構圖與色調呼應大塊的紅黃橙白，指向那不可見的太陽與超越性。意即，這位英國浪漫派畫家所尋求的昇華之美呼應的不僅僅是支撐龐德與情報局那虛幻但真誠的愛國意識，同時也指向霓虹都市中流光幻影的擬像。這一視覺的主題同時縈繞著澳門的場景與最後天落莊園的蘇格蘭風景。透納畫作當中被縮限的人與物正是他表達人類面對毀滅或超昇的無力，這呼應到情報局與其對抗的陰影與幽魂。曼德斯對於視覺協調、平衡與對稱的直覺，是在當代導演當中難得的特質，也是諾蘭一直以來缺乏的東西。

2.這引領我們回到那庸俗且刻意的開頭。山姆曼德斯指向了數部經典作品：獵人之夜、迷魂記與上海小姐。其中最重要的便是上海小姐當中的鏡象迷宮。為何？在龐德追捕職業殺手至上海時，他尾隨殺手進入了都市叢林中某棟高樓。在這個場警當中，導演在影像身處安排了不停幻動明滅的霓虹與銀幕，強烈的光芒將主角在場景當中的身影剪成了黑影。配上數道前景跟後景之間的玻璃帷幕，將主角與影像深處敵手的影像碎裂成一塊塊的陰影，融入或浮出於光影之間。上海小姐成為地域的上海，而鏡像迷宮不再封閉而流散於都會之間。順帶一提，龐德跟伊芙（黑人女探員）做愛的場景被煙花燦爛所凝縮，這是希區考克《捉賊記》的經典手法。

3.有一幕讓我印象深刻的畫面是希維爾將嘴巴裡支撐口形的骨架取出時，他的頭顱與面相像是有白骨浮出。這當然是另一個小小的視覺線索，呼應到他送給M小姐與Q先生的訊息當中。但同時這半生半死的狀態正說明了為何他既是天才犯罪者又如此的易怒與狂躁。在中國的小島上，他輕易地取了情人的性命，展露他殘酷無情的一面。不過別忘了，龐德在這裡也用「浪費了好酒」一句來回應，絲毫不在乎逝去的生命。然而透過希維爾在監獄裡與M對話的一幕與視覺的呼應，觀眾在影片的後半部可以明瞭他為何想要與M小姐一起共奔黃泉，而不是像要完成目標那樣除掉M。

在這就不挑剔劇情上的一些有問題的地方，如節奏、角色的重要度與戲份、還有稀鬆平常的追逐戲。我覺得這些問題基本上無傷大雅或說瑕不掩瑜。

3.5

        说实话，在看这部007之前，我就认定这必将不会是一部好片！
        自从007系列没了原著作者伊恩·兰开斯特的小说支持，逐渐沦为一部只有场面的俗片。从《皇家赌场》（这部多少有些原著支持）到最新的《天幕杀机》关于这几部，不管世界各地票房如何？不管别人的评论如何？在我眼中一部烂过一部。简单概述便是：只剩场面，内涵尽失！就算有Adele的加持，也拦不住这部片子在我心中烂如屎的地位。
       请记住，这叫007而不是《谍影重重》也不是《碟中谍》！007电影不需要世界各地的航拍美景；不需要绚丽的爆炸场面；不需要伯恩以一敌百的身手；不需要伊森的飞檐走壁。当好莱坞把007变成和上述两部系列电影一样风格的时候，007已经死了！
       如今的007系列电影已经是名符其实的冷血电影了。4年前，当我看完《量子危机》时，我清晰地在一篇影评中写下“不见绅士，只见金刚”的字样。如今，《天幕杀机》这部更是将冷血的精神发扬光大！开头时，为了完成任务，M命令手下向007开枪；片子的中间，邦德在一个女子为他而死之后才制服对手，想想曾经的007电影吧——那个宁可自己死去也不愿意伤害女孩的怜香惜玉的邦德。
       如果你非要说这些小情节不足以说明什么，那我们来看看电影的主线：一个被M出卖的特工，在大难不死之后意图捣毁整个MI6同时杀M。如果你觉得这个剧情你还可以接受，那我再给你说说《谍影重重》的情节：一个叫伯恩的人因为一个叫“绊脚石”的暗杀计划失败了，被组织出卖，最终他在逃避追杀的同时捣毁组织并将“绊脚石”的计划公诸于众。《天幕杀机》和《谍影重重》的区别就在于那个被组织出卖的人最终的结果罢了。想想我们曾经看过的007系列吧。《太空城》、《神秘岛》、《明日帝国》那部不是面对大奸大恶之徒，从世界和平到核弹危机，邦德先生从不接小活。上一部《量子危机》，邦德先生开始管一个非洲小国任命饮水问题。这一部更弱，直接当保镖了。
       还有诸多硬伤，例如邦女郎一定是007用魅力转变的敌方的人，这个人会陪伴007最终取得胜利，《天幕危机》中那个女的莫名其妙就被007吸引了，然后就死了。还有Q博士从一个设计达人变成了一个电脑黑客，007的超前的装备由从前的万能钢笔变成如今的认指纹手枪。我只能说编剧水平烂到爆，已经编不出来了。
       最后一句，编不出来别编了。007照这个路数再拍下去，节操都让狗吃了！

第23部007电影真是对50年邦德系列电影的一个最好的献礼，充满了聪明的小桥段和致敬，既是阶段性总结又开启了新局面，50年之后，007依旧是一条好汉！本人大概总结了一些影片中涉及到的致敬部分和一些相关点，或许存在遗漏和过度解读，还望各位大仙多多指教~

（依照[天幕降临]情节进程整理）
1、开头Moneypenny在远处想瞄准在火车顶上与007搏斗的敌手，结果准星不够，误射007——[金手指]中有一个与大Boss金手指有仇的姑娘，在远处山顶想射杀金手指，结果枪法不好，险些射中在略低海拔处看热闹的007。

2、007假死情节——[雷霆谷]中为制造假象，007在香港被假射杀，还以海军中校的身份在海上举行葬礼。

3、MI6总部被炸——[黑日危机]中石油大亨在检查钱箱时发生爆炸，给MI6炸了一个大洞。

4、MI6备用办公室——基本上每一部里都能看出来MI6能在任何地方设立办公室，金字塔里水下基地等等。

5、007闯入M家中——[皇家赌场]，似乎邦德换成Daniel Craig后，M家007就进出自由了……（片子里M的家实际上是007系列的功勋配乐John Barry的故居，此处是剧组一个精心的致敬~）

6、007手臂伤，需要重新进行特工资格判定——[黑日危机]里由于007受伤达不到出勤标准，布鲁斯南还把出检测报告的医生给睡了才拿到的合格，哪像我们DC这么老实全凭人品啊~

7、做鉴定时问到对M的第一反应，007说bitch——[皇家赌场]里Vesper死后也得到了007口中bitch的待遇，看来007对在乎的女人背叛后的反应还真是一致……（好吧这段是我强拉硬拽的不算什么相关段落……）

8、在最终决定007是否有资格出勤时，Mallory质疑007没有真正准备好，M立马反应“如果他说准备好了，那就是准备好了。”——[霹雳弹]中高层质疑邦德所说的话，M也曾立马反驳“如果007说这个人已经死了，他就是死了。”从前面几十部看下来，M维护了很多次007，典型的面冷心热型上司~

9、007与Q初次见面，武器又重新回到Walther PPK手枪——[诺博士]里M一上来就把007用了十年的Beretta手枪换成了PPK（至于这50年间型号的变化我就不懂了。。。）

10、Q提供的的手枪上编码了007的掌纹，只能他一人使用——[杀人执照]里老Q也制造了一支有掌纹识别只能邦德使用的枪，007被抓后香港缉毒局的人想用这把枪射他，没得逞。

11、无线电跟踪器——很多部都有，放在鞋跟里的（[金手指]）、做成药丸的（[霹雳弹]）、植入身体里的（[皇家赌场]）等等。

12、Q揶揄007时提到的钢笔炸弹——[黄金眼]里老Q做的那支，还得连着摁三下才能启动，再摁三下又取消了，用的真让人捉急~

13、Q离开博物馆时对007说please return the equipment in a piece（完成任务后请完璧归赵）——几乎每一部Q提供道具时都会有抱怨邦德不好好使用道具的段落，[择日而亡]里继任的R把讽刺更是发扬光大，看来小Q也是深谙此道~

14、涉及到亚洲的段落——日本（[雷霆谷]）、香港及元秋的出现（[金枪人]）、到了[明日帝国]里干脆直接上杨紫琼了。

15、赌场段落——这个就不用说了吧，[诺博士]里第一次出场就是在赌场，差不多每一部都涉及到了。

16、007教导出外勤任务不算熟练的Moneypenny——[金枪人]里出场的Goodnight小姐，那不靠谱的行动能力让007哭笑不得。

17、007和邦女郎Sévérine在赌场酒吧聊天时，007提到姑娘腿上别着Beretta手枪——这款手枪正是第一部[诺博士]里M不许007再使用的手枪款式。（参见第9条）

18、“摇，不要搅”的马提尼酒没有出现，不过我相信当时007夸酒保妹子好手艺时，妹子应该就是在按照“shaken, not stirred”的要求在调酒。

补充：007在赌场里踩着科莫多龙脱险——[生死关头]里神经兮兮的反派把007扔在鳄鱼群中，007一步步踩着鳄鱼最终上岸脱险。（需要特意说明的是，这个段落是特技人员真的踩在鳄鱼上完成的，冒着很大的生命危险，实在值得尊敬！）

19、总会有一个要早死的邦女郎（当然得睡一觉先），也是差不多每一部都有吧~

20、大反派Silva为前M手下特工的来历——[黄金眼]里由正转邪的006。

21、影片到了1小时44分钟的时候终于出现了阿斯顿•马丁，路上007还小幽默了一把，威胁要摁下手动挡里暗藏的小红钮把M从座位弹出去，还有最后老房决斗时，这辆车的防弹性能和前面设置的枪，这全是老Q的杰作啊！！最后车爆炸的时候007是真怒了，一定心想卧槽那是老子最后一辆阿斯顿•马丁吧~

22、邦德的苏格兰血统——原作者Ian Fleming感怀于第一代邦德Sean Connery的出演，在后续小说中给了邦德苏格兰人的身份。

23、孤儿身份——[皇家赌场]里有提及，不算致敬，就算是承上启下加深印象吧。

24、老屋决斗中打手们进入屋内被镜中老管家镜像骗到——[金枪人]，金枪人的训练营里设置了很多面镜子和蜡像用以练习如何杀007，最后也是这些玩意儿导致他被邦德杀了。

25、Silva一定要杀M的做派很像[黑日危机]里的Elektra，同样是因为被放弃，对M心怀记恨，一定要毁了M，但没有Silva对M的复杂感情。

26、提及M和手下007、Silva等特工类似母子的关系——[量子危机]里有邦女郎问邦德M是不是他母亲时，邦德很自然的回了一句“她觉得她是”。在本片中邦德的父母墓碑上，刻着母亲的名字是Monique，同样是M开头，似乎也是一种隐喻。

27、Moneypenny正式成为始终与007调情却从不上床的秘书小姐（原来金发白人的固有形象让我一下子有点转不过弯来），经典的办公室布局（秘书在外，再进一道门才是M），经典的办公桌朝向还有放在门口的衣架（可惜007已经不玩扔帽子这一套了），一切又回到了50年前的MI6办公室

28、新上任的M（Mallory）办公桌朝向回到最开始的正对门口，女M在位期间桌子曾为斜向。新M办公室的格调剔除了过多的现代化布置，也变相致敬了由伯纳德•李饰演的第一代M，其实在[黑日危机]中新上任的女M的办公室里也挂着伯纳德•李的画像。

当然最经典的致敬必然是穿插影片始终的Bond theme，还有最后007走出来射向镜头的那一枪~

[天幕降临]的结束其实是又一段旅程的新开端，新M新Q新Moneypenny加上半新的007，回到经典的轨道上，向下一个50年进发~