刀剑神域:序列之争

欣赏了《刀剑神域》的剧场版，一部构想「AR」未来的动画电影。里面提到了一种 AR 的商业模式，就是通过在游戏中击杀 BOSS， 获得点数，然后可以到不同的商店中兑换赠品，或优惠。先不说整体剧情架构如何，至少这个展望却非常有现实性——是很可能存在的。

不禁会想到，如果是腾讯来做这件事会怎么样？如果小程序真的接入了所有的商家，和交易。

也不禁会想到，如果是阿里巴巴来做这件事会怎么样？但阿里巴巴在游戏方面投入太少，今年才开始追赶也不知道会不会有效果。

1、SAO再次告诉游戏玩家一个道理：围观群众＜娱乐玩家＜重肝玩家＜开挂玩家＜利用系统bug还开挂的玩家。 2、序列之争，ARGAME，能力以现实打架实力为基准，几乎抛弃MMO中最重要的数值和招式，这真的好玩吗？在这个游戏里磨练剑术和在现实里磨练区别在哪？完全模拟的游戏最大的乐趣不就是做现实中做不到的事情吗。 3、中二度爆炸！在路人眼里和智障无异。剧情里野外刷boss人并不多说明这游戏也没火到哪里去。参考宝可梦go，人多的话boss出来就被踩死也不是不可能。 4、boss的仇恨机制和玩家的输出到底怎么计算片子里也没说，从剧情看远程基本是废物，用剑才是王道。 5、打boss时感觉大多数人都在发呆or围观主角装逼。相比wow这种吃团队游戏更像是洛奇英雄传这类以自身操作为主小配合为辅的动作游戏。 6、除了可以在现实里装逼和吃免费的牛肉面之外看不出相比深度潜行的VR有何优势。 7、在VR，认为自己被杀就真的死了也好（不是指SAO事件），亲情友情也好，网恋结婚也好，把刷怪当真也好，爱上npc也好，你玩的有多么投入都没关系。但是AR，脱下眼镜就什么都不是，特别是电影里这种随时能脱下且玩的人也不算多的类型，我是接受不能。（请试想一个场景，你们组团打boss剧情打到一半，NPC牺牲 ，大家都被剧情感动的要死要活，主T接个电话眼镜一摘，说句对不起，然后像个路人一样从马路边上打个车离开…

第一季是我入宅同年看的，超爱第二季开拓新设定但不改套路，桐姥爷的装逼，妹子主动往上扑，不用带脑子推理，还有死变态，不得不说刀剑真的很擅长用反派的变态来掩盖自身剧情的俗气，喜闻乐见的剧情才是主流，第一次看是绝对不会反感的。但是剧场版偏把剧情的弱点都表现出来的，以同样的套路却不小心做烂了。

首先设定是ar桐姥爷一个死宅哪来的体力，连跑两步都摔个狗吃屎，就不可能一上来就以一个封弊者装逼了，我真没想到没了设定加成，编剧就干脆放弃，直接把装逼的剧情塞进去，桐人一个晚上就刷到全局前10，电影里的路人根本起不到绿叶的效果，戏内戏外的观众都没人觉得牛逼。

每个篇章都要有侧重的妹纸，剧场版新角色却一点存在感都没有（我只想唱歌），尤娜这个新角色带着兜帽起不了悬疑感，作为女儿没有亲切感，也间接地说明了反派们的塑造是真失败，前面代替桐老爷装逼的艾吉，太极高手的重村教授，随着桐老爷一夜升段，逼格跟着疯狂调至渣，装逼犯被停了外挂从表情到动作都降成弱智一样（克莱因你衬托得好浪费啊），重村教授更懒得描写了，两个反派和尤娜的羁绊有多深，就应该把这俩描写得多变态才对，结果单把镜头让给桐老爷的大决战。

不得不说剧场版的打斗在A1手下刀剑中是最好看的，大决战把所有熟悉的面孔都拉了出来，设计动作不太多就晃镜头加特效都是很不错的观感，可惜动作戏也没有多少。原本我看炒股番没有固定党派的，西莉卡、莉法都不错，第一季的莉兹最纯情，直到制作方把所有情节都留给亚丝娜的时候，我才直到我想对最喜欢诗音，也不是亚丝娜不好，我看到桐人去亚丝娜家的时候笑得也很yin当，就是那种微妙的败犬感觉。

所以这一版的刀剑给我的感觉就是偏差的，远景崩坏，路人呆滞，不合常理的反应，一直以来都有的缺点都还在，优点都不能体现出来，把所有角色统在一起，不是tv版你说谁我就粉谁的那种节奏，才发现我并没有那么喜欢刀剑了，一位失去粉丝滤镜的刀剑粉的感受。

作为一个商业电影，这个剧场版可以说非常到位了。

在原作的加持之下，故事很完整，叙述张弛有度；前面憋闷的部分，几乎都在打BOSS的团战中找回了场子——弹幕里来看，甚至不乏被燃出了眼泪的；关于失忆的梗，如广大群众所期待的那般，某些戏份服务得虽然隐晦也足够满足大家的心理；甚至还有那个一看就是要卖歌的架势，大神一出手确实一下子就成功抓住了耳朵……

而除此之外，这个故事里确实还抛出了几个有意思的点。

1 VR和AR

如今VR的热度越来越高，立足于VR这个话题来衍生的作品，说实话要站到个独一无二的视角挺难。

然而SAO从最初就做得很好。它开篇就立足于VR将思维剥离于现实世界并强行监禁在虚拟世界这种可能性的担忧。虽然后来占了一季的GGO篇与其说是SF，倒不如说更像架空在未来背景下的变格派或社会派推理作品，但到了绝剑篇终于又抛出了一个有关VR实用性的刁钻视角，还顺便夹带了一个巨大的催泪弹。

到了这次剧场版，甚至撇开了VR，开始讨论起了AR。

就像故事开篇的新闻节目里主持人说的，“把amuspher的VR和aguma的AR当成完全不同的两种东西来看比较好”。故事里的完全潜行VR，抑或是如今现实生活中能够实现的那种VR，始终是一种“剥离”；而这种AR却是“叠加”。随时随地可以查看地图、SNS交流、安排日程，甚至“用意健身和健康管理的用户也在增加”。比起带上设备然后挺尸一样躺着干不了别的事儿的完全潜行VR，基于现实世界并且拓展了现实世界的AR要更胜一筹。

故事里也一遍遍地再对比两者的不同。譬如在VR里开挂开上天的主角，可能拖着属于锻炼的肉体，而一度在AR里无法施展。也譬如在VR里死一百次也不过重头再来的资深打手，可能会倒在AR环境里并不致命的拳头之下。

可惜的是，铺开了这么大一个背景，像是要再次提出什么有意思的论点的时候，故事突然一下绕了回去。搞半天这个那么不一样的AR还是和原先的VR有相同的算法，虽然出于不一样的目的但总之新boss要搞的事情和老boss差不了多少。

整个故事在后半程还是回到了一个中规中矩的勇者开挂杀巨龙救公主的老套路上。原本被撩拨起来了的兴致空落落地浮在半空中，说不失望肯定是假的。

2 记忆之于自我

记忆在心理学研究中占了很大一个方向。在有些学派看来，所谓的“我”，其实就是一个记忆和经验的叠加体：是至今为止的记忆和经验，在影响当下“我”每一刻的选择。于是，如果技术可以做到编织记忆，那么克隆一个“我”便不是什么难事。

事实上，或许技术早就已经做到了——谁知道会不会半个小时以前根本就没有“我”，而如今所有记忆全都是刚刚被灌进大脑的呢。那么这个问题反过来说，如果挖掉了其中一部分记忆，“我”还是“我”吗？忘记了艾恩葛朗特中记忆的亚丝娜还是亚丝娜吗？

“所有人不是都想要忘记那段可怕的过去吗？”这句话触动了桐人，他说某种意义上来看，这句话可能是对的。可是亚丝娜说：“也许发生过很多可怕和悲伤的事，可是正是在SAO两年间的回忆是成就了如今的我们。”

她说的当然不仅仅是两个人的感情。

不过，这个商业向的作品显然并不准备摆开架势聊这个三天三夜也聊不完的问题，于是适时地飚了个儿童车，在满足大家心中那点毫不掩饰的期待的同时，把问题给点到即止了。

不过记忆的话题并没有到此为止。

重村教授搞那么多事情，掠夺了那么多SAO幸存者的记忆，原来是为了复活女儿Yuna。这里面有两个很有意思的点：（1）基于他人记忆来还原的人格，真的是那个人格本身吗？（2）就算创造出了一个无限逼近真是Yuna的Yuna，那个Yuna真的是Yuna吗？不过对于一个失去了唯一女儿的痛心父亲来说，这些问题可能都不是问题，能创造一个类似女儿的替代品，无论如何都是心理上的安慰。

作品同样不准备深入探讨这种会把燃向作品拖入哲学向沉闷作品的深渊，于是没让主角去和教授打嘴炮，而是用一场燃到爆炸的卖情怀BOSS战直接搅和了教授的梦。

对于剧场版来说，在有限的时间里需要讲一个完整的故事，自然不可能面面俱到。

如前文所说，观影途中我是一度有种被撩拨起来后又被放置不管的背叛感，但回过头来看，燃的部分跟着燃了，该被安利的歌被安利了，卖出情怀都收到了，还能意外被撩到那么一两个点，便已经是一个商业作品的良心体现了。