哈里斯夫人闯巴黎

该怎么形容这部电影呢

治愈，优雅，法国式的浪漫和英国人独有的黑色浪漫。

整个故事十分温情，没有大喜大悲，看完之后却让人感到一切都是最好的安排。故事的背景是在战争之后，哈里斯夫人的丈夫在执行任务中不幸身亡。哈里斯夫人由此陷入了悲伤之中，而偶然一次在做家政的过程中看到了一条来自迪奥的裙子，让她萌生了在去丈夫身后的皇家舞会上穿上最美的高定女装的梦想。哈里斯夫人虽然只是一个女工，但是她和蔼，对每个人都友好，热爱生活，勇敢表达她的观点。故事的发展好像每一次都是阴差阳错，但是细细回味又觉得一切都是最好的安排。她的勇敢帮助她开启了巴黎之旅，她的温柔和直爽帮助她获得了伯爵的心，她的友善让她帮助迪奥于水火之中并且成为了迪奥的挚友，她的细腻帮助娜塔莎找到了自己人生新的活法也收获了爱情。无论是伯爵还是流浪汉，她对待所有人都是平等的。她的善举帮助迪奥在晚会上大放异彩收获了大量的订单。最后兜兜转转，那条优雅遥远的红裙子终于为她所得。

在整个故事中，有阶层，有贫富，但是所有的人在灵魂上都是平等的，每个人都有追求梦想的权利。当最后看到哈里斯夫人在舞会上大放异彩的时候，我觉得，仿佛一切都是刚刚好。

是一部为数不多的治愈且优雅的英国电影～

穷人不只要接受生产上的剥削，还要接受消费上的剥削。一条裙子只是一条裙子，直到“Dior”这个符号为它注入上流人士称之为“魔法”的东西。

年逾半百的穷人艾达将购买Dior裙当作自己唯一的梦想，现实中不少人也是这样——省吃俭用甚至不惜超前消费也要买到自己心仪的“宝贝”。奢侈品对穷人的隐形剥削被视作理所应当，将商标当作自己的保护伞躲避人们对它掠夺的指责，与此同时对过度溢价闭口不提。偷窃抢劫者会被送进警局制裁，但是剥削穷人的商标却会受到法律的保护。

奢侈品的宣传，不只影响富人，对穷人影响力最大。富人购买奢侈品是为了彰显身份地位，和穷人不一样就好，宣传对他们来说其实是可有可无的，因为他们一定会花大价钱买穷人买不起的东西；但穷人购买奢侈品是为了宣传所贩卖的虚假梦想。众多奢侈品推出彩妆线赚穷人的钱，淘宝上那些销量奇高的贵价化妆品大多是谁买的？如果它们只针对富人，完全没必要卖300块一支的口红，口红的价格本可以更贵，比如2000块一支。

在生产社会转向消费社会后，人们对符号价值的看重远大于物本身的使用价值。于是最终成为物的奴隶。

将自己全部的希望和追求投射到一件裙子身上是很愚蠢的事情。《指环王》中咕噜被魔戒蛊惑变成非人的怪物，艾达不会变成怪物，但是现实中的她一定会付出代价……不知道花光所有积蓄的艾达，是否还能负担晚年的医疗费？但这部电影一点也不关心，继续帮奢侈品洗脑是它唯一在做的事情。

无数个艾达穷尽毕生财富追求的“Dior”，在他们死去之后依然闪耀着，似塞壬一般吸引着一代又一代新的过路人。

只要我足够圣母，世界就会围着我转！

干，完全是消费主义硬广好不好，全片暗示：只要你勒紧裤腰带砸锅卖铁买一件我们的奢侈品穿，你就可以走上人生巅峰！爱情事业双丰收！

说实话，我还是第一次看外国人拍玛丽苏，没想到一样的味道，一样的尴尬。

片中对法国的描述也太逗了，火车站流浪汉也能跟你聊几句萨特和存在主义，人均哲学家了属于是。

是的，一流的演技，悬浮的剧情。 被资本剥削劳动之后，再一次被资本用消费主义称之为“梦想”的幻觉洗脑。 看清残酷的现实本质，哈里斯的追梦显得非常荒诞，荒诞又美好，不得不承认这个角色的塑造是动人的。 她一直坚持的善良和对美的向往，让我想起冲向风车的唐吉诃德，鲁莽也比怯懦更接近勇敢。 倒不如说，正因为认为情节背景是冰冷而非梦幻的，在这个穷人只配得到苦难的世界中，哈里斯夫人的白日梦想才显得更加可贵，她想要跳出被划定的圈子，她从本心认为自己配得上一切的美好（当然电影中这份美好指的是迪奥的裙子）。 你可以认为她把消费主义包装的奢侈品当作梦想是愚昧的，但她追求梦想的这份真诚和努力是美好而动人的。 剧情是悬浮，但我蛮吃大家都是好人这一套的，童话万岁。 娜塔莎太美了，喜欢那句“Or is there another person behind the facade？”

演员的演技拯救了矛盾而单薄的故事，剧中人看起来个个可爱。（甚至not good girl都演出了独特的矫揉造作）

期待很久的电影意外看了之后很感动，到豆瓣来发现很多人觉得情节老套给的分数很低很难过。

我想说这并不是一个玛丽苏的故事 ，也不是为了一条Dior裙子的故事，而是一个普通的追梦人生活中那些幸运，不幸，开心，失落，但终究保持内心的善良，对周围的人充满善意，为自己梦想去奋斗的故事。她可以赢彩票，也可以输光自己赢的钱，会遇到拖欠工资的雇主，也能遇到愿意帮助她的人，有幻想过能遇到浪漫的爱情，也会在一些时刻马上被立马打回原型，有时候似乎自己那么幸运，可以去做到想要的一切，但有时候觉得自己生活跌到谷底，一切都遥不可及。就像Mrs Harris堵了100磅输掉了比赛，Archie说你是个dreamer，她露出了无奈的神色，回到家默默撕掉了自己想要买裙子的记账页。

“什么追梦人，我竟然有这样的想法，真的太傻了”

但这些生活的枯燥，简单，孤独和无助却从未让她失去善意，失去对周围人的关怀，哪怕这些可能并不能带给她“好处”。在最需要钱的时候她也会归还捡到的胸针，在还没有穿上裙子时借给了急需要裙子的别人，快乐可能突然降临，也有可能被一下子夺走，但终究你的善意会让一些人把你记在心里，在你需要温暖的时候默默出现，帮助你。

活了30年，不能说多少经验之谈，但我深知善良和真诚是现在这个时代多么珍贵的品质，而当你这样做时，它其实不能帮助你成功，更幸运，或不再遇到不好的人，但它改变了你的认知和周围，让你更容易感恩生活，我觉得这样的生活似乎更值得拥有。

也许Mrs Harris的故事联想到了我自己，为了梦想这些年一直默默攒钱，终于来到了巴黎读自己梦想的专业。这里没有朋友，自己的法语不好很多时候不知道大家在说什么，有时会遇到很多善良和亲切的人帮助你，有时候也会遇到冷漠的人，时常觉得自己很勇敢走到了这一步，但也会像Harris在失落和挫败中只想躲进被窝不想面对生活，觉得自己一事无成。

她最终也只是那个只能拥有一件Dior裙子的清洁工，没有王子灰姑娘的爱情，还是在那个地方过着自己简单的生活，但仍旧对生活充满一丝希望，努力善良对待别人，朝着自己的梦想一步步靠近，这就是平凡的我，也是每个平凡的追梦人

上周巴黎机场罢工，朋友在机场滞留了一晚上，大家都知道法国人动不动就喜欢罢工，我虽然不喜欢这样会牵连很多无关的人正常生活，或者有些人为了占便宜而占便宜，但我想说我们确实应该对Workers保持敬意，这里包含了各行各业的人。作为一个在外企的打工人，曾经我根本不在意那些周围的服务人员，她们可能是咖啡店的店员，送快递的小哥，打扫卫生的阿姨，收垃圾的大叔等等，但当我曾经在澳洲打工当咖啡店店员时，如果有客人对我微笑，或者把喝完的杯子送过来我会特别开心。洗手间的阿姨会夸我今天的裙子好看，楼下收垃圾的大叔每次都愿意帮我倒一下，快递小哥也会很真诚和我说不客气。在这个世界没有人生来更高贵，你可以是任何人，但无论你承担了什么样的角色，请不要忘记那颗善良温暖的心。

这是一部好 灵性 的电影哦，它揭示了一件事情：当你真心想要一个东西的时候，宇宙会帮你实现。

哈里斯夫人需要的金钱多也不多，少也不少，500磅，对于一条裙子来说很贵，对于她这样在别人家里当帮佣的人来说也显得不实。可是那条裙子好美，她就是很喜欢。她就是想要。于是宇宙通过彩票/赌马奖金/抚恤金等等意想不到的形式给她送了够支付裙子的钱。

这又是一部女权电影，之所以说“又”是因为前不久写了《人间世事》的影评，从中看到了女权解放的身影。从十九世纪开始到现在，欧洲的女权运动仍然在持续。 两部电影都谈到了一个关键词就是蔑视。存在就是被感知，因为现代社会每个个体都在负担自己的生活，“Money talks”的游戏规则让身份差异缩小了，谁的钱都是钱。这让普通群体，甚至个体感知到应该去争取一些公平。当人（尤其是女人）的个体意识越发觉醒，会越来越比较自己承担的责任与付出的努力是否获得了相应的收益，自身存在的公平显然就成了斗争的焦点。 《哈里斯夫人去巴黎》故事发生在1957年。上个世纪50年代，二战对欧洲的创伤还没有完全消退。工商业资本家及中产阶级的迅速崛起，夺取了贵族手中的政治经济主导地位，使其走向没落。但思想和历史的藩篱都还在。人们对当时的世界充满了失望，感觉被忽视，渴望存在的意义。因此萨特的存在主义哲学思潮在年轻人中间盛行。萨特指出，不存在谁决定谁，人只需要对自己的选择负责。在新型工商业经济的催化下，普通人开始向往美好的生活。工人阶级通过罢工反抗，争取自己的权益。巴黎大街上的垃圾堆积如山，隔着屏幕都让观众嗅出了革命就要到来。 哈里斯夫人（艾达），电影里的女主人公，是丈夫已经在二战中离世13年的寡妇。她对生活的全部希望就是等待丈夫回来，所以一直没有去拆那个很可能藏有噩耗的包裹。没有丈夫可以依靠，她通过当清洁工和织补来养活自己。当得知丈夫不可能回来后，她感觉应该用剩下的时间为自己活着。但怎么活？直到当她看到那条让她两眼放光的迪奥连衣裙时，她有了新的生活目标。攒钱去巴黎买下一条属于自己的迪奥。这完全是不符合她身份的白日梦，但就是这样一个梦让她的生活就此改变了。 艾达因为一个发自内心的追求，被每个普通人视为奇观。当时只有极少数人服务的享受，虽然没有任何规则对此说不可以！仿佛有道墙存在，而一个清理女工就要打开它。这对所有普通人都是一种触动，她的行为在扣响每个人内心发问，我的理想我敢去做吗？ 由于一个梦想，成就一个行动。身边的人感受到愿望美好的意义，从阿Vi，阿奇，到法国候车室里的流浪汉，侯爵，迪奥的打工人们都乐意去帮助艾达。艾达靠自食其力要完成她的梦想，值得尊敬。女人不再只为了照顾家庭中的丈夫、孩子和工作中的老板、客户，而是可以为自己的梦想，自由的做出自己的选择，这是金钱带来的前所未有的自由和生命的意义。现代女性群体成长起来了，她们从中得到了启迪，她们知道自己要什么，并且有能力购买，消费主义的黄金时代马上就要到了。 新商业，新经济的上升期带来更多工作机会，生活充满希望和干劲。金钱再不是由贵族奖赏，而是依据个人能力获得，去满足自己的需求。财富分配模式的转化，不但改变了女性，也改变了商业模式。让迪奥这样本来为上层社会服务的高级定制品牌，面对新经济的到来也做出转变，为中产阶级设计成衣。品牌的运营理念也从衣服被上等人赋予光辉，转变到用衣服来赋予成功者光辉，让其脱颖而出。衣服也由其本来功能的意义转化为自我价值的意义。 在经济低迷期的当下，特别在被疫情连续打击的当下，人们又开始寻找回归生活本来的意义，消费主义开始向生存低头。一个多甲子的平稳发展后，我们又处一个变革的时代，需要我们在矛盾中发掘更多存在的意义，让我们感觉到明天的希望。

哈里斯夫人闯巴黎 (2022)

6.7

2022 / 英国 加拿大 法国 匈牙利 比利时 / 剧情 喜剧 / 安东尼·法比安 / 莱丝利·曼维尔 伊莎贝尔·于佩尔

看了一圈评论，好多人看问题真是“透彻”啊，打拳和恨资本家魔怔了吧？ 作为一个时尚相关从业者，我看这部电影的角度就是非常能共情哈里斯夫人，有梦的人才懂追寻一个目标的快乐，一口一个老年玛丽苏的人，你们是活得有多枯燥？你们没有梦吗？ 要知道，她只是想拥有一件迪奥，为此愿意靠自己的努力，勤勤恳恳赚钱存钱，哪怕放在家里只能看、没机会穿也心甘情愿。

如果是不顾自己经济实力和阶层、省吃俭用、甚至为了钱出卖良知，去买一堆名牌，那才叫消费主义。 确实现在主流的消费观和十几年前不同了，但这电影一开始就说明了是五十年代背景，不是吗？五十年代是时尚史上著名的标志性时期！我推荐过很多五十年代影视剧，都是建议纯欣赏时尚元素去的，此处省略一万字，在这个角度，给剧情挑刺大可不必。 还有，这和《艾米丽在巴黎》就不是一个类型的，这就是单纯的追梦女孩到了中年的故事（甚至都不算老年），女主的眼神要比艾米丽天真单纯多了！艾米丽那是真消费主义堆砌的狗血偶像剧，连梦想都没有。 最后说下服装，可以说是非常还原年代感了，当看到时装史上著名的new look系列出现时，真的很惊喜！跟资料图片一模一样！这个也许只有业内人士懂。。。

“温度”确实比绿色那件更适合女主，然而我也觉得全片第一件“别人家的礼服”更美。

穿上心爱的礼服，搭配好精致的妆发，加上巴黎一周到回来后出借礼服被毁、又意外收到新礼服的经历，哈里斯夫人整个人由内到外脱胎换骨，逻辑完全自洽。

这当然是一部成人童话，首先就没有那么多巴黎人愿意说英语，何况遇到的大多都是善良的人。

所以我说这就是有梦的人才懂的片子，即使在现实生活中撞得头破血流，我们仍然应该有梦，哪怕就是作为慰藉。

你可以把它当成一个治愈片，在午后独自感动，因为身边未必有人懂。