豆瓣里有基于原著的分析,看完之后觉得更加深邃和直指人心了,当然,影片受时长及导演主观意图的影响而存在弊病,这点不可否认,倘若能一分为二地辩证分析,仍有其美好的地方可以挖掘。而日式文艺的魅力就在于,它是多元杂糅的,一个事件中可以有甜蜜爱情,也可以有深度哲学,可以有社会矛盾,也可以有不良风气,简单来说,就是创作上较为发散…… 佐伯文即便读了那么多的书,还是爬不出精神的泥沼,他是在外界的偏见和母亲的连根拔起下,主动选择萝莉控的虚假外衣,进而掩盖自己性无能的事实。反观更纱,为了获得世俗认可和不被孤寂,甘愿向生活妥协,隐藏真实的自己。他们都有细腻的情感,也都能看到治愈的风景,但就是活不好当下的人生…… 小说中的他们是超越了肉体欲望的精神伴侣,呈现上却像极了爱情,顺着这层演绎,实在心疼男主的狼狈,心疼那些冷眼旁观的偏见时刻,也更期待女主的觉醒和救赎。毕竟,他被世人抛弃,唯独依赖于你,而你,也被人性的弱点冲走了…… 剪不断,理还乱: “可能小亮觉得,万一发生什么事情的时候无处可去的人,能像妈妈一样照顾他吧。” “你只属于自己一个人,没有必要为了喜欢而让人改变自己。” “我本来想着,我们还是不要有牵扯比较好,但你却这个样子出现在我面前。” “我一直想着,如果什么时候见到你,我一定不会逃避,如果你让我让去死,我就去死。” “我没有那种可以一个人生活下去的勇气。” “人们果然还是,只按照自己想看到的样子去看待事物啊。” “谈恋爱是不可以放荡散漫的对吧,但是我无论如何,也不喜欢这种被约束的感觉。” “尽管我一直努力不被发现,但不知不觉中,这种不喜欢就会流露出来。” “你真温柔啊,即便是今天,你也不会拒绝这样那样的要求。” “可能是因为一个人很可怕吧”。 “原谅我什么?我有什么一定要被你原谅的吗?” “我不是什么可怜的人。” “一直以来我都很感谢你,谢谢你喜欢我,所以我也觉得,也必须要喜欢上你。” “走散了的人,每天早上我都会想,那个人现在在哪?正在做什么,过得还好吗?睡前也会想。” “真想马上变回那时候的自己,现在马上,变成你想让我成为的样子,想要帮你实现,所有你想做的事,你痛苦的时候,想陪你一起痛苦,因为你是唯一一个,能够真正喜欢我的人,我只是,想帮你做点什么。” “那这(萝莉控)说的不是你啊,因为,你是喜欢更莎的啊。” “我,一直靠着当时握着你的手的触感,活到了现在。” “无论何时,只有我不能成为真正的大人,更纱你已经长大了,而我却是个例外。” “这样好吗,如果和我在一起,去哪里都可能历史重演。” “那就,再去另一个地方流浪好了。” …… 安静的阿文,只有在面对更纱,面对小孩时,才不会被取笑,才会被认同,继而敞开心扉,因为他爱上的,是童真的美好啊…… 至于那个店长说出的话,典型的不明事理,好心帮倒忙,吐槽一百次都不为过…… 最后,用那首诗来结束吧: “从儿时起,我便与其他孩子有所不同,我不似其他孩子那样看待事物,内心喷涌而出的热情,也与他们不同,就连悲伤,都无法与其他孩子在同一处清泉中汲取,喜欢的歌也和大家的曲调不同,当我爱上什么的时候,总是只有我一个人在爱着他,所以儿时的我,站在人生暴风雨来临前的寂静拂晓中的我,被善于恶间的鸿沟所蕴藏的那种神秘感所深深吸引,至今依旧。现在,我被那奔流与泉水,被那山间的赤色崖壁,被将我包围的金秋暖阳,被如疾风般掠过天空的闪电,被雷声轰鸣的暴风雨,被云,那变成了拥有魔力的怪物的云,就是这些,我就是被这些有神秘感的东西,所深深吸引。” 祝大家都能活出真实的自我。
李相日导演的镜头随着流淌的胶卷切换着,每个场景的色调,布景似乎让银幕里每一个人物的一颦一笑都在眼前浮动,不自觉地在心中留下了淡淡地感伤和无奈。
影片中更纱与文的关系恐怕用三言两语是很难形容的。社会给他们贴上“加害者”与“被害者”这样不相互憎恶,仇恨就不正常的标签,甚至为文辩解的更纱会被认为患上了斯德哥尔摩综合症。而所谓的“加害者”的“被害者”反而是这个世界上最能理解对方的人。他们不顾所有人的反对走到了一起,不是因为亲情或爱情,更不是为了金钱或肉欲,只是为了能有一个相互抚慰,能共同在月色下流浪的灵魂伴侣罢了。
“我是为你好。”我们似乎总能听到这句话,或许我们自己也在不经意间说出过这句话。而这样看似善意的话语,却是在包装和改造当事人的意图。我们总习惯于站在自己的角度上思考问题,很难跳脱出自身,以及所谓社会常识的限制。正如更纱无论对任何人解释她九岁时发生的事件,面对新闻报道上的“诱拐”一词,便先入为主地表达出对更纱被“监禁”,“性侵”的同情和关怀,甚至认为为“诱拐犯”辩解的更纱“有病”。很多人只相信冰山一角的“事实”而扭曲的“真实”,自以为是“同情”,“正义”,是善意的伸出援手,殊不知是在把对方推入更深的绝望之渊中。而那些总把“我是为你好”挂在嘴边来表达自己所谓的善意的人,当他人陷入绝望孤立无援,真正需要帮助的时候,又为何不见你的身影?
遗弃,性侵,诱拐,恋童癖,DV,我好像看到了一条条骇人听闻的新闻想我涌来。就像用放大镜观察着整个社会,阴暗面被放大,被集中到一起,社会的创口被不留情面地暴露出来。我想起来在2018年斩获戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖的《小偷家族》,繁华无比的东京都,涩谷人潮涌动,银座灯火绚烂,是枝导演偏偏把镜头架在了光未曾照到的阴沟前,日本社会最黑暗的一面脓水般地流出。又想起同是李相日导演的《怒》,丝丝在片中被强暴的那段,哭声,嘶喊声夹杂着爆发出来,而银幕前的我们也无能为力。不尽相同的表现手法,《流浪的月》同样带给我这样的感受:生活在这样一个看似光鲜亮丽,实则暗潮涌动的世界中,难以定义每一个善与恶的我们,就同影片中的文与更纱一样,持续地在逃走中前进,流浪于月光之下。
流浪的月绕着地球公转,始终将一面对着地球,地球也只看见自己想看的一面,不论坑洞还是皎洁。而月球所谓的流浪,不过是原地打转罢了。人亦是如此,无论是多么敏感失常,也没有人是一座绝对的孤岛,我们渴望触碰他人,也渴望得到他人的接纳。一如糖衣包裹的毒药更加致命,用善意包裹的歧视也更伤人。愿我们能收获真正的善意,能剥除他人黏在心底的尖刺和标签,不用编制虚假的人际关系,不必受肉体金钱联系的束缚,能和灵魂相契合的人流浪于月光之下,纵使是在原地打转。再黑暗的社会,总会有星零希望。生活中来自陌生人的小善意,路人旁观时未知全貌不予置评的安静留白,涓滴微光,或许能让月亮心想:即使我永运无法抵达,但眼前这颗有温度的星球真的好漂亮
ps:丝丝的演技真的好棒!流星也有进步!
一个人的公园
进入一把小伞
与你一起的时光
想融入成年人的生活圈
知人知面不知心
过去都会过去
电影里男主独白的那首诗很喜欢
孤独 作者:爱伦坡 儿时起,我便与常人不同
他们的视域与我不同
我难以随同众人为些许小事激动 我的忧伤也和他们 并非一类同一种高论 无法使我热血沸腾 我爱的别人想爱也是不能。 当时我还幼稚在重复 磨难的一生的开端我便从 善与恶的每一层摄取 一种秘密,至今风雨 半生,我仍然为它控制 我从激流、山泉与岩石 从绕我旋转的太阳 以及秋日灿烂的金光 我摄取,从那天上的闪电 当它飞快掠过我身边
从雷霆、黑压压的暴风雨 还从乌云(远处天宇
仍然是一片蔚蓝),当它 在我眼里成为恶煞。
电影前半部分可以打五星,但后面就出现一些迷惑情节(比如擦番茄酱那里,还有最后脱衣服那里etc. )。本来前半部分已经让我超感动了,但最后只想打三星。看了影评里读过原著的豆友写的评论,果然,电影对原著的改编可以说是不成功的。但不得不说李相日毕竟是李相日,运镜剪辑氛围营造包括闪回的处理确实很厉害很有感染力。看到有人说原著小说里文和更纱并不是爱情,那这样我就放心啦!就像我第一次看预告片的感觉一样,就是孤独的痛苦的两人相遇的故事,和爱情无关。打算去读一下原著了。再说一下的演员。松坂桃李好帅好适合这种略阴郁的怀抱秘密生活的角色!横滨流星当初敢接亮这个变态dv男角色真是有勇气啊,看完真的很想扇亮好多巴掌,怪不得他说演了这个角色Instagram掉粉三万(>_<) 更纱的子役选的也太好了,跟广濑长得好像!演技也超棒!广濑演的也不错,不过在我心里她还是《海街日记》里的那个小女孩😌,嘛,大家都长大了啊
没有背景音乐烘托,镜头冷静而执着地拍下更纱被男友家暴的画面。她在拳脚相加之下气喘嘶叫的动静让我想起咒怨里爬下楼梯的可怜女人。看到这,放映厅里大部分女性观众可能没办法保持冷静了,尽管几经唯美的手法处理,这部电影所呈现的东西是真实且残忍的。
更纱脸上糊满了被殴打后残留的新鲜血迹,她甚至没有穿鞋地在路上奔走着,旁若无人。 她只看得到她黑暗中唯一的光——那可能不过只是从遥远的地方照过来的,依稀而残破的月光罢了——然而她脚下还是义无反顾地,跌跌撞撞地,往那束光奔过去。因为,只有那束光照着她。尽管那束光是那样的微弱,微弱到仿佛幻影一样虚晃...却足够长久了。长久到即便那个无助的少女成为了静水流深的成年女性,当她泪流满面地抬起头,看到的也只有那束光而已。 这些年心中无声的呐喊也许不曾停止。 “我的光,我要回到你那里去。”
当一个人自以为是试图用爱情把你紧紧攥住,那不是爱情。在所有假象被撕开的瞬间你终于懂了,你想起曾经有一个人也是紧紧握住你的手,却又放开,他说你就是你,你属于你自己。
那种挣扎着奔向心之所向的画面,老套得好像某些过时的俗烂青春纯爱电影,在这部电影里却那么悚然,令人悲愤交加:一个女人成长起来到底有多难?从小到大,她得承受多少风险才可以心中坦荡无所事事地活着? 无意站在男女对立面进行情绪宣泄,但那些让她走入暗夜的男人们确实因着一腔私欲擅自侵入她的人生肆意染指,从原始的进犯到以所谓爱情之名(对,只需给欲望一顶漂亮的帽子,就可以戴上它公然伤害她了)而唯一一个并不曾用那样的眼光审视她并终于对她出手的男人,却是因为机能的不健全...多少有点讽刺。这份愤世嫉俗让我在观影途中多次出戏,无法沉浸。 你以为你追求的是爱,是庇护,其实你要的是理解,和自由。 能拯救你的从来不是那束黑暗中的光,而是那朝着光拼命奔去的你自己。
ps:刚看完电影心潮起伏和后劲比较大,收拾好心情再来客观补充吧......
长了点
饿看完我怎么就同情不起来呢,不知道是不是电影拍摄的问题,这俩人第二次相遇明明可以避免事态发展成这样,但是豆任由事态往最坏的方向发展发展,特别是女主,对广濑丝丝无感,她的演技总给我一种灵魂出窍置身事外的感觉,子役演的就自然多了
李相日是個無聊的導演。
一切远不是“未成年”那么简单看影评熬夜第一刷
看快一半时,李又犯怒的老毛病了,看到快结束,啊广濑铃真好看
#2022 Marché du Film Online# 这狗血洒的……日剧感有点强(再剪半小时也妥妥的拍这么长干啥)。故事有点意思,从“无论如何也说不明白”到“原来是真的”,既有恋童癖又有(不要和陌生人说话式的)家暴、还有网暴媒体暴力,而且恋童癖的底太精彩了,打死也想不到!
为松坂桃李惋惜。为这部电影极限减重,可是面瘫角色并不能展现演技。他近几年拼命突破戏路,恶人、打戏、脱戏都演过,每一个角色都在突破常规,非常努力甚至有点过于用力,可是自身形象似乎还是更靠近这部电影里的阴郁面瘫角色。广濑丝丝演技进步了,横滨流星也摆脱了漫画男主,演起了油腻男。几位主角颜值都很高,看着赏心悦目,但电影稍长,边缘人物的情愫普通观众不是很能共情
一口氣看了小說跟電影,很喜歡小說的細膩文筆但電影實在比不上...鏡頭挺美但過於尖銳,凪良老師筆下的痛是一點點地揉進內心。導演呈現的卻是一個接一個冷不防砸在觀眾上的沈重,重點還又悶又長。感覺我跟導演對這故事的側重完全不同,原著一再強調世俗中名為善意的枷鎖之主題,電影描述太少,變成像單純地講一個不被理解的慘痛感情。還有更紗童年經歷鋪墊太少,原著給亮埋下的dv伏筆也拍得不夠細膩。我也很喜歡原著更紗心理上對於亮的拉扯,竟然沒拍...連問冰淇淋當晚餐那裡都沒拍。最後結局衝擊性桃李脫光......我唯有敬導演一杯沈默好吧。不過選角好絕,演員的氛圍很還原角色,還有演技都進步好多ps.未來再看到村長裸體不會再有內心波動了(白鳥玉季真的很靈,之前沒覺得她像絲絲,一演童年發現好像!
今年目前为止看过最好的日影。两个半小时丝毫不觉漫长,李相日的镜头语言有缓慢的倾诉感,清澈又幽暗,画面构图细节满满。树的隐喻很棒——在东亚语境下只需要维护群体性的枝叶繁茂即可,少数病弱或者畸形的幼苗是可以被拔除和放弃的。那些因为不一样而被群体所忌惮排斥的人,要么继续伪装要么只能流浪。
真的只有预告能看……要对村长pg产生心理阴影了…………
3.5叭。我竟然还是心疼松坂桃李。。(不是。一直盯着那里的我真的很震惊。。我已经开始觉得「松坂桃李➕阴暗片=我会看到他的屁股」是一个公式了。广濑丝丝在这里面挺出彩的,被家暴后逃出来坐在地上淋雨抬头看着男主问她要不要进来的时候,男主坦白后靠在沙发上看着他的嘴回想小时候片段的时候,真的好美哦。床戏和家暴戏份也挺强的。。我真的很希望这两个人在一起,就觉得不要再虐了让他们在一起吧。。既然真的没有害人就放过他们吧。。即便如此回忆男主对小时候的女主产生爱意摸嘴的那段也让我坐立难安。不知道这片子会不会需要对特定人群进行预警。扣分项在于导演这个装逼犯好多慢的长的重复的镜头让我觉得没有什么意义,为了质感可以有,但是有些过了。
150分钟熬干了后悔观看的眼泪😂 对比起来 突显原作的可读性 (莫名其妙的重点放在横滨流星转型 任何场戏不为影片服务的话又有什么意义呢 那唯一呢 就是松坂桃李似乎一直在选挑战性质的角色 这勇气点个赞吧
11/9/2022 @ 電影中心。李相日今次個劇本出出地事,明明係一個互相救贖既故事,但唔知點解2個半鐘頭就一直搵唔到重點不停係度原地轉圈….當你以為去到高潮戲既位置,點知一望表原來仲有成個半鐘就知道節奏控制上都幾大問題下…睇得出幾位演員們都好盡力去做,但做得最好果個係做小朋友女主角既白鳥玉季
电影真的太太太太长了 整部电影节奏很慢 留白太多 佐伯文真的太太太太短了 松坂桃李要怎么解释真的不是自己的 横滨流星的演技飞升 这变态演的很到位
(150分钟正片+38分钟未公开cut@丝丝字幕组)“你能体谅,我有雨天,偶尔胆怯,你都了解。谁能体谅,我的雨天,所以情愿,回你身边。”“风停了又吹,我忽然想起谁。天亮了又黑,我过了好几岁。心暖了又灰,世界有时候孤单得很需要另一个同类。”孤独是因为“异常”而无法性的文、也是害怕“受伤”而拒绝性的更纱。孤独是被母亲抛弃的亮、也是始终走不进文心里的谷。孤独是雨天在眼前撑起的伞、也是黎明时分独自远眺的深蓝天空,孤独是嘴角被抹去的番茄酱、也是紧握后松开的手。孤独是一首诗的名字。孤独是白日的月和流浪的喜欢(siki)。孤独是绝望无助的时候想起的那个人。孤独的消解不需要性,在彼此陪伴的时光里,比孤独和性更强大的东西,“爱”诞生了,她成为所有问题唯一的答案。PS.喜欢每个人身上的破碎感。白鸟妹妹能量惊人。
两星半,闷。跟很多人看完的感受都一样,一是不希望男主今后再演这种类似的角色,PS该角色的发型和衣装造型,越看越像星爷,好出戏。二是从这部起终于发现女主长得真的非常像她姐姐,以前觉得她俩不像。PS她的美丽可爱毋庸置疑,可是她的演技到底在哪里,起码这部没找到。横滨流星前面很花痴他了,不过之后的剧情他的角色又变成家暴男和受刺激的颓废男,总之全片很煎熬。
摄像挺好,很多空镜非常美丽。霓虹人看电影也太能憋尿了,整体过于拖拉,矫情破天际,女主逼逼叨叨着喜欢男主,却死活不肯帮他洗清怨罪。在广濑铃的衬托下,松坂桃李的演技都明显变好了起来,流星倒是比想象中更好些。
22_086。其实我真的不喜欢李相日,无论是《恶人》还是《怒》,电影都拍得太长但同时他又将一些书里本来重要的情节删掉。没看过小说,单就电影来讲,可能很久没看日本电影,觉得广濑铃的演技进步了,演她童年的女孩也很不错,看好她。松坂真的还可以吧。横滨流星是真的不行啊我都看笑了。音乐不错,有些画面也不错,但两个半小时真的太长了,可以删掉半小时吧
没看过原著,在不知因果的情况下,本应该抽丝剥茧呈现的秘密感动,变成了明知你痛我痛他痛但却无法为他们的脆弱流泪。主演三位真的演得好一般,丝丝的情绪流动和起伏总觉得不对,桃李这是发现夺奖路线的人设密码了?但最后摸嘴角番茄酱那里,对于只看电影的我来说,真的感到了不适。
得到救赎的时刻总会看到月光 无论是从水里仰望抑或雨天的密云缝隙 总能透出亮光指引着前方。曾以为缩在公园长椅上冒雨看书被伞温柔带走 是对更纱一次馈赠 却在看到他的伤痛残疾后幡然了解 在寻死的一刻长椅上看到了你 才是他的重生。想起那天他牵着她的手不舍得分开 真好 因为他最后 把她还给了她自己——他说 “更纱只属于更纱一个人。”从此 无论到哪里都可以浪漫流浪 只要是相爱。